Πώς θα είναι το ειδικό έργο Digital Landscape
Κ. Κ.: Στο φεστιβάλ, θα παρουσιάσουμε δέκα έργα μαθητών της Σχολής Σχεδιασμού του Ινστιτούτου Κοινωνικών Επιστημών, RANEPA. Όλα τα αντικείμενα μπορούν να προβληθούν χρησιμοποιώντας γυαλιά VR που παρέχονται από το Next.space. Αυτές θα είναι τρισδιάστατες χωρικές ερμηνείες των δισδιάστατων πρωτοτύπων - τα έργα ενός από τους μεγάλους καλλιτέχνες του εικοστού αιώνα, που κυμαίνονται από τους Wassily Kandinsky και Piet Mondrian έως τους James Rosenquist και Roy Lichtenstein.
Πώς σχετίζεται αυτό με το κύριο θέμα του φεστιβάλ φέτος - "Διαφάνεια"
Κ. Κ.: Στην εικονική πραγματικότητα, στην πραγματικότητα, δεν υπάρχει τίποτα. Αυτό είναι πραγματική, απόλυτη διαφάνεια.
Πώς προέκυψε η ιδέα για το έργο; Ποια είναι η μοναδικότητά του
Ν. Β.: Η ιδέα του έργου είναι εκπαιδευτική. Πρόκειται για μια επίσημη άσκηση που στοχεύει να υπενθυμίσει στους μαθητές ότι η αρχιτεκτονική και ο σχεδιασμός είναι κυρίως ένας τομέας τέχνης. Σχεδιάζοντας έναν φανταστικό χώρο χωρίς κάθε είδους λειτουργικότητα, οι μαθητές δημιουργούν ένα έργο τέχνης καβαλέτας, ενώ παραμένουν στον τομέα της επίλυσης τυπικών αρχιτεκτονικών προβλημάτων. Με αυτόν τον τρόπο, τους υπενθυμίζουμε ότι ο κύριος στόχος της δραστηριότητάς μας είναι ο προγραμματισμός της εντύπωσης, και η αρχιτεκτονική είναι το συναρπαστικό θέατρο. Ο στόχος του έργου είναι να δώσει στους μαθητές την εμπειρία να βιώσουν χώρο με το δράμα της κίνησης σε αυτό, με την εργασία με την κλίμακα της γενικής σκηνής και κάθε λεπτομέρεια, χωρίς να συνδέονται με γνωστές μορφές και νοήματα. Μένοντας στο πεδίο της αφηρημένης ζωγραφικής, έχοντας αναλύσει λεπτομερώς το πρωτότυπο πρωτότυπο, ο μαθητής ενεργεί ως συν-συγγραφέας του έργου, δημιουργώντας το έργο του, το οποίο συνδέεται άρρηκτα με τις αισθητικές ιδιότητες του έργου του πλοιάρχου. Ήταν σημαντικό για εμάς οι μαθητές να δουν το χώρο σε μια δισδιάστατη εικόνα, να καταλάβουν ότι απολύτως όλα μπορούν να γίνουν αφετηρία για τη δημιουργία αρχιτεκτονικής και σχεδιασμού.
Γιατί επιλέχθηκαν παραδείγματα μη εικονιστικής ζωγραφικής για το Digital Landscape
Κ. Κ.: Έργα μη εικονιστικής ζωγραφικής επιλέχθηκαν ως πρωτότυπα με ακρίβεια, έτσι ώστε η παρουσία ανθρωπομορφικών χαρακτήρων και αναγνωρίσιμου συνοδού να μην κατευθύνει τους μαθητές σε λάθος δρόμο να μεταφράσουν κυριολεκτικά τον χώρο της ζωγραφικής σε εικονική πραγματικότητα. Ο στόχος ήταν να απομακρυνθείτε από το πρωτότυπο και να δημιουργήσετε το δικό σας έργο συγγραφής. Η ερμηνεία ήταν σημαντική για εμάς, η δημιουργία του δικού μας χώρου από τη σύνδεση με το πρωτότυπο, στη χωρική και πλαστική λογική του. Αυτό είναι πολύ πιο δύσκολο να γίνει με συγκεκριμένες, ρεαλιστικές εικόνες μπροστά σας. Τέτοιες ασκήσεις γίνονται από μαθητές σε πολλά από τα κορυφαία σχολεία αρχιτεκτονικής στον κόσμο: SCI-Arch, SAC, AA, Bartlett, Pratt.
Γιατί αξίζει να δείτε ψηφιακά τοπία με τα μάτια σας
Ν. Β.: Είναι σημαντικό να δείτε τα έργα στην έκθεση γιατί μόνο εκεί θα μπορείτε να βυθιστείτε πλήρως στους δημιουργημένους χώρους και να τα εξερευνήσετε. Πιστέψτε με, η εμπειρία είναι πολύ διαφορετική από μια στατική απόδοση και ακόμη και από ένα βίντεο στην οθόνη.
Το Διεθνές Φεστιβάλ XX VII "Zodchest'19" θα πραγματοποιηθεί από τις 17 έως τις 19 Οκτωβρίου στο Gostiny Dvor. Μπορείτε να βρείτε αναλυτικές πληροφορίες για την εκδήλωση και να εγγραφείτε στο φεστιβάλ ως επισκέπτης στον επίσημο ιστότοπο www. zodchestvo. com
