72 ώρες εορτασμού
Από τις 9 έως τις 11 Ιουνίου 2018, η πόλη της Βίκας φιλοξένησε ένα από τα πιο φωτεινά και πιο δημοφιλή φεστιβάλ αστικού πολιτισμού στη Ρωσία, το Art-Ovrag, που διοργανώθηκε από την United Metallurgical Company, JSC OMK και το φιλανθρωπικό ίδρυμα συμμετοχής OMK. Οι διοργανωτές ισχυρίζονται ότι αυτό είναι το μεγαλύτερο φεστιβάλ του είδους του εκτός της Μόσχας και δεν μπορείτε να το αμφισβητήσετε. Για τρεις ημέρες, οι κάτοικοι και οι επισκέπτες της πόλης της Βίκας περίμεναν για 10 χώρους, στους οποίους ξεδιπλώθηκε ένα πλούσιο πρόγραμμα πολλών πολιτιστικών, εκπαιδευτικών και αθλητικών εκδηλώσεων, καθώς και παρουσιάσεις νέων παραστάσεων, εγκαταστάσεων και σχεδιαστικών αντικειμένων, με έναν τρόπο ή άλλο, απαντώντας σε αυτά που έθεσε ο επικεφαλής επιμελητής του φεστιβάλ, Anton Kochurkin, το σύνθημα «Χρήσιμη Τέχνη». Η παράδοξη φράση ώθησε τους καλλιτέχνες, τους αρχιτέκτονες και τους σχεδιαστές να αναζητήσουν λύσεις που, εκτός από την ομορφιά και το νόημα, είναι χρήσιμες για την πόλη και τους κατοίκους της. Και αντιμετώπισαν αυτό το έργο.
Ήταν φυσικά αδύνατο να βρεις χρόνο παντού και να δεις όλα όσα είχαν προετοιμαστεί, δημιουργήσει και παρουσιάσει στην κεντρική πλατεία, σε πάρκα και αυλές, σε αναχώματα και στα καταστήματα του Μεταλλουργικού Συνδυασμού, αλλά όλοι μπορούσαν να βρουν μόνοι τους αυτόν τον ιστότοπο και εκείνα τα γεγονότα που ήταν πιο ενδιαφέροντα, χωρίς να χάσετε την ευκαιρία να εξοικειωθείτε με κάτι νέο και ασυνήθιστο.
Για κάθε γούστο και χρώμα …
Το πρόγραμμα και η ιδεολογία του φεστιβάλ αναπτύσσονται από προσκεκλημένους επιμελητές, των οποίων η θητεία είναι τρία χρόνια, έτσι ώστε κάθε ομάδα να μπορεί να πραγματοποιήσει όλες τις προσπάθειές τους και, στη συνέχεια, να μεταφέρει περαιτέρω τα ηνία της κυβέρνησης. Τώρα στο τιμόνι του φεστιβάλ βρίσκεται η επιμέλεια του επιμελητή του φεστιβάλ Anton Kochurkin και της παραγωγού Yulia Bychkova, γνωστών ως επιμελητών του φεστιβάλ Archstoyanie, καθώς και των συγγραφέων αρκετών εννοιών της χωρικής ανάπτυξης των εδαφών. Το τελευταίο είναι ιδιαίτερα σημαντικό για το Art-Ovrag με έμφαση στη δημιουργική επανεξέταση και επίλυση των προβλημάτων της μετα-σοβιετικής πόλης. Για να επεκταθεί το θεματικό και τυπολογικό εύρος του φεστιβάλ, συμπεριλήφθηκαν αρκετοί ειδικοί στην επιμελητική ομάδα.
Επιμελητής του θεατρικού προγράμματος του φεστιβάλ ήταν ο διάσημος Ρώσος σκηνοθέτης, βραβευμένος με το «Χρυσή Μάσκα» Γιούρι Μουραβίτσκι, χάρη στον οποίο εμφανίστηκε ένα εξαιρετικό καλλιτεχνικό γεγονός - η θεατρική παράσταση «Πάθος για τον Μάρτιν», σκηνοθεσία σκηνοθέτη και χορογράφος Άννα Αμπαλιχίνα στο χώρο του ιστορικού εργαστηρίου ανοιχτής εστίας του μεταλλουργικού εργοστασίου της Βύκας και αφιερωμένο στο κλείσιμο του την άνοιξη. Υπήρχαν μόνο τρεις παραστάσεις, μία για κάθε ημέρα του φεστιβάλ, αλλά δεν υπάρχει αμφιβολία ότι η κατανόηση και η αξιολόγηση αυτής της υπερβολής, που βασίστηκε στη συμβίωση της μουσικής, του τραγουδιού, του χορού και της αφηγηματικής και αντιτίθεται σε ένα σκληρό και αντιθεατρικό περιβάλλον, θα συνεχιστεί για μεγάλο χρονικό διάστημα … Όλοι όσοι έχουν παρακολουθήσει την παράσταση δεν θα μπορούν να αντιληφθούν το βιομηχανικό περιβάλλον όπως πριν και, κάθε φορά, στο βρυχηθμό των μηχανών και των μεταφορέων, θα ακούσει καταπληκτική μουσική που συνθέτει ο συνθέτης Alexei Sysoev. Στην παραγωγή παρακολούθησαν εργάτες, εθελοντές και μαθητές της τοπικής μουσικής σχολής. Όπως είπε ο Yuri Muravitsky σε συνέντευξη Τύπου, "η ασυνήθιστη εμφάνιση αυτής της παράστασης είναι ότι γίνεται εδώ και εδώ."
Ο Alexander Zavozhin έγινε επιμελητής του αθλητικού προγράμματος του φεστιβάλ. Αυτή η ενότητα, παραδοσιακά δημοφιλής στους κατοίκους της περιοχής, δίνει σε όλους την ευκαιρία να γνωρίσουν και να δοκιμάσουν τον εαυτό τους σε νέα αθλήματα όπως προπόνηση, parkour, skateboarding και ποδόσφαιρο freestyle. Φέτος, το πρόγραμμα ανοιχτών μαθημάτων και διαγωνισμών συμπληρώθηκε με την παρουσίαση μιας νέας αθλητικής εγκατάστασης "Skate Wave" στο πάρκο της πόλης, το οποίο δημιουργήθηκε μαζί με τον όμιλο Vyksa UG από τον διάσημο σκέιτερ Timofey Lyubshin.
Το εκπαιδευτικό πρόγραμμα, το οποίο έγινε μόνιμο μετά το φεστιβάλ του περασμένου έτους, επιβλέπεται από τη Μαρία Μκρέτσεβα. Μια κοινότητα οργανώθηκε γύρω από αυτήν, η οποία συμμετέχει ενεργά τόσο σε εκπαιδευτικές εκδηλώσεις όσο και σε άλλα αστικά έργα του "Art-Ovraga".
Η Alisa Bagdonaite ήταν υπεύθυνη για το πρόγραμμα σύγχρονης τέχνης, η οποία επιβλέπει επίσης το Vyksa Air Art Residence, το οποίο λειτουργεί μόνιμα στη Vyksa από πέρυσι, όπου ξεδιπλώθηκε μέρος του καλλιτεχνικού προγράμματος, δηλαδή: μια προσωπική έκθεση ενός από τους κατοίκους - Ustina Yakovleva, και το βράδυ έδειξαν εγκατάσταση βίντεο και ήχου από τον Dmitry Bulnygin "Change". Ένα άλλο μέρος του προγράμματος πραγματοποιήθηκε στο Μουσείο Ιστορίας της VSW, όπου άνοιξε μια έκθεση πολυμέσων "Everyday Transformations" και πραγματοποιήθηκαν διαλέξεις από την επιμελήτρια της Natalia Furs και συναντήθηκαν με καλλιτέχνες των μέσων ενημέρωσης Elena Nikonole, Dmitry Morozov και Ildar Yakubov.
Αλλά το πιο εντυπωσιακό γεγονός του προγράμματος "Σύγχρονη Τέχνη" αποδείχθηκε κρυμμένο από περιστασιακές ματιές στο δασικό πάρκο "Posadka" και μόνο οι πιο ενθουσιώδεις γνώστες, ακόμη και οι κάτοικοι της περιοχής που περπατούσαν στο πάρκο στα δύο μόνο μονοπάτια, θα μπορούσαν να απολαύσουν το προκλητικό και ταυτόχρονα μελαγχολικό έργο του Timofei Rad (T-Radya), ο οποίος πρότεινε να σώσει τη φήμη του "Landing", το οποίο θεωρείται ένα από τα πιο εγκληματικά μέρη της πόλης, με τη βοήθεια μιας τεράστιας λαμπερής επιγραφής "ΑΥΤΟ ΔΕΝ ΕΙΝΑΙ ΟΝΕΙΡΟ", εγκατεστημένο ανάμεσα σε ψηλά πεύκα σε μεταλλικά ράφια. Και για κάθε περιστασιακό ταξιδιώτη που περνά μέσα από το πάρκο, αυτές οι λίγες λέξεις θα λάμπουν τώρα σαν "αστέρια καθοδήγησης"
Ένα άλλο έργο τέχνης παρουσίασε μια διαφορετική, πιο δημοκρατική και ενοποιητική ιδέα. Σχεδιασμένο και υλοποιημένο από μια γαλλική ομάδα αρχιτέκτονα και σχεδιαστή σκηνικών Laurence Falzon και επιμελήτρια Bertrand Gosselin, το "ZASTOL'ye" είναι ένα τραπέζι 100 μέτρων που εκτείνεται διαγώνια στην πλατεία των Μεταλλουργών. Μια απλή και κατανοητή μεταφορά του πίνακα ως ενοποίηση και ένα μέσο εύρεσης μιας κοινής γλώσσας απολαμβάνει σταθερή επιτυχία και, πριν από το Art-Ovrag, έχει ήδη εμφανιστεί σε ευρωπαϊκές πόλεις. Η Vyksa μοιράστηκε το χαρακτηριστικό της πιάτο με το έργο - okroshka με παπαλίνα, που σερβίρεται σε ένα τεράστιο τραπέζι.
Το παράλληλο πρόγραμμα επιτηρήθηκε από τον σύγχρονο καλλιτέχνη Vladimir Seleznev, χάρη στον οποίο ο αυτοματισμός, η σφυρηλάτηση, η παρακολούθηση ταινιών και μια ντίσκο στον καθαρό αέρα μπήκαν στη σφαίρα της καλλιτεχνικής δραστηριότητας στο Art-Ovrag. Το παράλληλο πρόγραμμα περιελάμβανε το άνοιγμα του ήδη αναφερθέντος skate-ground και την παρουσίαση του καλλιτεχνικού αντικειμένου "Ball", που εφευρέθηκε από τη Natalia Guseva, κάτοικο της Vyksa, και επιλέχθηκε σε διαγωνισμό που πραγματοποιήθηκε την άνοιξη.
Ένα από τα σύμβολα του Art-Ravine 2018 είναι ένα σύνολο δύο στάσεων στο κέντρο της πόλης: μια ομάδα δομών συγκολλημένων από λαμπερούς κόκκινους χαλύβδινους σωλήνες. Στην αρχή αόριστο, όταν κινούνται παρελθόν διπλώνουν σε τεράστια γράμματα και σε μια συγκεκριμένη γωνία σχηματίζουν τις λέξεις "ART" και "OVRAG" Το έργο του Προεδρείου "Druzhba" επιλέχθηκε με βάση τα αποτελέσματα
ανοιχτός διεθνής διαγωνισμός. Οι στάσεις είναι εξοπλισμένες με θύρες USB για επαναφόρτιση τηλεφώνων, επιπλέον, οι «φιλικοί» αρχιτέκτονες έχουν σχεδιάσει ένα σύστημα άμεσης επικοινωνίας σχετικά με την αρχή των «σωλήνων διαπραγμάτευσης» που χρησιμοποιούνται σε πλοία - μπορεί να χρησιμοποιηθεί από τους επιβάτες ενώ περιμένουν το λεωφορείο.
Τα εγκαίνια των στάσεων, καθώς και η παρουσίαση όλων των κύριων εκδηλώσεων του φεστιβάλ, συνοδεύτηκαν από θεατρικές παραστάσεις από καλλιτέχνες του θεάτρου Spam, του οποίου το φωτεινό λεωφορείο, επώνυμο σύμφωνα με τα σκίτσα ενός τοπικού καλλιτέχνη, ταξίδεψε γυρω απο την πολη.
Οι συγγραφείς των στάσεων, οι αρχιτέκτονες του γραφείου Druzhba, είναι γνωστοί κυρίως ως εφευρέτες νέων μορφών για παιδικές χαρές και χώρους αναψυχής - στη Vyksa εξοπλίζουν επίσης έναν πολυλειτουργικό χώρο στην αυλή στην οδό Pirogova, 6. Μπορεί να ονομάζεται παιδική χαρά μάλλον προσωρινά: πριν από δύο χρόνια, ο Druzhba, μαζί με τον καλλιτέχνη Roman Ermakov και ακτιβιστές της πόλης, με τη συμμετοχή του συλλόγου City for Children και του Children Architectural Club Horses on the Balcony, ξεκίνησε ένα έργο για τη μελέτη αυλή μεταξύ της σχολής αθλητισμού και της παιδικής σχολής τεχνών. Το μεγαλύτερο μέρος του χώρου καταλήφθηκε από χώρο στάθμευσης. Αντί να κάνουν το δικό τους έργο και να το υλοποιήσουν, κάνοντας τους κατοίκους ένα «απροσδόκητο δώρο», οι αρχιτέκτονες του «Druzhba» αποφάσισαν να μην επιβάλουν λύσεις που δεν χρειάζονταν οι άνθρωποι, προκαλώντας μια αρνητική αντίδραση. Δανείστηκαν τη μεθοδολογία των δικών τους αναπτυξιακών δραστηριοτήτων με παιδιά - επέτρεψαν στους κατοίκους να καθορίσουν ανεξάρτητα τι θέλουν να δουν στον ιστότοπο. Αυτό δεν σημαίνει ότι η διαδικασία ήταν εύκολη. Σύμφωνα με την Bella Filatova, έναν από τους εταίρους του γραφείου Druzhba, έπρεπε να ξεπεράσουν τη σοβαρή αντίσταση και τον σκεπτικισμό των κατοίκων της περιοχής, οι οποίοι δεν περίμεναν θαύματα από τους "αρχιτεκτονικούς τουρίστες" και δεν ήθελαν καθόλου αλλαγές. Μετά από πολλές στροφές, το έργο αναπτύχθηκε και υλοποιήθηκε ως επί το πλείστον για το φεστιβάλ Art-Ovrag. Οι κάτοικοι που ήρθαν στο άνοιγμα ομολόγησαν με χαρά στους αρχιτέκτονες ότι θα αναγνώριζαν τις πρώτες τους ιδέες και σκίτσα από τα εργαστήρια στα κατασκευασμένα αντικείμενα. Τώρα οι κάτοικοι πρέπει να επιλέξουν ένα όνομα για τον ιστότοπο - η συλλογή των επιλογών ξεκίνησε κατά το άνοιγμα.
Η ιδέα της αυλής στην οδό Pirogov υλοποιήθηκε στο πλαίσιο του έργου "Do-it-yourself City". Ο στόχος του έργου είναι η ανάπτυξη της αστικής κοινότητας και η συμμετοχή των κατοίκων σε μια ποιοτική μεταμόρφωση του περιβάλλοντος. Τώρα το έργο εποπτεύεται από τον Svyat Murunov, οδηγεί στη Vyksa ένα ολοκληρωμένο ερευνητικό πρόγραμμα "Workshop of Applied Urban Studies", το οποίο ξεκίνησε πριν από ενάμιση χρόνο. Περιλαμβάνει διάφορα στάδια: ανάλυση της κατάστασης με τις αυλές στη Βύξα, έρευνες πληθυσμού, προσδιορισμός ενεργών και ικανών κοινοτήτων, διοργάνωση εργαστηρίων για τη συλλογή ιδεών και δημιουργία εννοιών για νέους πολυλειτουργικούς χώρους αυλής, που ονομάζονται Art Courtyards. Πέντε αυλές έχουν ήδη ανακατασκευαστεί και εξοπλιστεί εκ νέου σύμφωνα με έργα και σύμφωνα με το αίτημα των τοπικών κοινοτήτων. Νέες παιδικές χαρές για αναψυχή και αθλήματα άνοιξαν στις αρχές του "Art-Ovrag".
Κρύο ζεστό
Πήρε το όνομά του από ένα φαράγγι στο πάρκο της πόλης, όπου το πρώτο φεστιβάλ με το σύνθημα "Street art αντί για ναρκωτικά" πραγματοποιήθηκε πριν από οκτώ χρόνια, το "Art-Ovrag" έχει αλλάξει πολλά όχι μόνο σε κλίμακα, διάρκεια και αριθμό συμμετεχόντων, αλλά επίσης σε μορφή και, το πιο σημαντικό, οι στόχοι της συμπεριφοράς του. Οι αλλαγές, ίσως, είναι το πιο πολύτιμο αντικείμενο ανάλυσης του φαινομένου των φεστιβάλ αστικής τέχνης στη Ρωσία εν γένει και ειδικότερα του Art-Ovraga.
Ένας από τους εμπνευστές του φεστιβάλ, η ψυχή του και ο κινητήρας της όλης διαδικασίας, ο πρόεδρος του διοικητικού συμβουλίου του Ιδρύματος OMK-Uchastiye, Irina Sedykh, δήλωσε σε συνέντευξη Τύπου ότι το φεστιβάλ έχει διανύσει πολύ δρόμο σε οκτώ χρόνια. Όλα ξεκίνησαν ως διακοπές στην πόλη που θα μπορούσαν να αποσπάσουν τους νέους από τα ναρκωτικά και να τους δώσουν νέες μορφές για την εκτόξευση ενέργειας, συμπεριλαμβανομένης της δημιουργικότητας. Η κύρια επιχείρηση που διαμορφώνει την πόλη που παρέχει στους κατοίκους της πόλης εργασία, πραγματοποιώντας το καθήκον της - το οποίο, παραδέχουμε, βρίσκεται ήδη στη Ρωσία - αποφάσισε να γίνει κοινωνικά υπεύθυνος και να βελτιώσει τη ζωή των πολιτών με τη βοήθεια καλλιτεχνικής και κοινωνικοπολιτισμικές πρακτικές. Χάρη στην πρωτοβουλία και την επιμονή της Irina Sedykh, αυτή η καλή πρόθεση είχε ως αποτέλεσμα έναν μαραθώνιο φεστιβάλ. Κάθε φεστιβάλ είναι το επόμενο στάδιο του πειράματος, τα αποτελέσματα του οποίου είναι απρόβλεπτα και μπορούν να αξιολογηθούν μόνο μετά την εφαρμογή. Είναι σαν στο παιχνίδι ενός παιδιού «κρύο και ζεστό» - πρέπει να ψάχνετε για το σωστό μονοπάτι και να καθορίσετε εκείνες τις λύσεις που θα είναι αποτελεσματικές, θα βοηθήσουν πραγματικά τους ανθρώπους, θα βελτιώσουν τη ζωή τους, να φέρουν κάτι πραγματικά σημαντικό στο περιβάλλον, να αλλάξουν τον εαυτό- αντίληψη των κατοίκων της πόλης και να τους μετατρέψει από θεατές που δεν αγόρασαν καν εισιτήρια για την παράσταση, στους ενεργούς συμμετέχοντες στις εξελικτικές διαδικασίες που πραγματοποιούνται στην πόλη.
Στο "γάλα" …
Αν αναλύσετε την ιστορία των φεστιβάλ και ιδιαίτερα των εκδηλώσεων στη Βύξα μεταξύ των φεστιβάλ, μπορείτε να καταλάβετε ποιες λύσεις λειτουργούν και ποιες όχι, ποιες πρακτικές χτυπά το ταύρο και ποιες πηγαίνουν μάλλον στο γάλα.
Πρώτα απ 'όλα, το αποτέλεσμα των τριών ημερών του φεστιβάλ ως μια μοναδική δράση, με όλη τη λαμπρότητα των εκδηλώσεων, σχεδόν ποτέ δεν προβάλλεται στην καθημερινή ζωή των κατοίκων της Βίκας. Για τους κατοίκους της πόλης, αυτές τις μέρες γίνονται κάτι σαν «πλημμύρα» που πέφτει στη Βύσκα και φεύγει, αφήνοντας μια «κληρονομιά» με τη μορφή αντικειμένων τέχνης, η έννοια των οποίων ήταν δύσκολο να κατανοήσουν. Το αποτέλεσμα είναι γκράφιτι και αντικείμενα τέχνης που καταστράφηκαν τόσο από βανδάλους όσο και απλά στη διαδικασία ανακαίνισης των προσόψεων, συμπεριλαμβανομένων μοναδικών που ήταν απόλυτης αξίας για τη σύγχρονη ρωσική τέχνη.
Επίσης, τα «ανεπιθύμητα δώρα» δεν περνούν τον κοινωνικό έλεγχο - φαινομενικά πραγματικά απαραίτητα αντικείμενα, αλλά δημιουργήθηκαν χωρίς συμμετοχή και τουλάχιστον διαβούλευση με τους κατοίκους της περιοχής. Έτσι, ένα από τα πρόσφατα ανακατασκευασμένα συγκροτήματα αυλών εγκαταλείπεται. Παιδιά και ενήλικες συνέχισαν να χρησιμοποιούν την παλιά, αν και τυπική, αλλά "γηγενή" παιδική χαρά δίπλα. Τα μαθήματα των «νεοφερμένων» προκαλούν απόρριψη. Μια παρόμοια αντίδραση φαίνεται από την τοπική ηγεσία, η οποία υποστηρίζει παγκοσμίως το φεστιβάλ. Ο επικεφαλής της επαρχιακής διοίκησης της πόλης Vyksa, Vladimir Kochetkov, μίλησε στη συνέντευξη τύπου "Art-Ovraga", το γραφείο του δημάρχου συμμετέχει στην υλοποίηση πολλών πρωτοβουλιών φεστιβάλ. Αλλά οι μεσαίοι διευθυντές προτιμούν να είναι ουδέτεροι. Έτσι, για παράδειγμα, η διεύθυνση της σχολής τέχνης, δίπλα στην οποία ο Druzhba μαζί με τους κατοίκους δημιούργησε μια δημιουργική πλατφόρμα, δεν ήρθε σε επαφή με την ομάδα πρωτοβουλίας και δεν συμμετείχε στο έργο. Για πολλούς επικεφαλής των τμημάτων της πόλης, όλες οι συνομιλίες σχετικά με ένα άνετο και αστικό περιβάλλον εξακολουθούν να καταλήγουν στην τοποθέτηση παρτέρια με ετήσια, για παράδειγμα, το νέο "Arboretum" στο πάρκο της πόλης και τη διάταξη "διασκεδαστικών" γλυπτών κήπου σε πλατείες a la "Canyon of Fairy Tales" στις πλατείες Manezhnaya στη Μόσχα. Η αδράνεια των γνωστών μορφών δεν μπορεί να υποτιμηθεί. Χωρίς συνεχή εξωτερική επιρροή - παρουσίαση νέων λύσεων, εκκλήσεις για συνεργασία και αίτημα από την κοινότητα της πόλης - οποιαδήποτε πρωτοβουλία εξασθενεί ή εκφυλίζεται.
Το μάτι του ταύρου "…
Το Art-Ovrag είναι ένα μοναδικό φεστιβάλ, κυρίως επειδή εξελίσσεται, πράγμα που σημαίνει ότι είναι βιώσιμο. Και αυτή είναι η αξία των διοργανωτών, των εμπνευστών των προσκεκλημένων επιμελητών. Όλα τα επεισόδια προβλήματος και όλες οι μέθοδοι που δεν έχουν επιβεβαιώσει την αποτελεσματικότητά τους (μερικές από τις οποίες έχουμε αναφέρει παραπάνω) αναλύονται και αναθεωρούνται. Ως αποτέλεσμα, η έννοια του φεστιβάλ προσαρμόζεται και, κάθε χρόνο, εμφανίζονται νέα στοιχεία σε αυτό. Είναι ενδιαφέρον ότι ο γενικός φορέας μεταμόρφωσης θεμάτων και μορφών φεστιβάλ συμπίπτει με τη γενική τάση για ολόκληρη τη Ρωσία, προς την ανάπτυξη αστικών χώρων και τη δημιουργία ενεργών κοινοτήτων.
Αντί για μια τριήμερη «πλημμύρα», άρχισαν να λειτουργούν ολοκληρωμένα, όλο το χρόνο προγράμματα και θεσμοί, με στόχο τη διάδοση της σύγχρονης τέχνης και των αστικών πρακτικών, σχηματίζοντας έναν εποικοδομητικό διάλογο με τους πολίτες, με τη συμμετοχή τους στην ανάπτυξη μιας ιδεολογίας και τον καθορισμό στόχων για το επόμενο Φεστιβάλ. Η Irina Sedykh και η Yulia Bychkova μίλησαν για αυτό στη συνέντευξη τύπου και σε άλλες εκδηλώσεις του φεστιβάλ. Πέρυσι, η Art Residence άρχισε να εργάζεται στη Βύξα, προϋπόθεση για συμμετοχή στην οποία είναι η παρουσίαση των αποτελεσμάτων του έργου στους κατοίκους της περιοχής με τη μορφή διάλεξης ή έκθεσης. Οι διοργανωτές του φεστιβάλ σχεδιάζουν να δημιουργήσουν ένα τοπικό ίδρυμα τέχνης - ένα εκπαιδευτικό ίδρυμα όπου οι ταλαντούχοι κάτοικοι της Βίκας μπορούν να δοκιμάσουν τον εαυτό τους σε διαφορετικά είδη τέχνης του δρόμου και όχι μόνο. Επιπλέον, σχεδιάζεται να ξεκινήσει ένα εκδοτικό πρόγραμμα, το πρώτο του οποίου θα είναι μια εγκυκλοπαίδεια ρωσικής τέχνης του δρόμου, βασισμένη στη συλλογή γκράφιτι και τοιχογραφιών που έχουν ήδη συλλεχθεί στη Βύξα.
Το πρόγραμμα "Mobile Workshop" ξεκίνησε, στο πλαίσιο του οποίου ο Svyatoslav Murunov, μαζί με τους κατοίκους της Vyksa και προσκεκλημένους εμπειρογνώμονες (πολιτιστικοί εμπειρογνώμονες και μηχανικοί), μελετά και σχεδιάζει νέες πολυλειτουργικές αυλές κατοικιών. Η πείρα που αποκτήθηκε θα αναλυθεί και θα χρησιμοποιηθεί για την προετοιμασία ενός μεθοδολογικού εγχειριδίου για την ανάπτυξη χώρων αυλής, το οποίο θα συμπεριληφθεί στο εκδοτικό πρόγραμμα "Art-Ovraga".
Μετά την εμπειρία με τη γιγαντιαία ζωγραφική της Misha Most στον τοίχο του εργαστηρίου Μεταλλουργικής Φυτικής, η οποία επιλέχθηκε από "ολόκληρο τον κόσμο" σε διαγωνισμό, οι εργάτες του φυτού ανταγωνίζονται τώρα με ενθουσιασμό στα αποτελέσματα των προϊόντων τους για το δικαίωμα να διακοσμήσουν το δικό τους εργαστήριο με το επόμενο γκράφιτι.
Για άλλη μια φορά, οι σχεδίες, που επιλέχθηκαν και κατασκευάστηκαν σύμφωνα με τα αποτελέσματα του διαγωνισμού, εξυπηρετούν τώρα όλους τους κατοίκους της πόλης και είναι πολύ δημοφιλείς στους παραθεριστές στην Άνω Λίμνη, καθώς το πρωτότυπο (υπάρχουν μόνο τέτοια στη Βύξα) πλωτό σκάφος.
Η πόλη επωφελείται από τις μεθόδους που δοκιμάστηκαν στο φεστιβάλ και το τεράστιο αποτέλεσμα PR. Σήμερα η Βύξα δεν είναι μια πόλη που έχει χαθεί στα δάση του Μουρόμ, αλλά η τοποθεσία του μεγαλύτερου περιφερειακού φεστιβάλ τέχνης στη Ρωσία. Η τουριστική ροή αυξάνεται κάθε χρόνο. Το 2015, ήταν 22 χιλιάδες, και το 2017 - ήδη 50 χιλιάδες άνθρωποι ήρθαν εδώ για να δουν τοπικά αξιοθέατα: και όχι μόνο την «κληρονομιά» του «Art-Ovrag» με τη μορφή αντικειμένων τέχνης και αυλών τέχνης, αλλά που τώρα εσείς μπορεί να περάσει από την αναζήτηση, αλλά και στο πιο σημαντικό αξιοθέατο - το μεταλλουργικό εργοστάσιο, για το οποίο έχουν ήδη αναπτυχθεί 4 διαδρομές εκδρομών, επιτρέποντάς σας να εξοικειωθείτε με το μοναδικό βάναυσο περιβάλλον του και τον περίφημο "Πύργο Shukhov".
Το αντικείμενο τέχνης μονόκερου (από τον Gabor Miklos Szoke (Ουγγαρία), που δημιουργήθηκε το 2013) έχει γίνει σχεδόν το επίσημο σύμβολο της πόλης. Ήταν αυτός που υπογράμμισε στα περισσότερα παιδικά σχέδια στην έκθεση "My Vyksa" στην πλατεία Μεταλλουργών φέτος.
Η φήμη της πόλης και το φεστιβάλ Art-Ovrag βοηθούν στην προσέλκυση επενδυτών και χορηγών για διάφορες αστικές προσπάθειες, εκτός από το ίδιο το φεστιβάλ.
Το αποτέλεσμα της εργασίας μιας στενής ομάδας εμπειρογνωμόνων και της εμπειρίας που συσσωρεύτηκε κατά τη διάρκεια του φεστιβάλ στην ανάπτυξη αστικών περιοχών, ήταν το έργο "Διαμόρφωση της βελτίωσης του πολιτισμού και του πάρκου αναψυχής του Swan Paradise από το ανάχωμα της Άνω Λίμνης του καταρράκτη λιμνών Batashevskie ", που κέρδισε τον All-Russian διαγωνισμό για έργα ενός άνετου αστικού περιβάλλοντος σε μικρές πόλεις και ιστορικούς οικισμούς με την υποψηφιότητα" Μικρές πόλεις με πληθυσμό 50 έως 100 χιλιάδες άτομα. " Αυτή η νίκη, η οποία έγινε γνωστή την παραμονή του φεστιβάλ Art-Ovrag, κρίνοντας από την αντίδραση της πόλης και των περιφερειακών αρχών, συμπεριλαμβανομένης της ομιλίας του Αναπληρωτή Κυβερνήτη της Περιφέρειας Νίζνι Νόβγκοροντ Gleb Nikitin στα εγκαίνια του Art-Ovrag 2018 φεστιβάλ, έγινε σημαντικό και πραγματικά εμπνευσμένο επίτευγμα. Η ομάδα του φεστιβάλ έδειξε πώς οι προσπάθειες που πέρασαν για οκτώ χρόνια μετατρέπονται σε προγράμματα μεγάλης κλίμακας για τη μετατροπή της πόλης.
Είναι δύσκολο να φανταστεί κανείς ότι σύμφωνα με την αρχή της εναλλαγής των επιμελητών κάθε τρία χρόνια, η τρέχουσα ομάδα έχει μόνο ένα ακόμη έτος για να εργαστεί. Το βασικό έργο που έχουν ήδη καθορίσει, αναπτύσσοντας τις αρχές και τις ιδέες της προηγούμενης ομάδας επιμελητών, έχει σχεδιαστεί για τουλάχιστον πέντε χρόνια συστηματικής εφαρμογής. Το να τους σταματήσετε και να αλλάξετε την ομάδα σημαίνει να καταστρέψετε την πόλη σε μια νέα περίοδο «αλλαγής βάρδιας» και την απώλεια αρκετών ετών για την ανάπτυξη και τον έλεγχο μιας νέας ιδέας. Υπάρχει ακόμη τουλάχιστον ένας χρόνος πριν ληφθεί η απόφαση για τους επόμενους επιμελητές. Και θα ήταν υπέροχο αν το φεστιβάλ προσαρμόσει ξανά τη μορφή του και έδωσε στην τρέχουσα ομάδα ένα προβάδισμα σε δύο επιπλέον χρόνια για να εφαρμόσει ό, τι είχε σχεδιαστεί.
Τι θα σώσει η ομορφιά
Εκτός από τις αρκετά θετικές εντυπώσεις του φεστιβάλ Art-Ovrag και τις δραστηριότητες της ομάδας του, ήταν δύσκολο να απαλλαγούμε από το αίσθημα αόριστου άγχους. Είναι σαν ένα άτομο που φαινόταν οικείο να περνάει κατά μήκος του δρόμου, αλλά είναι αδύνατο να θυμόμαστε ποιος είναι, και αυτό δεν δίνει ανάπαυση.
Έτσι στη Vyksa, στην εορταστική φασαρία και στον ενθουσιασμό των εκδηλώσεων του φεστιβάλ, η αίσθηση κάτι οικείου δεν έφυγε ποτέ, το οποίο βρίσκεται στην καρδιά ολόκληρης της έννοιας του φεστιβάλ, που στοχεύει στην αλλαγή και βελτίωση της ζωής μιας συγκεκριμένης πόλης με την βοήθεια καλλιτεχνών και έργων που δημιούργησαν. Και μόνο κατά το άνοιγμα της εγκατάστασης "ΔΕΝ ΕΙΝΑΙ ΟΝΕΙΡΟ" ήρθε η κατανόηση: αυτό που συμβαίνει στη Vyksa είναι ένα καθαρό πείραμα για να σώσει τον κόσμο με τη βοήθεια της ομορφιάς. Αυτό είναι το ίδιο απόσπασμα από το The Idiot του Ντοστογιέφσκι, το οποίο, όπως ένα πανό, υψώθηκε και μεταφέρθηκε στον 19ο, 20ο και τώρα τον 21ο αιώνα από τη ρωσική ευφυΐα. Αυτό το όνειρο για μετασχηματισμό μέσω του διαφωτισμού και του ενθουσιασμού, το οποίο έχει ήδη σπάσει πολλές φορές ενάντια σε μια πραγματικότητα αδιάφορη για τα όνειρα. Και τις περισσότερες φορές έσπασε μόνο επειδή εκείνοι που «σώθηκαν» από την ομορφιά κατηγορηματικά δεν ήθελαν ούτε να σωθούν καθόλου, ή να σωθούν από την ίδια την ομορφιά που τους πρόσφεραν.
Ήταν αρκετό να δούμε την επόμενη μέρα μετά το άνοιγμα της εγκατάστασης "ΑΥΤΟ ΔΕΝ ΕΙΝΑΙ ΟΝΕΙΡΟ" - το πιο όμορφο, λεπτό και ελαφρύ έργο, πώς οι αυτόχθονες ρίχνουν με ενθουσιασμό πέτρες σε γράμματα, μόνο για "διασκέδαση", για να ελέγξουν αν θα είναι δυνατόν να πετάξουμε μια πέτρα μέσα από το δαχτυλίδι του γράμματος "o", για να κατανοήσουμε πόσο μακρύ και ακανθώδες μονοπάτι βρίσκεται μπροστά στους διοργανωτές του φεστιβάλ, οι οποίοι δεν μπορούν να ονομαστούν ονειροπόλοι, και πρώτα απ 'όλα εκείνοι από αυτούς που ζήστε και εργαστείτε στη Vyksa δείτε και ακούστε διαφορετικά πράγματα, συμπεριλαμβανομένων εκείνων που δεν είναι θετικά και δεν είναι αισιόδοξα. Έχουν προχωρήσει πολύ, αλλά υπάρχει ακόμη πολλή δουλειά μπροστά. Ελπίζω να μην απελπιστούν και να μην τα παρατήσουν. Αφήστε τους να πετύχουν, τουλάχιστον εδώ "η ομορφιά θα σώσει τον κόσμο."
