Η έκθεση παρουσιάστηκε από την Αγία Πετρούπολη, όπου εκτέθηκε στο Φρούριο Πέτρου και Παύλου ως μέρος της Ρωσικής Εβδομάδας Avant-garde και του 8ου Ρωσο-Γερμανικού Φόρουμ "Διάλογος της Πετρούπολης". Η ιδέα είναι να δείξουμε την τύχη των μνημείων της δεκαετίας του 1920, τη γέννηση και τον θρίαμβο μιας νέας μορφής, παρακμής και καταστροφής κατά την περίοδο της κυριαρχίας ενός διαφορετικού στυλ, την αναβίωση ή την απώλεια αυτών των μνημείων ως αποτέλεσμα. Δεκάδες δισκία με φωτογραφίες και σύντομες περιγραφές αναφέρουν λεπτομερώς τη χρήση κτιρίων, ανακαινίσεων, αλλαγών και απωλειών. Κατά την προετοιμασία της έκθεσης, χρησιμοποιήθηκαν υλικά από το MUAR και το Μουσείο Ιστορίας της Πόλης της Αγίας Πετρούπολης.
Το γεγονός ότι οι ερευνητές συχνά συγκρίνουν τα γερμανικά και σοβιετικά σχολεία της πρωτοπορίας δεν είναι περίεργο - τη δεκαετία του 1910. Αυτές ήταν οι δύο πιο ισχυρές πηγές των μορφολογικών ιδεών του μοντερνισμού, και μετά τις επαναστάσεις, σε αυτές τις χώρες δημιουργήθηκαν «χώροι δοκιμών» για τον έλεγχο αυτών των ιδεών στην κατασκευή. Από το 1919 - από την εμφάνιση της Δημοκρατίας της Βαϊμάρης στη Γερμανία - έχουν ανοίξει μοναδικές ευκαιρίες για κατασκευή κατοικιών με εντελώς νέες αρχές, η ίδια διαδικασία παρατηρείται στη δεκαετία του 1920 και στην ΕΣΣΔ. Υπάρχουν νέες διευθετήσεις διαμερισμάτων, άνευ προηγουμένου τύποι κατοικιών που βασίζονται στην κοινοτική ζωή - κοινοτικά σπίτια και συγκροτήματα κατοικιών, και τέλος, τύποι οικισμών στην κλίμακα των περιοχών και ολόκληρης της πόλης. Το κίνημα Neue Bauen (Νέα Κατασκευή) στη Γερμανία και ο σοβιετικός κονστρουκτιβισμός άφησαν πίσω τους ένα ολόκληρο στρώμα από εποικοδομητικά μοναδικά κτίρια και έργα σχεδιασμού γειτονιάς.
Το γερμανικό τμήμα της έκθεσης παρουσιάζεται από τα πιο ενδιαφέροντα συγκροτήματα κατοικιών της δεκαετίας του 1910-30, που σχεδιάστηκαν από τον Bruno Taut και μαζί με αυτό - από την εξπρεσιονιστική και μεταγενέστερη αρχιτεκτονική του Erich Mendelssohn. Τα τακτοποιημένα γερμανικά siedlungs (siedlung - "οικισμός") συνυπάρχουν με τα κονστρουκτιβιστικά τέταρτα των αρχιτεκτόνων του Λένινγκραντ, παραμορφωμένα από την πρόχειρη αναδιάρθρωση. Μεταξύ αυτών, η πιο διάσημη - στην οδό Traktornaya, ξαναχτίστηκε σύμφωνα με το έργο του Alexander Nikolsky, καθώς και σε συνοικίες στις περιοχές Shchemilovka, Polytechnic και Kondratyevsky κ.λπ.
Παρεμπιπτόντως, μια ξεχωριστή έκθεση αφιερώνεται στον Nikolsky, το οποίο αποτελεί μέρος του μεγάλου έργου «Από το πείραμα στην πρακτική. Ο Κονστρουκτιβισμός του Λένινγκραντ "από τους κριτικούς τέχνης της Αγίας Πετρούπολης Ιβάν Σαμπλίν και Σεργκέι Φοφάνοφ σχετικά με την μετα-επαναστατική ανάπτυξη του Λένινγκραντ, επιδείχθηκε στον ίδιο" Διάλογο της Πετρούπολης - 2008 ". Είναι αλήθεια ότι δεν κατάφεραν να μεταφέρουν το κύριο πράγμα στη Μόσχα - τα μοναδικά μοντέλα που είχαν ξαπλωθεί στις αποθήκες του Μουσείου της Ακαδημίας Τεχνών για 80 χρόνια και δεν έχουν αφήσει τα εγγενή τείχη τους, μπορείτε να εξοικειωθείτε μόνο με αυτά από φωτογραφίες. Ο Nikolsky είναι μια ιδιοφυΐα της πρωτοποριακής σκέψης με ιδιαίτερο συναίσθημα για τα αρχιτεκτονικά πλαστικά. Τα έργα του μπορούν να συγκριθούν με τον Mendelssohn, αλλά η φύση της αρχιτεκτονικής του αρχιτέκτονα του Λένινγκραντ είναι κάπως διαφορετική από εκείνη του Γερμανού εξπρεσιονιστή - μαζί με τον Lazar Hidekel, ο Nikolsky ήταν ένας από αυτούς τους αρχιτέκτονες που πήραν τον πλανητικό Suprematism του Malevich και έφεραν μερικές από τις ιδέες του στην αρχιτεκτονική. Ο Nikolsky δεν χτίστηκε πολύ, η κληρονομιά του βρίσκεται στα έργα στα συρτάρια του γραφείου, όσο πιο πολύτιμα είναι τα σχεδιαγράμματά του, τα οποία καθιστούν δυνατή την εν μέρει τουλάχιστον εκτίμηση ολόκληρης της πρωτοτυπίας της δημιουργικής σκέψης. Ο γιγαντιαίος γυάλινος θόλος των δημόσιων λουτρών στην περιοχή Narva, η διαρρύθμιση μιας τραπεζαρίας ή μιας στάσης Suprematist του τραμ με κομμωτήριο και τουαλέτα είναι ασύγκριτες όσον αφορά τη δημιουργία μορφών. Δυστυχώς, η ήδη μικρή πραγματοποιημένη κληρονομιά του αρχιτέκτονα καταστρέφεται ενεργά - τα δημόσια λουτρά έχουν σχεδόν καταστραφεί, ένα νέο στάδιο πρόκειται να εμφανιστεί στην τοποθεσία του μεγαλοπρεπούς σταδίου Kirov, που σχεδιάστηκε από τον Kisho Kurokawa.
Τα κτίρια της Μόσχας της δεκαετίας του 1920 παρουσιάζονται δίπλα-δίπλα και είναι σαφές ότι είναι ελαφρύτερα, γυαλί, έχουν λιγότερο σκληρό πλαστικό και πιο εμφανή σχέδια - στο πνεύμα των ηγετών του σχολείου των αδελφών Vesnin. Εν τω μεταξύ, τα μνημεία της αρχιτεκτονικής avant-garde της Μόσχας είναι κάπως πιο γνωστά, έχει υπάρξει πολλή διαφημιστική εκστρατεία γύρω τους τελευταία … Στην Αγία Πετρούπολη, είναι πιο δύσκολο να ανασηκωθεί κανείς για να υπερασπιστεί την πρωτοπορία, λέει ο Ivan. Sablin, επειδή το αρχέτυπο της πόλης των κλασικών αξιών επηρεάζει. Δεν χρειάζεται να στηριχθούμε στις αρχές, όπως δείχνει η πρόσφατη κατεδάφιση του Καπράνοφ Παλάτι Πολιτισμού, η κατάσταση ενός πρόσφατα ανακαλυφθέντος μνημείου, το οποίο έχουν ορισμένα κτίρια κονστρουκτιβισμού, δεν μπορεί να τα προστατεύσει. Είναι ακόμη πιο δύσκολο να ακολουθήσετε τις ανακαινίσεις, με αποτέλεσμα να σώζεται όλο και λιγότερο ένα αυθεντικό κτίριο. Ευτυχώς, συμβαίνουν επίσης καλές αποκαταστάσεις - ιδίως, το κτίριο του σχολείου που πήρε το όνομά του από τη 10η επέτειο του Οκτωβρίου, που χτίστηκε σύμφωνα με το έργο του ίδιου Alexander Nikolsky στη λεωφόρο Stachek, είναι τυχερό.
Η ιδέα της αξίας της κληρονομιάς της αρχιτεκτονικής avant-garde είναι δύσκολο να κατανοηθεί από την κοινωνία μας. Ίσως ένας από τους λόγους είναι ότι τα περισσότερα από αυτά τα μνημεία φαίνονται τώρα πολύ άσχημα - είναι βρώμικα και άθλια, τα οποία για πολλούς παίρνουν αυτά τα κτίρια πέρα από τα όρια της αισθητικής. Η ομορφιά του συνδυασμού χώρου και λειτουργίας, τολμηρή αλλά με τη μικρότερη λεπτομέρεια, οι λακωνικές πλαστικές προσόψεις σήμερα βοηθούν στην εκτίμηση παλαιών φωτογραφιών. Στα οποία σπίτια πολιτισμού, εργοστάσια κουζίνας, πολυκαταστήματα, σχολεία, κλαμπ, επιστημονικά ινστιτούτα και εργοστάσια στέκονται περήφανα στη μέση της ανάπτυξης των συνοικιών εργατικής τάξης, ενσωματώνοντας τις καλύτερες προθέσεις (και ελπίδες) των οικοδόμων του νέα κοινωνία. Σήμερα έπαψαν να είναι οι πιο σημαντικές πινελιές πολεοδομικού σχεδιασμού, έχοντας μετατραπεί σε βασικά στοιχεία μιας άλλης εποχής. Πολύ συχνά, αυτά τα κτίρια έχουν εντελώς ξένες λειτουργίες, η εκφραστικότητα των όγκων είναι εσοχή στις μετέπειτα επεκτάσεις, οι προσόψεις ξεφλουδίζουν, το γυαλί είναι θαμπό - και είναι δύσκολο για τους περαστικούς να εκτιμήσουν το μεγαλείο του παρελθόντος τολμηρός, επενδυμένος από τους οικοδόμους μιας νέας ζωής σε αυτά τα σπίτια. Ωστόσο, πρέπει να παραδεχτούμε ότι δεν μπορούμε (χωρίς προκαταρκτική προετοιμασία) να εκτιμήσουμε το προηγούμενο μεγαλείο.
Τα περισσότερα από τα μνημεία της ταραχώδους και βραχύβιας πρωτοπορίας εποχής είναι φτιαγμένα από φθηνά και βραχύβια υλικά, είναι πραγματικά δύσκολο να αποκατασταθούν και απαιτούν συχνή ανακαίνιση. Ωστόσο, είναι πολύ πιθανό να επιστρέψουμε αυτά τα μνημεία στην ελκυστικότητά τους (διατηρώντας παράλληλα την αυθεντικότητά τους) - καθώς μας πείθουν και πάλι οι άπιστοι Γερμανοί. Ίσως αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο δημιουργήθηκε ένα περίεργο ερωτηματικό στον τίτλο της έκθεσης: αν φροντίσουμε τα μνημεία μιας βασικής εποχής για εμάς, θα είμαστε παγκόσμιας σημασίας και, αν όχι, καλά …
