«Ένα τεράστιο τσίρκο, ο Πύργος της Βαβέλ, από τον οποίο ακούγεται η φωνή του πολιτισμού, απεριόριστη και ατρόμητη, δυνατή και καθαρή» [1] - έτσι βλέπει η Teresa Mavica, διευθύντρια του Ιδρύματος VAC, το μελλοντικό κτίριο αυτού του ιδρύματος στο ανάχωμα Bolotnaya της Μόσχας.
Αυτό είναι ένα από τα πιο φιλόδοξα κατασκευαστικά έργα στη σύγχρονη Μόσχα. 20.000 m2 στο κέντρο της πρωτεύουσας θα πρέπει ήδη το επόμενο 2020 να μετατραπεί σε "χώρους για εκθέσεις, παραστάσεις και εκπαιδευτικά προγράμματα, μια αίθουσα για 420 άτομα με συμπαγή γυάλινο τοίχο πίσω από τη σκηνή και θέα ενός άλσος σημύδας", η φύτευση εκ των οποίων είναι επίσης μέρος της αρχιτεκτονικής αντίληψης …
Το έργο προετοιμάζεται στο υποκατάστημα του Παρισιού του γραφείου Renzo Piano, ίσως ο πιο έγκυρος δημιουργός μουσικών χώρων τον τελευταίο μισό αιώνα. Ο αρχιτέκτονας αναγνωρίστηκε χάρη στο Κέντρο Σύγχρονης Τέχνης στο Παρίσι (1971-1977), το οποίο αργότερα έλαβε το όνομα του πελάτη του, Γάλλου Προέδρου Γιώργου Πομπιντού. Σχεδιασμένο μαζί με τον Richard Rogers, έγινε σύμβολο όχι μόνο μιας νέας εποχής στην αρχιτεκτονική, αλλά και μιας μεταφοράς για έναν νέο κόσμο που προέκυψε από τα ερείπια της μεταπολεμικής Ευρώπης. Δεδομένου ότι αυτό το έργο, το οποίο έκανε τον άγνωστο 33χρονο Ιταλό παγκόσμιο αστέρι, ο Renzo Piano έχει χτίσει πολλά κτίρια μουσείων στις περισσότερες ηπείρους, συνδυάζοντας επιδέξια το εκφραστικό στυλ του εργαστηρίου οικοδόμησης Renzo Piano με τις μεμονωμένες απαιτήσεις της παραγγελίας. Σύντομα αυτό το πλούσιο πανόραμα θα συμπληρωθεί από ένα κτίριο της Μόσχας.
Το πιάνο δεν είναι καθόλου το πρώτο αψίδα που δημιουργεί χώρους μουσείων στην πρωτεύουσα. Ο πρωταγωνιστής του νέου μουσείου μόδας, μετά
από τις αποτυχημένες προσπάθειες του Norman Foster, ο Rem Koolhaas έγινε εδώ, το οποίο δεν είναι καθόλου τυχαίο: η Ρωσία είναι πολύ πιο κοντά σε αυτόν με πνεύμα και μέθοδο από οποιονδήποτε από τους άλλους συναδέλφους του "αστέρι". Το "Garage" δεν είναι απλώς ένα άλλο "μη ευρωπαϊκό" έργο ενός μοντέρνου αρχιτέκτονα, περιέχει ίχνη μαθητικού ενδιαφέροντος για τη σοβιετική avant-garde, τα κείμενά του για τον Leonidov στο περιοδικό Peter Eisenman, Αντιθέσεις, στάση απέναντι στη μετα-σοσιαλιστική κληρονομιά, θεωρητικός λόγος για το ρόλο του συγγραφέα και της ομάδας στην αρχιτεκτονική δημιουργικότητα γενικά.
Αλλά όλα αυτά απέχουν πολύ από το στυλ και τις στάσεις του Renzo Piano, ο οποίος είναι αδιάφορος στη θεωρία της αρχιτεκτονικής, στην κληρονομιά του εικοστού αιώνα με τον ριζοσπαστισμό και τον κολεκτιβισμό του. Λέει κυριολεκτικά το γραφείο του «εργαστήριο» και τονίζει τη «βιοτεχνική» φύση της προσέγγισής του, η οποία «κτένισε» τις ριζοσπαστικές τάσεις των παλαιότερων ουτοπικών συγχρόνων του, από το αγγλικό Archigram έως το ιταλικό Archizoom, καθιστώντας τους εύπεπτους για υπερ-μεγάλες επιχειρήσεις είτε είναι ένα πλούσιο κράτος, μια ισχυρή εταιρεία ή ένας «ιδιωτικός» εκατομμυριούχος. Τέτοιοι πελάτες βλέπουν το εξιδανικευμένο πορτρέτο τους στα έργα του Πιάνο - καινοτομία, κατασκευαστικότητα, κλίμακα, ανοιχτότητα στην κοινωνία, ενώ η εκλεπτυσμένη και κομψή εξαίρεση αμέσως αποκλείει όλες τις πιθανές «αριστερές», «φιλοκομμουνιστικές» παρανοήσεις.
Μια αναλογία προτείνει ακούσια: HPP-2 είναι το ίδρυμα Prada στην πατρίδα της Teresa Mavica στο Μιλάνο, που χτίστηκε από τον ήδη αναφερθέντα Koolhaas (2008-2018). Και εδώ και εκεί, ο πελάτης είναι μεγάλο ιδιωτικό κεφάλαιο, το πρόσωπο και τη βάση της εθνικής οικονομίας: έχουν μια μάρκα μόδας, έχουμε πετρέλαιο και φυσικό αέριο,
ο πρώτος αριθμός της λίστας Forbes Leonid Mikhelson. Είναι αλήθεια ότι το ίδρυμα του Μιλάνου έπρεπε να "εξευγενίσει" την αντιαισθητική ανατολική περιφέρεια της ακμάζουσας ιταλικής "βόρειας πρωτεύουσας", αλλά βελτιώνουμε ένα από τα πιο διάσημα μέρη στο αρκετά ευημερούμενο κέντρο της πόλης.
-
μεγέθυνση 1/4 HPP-2 υπό κατασκευή Φωτογραφία © V - A - C Foundation / Gleb Leonov. Ευγενική προσφορά του Ιδρύματος V-A-C
-
μεγέθυνση 2/4 HPP-2 υπό κατασκευή Φωτογραφία © V - A - C Foundation / Gleb Leonov. Ευγενική προσφορά του Ιδρύματος V-A-C
-
μεγέθυνση 3/4 HPP-2 υπό κατασκευή Φωτογραφία © V - A - C Foundation / Gleb Leonov. Ευγενική προσφορά του Ιδρύματος V-A-C
-
μεγέθυνση 4/4 HPP-2 υπό κατασκευή Φωτογραφία © V - A - C Foundation / Gleb Leonov. Ευγενική προσφορά του Ιδρύματος V-A-C
Ο Ρένζο Πιάνο, ο οποίος έχει πλέον φτάσει την αξιοσέβαστη ηλικία των 82 ετών και έχει όλους τους δυνατούς τίτλους, συμπεριλαμβανομένου του ακαδημαϊκού της Ρωμαϊκής Ακαδημίας του Αγίου Λουκά, είναι μάρτυρας της «ηρωικής» ιστορίας του εικοστού αιώνα. Βρήκε ακόμα τους «πρωτοπόρους» της σύγχρονης αρχιτεκτονικής, αλλά κατάφερε να «πάρει το καλύτερο από αυτούς», ελαχιστοποιώντας τις κοινωνικές παθολογίες που ενυπάρχουν στον «κλασικό» μοντερνισμό που εμποδίζει την καλά προσφερόμενη υλική δημιουργικότητα. Στη δεκαετία του 1960 - 1980, όταν ακόμη και ο ανιψιός του βασικού αρχιτέκτονα του φασιστικού καθεστώτος Marcello Piacentini - Carlo Aimonino - ήταν μέλος του Κομμουνιστικού Κόμματος, ο Renzo Piano κατάφερε να διατηρήσει την ουδετερότητα στις καλύτερες παραδόσεις των καθολικών δημοκρατών που κυβερνούν στην Ιταλία για σχεδόν μισό αιώνα, που ξέρουν πώς να εξισορροπήσουν αριστοτεχνικά την παράδοση και την καινοτομία, τον ελιτισμό και την εθνικότητα.
Ο πλοίαρχος πήγε στη Ρωσία με απροθυμία, την οποία επανέλαβε επανειλημμένα σε συνεντεύξεις και σε μια πρόσφατη συνέντευξη Τύπου στο TASS, δηλώνοντας ότι «δεν του ζητήθηκε να κάνει το έργο, αλλά διέταξε» («διέταξε»). Πράγματι, ο αρχιτέκτονας δύσκολα θα μπορούσε να προσελκύεται από τις απεριόριστες οικονομικές δυνατότητες του πελάτη της Μόσχας, ο οποίος, σύμφωνα με τα δικά του λόγια στην ίδια συνέντευξη τύπου, δεν ανησυχεί για τον ήδη διπλάσιο προϋπολογισμό του έργου. Συνήθως, τέτοιες περιστάσεις προκαλούν έντονη δημόσια κριτική εναντίον του αρχιτέκτονα και του εργολάβου, αλλά εδώ είναι άχρηστο, επειδή ο πελάτης μας φαίνεται να συμφωνεί με τα πάντα. Παράλληλα, το γραφείο RPBW αναπτύσσει κτίρια μουσείων στην Κωνσταντινούπολη και τη Βηρυτό, κατασκευάζει ουρανοξύστες στο Λονδίνο και την Ταϊπέι, και υλοποιεί ένα έργο εξωραϊσμού στο Βασίλειο του Μονακό. Υπάρχουν πολλοί τέτοιοι προϋπολογισμοί στον κόσμο, αλλά ο Renzo Piano είναι ο μόνος.
Ένας αρχιτέκτονας που αισθάνεται πάντα διακριτικά πώς να μην εμπλακεί σε μια πιθανή περιπέτεια (θυμηθείτε τον)
το έργο ενός συγκροτήματος κατοικιών και γραφείων για τη ρωμαϊκή περιοχή του ευρώ το 2008 ή την αποτυχημένη συμμετοχή στον διαγωνισμό για το πάρκο Zaryadye), αντί για εκατομμύρια πεπεισμένα, αλλά το διπλωματικό ταλέντο της συμπατριώτης Teresa Mavica, που εργάζεται στη Ρωσία εδώ και πολύ καιρό ως επιμελητής της σύγχρονης τέχνης, διευθυντής του Ιδρύματος VAC και τώρα Επίτροπος του Ρωσικού Περίπλου στη Μπιενάλε της Βενετίας. Αξίζει να σημειωθεί ότι στην ίδια την Ιταλία το «κάλεσμα των Βαραγαίων» δεν είναι πολύ αντιπαθητικό και ο διορισμός ξένων σε ηγετικές θέσεις προκαλεί ένα θυελλώδες κύμα αγανάκτησης: αρκεί να θυμηθούμε τον ανταγωνισμό για τις θέσεις διευθυντών των μεγαλύτερων ιταλικών μουσείων το 2015, τα πάθη για τα οποία εξακολουθούν να είναι ψηλά.
Για τη Ρωσία, οι αλλοδαποί αποτελούν μέρος της δικής τους εθνικής κουλτούρας, η οποία αποδεικνύεται σαφώς από τη ρωσική ιστορία γενικά και την ιστορία της αρχιτεκτονικής ειδικότερα. Και το εργοτάξιο μισό χιλιόμετρο από το Κρεμλίνο είναι ένα ενδεικτικό παράδειγμα αυτού. Εδώ ο καθένας θα ένιωθε αν όχι ο Aleviz the New, τότε ο Osip Bove, ή τουλάχιστον ένας απόφοιτος της Ρωμαϊκής Ακαδημίας Τεχνών Boris Iofan, του οποίου το Παλάτι των Σοβιετικών έπρεπε να εμφανίζεται ακριβώς απέναντι (δεν έκανε την Teresa Mavica να ονειρεύεται το « Πύργος της Βαβέλ »;).
-
μεγέθυνση 1/4 HPP-2 υπό κατασκευή Φωτογραφία © V - A - C Foundation / Gleb Leonov. Ευγενική προσφορά του Ιδρύματος V-A-C
-
μεγέθυνση 2/4 HPP-2 υπό κατασκευή Φωτογραφία © V - A - C Foundation / Gleb Leonov. Ευγενική προσφορά του Ιδρύματος V-A-C
-
μεγέθυνση 3/4 HPP-2 υπό κατασκευή Φωτογραφία © V - A - C Foundation / Gleb Leonov. Ευγενική προσφορά του Ιδρύματος V-A-C
-
μεγέθυνση 4/4 HPP-2 υπό κατασκευή Φωτογραφία © V - A - C Foundation / Gleb Leonov. Ευγενική προσφορά του Ιδρύματος V-A-C
Αυτό το έργο είναι παραδοσιακό για την αρχιτεκτονική των σύγχρονων εκθεσιακών κτιρίων: την ανακατασκευή των αντικειμένων της «βιομηχανικής αρχαιολογίας» - του σταθμού παραγωγής ηλεκτρικού ρεύματος του τραμ και των αποθηκών του αποστακτηρίου βότκας Smirnov στις αρχές του 20ου αιώνα. Η λύση που προσφέρει η RPBW είναι εντυπωσιακή, γοητεύει με στιλ, ανοιχτότητα, «νεωτερικότητα». Αναγνωρίζει το χέρι ενός δασκάλου, την δεξιοτεχνία του που δίνει την αναγνώριση αντικειμένου χωρίς εμμονή, ικανότητα χωρίς περιφρόνηση, κομψότητα χωρίς υπερβολικά πάθος, στις καλύτερες παραδόσεις του Made in Italy. Οι διαστημικές λύσεις είναι επίσης αναγνωρίσιμες, αν όχι προβλέψιμες: ένας ανοιχτός χώρος, αναρτημένες ράμπες, ένας συνδυασμός γυαλιού και μετάλλου, μια πολύ μοντέρνα, αλλά ταυτόχρονα ζεστή ατμόσφαιρα, καινοτομία και, όπως υπόσχονται οι συντάκτες του έργου, φιλικότητα προς το περιβάλλον. Αλλά το Πιάνο σέβεται πάντα την τοπική παράδοση: για παράδειγμα, εάν οι στέγες του Ρωμαϊκού Αμφιθέατρου είναι καλυμμένες με μόλυβδο στη μνήμη των μπαρόκ τρούλων των εκκλησιών της Αιώνιας Πόλης, τότε στη Μόσχα, οι μεγαλοφυείς τόποι αναγνωρίζονται σε ένα άλσος σημύδας, απροσδόκητο για το κέντρο του: ένα στερεότυπο μετατράπηκε σε αρχέτυπο.
Ο αρχιτέκτονας είναι υπερήφανος που χτίζει ένα κτίριο υψηλής ποιότητας, ειδικά «σε σύγκριση με αυτό που χτίζεται σήμερα» στη ρωσική πρωτεύουσα, όπως σημείωσε σε συνέντευξη Τύπου. Φέρει το καλό της αρχιτεκτονικής της Μόσχας, καλλιεργεί τη Βηρυτό και τα νησιά της Νέας Καληδονίας, εισάγει οικολογικές τεχνολογίες σε όλο τον κόσμο σε ουρανοξύστες τέρας. Σήμερα, όταν η Γένοβα, όπου ζει και εργάζεται ο αρχιτέκτονας, αποκόπτεται από τον κόσμο λόγω των αυτοκινητόδρομων που έχουν καταρρεύσει κατά τη διάρκεια των πρόσφατων καταιγίδων, σχεδιάζει μια νέα γέφυρα δωρεάν για να αντικαταστήσει αυτήν που κατέρρευσε πέρυσι λόγω έλλειψη έγκαιρων επισκευών. Από το ύψος της πλαγιάς της ακτής της Λιγουρίας, όπου βρίσκεται το περίφημο γραφείο του, μιλάει για ομορφιά, φύση, προσοχή στις συνθήκες εργασίας - ανεξάρτητη και στοχαστική, όπως ταιριάζει σε μια ηλικία, εμπειρία και φήμη.
-
μεγέθυνση 1/4 HPP-2 © RPBW
-
μεγέθυνση 2/4 HPP-2 © RPBW
-
μεγέθυνση 3/4 HPP-2 © RPBW
-
μεγέθυνση 4/4 HPP-2 © RPBW
Η εικόνα του έργου Piano της Μόσχας, όπως θα περίμενε κανείς, είναι μεγάλη, υψηλής ποιότητας, αναγνωρίσιμη, όπως ταιριάζει σε μια γνωστή μάρκα. Χωρίς προφανή πάθος, απορρόφησε τη μνήμη της αρχιτεκτονικής της Μόσχας από τον Ιβάν ΙΙΙ έως σήμερα, χτίστηκε απαλά μια αντίθεση μεταξύ του ιστορικού περιβάλλοντος και του παρόντος. Σήμερα, είναι σχεδόν αδύνατο να τρομάξεις κάποιον με μοντέρνα αρχιτεκτονική στο ιστορικό κέντρο, ειδικά επειδή δεν έχουν μείνει πολλά από τα ιστορικά μνημεία στον τόπο όπου χτίζεται το νέο κτίριο V-A-C, εκτός από το Κρεμλίνο, τα τελευταία 100 χρόνια. Η νεο-γοτθική αρχιτεκτονική συμπεριλήφθηκε στη νέα σχεδιαστική λύση και παρείχε στο κτίριο διάλογο με τις αρχιτεκτονικές μορφές των πύργων του Κρεμλίνου και τους σωλήνες, οι οποίοι έγιναν απαραίτητοι για τα έργα των γενοβέζικων «πλοηγών» Πιάνο «ιστοί» την παράκτια τοποθεσία και έδωσε δυναμισμό. Αναμφίβολα, το αντικείμενο "αστέρι" θα προσθέσει ευγένεια σε μια από τις πιο ενδιαφέρουσες, αλλά ταυτόχρονα αμφιλεγόμενες περιοχές της Μόσχας, στην οπτική επισκόπηση των οποίων βρίσκονται οι Fioravanti και Iofan, pseudo-Ton και Tsereteli.
Τι θα γίνει το GES-2 - ένα «εργοστάσιο πολιτισμού» που δημιουργεί ένα «πολιτιστικό προϊόν» ή ένα «τεράστιο τσίρκο» που ανταποκρίνεται στη ζήτηση για «ψωμί και τσίρκο»; Η Susan Lacey προσπαθεί να βρει μια απάντηση σε αυτήν την ερώτηση: το έργο αυτού του καλλιτέχνη από τις ΗΠΑ ξεκινά τώρα από το Ίδρυμα V-A-C. Στο πλαίσιο του, οι κάτοικοι των προαστίων των περιοχών της Μόσχας
Ο Yasenevo και ο Novogireevo ρωτούν πώς ένα τέτοιο κέντρο μπορεί να είναι χρήσιμο για την περιοχή και τον εαυτό τους. Εάν η μη εμφανιμότητα της χρησιμότητας του νέου αντικειμένου είναι ήδη αισθητή λόγω του Garden Ring, τότε η ελπίδα παραμένει μόνο για τους καλεσμένους της πρωτεύουσας.
Η ολοκλήρωση της «κύριας κατασκευής της πρωτεύουσας» έχει προγραμματιστεί για το 2020. Θα ήθελα το κτίριο να ανταποκριθεί σε όλες τις προσδοκίες, και το πιο σημαντικό, δεν έγινε ο «Πύργος της Βαβέλ», μια μεγαλοπρεπής επιχείρηση που έχασε το νόημά της στη διαδικασία της ενσάρκωσής του.
Ο συγγραφέας είναι αρχιτεκτονικός ιστορικός, PhD.
[1] Από την αλληλογραφία μεταξύ της Teresa Maviki και του καλλιτέχνη Ragnar Kjartansson, ο οποίος κλήθηκε να κάνει ένα «συγκεκριμένο χώρο» έργο για το άνοιγμα του κτιρίου στο Bolotnaya Embankment. Απόσπασμα βασισμένο σε υλικό που παρουσιάστηκε στο κοινό στη συνέντευξη τύπου του Ιδρύματος V-A-C στις 29 Οκτωβρίου 2019 στη Μόσχα.
![Τα πάνελ EQUITONE [natura] σε αντίθετα χρώματα δημιουργούν τη δυναμική της πρόσοψης του νέου κτηρίου του Πανεπιστημίου του Άαχεν του RWTH και αντιστέκονται με επιτυχία στους λάτρεις των γκράφιτι](https://i.architectureprof.com/images/004/image-10041-j.webp "Τα πάνελ EQUITONE [natura] σε αντίθετα χρώματα δημιουργούν τη δυναμική της πρόσοψης του νέου κτηρίου του Πανεπιστημίου του Άαχεν του RWTH και αντιστέκονται με επιτυχία στους λάτρεις των γκράφιτι")
