Αναφορά ταξιδιού.
Ποιος δεν γνωρίζει το Piranesi! Είναι παντού. Σε κάθε μουσείο, σε κάθε διαμέρισμα ενός αρχιτέκτονα, αν κάνετε αναζήτηση, μπορείτε να βρείτε μια εικόνα. Αλλά αυτό που είναι το Piranesi και ο Pyranesianism είναι αρκετά δύσκολο να κατανοηθεί και, εξάλλου, να εξηγηθεί. Εγώ ο ίδιος τον γνωρίζω από την παιδική ηλικία. Η αψίδα του Τίτου και οι κήποι Tivoli, που αγοράστηκαν ως πρωτότυπα στη δεκαετία του '20, στο Kuznetsky Most, πάντα κρεμασμένο στο σπίτι του γονέα, στην τραπεζαρία. Στη συνέχεια, στη βιβλιοθήκη, βρήκα παλιά άλμπουμ με χαρακτικά. Αλλά ανακάλυψα ξανά το Piranesi, ήδη σπουδάζοντας στο Ινστιτούτο Αρχιτεκτονικής, όταν σκόνταψα σε ένα φάκελο με εκτυπώσεις φωτογραφιών. Ήταν πολύ καλύτερα στην εκτύπωση επαφών από ό, τι στην εκτύπωση βιβλίων. Στη δεκαετία του 40, αποκτήθηκαν από τους γονείς μας - μαθητές. Έχοντας βγάλει έναν σκονισμένο φάκελο με εκτυπώσεις επαφών, τους κοιτάξαμε για πολύ καιρό μαζί με τη Sasha Brodsky. Σε αυτή τη βάση, ίσως, πραγματοποιήθηκε η δημιουργική μας σχέση και ξεκίνησε ένα πραγματικό πάθος για αρχιτεκτονική και χάραξη. Έκτοτε, έχουν περάσει 30 χρόνια και πολύ νερό έχει ρέει κάτω από τη γέφυρα και μου φάνηκε ότι ήξερα ήδη τα πάντα για το Piranesi. Αλλά, απροσδόκητα, ο Alexander Brodsky ήρθε στο στούντιο μου και είπε ότι έπρεπε επειγόντως να πάω στη Βενετία για την έκθεση Piranesi … Ένιωσα ότι κάτι σοβαρό είχε συμβεί … και πήγα …
Η διάθεση ήταν δύσπιστη. Αυτή τη φορά δεν μου άρεσε η Βενετία. Ο καιρός ήταν κακός, έβρεχε, το νερό πλημμύριζε συνεχώς στους δρόμους, χωρίς να σας επιτρέπει να χαλαρώσετε. Και φαινόταν να υπάρχουν περισσότεροι τουρίστες από το συνηθισμένο. Αλλά η πιο ενοχλητική ήταν η ανακαίνιση σε ευρωπαϊκό στιλ, που ήταν παντού. Άρχισα να παρατηρώ πράγματα που δεν είχα παρατηρήσει προηγουμένως. Πλαστικά παράθυρα ευρώ στο Μεγάλο Κανάλι. Οι μπουτίκ με εσώρουχα, χωρίς να σβήνουν, φωτίζουν τους δρόμους, καθώς είχε σκοτεινιάσει νωρίς. Κάπου, μεταξύ της λωρίδας Rialto και της λωρίδας San Marco, συνάντησα ένα τεράστιο μοντέρνο σπίτι, ήδη άσχημο στο ότι είναι μοντέρνο. Ο San Marco και ο Palazzo Doge στέκονταν βαθιά στο νερό, καλυμμένοι με διαφημιστικά πανό με ημιγυμνές θείες. Οι μουσικοί έπαιξαν στο μοναδικό ανοιχτό καφέ, θυμίζοντας τα τελευταία καρέ από την ταινία "Titanic". Αυτές οι θείες ήταν ιδιαίτερα ενοχλητικές. Κοστίζει μια δεκάρα για την εκτύπωση ενός τέτοιου banner, και η διαφήμιση δίνει πολλά χρήματα, χωρίς αυτό είναι αδύνατο τώρα. Στην εποχή του Piranesi, η εκτύπωση μιας χαρακτικής έπαιξε τον ίδιο ρόλο και η ίδια η εκτύπωση σε χαρτί δεν κόστισε πολλά χρήματα. Η χάραξη απαιτεί πολλή δουλειά και ειδική ικανότητα. Μόλις προσπάθησα να εξηγήσω στους μαθητές πώς γίνεται η χάραξη. Πώς επιλέγεται και γυαλίζεται ένα φύλλο χαλκού για μεγάλο χρονικό διάστημα σε κατάσταση καθρέφτη, πώς επεξεργάζεται με στυπτηρία, στη συνέχεια θερμαίνεται και διαβρέχεται με ειδικό βερνίκι. Ότι το βερνίκι πρέπει να καπνίζεται σωστά με ένα κερί, ότι στη συνέχεια το σχέδιο του σκίτσου αντικατοπτρίζεται προσεκτικά στη μαύρη επιφάνεια του χαρακτικού. Πώς το τελικό σχέδιο είναι χαραγμένο με οξύ, πώς προετοιμάζεται το χαρτί και ολόκληρη η διαδικασία εκτύπωσης. Προσπάθησα να εξηγήσω πώς ο χαράκτης πρέπει να αντικατοπτρίζει το αρνητικό του σχεδίου στο μαύρο, ενώ φαντάζομαι το θετικό. Και συνειδητοποίησα όταν είδα τα χαμόγελα στα πρόσωπα των μαθητών ότι δεν θα το έκαναν ποτέ. Και θα το κάνουν όσο το δυνατόν πιο εύκολο. Και με διαφορετικό τρόπο. Και δεν ξέρω πώς αλλού. Η τέχνη είναι αδύνατη χωρίς σκληρή δουλειά και δεξιότητα.
Η ίδια προκατάληψη ήταν και για την Κλειστή Αρχιτεκτονική Μπιενάλε. Και αποφάσισα ότι εκτός από την αρχιτεκτονική του ίδιου του Άρσεναλ, δεν είχα τίποτα να δω, και δεν πήγα στην έκθεση, αφήνοντας τη δύναμή μου στο Piranesi.
Η έκθεση ξεκίνησε για μένα από τη στιγμή που το βαπορέτο ξεκίνησε θεατρικά από τον «χαμένο Τιτανικό» και κατευθύνθηκε κατά μήκος των πράσινων κυμάτων στο νησί San Giorgio, στο αγαπημένο Palladio και στο Piranesi. Και εκεί, στην έκθεση Piranesi, ηρέμησα τελικά, νιώθοντας σαν στο σπίτι μου. Πρώτα απ 'όλα, είδα έναν καταπληκτικό εσωτερικό χώρο όπου τοποθετήθηκε η έκθεση, καταλήγοντας κάπου στο σκοτάδι με ξύλινα δοκάρια. Όλη η προσοχή του φωτός είναι στα χαρακτικά. Η πρώτη ανακάλυψη είναι ότι τα όμορφα, όπως μου φάνηκαν, τα αντίγραφα είναι πολύ διαφορετικά από τα πρωτότυπα. Και, κατά καιρούς, δεν αναγνώρισα τα έργα που ήταν οικεία για μένα. Αυτό ισχύει ιδιαίτερα για μεγάλα χαρακτικά. Μια χαραγμένη εκτύπωση, όπως η αρχιτεκτονική, δεν μπορεί να αναπαραχθεί με εκτύπωση βιβλίων. Η μεγάλη χαρακτική έχει τη δική της κλίμακα. Πρέπει να πάτε σε αυτήν. Στην αρχή, ολόκληρη η εικόνα γίνεται αντιληπτή, και καθώς πλησιάζετε, παρατηρείτε όλο και περισσότερες λεπτομέρειες, μέχρι έναν παράξενο ιστό μοτίβων του εγκεφαλικού επεισοδίου του συγγραφέα. Η ανομοιογένεια του χαρτιού αναπνέει, κάνοντας τις εικόνες ογκώδεις και ζωντανές. Μια τέτοια χάραξη μπορεί να εξεταστεί για ώρες, περπατώντας στα αρχαία πεζοδρόμια, κοιτάζοντας τις καμάρες των υδραγωγείων. Δεν υπάρχουν μόνο όμορφες εικόνες, αλλά φύλλα με τεράστια ποσότητα πληροφοριών για την αρχαιολογία, την αρχιτεκτονική με κείμενο, σχέδια σχεδίων και ενότητες. Η τετράμηνη στήλη του Τροία, που αποτελείται από δύο μέρη με πλήρη περιγραφή των εκμεταλλεύσεων του αυτοκράτορα, έκπληκτος με την κλίμακα του. Το υλικό που εκτίθεται σε ένα μέρος είναι μεγαλοπρεπές και ακατανόητο όσον αφορά το εύρος των δηλωθέντων θεμάτων και την ποιότητα των έργων. Πρέπει να αποτίσουμε φόρο τιμής στους συγγραφείς της έκθεσης για το γούστο και την ποιότητα με την οποία γίνονται όλες οι λεπτομέρειες: κουφώματα, χαλί και επιγραφές. Εκτός από τη συλλογή χαρακτικών Piranesi που εκτίθενται, η έκθεση περιλαμβάνει τρία ακόμη ανεξάρτητα έργα. Ένα από αυτά δεν είναι καινούργιο. Αυτή είναι μια σύγκριση των χαραγμένων απόψεων της Ρώμης με φωτογραφικούς πίνακες που έχουν ληφθεί από το ίδιο πλεονεκτικό σημείο. Αυτό το έργο απολαμβάνει τη μεγαλύτερη επιτυχία με το κοινό, γιατί επιτυγχάνεται με την ομοιότητα των έργων με τη διατήρηση ιστορικών αντικειμένων. Η εύρεση της διαφοράς μεταξύ της χάραξης και των φωτογραφικών πρωτοτύπων είναι επίσης διασκεδαστική για το κοινό. Εν τω μεταξύ, ένας έμπειρος ειδικός εδώ πρέπει να βγάλει το καπέλο του, γιατί ολόκληρος ο κόσμος οφείλει μια τέτοια διατήρηση ιστορικών μνημείων στο Piranesi. Ζωγραφίζοντας τα ερείπια ως τελικές συνθέσεις, ο ίδιος δεν είχε ιδέα ότι έθεσε τα θεμέλια για το μελλοντικό σχολείο αποκατάστασης. Και μετά, μετά από πολλά χρόνια, τα χαρακτικά του θα χρειαστούν για να «σωστά» ολοκληρωθεί η κατασκευή ιστορικών μνημείων από τα σκουπίδια αρχαιολογικών συντριμμιών.
Ο συγγραφέας ενός άλλου έργου δημιούργησε διάφορα πραγματικά αντικείμενα από τα χαρακτικά του Piranesi: τζάκι, λάμπα και πολλά αγγεία. Έγινε μια προσπάθεια, μάλλον υπό όρους, για την αναδημιουργία του εσωτερικού του δωματίου με τζάκι. Δείχνει επίσης τη διαδικασία δημιουργίας ενός ψηφιακού μοντέλου σε έναν υπολογιστή, την τεχνολογία χύτευσης και συναρμολόγησης αντικειμένων σε φυσικό υλικό. Είμαστε όλοι συνηθισμένοι στα θαύματα του υπολογιστή, και ακόμη και συνηθισμένοι να επιπλήττουμε ένα ψηφιακό προϊόν για την ξηρότητα και τη ζωή του. Όμως, έχοντας δει την αναδημιουργημένη χάραξη σε πραγματικό όγκο, η ανακάλυψη για μένα ήταν ότι το "μικρό-βαρύτητα", ιδανικό για τα χαρακτικά γραφικά, μπορεί να υπάρχει εξίσου στο σχέδιο αντικειμένων του συγγραφέα. Αποδείχθηκε ότι όλα αυτά τα ζωγραφισμένα χόρτα, φυτά, κοχύλια, που περνούν στα πρόσωπα των ζώων, έχουν τη δική τους λογική, έννοια και σχηματίζουν το απαράμιλλο στυλ του συγγραφέα.
Το έργο κινουμένων σχεδίων "Prisons" μοιάζει με μαθητή, τολμηρό και φρέσκο. Στη μέση της αίθουσας με χαρακτικά υπάρχει ένας ξύλινος πύργος πέντε μέτρων - μια καλύβα καλυμμένη με ένα λευκό φύλλο. Αυτό το ανεξάρτητο σχεδιαστικό αντικείμενο, εμπνευσμένο από χάραξη γραφικών, λειτουργεί ως κινηματογράφος, όπου ένα τρισδιάστατο ταξίδι στον κόσμο των αρχιτεκτονικών φαντασιώσεων πηγαίνει συνεχώς στη μουσική. Η ίδια η ταινία δεν θα εκπλήξει ούτε έναν ειδικό. Σε γενικές γραμμές, αυτό είναι ένα έργο ενός μαθητή που γίνεται στο 3D MAX. Αλλά γενικά, είναι τύχη. Και το κύριο πλεονέκτημα αυτών των έργων είναι ότι τα τρισδιάστατα στοιχεία έχουν προστεθεί στους παραδοσιακούς εκθεσιακούς τοίχους, κατέστη δυνατή η χρήση του χώρου θεατρικά, για τη διαφοροποίηση των τόνων έκθεσης κατά μήκος της πορείας του κινήματος των επισκεπτών. Όλα γίνονται επαγγελματικά και με πολύ γούστο. Αυτή είναι ίσως η καλύτερη έκθεση αφιερωμένη στη μνήμη του μεγάλου Piranesi.
Αυτό συνέβη ότι η κληρονομιά που άφησε ένας απλός «Ενετός αρχιτέκτονας» που δεν έχτισε τίποτα επηρέασε την ανάπτυξη της αρχιτεκτονικής πολύ περισσότερο από τα πραγματικά έργα εξαιρετικών αρχιτεκτόνων. Επηρεασμένα μυαλά και φιλοσοφία, μόδα και στυλ, ενδιαφέρον για την ιστορία, σχηματισμός της παγκόσμιας σχολής αποκατάστασης.
Και, κατά τη γνώμη μου, το πιο σημαντικό πράγμα είναι ότι η τέχνη του Piranesi εμπνεύστηκε πάντα και συνεχίζει να εμπνέει δημιουργικές προσωπικότητες για να ασχοληθούν με την αρχιτεκτονική και την τέχνη.
Πρέπει να πας και να δεις με τα μάτια σου…..
