Ο διαγωνισμός επιμελητών έλαβε χώρα το καλοκαίρι και η υποβολή έληξε στις 20 Σεπτεμβρίου. Ανακοινώνοντας τον νικητή στη συνέντευξη τύπου του φεστιβάλ του 2019, ο Νικολάι Σούμακοφ σχολίασε την προσωπικότητα του νικητή ως εξής: "Ο ίδιος αρχισυντάκτης του περιοδικού Tatlin … δεν έχει μόνο ένα περιοδικό, έχει μια μεγάλη παραγωγή. " Αυτό, φυσικά, είναι αλήθεια: Το Tatlin είναι ένα από τα παλαιότερα αρχιτεκτονικά περιοδικά που εδρεύουν στο Yekaterinburg, αλλά είναι γνωστό σε όλη τη χώρα. Ο εκδοτικός οίκος ήταν επίσης ο πρώτος στη Ρωσία που ξεκίνησε μια σειρά μονογραφιών από χαρτοφυλάκια αρχιτεκτόνων - έχουν δημοσιευτεί δεκάδες τόμοι. Ο Eduard Kubensky οργανώνει τακτικά εκθέσεις και ειδικά έργα, δημοσιεύει έρευνα σχετικά με την ιστορία του σοβιετικού μοντερνισμού, συμμετέχει σε αρχιτεκτονικά φεστιβάλ με δημιουργικά έργα - έτσι η θέση του επόμενου επιμελητή του Zodchestvo φαίνεται προβλέψιμη και δικαιολογημένη στην καριέρα του.
«Θέλω να τακτοποιήσω τα πάντα. - λέει ο μελλοντικός επιμελητής του φεστιβάλ Eduard Kubensky. - Μου φαίνεται ότι όλα είναι σωστά στο Zodchestvo, αλλά όλα είναι εκτός τόπου. Σαν να υπάρχουν όλες οι απαραίτητες λέξεις στην πρόταση, αλλά αυτή, η πρόταση, δεν μπορεί να μετρηθεί ως λογοτεχνικό αριστούργημα, είναι απλώς μια συλλογή λέξεων, αλλά πρέπει να υπάρχει ένα έργο μυθοπλασίας.
Νομίζω ότι πρέπει να ξεκινήσουμε με το γεγονός ότι το άνοιγμα του Zodchestvo δεν πρέπει να είναι τα περίπτερα των πόλεων και των περιοχών, αλλά τα παιδιά. Περαιτέρω μαθητές, αλλά όχι με τα άρθρα τους, αλλά με μανιφέστο, αναζήτηση, λάθη, στο τέλος. Ο διαγωνισμός για έργα και κτίρια δεν πρέπει να πραγματοποιείται ανάμεσα σε όλα όσα στάλθηκαν και πληρώθηκαν, αλλά μεταξύ των καλύτερων. Τα εργαστήρια θα πρέπει να είναι πρότυπα, όχι πληρωμένα τετραγωνικά μέτρα εμβαδού δαπέδου. Οι πόλεις και οι περιφέρειες δεν πρέπει να αντιπροσωπεύουν τον αριθμό των σχολείων και των νηπιαγωγείων που έχουν κατασκευαστεί, αλλά να υποβάλλουν επιμελητικά έργα όπως η Μπιενάλε της Βενετίας. Είναι απαραίτητο να βρεθεί μια ισορροπία μεταξύ του αιώνιου και του προσωρινού, των ιδεών και του χρήματος, καλή και όχι έτσι, χάριν των πρώτων διατάξεων των παραπάνω. Ακούω με τη λέξη έναν αρχιτέκτονα - έναν υπερήρωα, και όχι μόνο έναν άλλο κύριο οικοδόμο. Ο αρχιτέκτονας πρέπει να σώσει τον κόσμο. Καθημερινά. Ωριαίος. Δεν αστειεύομαι! Και για μεγαλύτερη πειστικότητα, θα άρχιζα να γράφω τη λέξη Architecture με το αγγλικό Z, όπως το Zorro, έτσι ώστε κάθε αρχιτέκτονας που συμμετέχει στο κύριο ρωσικό αρχιτεκτονικό φεστιβάλ να δοκιμάσει τη μάσκα ενός υπερήρωα."
Ως σύμβολο του επιμελητικού του έργου, ο Eduard Kubensky, που μόλις έμαθε για τη νίκη, παρουσίασε στους εκδότες ένα πλαστικό πιρούνι με την επιγραφή της αιωνιότητας, χωρίς να σχολιάσουν το αντικείμενο με οποιονδήποτε τρόπο. Ας υποθέσουμε ότι ένα πιρούνι μίας χρήσης σημαίνει το παράδοξο της χρονικότητας της χρήσης του και της αιωνιότητας της επακόλουθης ύπαρξής του, αφού το πλαστικό, όπως γνωρίζετε, αποσυντίθεται πολύ άσχημα - έτσι αντιμετωπίζουμε έναν σωστά προσδιορισμένο ορισμό μόνιμης / προσωρινής, "αιωνιότητα" της εποχής μας σκουπιδιών και καταναλωτικών αγαθών. Αλλά αυτή είναι μόνο η εικασία μας.
Εν τω μεταξύ, στην έκθεση που άνοιξε σήμερα, ο Kubensky επιβλέπει μια έκθεση που ονομάζεται "The Architect's Pattern". Βρίσκεται σχεδόν στη μέση του Gostiny Dvor, αποτελείται από πλαστικά "μοτίβα" που στέλνονται από πολλούς διάσημους αρχιτέκτονες και λάμπει τέλεια στον ήλιο. Το έργο είναι μια "διαφανής" έκδοση του αντικειμένου, η οποία εκτέθηκε στο Μουσείο Αρχιτεκτονικής τον Δεκέμβριο του 2018. Ακολουθούν μερικές λέξεις του επιμελητή για το αντικείμενο του 2019.
Δεν είναι μυστικό ότι εμπνεύστηκες να δημιουργήσεις το έργο από τον Ιταλό αρχιτέκτονα Alessandro Mendini, ο οποίος ενσωμάτωσε το ατομικό του στυλ σε ένα προσωπικό σχέδιο. Τι νομίζετε ότι ήταν η πρόθεσή του; Ποια είναι η πρόθεση της έκθεσής σας
Π. Κ.: Νομίζω ότι το έργο του Μεντίνι είναι, πρώτα απ 'όλα, ένας προβληματισμός για το έργο του. Η ιδέα μου ως επιμελητής ήταν να καθορίσω το φορέα του προβληματισμού της ρωσικής αρχιτεκτονικής. Είναι τελικά ικανή για αυτοκριτική, ειρωνεία, αυτοαναστοχασμός. Ωστόσο, ως εκδότης μονογραφιών από Ρώσους αρχιτέκτονες, πρέπει να ξέρω με ποιον ασχολούμαι.
Είναι η έκθεση "Αρχιτέκτονας μοτίβο" απλώς μια μελέτη των στυλ και των χειρογράφων των κύριων Ρώσων αρχιτεκτόνων, ή υπάρχει πραγματικά η αίσθηση ότι η σύγχρονη αρχιτεκτονική δημιουργείται "σύμφωνα με ένα σχέδιο"
Π. Κ.: Οποιαδήποτε αρχιτεκτονική δημιουργείται σύμφωνα με ένα πρότυπο. Το μόνο ερώτημα είναι ποιος δημιουργεί αυτά τα μοτίβα.
Πώς η ιδέα της έκθεσης ανταποκρίνεται στο θέμα του φεστιβάλ - "Διαφάνεια"; Θα παρουσιάσει η Zodchestvo νέα σχέδια ή θα είναι επανάληψη της έκθεσης στο Μουσείο Αρχιτεκτονικής
Π. Κ.: Στο πλαίσιο της έκθεσης στο φεστιβάλ Zodchestvo, τα ίδια σχέδια θα παρουσιαστούν, μόνο σε νέα ποιότητα - αυτή τη φορά θα είναι κατασκευασμένα από διαφανές πλεξιγκλάς και θα σχηματίσουν μια ενιαία σύνθεση. Αυτή είναι ήδη μια αντανάκλαση στον προβληματισμό, μια προσπάθεια να βρούμε κάτι νέο μέσω ατελείωτης επανάληψης. Προσπαθούμε κυριολεκτικά να δημιουργήσουμε ένα είδος πρίσματος, περνώντας μέσα από το οποίο, το φως, αφενός, αποσυντίθεται σε στοιχειώδη στοιχεία και, αφετέρου, εμφανίζεται στον θεατή σε μια νέα ποιότητα.
Θα συμπληρωθεί η συλλογή προτύπων με νέα κομμάτια στο μέλλον
Π. Κ.: Δεν. Τουλάχιστον στο εγγύς μέλλον. Ήταν ένα πείραμα, ένα παιχνίδι. Ίσως στο μέλλον να επιστρέψουμε σε αυτήν την ιδέα ή ακόμη και να ζητήσουμε από κάθε έναν από τους ήρωές μας να δημιουργήσει κάτι παρόμοιο. Αλλά τώρα φαίνεται ότι έχουμε αναπτύξει τον πόρο του έργου και οι επικεφαλής μας είναι απασχολημένοι με άλλες ιστορίες. Δεν είναι λιγότερο ενδιαφέροντα και θα τα δείξουμε σύντομα.
