Συνεχίζουμε να μιλάμε για τα σχέδια του φεστιβάλ Zodchestvo, το οποίο φέτος επιμελούνται οι Andrei και Nikita Asadov, οι οποίοι μίλησαν λεπτομερώς για την ιδέα στο μανιφέστο και τις συνεντεύξεις.
Archi.ru:
Θα δείξετε την ιστορία της Archstoyanie ή κάποια μέρη; Ποιος είναι ο «πυρήνας» του έργου
Anton Kochurkin:
- Παρουσιάζουμε το Archstoyanie το 2014, το κύριο μέρος της έκθεσης ασχολείται με υλικά από ένα ειδικό έργο του φεστιβάλ - το Lazy Ziggurat του Vladimir Kuzmin και τον Nikolai Kaloshin. Το προβληματικό αυτής της χρονιάς φεστιβάλ έγκειται στη σχέση μεταξύ της αρχιτεκτονικής και του παράγοντα χρονικότητας: με τη διείσδυση των ψηφιακών τεχνολογιών στον πολιτισμό μας, η αρχιτεκτονική έπαψε να είναι αυτάρκης, οι αρχιτεκτονικές τεχνικές έχουν ήδη περιγραφεί και ερμηνευτεί πολλές φορές. Μπορεί να επεκταθεί το πεδίο δράσης ενός αρχιτέκτονα; Εάν ναι, πού;
Φέτος προσπαθήσαμε να παρουσιάσουμε δύο τέτοια μοντέλα. Το πρώτο από αυτά είναι η αλληλεπίδραση υλικού και μέσων. Σύμφωνα με τον Richard Castelli, συντονιστή του φεστιβάλ: «η αρχιτεκτονική αλλάζει τον σκοπό της, αλλά και επειδή αλλάζει η αντίληψη των αρχιτεκτονικών αντικειμένων, καθώς αλλάζει η κοινωνία που υπάρχει γύρω της. Η φύση της Archstoyanie, η οποία είναι τόσο αρχιτεκτονική εκδήλωση όσο και βραχυπρόθεσμο φεστιβάλ, είναι μια καλή βάση για την παρατήρηση της προσωρινής συνιστώσας της αρχιτεκτονικής."
Το δεύτερο μοντέλο είναι η αναζήτηση φόρμας μέσω του τοπικού: το τοπικό πλαίσιο και τα υλικά που είναι εγγενή στον τόπο. Αυτό ισχύει περισσότερο για το "Lazy Ziggurat". Το ziggurat, που δημιουργήθηκε από ένα μη-μαχητικό δάσος, σε ένα οικόπεδο μολυσμένο με σκαθάρι φλοιού, έχει γίνει ένα είδος οικολογικού μανιφέστου για να σώσει τα δάση Kaluga που πεθαίνουν από την εισβολή του σκαθαριού του φλοιού.
Οι επιμελητές μιλούν για την αναζωογόνηση της παράδοσης και μπορεί κανείς να συμφωνήσει μαζί τους, η αναβίωση, όπως το ξύπνημα, είναι συνήθως καλή, αν όχι στις έξι το πρωί … Τι και πώς αναβιώνει η Archstoyanie; Πώς θα καθορίζατε την κινητήρια ικανότητά του; Τι τον φέρνει εκτός λίστας ευχάριστων υπαίθριων αναψυχής στην περιοχή, όπως θα έλεγε ο Μάλεβιτς, πνευματικός στην τέχνη
- Η αφυπνιστική δύναμη της Archstoyanie σε μια συνεχή προσπάθεια δημιουργίας συνθηκών για τη συνύπαρξη των τοπικών και των εισαγόμενων. Κάθε χρόνο είναι ένα πείραμα. Η σύγκρουση του αστισμού και της ταυτότητας είναι η κύρια δημιουργική πρόκληση και σύγκρουση. Μετά την Archstoyanie, η οικοδόμηση λύσεων σε αυτήν τη σύγκρουση γίνεται το επίκεντρο ολόκληρης της περιοχής. Τα έργα τέχνης "Φύτευση" στο έδαφος σας επιτρέπουν να συνδυάσετε τα εισαγόμενα και τα τοπικά, αστικά και διακριτικά, ανεξάρτητα και αναρχικά.
- Ο Μάλεβιτς δεν ήταν ικανοποιημένος με τον ορισμό της τέχνης, σε όλη του τη ζωή αναζητούσε μια απάντηση. Και κάθε μία από τις απαντήσεις του δεν ήταν τελική. Στην περίπτωσή μας, η τέχνη εμφανίζεται στα πρόθυρα δύο πόλων. Η επίσημη αποστολή είναι η διευθέτηση του καλλιτεχνικού πάρκου. Η προσφορά στους καλλιτέχνες να δημιουργήσουν ένα καλλιτεχνικό αντικείμενο στον ιστότοπο είναι ένας τρόπος για να βρουν τη δική τους μορφή που αντικατοπτρίζει τις δικές τους αξίες. Ο δεύτερος πόλος είναι η απουσία ενός οικείου αστικοποιημένου πλαισίου, μέσα στο οποίο βρίσκονται και άλλες έννοιες. Η εναλλαγή μεταξύ των πλαισίων, κατά τη γνώμη μου, δημιουργεί εξαιρετικές, ελεύθερες πλοκές, διατηρώντας το καθεστώς της περιοχής ως "καλλιτεχνικός ελεύθερος υπάλληλος".
Τι πιστεύετε εσείς για την πρωτοπορία και την παράδοση - είναι συνεργάτες ή ανταγωνιστές
- Συχνά το avant-garde γίνεται παράδοση, αλλά η παράδοση δεν μπορεί να γίνει avant-garde, οπότε ο ανταγωνισμός αποδεικνύεται μονόπλευρος.
Αυτή είναι μια καλή ερώτηση, μέσα στην οποία υπάρχει μια κρυφή αντίφαση, η οποία ευθυγραμμίζεται σε μεγάλο βαθμό με τους στόχους αυτού του φεστιβάλ. Χρησιμοποιώντας ένα ευρύ φάσμα εργαλείων φέτος, ξεκινήσαμε να παρουσιάζουμε τις χρονικές παραμέτρους της αρχιτεκτονικής. Ως αποτέλεσμα, έχουν εμφανιστεί πολλά ασυνήθιστα κομμάτια. Στο έργο Nikola-Lenivets Time του Mac Formanek, ο χρόνος έχει γίνει μια απλή δομή. η προσωπική πνευματική πρακτική του Sashiko Abe πήρε μια ορατή δυναμική φόρμα στην παράσταση "Ψαλίδι και χαρτί". ο χώρος ενός μικρού υπόστεγου μετατράπηκε σε άπειρο στο έργο του Alexander Vaisman "The Font". Οι μύθοι και οι μύθοι της Nikola-Lenivets μετατράπηκαν σε στερεά αντικείμενα στο έργο μας "Ο Κήπος της Γνώσης" και στο αντικείμενο "Lazy Ziggurat" της ομάδας έργου "Field-Design", το παιχνίδι με τα βασικά της ρωσικής ξύλινης αρχιτεκτονικής αντικατοπτρίζει το μεταβλητότητα ιδεών σχετικά με τις αξίες στην ξύλινη αρχιτεκτονική, η οποία ήταν από καιρό διάσημη Ρωσία.
Εμφανίζετε το έργο Garden of Knowledge στο Zodchestvo ξεχωριστά από το υπόλοιπο Archstoyanie. Γιατί
- Το θέμα είναι ότι ο Κήπος της Γνώσης είναι ένας διαφορετικός τύπος έργου. Αυτό το έργο έχει διαφορετικό κοινό - παιδιά, και παρουσιάζεται στο φεστιβάλ στην παιδική περιοχή.
Σε αντίθεση με τα έργα του φεστιβάλ, όπου ο καλλιτέχνης γνωρίζει ότι η καλλιτεχνική του πρακτική θα παρουσιαστεί στο φεστιβάλ, το έργο σε αυτό το έργο δημιουργήθηκε ως μια διαδικασία διδασκαλίας παιδιών που μένουν στο Nikola-Lenivets το καλοκαίρι. Πρόκειται για ένα εκπαιδευτικό έργο στο οποίο η αποκτηθείσα γνώση παρουσιάστηκε με τη μορφή εγκαταστάσεων και αντικειμένων τέχνης, που περικλείονται σε μια ενιαία δομή. Το Knowledge Garden είναι ένας τρόπος εμφάνισης γνώσεων, δεξιοτήτων και εμπειριών μέσω εγκαταστάσεων και αντικειμένων.
Περιπλαμένος στον κήπο της γνώσης, ο επισκέπτης βρίσκει τέσσερα δωμάτια, καθένα από τα οποία συλλέγει και παρουσιάζει τις δικές του πληροφορίες, τις δικές του ειδικές γνώσεις.
Το πρώτο δωμάτιο είναι το δωμάτιο των μύθων και των θρύλων της Nikola-Lenivets. Το δεύτερο είναι ένα κομμάτι ενός φυσικού τοπίου, που θυμίζει την ομορφιά και τη δύναμη της γύρω φύσης. Το τρίτο δωμάτιο, οικολογικό, δημιουργήθηκε από υλικά που συλλέχθηκαν κατά τη διαδικασία φροντίδας του πάρκου: κλαδιά, νεκρό ξύλο, πριονίδι. Η έκθεση αποτελείται από εκτυπώσεις απειλούμενων φυτών της περιοχής Kaluga. Το τέταρτο δωμάτιο είναι το δωμάτιο του μέλλοντος. Ακολουθούν οι επιθυμίες της Nikola-Lenivets και οι σκέψεις για το πώς πρέπει να είναι αυτό το μέρος. Τα αποτελέσματα του εκπαιδευτικού έργου, ίσως για πρώτη φορά, παρουσιάστηκαν ως ένα αυτόνομο τοπίο.
