Ας ξεκινήσουμε με το γεγονός ότι φέτος η ίδια η δομή της «Αψίδας της Μόσχας» έχει αλλάξει ριζικά, η οποία τα τελευταία δεκαπέντε χρόνια κατάφερε να γίνει σχεδόν εγγενής, «κλασική». Έτσι, αν νωρίτερα το κύριο τμήμα "Αρχιτεκτονική" βρισκόταν στον δεύτερο όροφο, αγκαλιάζοντας την εμπορική έκθεση γύρω από την περίμετρο και την εισβάλλει περιοδικά, τώρα έχει μετακινηθεί στον ανώτερο, τρίτο όροφο, και όλα τα είδη των εταιρειών φινιρίσματος και επίπλων στο το κεντρικό επίπεδο της CHA κυριαρχεί άνευ όρων. Η πλήρωση του πρώτου ορόφου έχει επίσης αλλάξει - νωρίτερα ο χώρος του χρησίμευσε για να φιλοξενήσει εννοιολογικά έργα και μετατράπηκε σε λαβύρινθο πολλών ξεχωριστών περιπτέρων, και φέτος οριοθετείται από ψηλά τείχη σε δύο μεγάλους διαδρόμους - σε έναν βασιλιά i-gorod Skolkovo στη δεύτερη - τα έργα των υποψηφίων για το Βραβείο Avangard, ο κύριος διαγωνισμός στο πλαίσιο της τρέχουσας έκθεσης.
Ο πυρήνας ολόκληρης της έκθεσης, το συνθετικό και ιδεολογικό της κέντρο, φυσικά, ήταν η έκθεση του Vladimir Plotkin, αρχιτέκτονα της χρονιάς 2010. Βρίσκεται στο φουαγιέ του δεύτερου ορόφου, γίνεται ο κεντρικός «κόμβος ανταλλαγής» από όπου ξεκινάει η γνωριμία των επισκεπτών με το «Arch Moscow» - κάποιος πηγαίνει σε εμπορικές εκθέσεις, κάποιος σε έργα φεστιβάλ και κάποιος, εμπνευσμένος από την ποίηση του Plotkin's Ο λακωνικός, ανεβαίνει αμέσως στον τρίτο όροφο, ελπίζοντας να συνεχίσει να γνωρίζει την αρχιτεκτονική υψηλής ποιότητας.
Ο χώρος που παραχωρήθηκε για την παρουσίαση του αρχιτέκτονα της χρονιάς περιφράχτηκε από τον Vladimir Plotkin με τέσσερις λευκούς παράλληλους σωλήνες, που απέχουν μεταξύ τους έτσι ώστε να σχηματίζονται μεταξύ τους βολικά περάσματα για τους επισκέπτες. Σε αυτήν τη δομή, αν θέλετε, μπορείτε να δείτε μια παραφράση του τριμηνιαίου περιμετρικού κτηρίου - μια τυπολογία που κυριαρχούσε τόσο αριστοτεχνικά και ειλικρινά αγαπημένη από τον Plotkin. Και όπως σε κάθε πραγματικό τέταρτο, όλη η ζωή εδώ είναι συγκεντρωμένη μέσα, παραμένοντας απροσδιόριστη για εκείνους που μόλις περπατούν πέρα από τα χιονισμένα «κουτιά».
Τέσσερις εσωτερικές "προσόψεις" παίζουν το ρόλο των περιπτέρων: μία από αυτές περιέχει οθόνες που δείχνουν τρισδιάστατα μοντέλα έργων και κτιρίων του TPO "Reserve" και τα άλλα τρία έχουν πλατιά ορθογώνια γεμάτα με διαφορετικά ογκομετρικά μοτίβα φτιαγμένα από το ίδιο χιόνι-λευκό πλαστική ύλη. Κάπου είναι ένα άκαμπτο γεωμετρικό πλέγμα, κάπου διαγώνιοι και ρόμβοι, κάπου, αντίθετα, επικίνδυνες πινελιές και πολύπλοκα πολυγωνικά μοτίβα. Από καιρό σε καιρό φωτίζονται από το εσωτερικό και στη συνέχεια μικρές σιλουέτες των ανθρώπων τρεμοπαίζουν μέσα τους - ωστόσο, ακόμη και χωρίς αυτήν την ένδειξη, οι εγκαταστάσεις αναγνωρίζουν αμέσως τα σπίτια Plotkin, η αρχιτεκτονική εικόνα των οποίων δημιουργείται σε μεγάλο βαθμό με τη βοήθεια γραφικών προσόψεων. Εάν το επιθυμείτε, μπορείτε να ορίσετε συγκεκριμένα ανάλογα - ένα σπίτι στην 3η οδό Frunzenskaya, για παράδειγμα, ή το περίφημο Airbus, ή το πέρυσι έργο για το Factory Russia. Ωστόσο, ο ίδιος ο αρχιτέκτονας δεν κρύβει το γεγονός ότι οι ήρωες αυτής της έκθεσης δεν ήταν θραύσματα προηγουμένως ολοκληρωμένων έργων, αλλά αυτοσχεδιασμοί ως τέτοιοι, καλλιτεχνικές ασκήσεις, με τις οποίες ξεκινούν οι εργασίες για την εικόνα οποιουδήποτε νέου κτηρίου στο στούντιο. Στην πραγματικότητα, στην Arch Moscow, ο Plotkin δείχνει ένα είδος δημιουργικού εργαστηρίου - έναν χώρο στον οποίο μια αρχιτεκτονική εικόνα γεννιέται μπροστά στα μάτια μας. Πιθανώς, γι 'αυτό το λευκό επιλέχθηκε ως το κύριο (και μόνο) χρώμα - εδώ η αρχιτεκτονική δημιουργείται από το μηδέν. Και με αυτή την έννοια, η έκθεση του αρχιτέκτονα της χρονιάς, φυσικά, ταιριάζει απόλυτα με την ιδέα ολόκληρης της τρέχουσας «Αψίδας της Μόσχας», η πλειονότητα των συμμετεχόντων και του κοινού είναι νέοι σχεδιαστές που ενδιαφέρονται για ένα «εικαστικό» βοήθεια ", ένα σημείο αναφοράς, ένας σοφός μέντορας, επιτέλους.
Ο χώρος του τρίτου ορόφου είναι σχεδόν εξίσου διαιρεμένος: στην κύρια αίθουσα υπάρχουν ρωσικά γραφεία, στα αριστερά και στα δεξιά - ξένα (συμπεριλαμβανομένης της "Πόλης με την ονομασία Ισπανία", για την οποία έχουμε ήδη γράψει), και στο βάθος Παράρτημα των γκαλερί - ένας διαγωνισμός νεολαίας ιδεών επίπλων, ένα δίπλωμα διαγωνισμού και περίπτερο "Αρχιτεκτονικές Σχολές της Ρωσίας". Το πρώτο πράγμα που βλέπει ένας επισκέπτης όταν ανεβαίνει στον τελευταίο όροφο είναι το MAO tribune, επικολλημένο με κόκκινα συνθήματα στο πνεύμα της ρωσικής avant-garde. "MAO για έναν ανοιχτό διαγωνισμό για τη Zaryadye!" - από αυτή την επιγραφή, όταν μελετάμε το περίπτερο, κυριολεκτικά θαμπώνει στα μάτια. Ωστόσο, καταλαβαίνετε σταδιακά τι είναι: οι αρχές της Μόσχας εξετάζουν τη δυνατότητα οικοδόμησης ενός κοινοβουλευτικού κέντρου, δηλαδή μιας νέας Κρατικής Δούμας, στην τοποθεσία του ξενοδοχείου Rossiya και οι αρχιτέκτονες είναι εξοργισμένοι, πρώτον, ότι αυτό γίνεται χωρίς διαγωνισμό, και δεύτερον, επειδή μια τεράστια περιοχή στο κέντρο της πόλης, εάν καταλαμβάνεται από βουλευτές, θα αποκλειστεί για πάντα από τη δημόσια ζωή. Σε δύο οθόνες βίντεο, όλα τα είδη πολιτιστικών και αρχιτεκτονικών μορφών παροτρύνουν τις αρχές να έρθουν στο μυαλό τους και το Αρχιτεκτονικό Ινστιτούτο της Μόσχας δείχνει το έργο διπλώματος για την ανακαίνιση του Zaryadye. Αυτό το μήνυμα είναι εύκολο να αποκρυπτογραφηθεί: ακόμη και οι μαθητές σκέφτονται πιο προοδευτικά και κοινωνικά από τους αξιωματούχους που διευθύνουν την πόλη.
Ορισμένα άλλα έργα που περιλαμβάνονται στην έκθεση χρεώνονται επίσης με ορισμένα πολεμικά παθολογικά: για παράδειγμα, το Arch Group δείχνει ένα έργο ενός ρωσικού πολιτιστικού και πνευματικού κέντρου στο Παρίσι, το οποίο πριν από μερικούς μήνες προκάλεσε έντονη κριτική στον τύπο, και το "Ass Architects" που βρίσκεται ακριβώς απέναντι από τον περίφημο ". Οι υπόλοιποι συμμετέχοντες στην ενότητα μπορούν να μετρηθούν κυριολεκτικά από τη μία πλευρά: Ο Ardepo παρουσίασε την ανοικοδόμηση ενός εξοχικού σπιτιού, τον Timur Bashkaev - το ήδη γνωστό έργο New Land (θα δώσει διάλεξη γι 'αυτόν το Σάββατο 28 Μαΐου), το αρχιτεκτονικό στούντιο Dmitry Pshenichnikov and Partners "- σκίτσα κτιρίων κατοικιών του κοσμοδρόμου Vostochny. Μόνο δύο έργα εμφανίστηκαν από το Mosproekt-4 - το ανακατασκευασμένο Μόσχα Φωτογραφίας της Μόσχας και το επιχειρηματικό κέντρο Linkor στο Khodynskoye Pole, το οποίο είναι επίσης παρόν στην έκθεση των υποψηφίων του Χρυσού Τμήματος (στον ημιώροφο). Σε γενικές γραμμές, η ταπεινότητα της αυτο-παρουσίασης είναι βασική ποιότητα των φετινών αρχιτεκτονικών περιπτέρων, και φαίνεται να εξηγείται από την ίδια οικονομική κρίση, στην οποία δεν μπορεί κανείς να πιστέψει απολύτως στον κάτω όροφο. Αλλά το γεγονός παραμένει: εάν η εμπορική έκθεση φέτος μόλις χωράει στον χώρο που της έχει διατεθεί, τότε ορισμένοι από τους αρχιτέκτονες αναγκάστηκαν ακόμη και να ενωθούν στο όνομα της οικονομίας, λόγω της οποίας γεννήθηκαν πολύ απρόσμενες συμμαχίες. Έτσι, το ήδη αναφερθέν Mosproekt-4 αγκυροβόλησε με την STIM Remservice LLC, η οποία ασχολείται με εξοχικές κατοικίες και καλλιτεχνική ζωγραφική στο εσωτερικό, και η AB της Alexandra Fedorova συσσωρεύτηκε μετριοπαθώς με το μόνο tablet της στο τέλος του περιπτέρου του εργαστηρίου Levon Airapetov και Valeria Preobrazhenskaya Totement / Χαρτί. Είναι ενδιαφέρον, το τελευταίο, από την άλλη πλευρά, υποστηρίχθηκε από μια εμπορική έκθεση, δεν είναι γνωστό πώς κατέληξε σε αρχιτεκτονικές εταιρείες - ένα περίπτερο με μια παγωμένη δίνη έγχρωμης ταινίας δοξάζει την τέχνη του οικιακού θεάτρου.
Εκτός από τα λαμπερά συνθήματα του MAO, τα πιο πολύχρωμα σχέδια και πλούσια σε περιεχόμενο σε αυτήν την ενότητα αποδείχθηκαν "προκατασκευασμένα" περίπτερα νέων. Το έργο "5 - 2011" συγκέντρωσε τα έργα πέντε γραφείων - "Studio MEL", ομάδα "A2", "PlanAR", SL project και za bor, και "New Workshops" παρουσίασαν ένα χαρτοφυλάκιο ομάδων όπως "Children of Iofan" "," Αρχιτεκτονικό γραφείο Bakushin and Kiselev "," Vi project "και" Παραδοσιακή αρχιτεκτονική + σχεδιασμός ". Ειλικρινά, αυτές οι εκθέσεις, σε αντίθεση με πολλές γειτονικές, θέλω να μελετήσω προσεκτικά και για μεγάλο χρονικό διάστημα, οπότε μη ασήμαντα, σοβαρά και ταυτόχρονα πνευματικά είναι τα έργα νέων αρχιτεκτόνων που δεν έχουν επιβαρυνθεί ακόμη με ηλικία ή το βάρος των σωλήνων χαλκού.
Η ίδια θετική εντύπωση παραμένει από τη μελέτη της έκθεσης στον πρώτο όροφο, όπου, όπως ήδη αναφέρθηκε, στεγάστηκαν οι υποψήφιοι για το βραβείο Avangard. Όπως γνωρίζετε, 20 συμμετέχοντες που επιλέχθηκαν από τον επιμελητή (φέτος από τους 109) υποβάλλουν τα χαρτοφυλάκια τους και ειδικά δημιουργημένα έργα στον διαγωνισμό. Στις ανακοινώσεις της Αψίδας της Μόσχας, επισημάνθηκε ότι νέοι αρχιτέκτονες θα μιλούσαν για το θέμα της Εκπαίδευσης, αλλά στην ίδια την έκθεση αποδείχθηκε ότι αυτό σήμαινε ένα πολύ φανταστικό είδος δημόσιας εκπαίδευσης - την αίθουσα ανάγνωσης. Τι είδους «καλύβες» δεν υπάρχουν! Η τυπολογία «βιβλιοθήκη στο δάσος» παρείχε στους συγγραφείς το ευρύτερο πεδίο για πειράματα, και την ευκαιρία να χρησιμοποιήσουν οποιοδήποτε υλικό και τεχνολογίες που επιτρέπουν να δώσουν στον όγκο της αίθουσας ανάγνωσης XXI την πιο περίπλοκη μορφή. Τα εννοιολογικά έργα των διαγωνιζομένων είναι ακόμη πιο τολμηρά. Πλωτά σπίτια για συνταξιούχους Artyom Ukropov, το εξοχικό σπίτι της Nikita Asadov που ανυψώνεται στον αέρα (το ύψος του σπιτιού μπορεί να ρυθμιστεί με ειδικό καλώδιο), την πολυκυτταρική αστική δομή της Ekaterina Ageeva και καρέκλες για παρατήρηση από την Daria Listopad - αυτά και άλλα έργα κάνουν ένα Πιστεύετε ότι το δυναμικό της εγχώριας αρχιτεκτονικής είναι τεράστιο και τα όνειρα της ανταγωνιστικότητάς της δεν είναι καθόλου αβάσιμα.
"Θα υπάρξει μια νέα Ρωσία εδώ", υπόσχεται μια αφίσα του Μπόρις Μπερνασκόνι στο περίπτερο αφιερωμένο στο έργο Skolkovo, αλλά μέχρι στιγμής φαίνεται ότι το επόμενο τμήμα της έκθεσης έχει πολύ περισσότερες πιθανότητες να εκπληρώσει αυτήν την υπόσχεση. Ωστόσο, δεν μπορεί να αποκλειστεί ότι η πόλη καινοτομίας θα επικεντρωθεί στους νέους, για τους οποίους η καινοτομία και ο πειραματισμός αποτελούν αναπόσπαστο μέρος του επιλεγμένου επαγγέλματός τους.
