Το Ostozhenka είναι ένας δρόμος. μέχρι το 1986 - Metrostroyevskaya, γιατί εδώ με ανοιχτό τρόπο, αφού έσκαψαν τα πάντα, το 1934/1935 έχτισαν την πρώτη γραμμή του μετρό της Μόσχας, την κόκκινη. Το Ostozhenka είναι μια περιοχή κυρίως μεταξύ του δρόμου και του αναχώματος Prechistenskaya.
Και τέλος, το Ostozhenka είναι ένα μεγάλο και γνωστό αρχιτεκτονικό στούντιο. ένα εργαστήριο που ξεκίνησε με τη συνεργασία τεσσάρων και έπειτα έξι αρχιτεκτόνων για μια ιδέα αστικής ανάπτυξης για την περιοχή στα τέλη της δεκαετίας του 1980. Στη συνέχεια, για πρώτη φορά στη σοβιετική ιστορία, που μόλις τελείωσε εκείνη τη στιγμή, το εργαστήριο πήρε το όνομά του από το δρόμο που είχε πρόσφατα ανακτήσει το ιστορικό του όνομα, ένα από τα πρώτα στη Μόσχα. αργότερα έγινε μοντέρνο και υπήρχαν πολλά άλλα τέτοια ονόματα για το γραφείο με το όνομα των δρόμων.
Σε γενικές γραμμές, αυτό - για πρώτη φορά »- στην ιστορία της Ostozhenka, υπάρχουν πολλοί δρόμοι και γραφεία: η πρώτη αποτυχημένη σοβιετική λεωφόρος και το περίφημο αποτυχημένο παλάτι των Σοβιετικών. το πρώτο μετρό τις πρώτες διαμαρτυρίες πολεοδομίας · μία από τις πρώτες μετονομασίες. το πρώτο ολοκληρωμένο έργο ανοικοδόμησης · ένα από τα πρώτα ανεξάρτητα γραφεία. Πολλές από τις πρώτες εντυπωσιακές εμπειρίες της σύγχρονης αρχιτεκτονικής ενσωματωμένες σε αστικούς περιορισμούς.
Στη δεκαετία του 1960, ο σοβιετικός πολεοδομικός σχεδιασμός αναπτύχθηκε κυρίως εμπνευσμένος από το σχέδιο Voisin Le Corbusier, δηλαδή, όχι μόνο παραμέληση του πλαισίου, αλλά από καιρό σε καιρό προσπαθώντας να ποδοπατήσει, να καθαρίσει και να καταστρέψει περισσότερα και να το οικοδομήσει ψηλότερα ή τουλάχιστον ευρύτερα. Μέχρι τα μέσα της δεκαετίας του 1970, όχι αμέσως, αλλά σταδιακά έγινε σαφές ότι αυτό δεν μπορούσε πλέον να συνεχιστεί και ότι το κέντρο της πόλης έπρεπε να προστατευτεί κάπως. Η νοσταλγία έχει εντατικοποιηθεί. Το 1976, ψηφίστηκε νόμος για την προστασία των μνημείων. Το 1982 γυρίστηκε η ταινία "Pokrovskie Vorota". Υπήρχαν ιδέες για την ανάπτυξη του ιστορικού κέντρου και έργα για πεζόδρομους, το πιο διάσημο από τα οποία είναι το Arbat, το οποίο μεταμορφώθηκε το 1982 από μια ομάδα με επικεφαλής τον Alexei Gutnov. Το 1984 ξεκίνησε η αποκατάσταση της οδού Shkolnaya. Και αν κοιτάξουμε μέσα από το περιοδικό "Αρχιτεκτονική και Κατασκευή της Μόσχας" για τη δεκαετία του 1970, και στη συνέχεια για τη δεκαετία του 1980, τότε η διαφορά είναι τεράστια: τα περιοδικά της δεκαετίας του '80 φωνάζουν εντελώς για το πώς να προστατεύσουν το κέντρο της Μόσχας και τι είναι πολύτιμο σε αυτό. Η στάση έχει αλλάξει ακριβώς το αντίθετο.
«Υπήρχε μια εποχή που χτίζονταν πύργοι τσεκόφσκι από ελαφριά τούβλα στις λωρίδες Arbatskiye. Ήθελα κάτι διαφορετικό, όλοι καταλάβαιναν ότι δουλεύοντας με αυτούς τους πύργους παραμορφώσαμε και καταπατήσαμε τη Μόσχα. Ήθελα να αναζητήσω άλλους τρόπους, αλλά τότε θα μπορούσαν να αναζητηθούν μόνο θεωρητικά. Κάναμε θεωρητική δουλειά, περπατώντας μονοπάτια στο κέντρο και ούτω καθεξής. Και στο μεταπτυχιακό σχολείο, είχα ένα παρόμοιο θέμα που σχετίζεται με την ευαίσθητη ανοικοδόμηση. Όταν το 1989 δύο νέοι αρχιτέκτονες που ήξερα, ο Αντρέι Γκενζντίλοφ και ο Ραΐς Μπάισεφ, ήρθαν σε μένα και είπαν ότι δημιουργούσε μια ομάδα σχεδιασμού στο Αρχιτεκτονικό Ινστιτούτο της Μόσχας που θα ασχολήθηκε με την Ostozhenka, με έπεισαν κυριολεκτικά. Είχα εμπειρία να εργαστώ στο ιστορικό κέντρο, 13 χρόνια εργασίας στο Γενικό Σχέδιο, με τους Στόλνσνικοφ, Ποκόβκα και ούτω καθεξής, γι 'αυτό ήρθαν σε μένα. Με έπεισαν. Και η ώρα ήταν ενδιαφέρουσα. " [Σχετικά με το έργο του Τμήματος Προηγμένης Έρευνας και Πειραματικής Ανάπτυξης του Ινστιτούτου Έρευνας και Ανάπτυξης του Γενικού Σχεδίου της Μόσχας, που δημιουργήθηκε από τον Alexei Gutnov, δείτε το άρθρο του Βλαντιμίρ Γιουδίντσεφ]
Το έργο Ostozhenka ήταν το πρώτο στο οποίο οι αρχιτέκτονες προσπάθησαν όχι μόνο να διατηρήσουν, αλλά και να ανακατασκευάσουν ενεργά την ιστορική πόλη, να βρουν το "σιτάρι" από το οποίο κάποτε μεγάλωσε, και να το αναβιώσει, ξαφνικά θα ριζώσει και θα ανθίσει.
Το έργο ήταν εναρμονισμένο με τη διάθεση στην κοινωνία στα τέλη της δεκαετίας του 1980: το σοβιετικό πείραμα απέτυχε, ήταν απαραίτητο να βρεθούν νέα θεμέλια, ίσως επιστρέφοντας στο διαβόητο "πριν από 70 χρόνια", όπου αφήσαμε τον καπιταλισμό. Υπήρχε πολύ ρομαντισμός σε αυτό, πολλά όνειρα - πιθανώς τουλάχιστον πριν από 20 χρόνια στο φουτουρισμό του ξεπαγώματος. Περιττό να πούμε ότι στο τέλος δεν ήταν όλα "έτσι". Όμως, πρώτα απ 'όλα, το έργο Ostozhenka έχει υλοποιηθεί. Και, δεύτερον, ήταν η πρώτη και μοναδική προσπάθεια εύρεσης νέων ιδεών στο ξεχασμένο παλιό αστικό ύφασμα, και υπό αυτή την έννοια βασίστηκε σταθερά τόσο στην αρχιτεκτονική θεωρία της Μόσχας όσο και στην ιστορία του τόπου: οι συγγραφείς διεξήγαγαν μια λεπτομερή ιστορική έρευνα, «ανυψωμένοι» Χάρτες ιστορικών κτημάτων και έθεσαν τα περίγραμμά τους στη βάση της μελλοντικής ανάπτυξης.
-
Image 
μεγέθυνση Σχέδιο 1/3 με τομείς ολοκληρωμένου σχεδιασμού και ανακατασκευής με το κύριο TEP. Εργο. 1: 1000. 1989. Έκθεση "Ostozhenka: ένα έργο μέσα σε ένα έργο". Μουσείο της Μόσχας, 20 Μαρτίου - 12 Απριλίου 2020 Φωτογραφία © Daria Nesterovskaya
-
μεγέθυνση Σχέδιο 2/3 με τομείς ολοκληρωμένου σχεδιασμού και ανακατασκευής με το κύριο TEP. Εργο. 1: 1000. 1989. Έκθεση "Ostozhenka: ένα έργο μέσα σε ένα έργο". Μουσείο της Μόσχας, 20 Μαρτίου - 12 Απριλίου 2020 Φωτογραφία © Daria Nesterovskaya
-
μεγέθυνση 3/3 Σχέδιο λειτουργικής χρήσης της περιοχής και της ανάπτυξης. Εργο. 1: 1000. 1989. Έκθεση "Ostozhenka: ένα έργο μέσα σε ένα έργο". Μουσείο της Μόσχας, 20 Μαρτίου - 12 Απριλίου 2020 Φωτογραφία © Daria Nesterovskaya
Κατά κάποιο τρόπο, πρότειναν να ξεκινήσει εκ νέου η περιοχή Ostozhenka, διατηρώντας την απόσπαση των πολεοδόμων, δίνοντας στους συγγραφείς μεμονωμένων κτιρίων ελευθερία, χωρίς να μετατραπούν ούτε σε υπαγόρευση ούτε σε κώδικα σχεδίασης.
«Θα το θεωρούσα επιτυχία της μεθοδολογίας», λέει ο Andrei Gnezdilov. - Όχι την αρχιτεκτονική και όχι κάποια από τη βούλησή μας, αλλά ακριβώς τη μεθοδολογία: το κύριο πράγμα στην πόλη είναι η ανάπτυξη του "κελιού", δηλαδή η ιδιοκτησία κατοικίας, το κτίριο του οποίου μπορεί να αλλάξει και περισσότερες από μία φορές. Όμως ο χαρακτήρας της πόλης παραμένει. Κατά τη γνώμη μου, η πόλη αποδείχθηκε πραγματική. Δεν υπάρχει καμία αίσθηση ότι αυτή είναι μια πόλη της σύγχρονης εποχής - είναι μέρος του ιστορικού κέντρου της Μόσχας."
Με λίγα λόγια, δεν υπάρχει τίποτα το εκπληκτικό στο γεγονός ότι οι αρχιτέκτονες αποφάσισαν να γιορτάσουν την 30η επέτειο του γραφείου αφιερώνοντας την έκθεση σε αυτό το έργο - ένα ενδεικτικό, ξεκίνημα, ενοποίηση τους και ανάπτυξη λόγω της ιδιαιτερότητάς του σχεδόν όλα αυτά τα χρόνια. Δεν προκαλεί έκπληξη το γεγονός ότι η έκθεση στεγάστηκε στο Μουσείο της Μόσχας - για την ιστορία της μετα-σοβιετικής πόλης, αυτό είναι ένα από τα βασικά θέματα και το μουσείο, που στεγάζεται στις αποθήκες Proviantsky, κατέληξε στην Ostozhenka, στην περιοχή του έργου. Καλύτερα και δύσκολα να τα βρεις.
Εκθεση
Και τώρα η έκθεση, σχεδιασμένη μικρή και, σύμφωνα με τον επιμελητή της Γιούρι Αββακούμοφ, «διασκεδαστική», έχοντας συγκεντρωθεί για να ανοίξει στις 20 Μαρτίου, εμπίπτει στην καραντίνα που μόλις άρχισε. Οι καρέκλες με τα ονόματα των αρχιτεκτόνων του γραφείου αποδεικνύονται άδειες - και παρόλο που δεν υπήρχε καμία συζήτηση για καραντίνα κατά τον προγραμματισμό της έκθεσης, αποδείχθηκε συμβολικά: λες και όλοι πήγαιναν για δουλειά στο σπίτι και άδειοι, μόνο παρέμειναν οι καθορισμένοι τόποι των ανθρώπων.
-
Image 
μεγέθυνση 1/4 Έκθεση "Ostozhenka: ένα έργο μέσα σε ένα έργο". Μουσείο της Μόσχας, 20 Μαρτίου - 12 Απριλίου 2020 Φωτογραφία © Daria Nesterovskaya
-
μεγέθυνση 2/4 Έκθεση "Ostozhenka: ένα έργο μέσα σε ένα έργο". Μουσείο της Μόσχας, 20 Μαρτίου - 12 Απριλίου 2020 Φωτογραφία © Daria Nesterovskaya
-
μεγέθυνση 3/4 Έκθεση "Ostozhenka: ένα έργο μέσα σε ένα έργο". Μουσείο της Μόσχας, 20 Μαρτίου - 12 Απριλίου 2020 Φωτογραφία © Daria Nesterovskaya
-
μεγέθυνση 4/4 Έκθεση "Ostozhenka: ένα έργο μέσα σε ένα έργο". Μουσείο της Μόσχας, 20 Μαρτίου - 12 Απριλίου 2020 Φωτογραφία © Daria Nesterovskaya
Το μουσείο είναι κλειστό, όλες οι εκδηλώσεις μεταφέρονται στη λειτουργία μετάδοσης, η έκθεση μπορεί να προβληθεί μόνο σε λειτουργία περιήγησης βίντεο.
Τώρα η καραντίνα έχει περάσει περίπου ένα μήνα, και πολλοί ζουν σε λειτουργία μετάδοσης, ακόμη και πίνουν κρασί σε λειτουργία εκπομπής, ανεβάζοντας το ποτήρι τους στην οθόνη. Αλλά σκεφτείτε το - οι αρχιτέκτονες της Ostozhenka ήταν και πάλι οι πρώτοι, τουλάχιστον μεταξύ των Ρώσων αρχιτεκτόνων, οι οποίοι, αν και αναγκαστικά, πραγματοποίησαν μια σημαντική έκθεση για τους εαυτούς τους εντελώς διαδικτυακά, έχοντας δοκιμάσει καραντίνα για τον εαυτό τους όχι μόνο σε μια εργασία, αλλά και σε μια παρουσίαση τρόπος.
Φυσικά, κανείς δεν σχεδίασε μια τέτοια σειρά γεγονότων. Όμως - όπως μου πρότεινε ο αρχιτέκτονας της Ostozhenka, ο Kirill Gladky - το 1968 η έκθεση NER πήγε στην Τριετή Μιλάνο, και αυτή έκλεισε λόγω διαμαρτυριών και τώρα η έκθεση του βασικού έργου της Ostozhenka, η οποία κατά κάποιον τρόπο αναπτύχθηκε του NER, επίσης κλειστό χωρίς άνοιγμα … Δεν πρέπει κανείς να ψάξει για ιστορικά μοτίβα εδώ, αλλά υπάρχουν τόσες πολλές συμπτώσεις. Εν τω μεταξύ, η έκθεση πέρασε και από αυτήν παρέμεινε δίσκοι, που αποτελούν ό, τι μπορούσαμε να δούμε και να γνωρίζουμε γι 'αυτήν.
Αποδείχθηκε αναδρομική και μη παθολογική, χωρίς αναφορά. Υπήρχε μια «κόκκινη» (πραγματικά λευκή) γωνία με βραβεία, αλλά δεν υπήρχε καθόλου τεράστιο χαρτοφυλάκιο του γραφείου. Η έκθεση χωρίστηκε σε τρία μέρη: βραβεία, "αρχιτεκτονική" - σε αυτήν την περίπτωση, μιλάμε για το σχέδιο πολεοδομικού σχεδιασμού της Ostozhenka, οπότε τα σχέδια και η έκθεση παρουσιάστηκαν επίσης με τη μορφή διαγράμματος, όπου κτίστηκαν 24 κτίρια από το γραφείο "Ostozhenka" παρουσιάστηκαν με κόκκινο χρώμα, και σε άλλα χρώματα - σπίτια άλλων αρχιτεκτόνων.
Υπάρχουν πολλοί αρχιτέκτονες που αξιολογούν τις εκθέσεις σύμφωνα με την αρχή «υπάρχει αρχιτεκτονική εκεί;» - και έτσι, δεν υπήρχε σχεδόν καμία αρχιτεκτονική εδώ, ή μάλλον υπήρχε ένα τμήμα πολεοδομίας, όχι ένα κτίριο. Μια εξαίρεση έγινε για
Η Διεθνής Τράπεζα της Μόσχας, που χτίστηκε το 1996 και έλαβε το Κρατικό Βραβείο της Ρωσικής Ομοσπονδίας και πολλά άλλα αρχιτεκτονικά βραβεία, είναι ένα κτίριο στο οποίο, σύμφωνα με τους αρχιτέκτονες, οι αρχές της Ostozhenka ενσωματώνονται τέλεια, μία από τις οποίες είναι η ικανότητα να αρμονικά ταιριάζει στο πλαίσιο, σε τέτοιο βαθμό που δεν παρατηρούν όλοι ένα νέο κτίριο. Στάθηκε στην αρχή, δηλώνοντας το αρχιτεκτονικό τμήμα, και ήταν παρών με τη μορφή διάταξης, νωρίς, για λαβίδες στην οροφή, ακόμη και πριν από τη συνεργασία με τους αρχιτέκτονες J. Pallasmaa.
Αν και ήταν δυνατό να μάθετε για τα κτίρια του Ostozhenka στο Ostozhenka, σαρώνοντας κωδικούς QR που οδηγούν σε
ιστοσελίδα του γραφείου.
Κατά μήκος της περιμέτρου του τραπεζιού με ένα διάγραμμα των νέων κτιρίων στην περιοχή, εγκαταστάθηκαν οθόνες με τα "μιλώντας κεφάλια" των αρχιτεκτόνων που χτίζονταν στο Ostozhenka. Σύμφωνα με τον επιμελητή Yuri Avvakumov, μαζί δημιούργησαν έναν θόρυβο πολλαπλών φωνών παρόμοιο με την πόλη, και ο καθένας μπορούσε να τον ακούσει, καθισμένος μπροστά του: «Οι αρχιτέκτονες είναι ένα ανταγωνιστικό επάγγελμα, όλοι πρέπει να έχουν τη δική τους φωνή και όλοι έχουν αυτή η φωνή."
Τρία τμήματα συνοδεύτηκαν από τρία βίντεο, ένα από τα οποία ήταν μια συζήτηση για το παρελθόν και το μέλλον της περιοχής σε μια στρογγυλή τράπεζα αρχιτεκτόνων που έχτισαν εδώ και το άλλο ήταν μια πρώιμη είσοδος: οι αρχιτέκτονες του γραφείου πήραν συνέντευξη από κατοίκους.
Εν ολίγοις, η εστίαση δεν ήταν καθόλου στο χαρτοφυλάκιο, αλλά στην αναδρομική αρχή, τις αναμνήσεις, τους ανθρώπους και τα πράγματα. Το τμήμα των πραγμάτων και των ιστοριών - τα πράγματα με ιστορίες είναι, φυσικά, το πιο ενδιαφέρον. Μερικά από αυτά περιγράφονται σε εικονικές περιηγήσεις της έκθεσης.
Περιήγηση στο Μουσείο της Μόσχας:
Εκδρομή ARTPLAY ΣΗΜΕΡΑ:
***Τα πράγματα
Σύμφωνα με τον Γιούρι Αββακούμοφ, αυτό είναι "ένα είδος περιέργειας." Είναι πραγματικά άξιοι απομνημονεύσεων.
Εδώ είναι μια πόρτα με ίχνη κουδουνιού από το 1913, επικαλυμμένη με φύλλα από σίδερο οροφής, - λέει ο Βλαντιμίρ Ερμανένοκ. - Το 1991, οι αρχιτέκτονες με τα χρήματα από το σχεδιασμό του IMB αγόρασαν ένα φωτοαντιγραφικό, εκείνη την εποχή ένα πολύ ακριβό κομμάτι εξοπλισμού γραφείου. Φοβούμενοι ότι θα κλαπεί, έβαλαν ένα κουτί στο λόμπι του Αρχιτεκτονικού Ινστιτούτου της Μόσχας για λίγο και άρχισαν να φρουρούν τις εγκαταστάσεις του γραφείου. Για αυτό ήταν απαραίτητο να επικαλύψει την μπροστινή πόρτα με σίδερο. Λίγο αργότερα, ο Alexander Skokan κάλεσε την Irina Zatulovskaya να ζωγραφίσει αυτήν την πόρτα - έτσι προέκυψε ένα έργο που οι αρχιτέκτονες έπρεπε ακόμη να σώσουν από την καταστροφή όταν κάποιος αποφάσισε να καθαρίσει την πόρτα.
Όλα τα αντικείμενα μεταφέρθηκαν από το γραφείο και επισημάνθηκαν για προσωρινή αποθήκευση μουσείων, οπότε μετατράπηκαν από την προσωπική συλλογή του γραφείου και τους αρχιτέκτονες σε αξία μουσείου - και αποδείχθηκε ότι η έκθεση δείχνει στους ανθρώπους και την ιστορία του γραφείου μέσα από πράγματα. Υπάρχουν μερικές ακόμη πόρτες ανάμεσά τους, αποδεικνύεται ότι είναι σύμφωνη με τη "Ροτόντα" του Μπροντσκύ στα Νικολά-Λιβιβέτ και άλλα παρόμοια πράγματα από αντικείμενα. Βλέπουμε αρχιτέκτονες που σχεδιάζουν μια λεπτή, αλλά μάλλον ριζοσπαστική ανακαίνιση της περιοχής και ταυτόχρονα συλλέγουν τα θραύσματά της, διατηρούν τμήματα της Ostozhenka στο γραφείο τους, κυλούν μια άσπρη πέτρινη σφαίρα που βρίσκεται στο γρασίδι, συναρμολογούν πόρτες και σκαμπό.
-
Image 
μεγέθυνση 1/8 Έκθεση "Ostozhenka: ένα έργο μέσα σε ένα έργο". Μουσείο της Μόσχας, 20 Μαρτίου - 12 Απριλίου 2020 Φωτογραφία © Daria Nesterovskaya
-
μεγέθυνση 2/8 Έκθεση "Ostozhenka: ένα έργο μέσα σε ένα έργο". Μουσείο της Μόσχας, 20 Μαρτίου - 12 Απριλίου 2020 Φωτογραφία © Daria Nesterovskaya
-
μεγέθυνση 3/8 Η πόρτα του πρώτου γραφείου του γραφείου. Έκθεση "Ostozhenka: ένα έργο μέσα σε ένα έργο". Μουσείο της Μόσχας, 20 Μαρτίου - 12 Απριλίου 2020 Φωτογραφία © Daria Nesterovskaya
-
μεγέθυνση 4/8 Πόρτα του πρώτου γραφείου του γραφείου. Έκθεση "Ostozhenka: ένα έργο μέσα σε ένα έργο". Μουσείο της Μόσχας, 20 Μαρτίου - 12 Απριλίου 2020 Φωτογραφία © Daria Nesterovskaya
-
μεγέθυνση 5/8 Έκθεση "Ostozhenka: ένα έργο μέσα σε ένα έργο". Μουσείο της Μόσχας, 20 Μαρτίου - 12 Απριλίου 2020 Φωτογραφία © Daria Nesterovskaya
-
μεγέθυνση 6/8 Έκθεση "Ostozhenka: ένα έργο μέσα σε ένα έργο". Μουσείο της Μόσχας, 20 Μαρτίου - 12 Απριλίου 2020 Φωτογραφία © Daria Nesterovskaya
-
μεγέθυνση 7/8 Έκθεση "Ostozhenka: ένα έργο μέσα σε ένα έργο". Μουσείο της Μόσχας, 20 Μαρτίου - 12 Απριλίου 2020 Φωτογραφία © Daria Nesterovskaya
-
μεγέθυνση 8/8 Έκθεση "Ostozhenka: ένα έργο μέσα σε ένα έργο". Μουσείο της Μόσχας, 20 Μαρτίου - 12 Απριλίου 2020 Φωτογραφία © Daria Nesterovskaya
Αλλά το θέμα, φυσικά, δεν αφορά μόνο αυτά τα παλιά πράγματα - οι αρχιτέκτονες δεν συλλέγουν το Μουσείο Ostozhenka, αλλά κάτι που έφτασε εκεί με την ευκαιρία εγκαθίσταται στο στούντιο. Το κύριο πράγμα είναι ο σχεδιασμός, μια καθημερινή διαδικασία, από την οποία παραμένουν επίσης αντικείμενα.
Η χορδή για την κοπή αφρού, λέει ο Rais Baishev, «κατασκευάστηκε από έναν από τους συνεργάτες του Σεργκέι Παύλοβιτς Κορολέφ στην πόλη του Καλίνινγκραντ, τώρα είναι η πόλη του Κορολίοφ, στο δικό του ιδιωτικό γκαράζ. Τα γκαράζ ήταν τότε μαγικά εργαστήρια στα οποία θα μπορούσατε να κάνετε κάτι που δεν θα μπορούσε να αγοραστεί για τίποτα. " Η συμβολοσειρά, αρχικά η συμβολοσειρά κιθάρας # 1, θερμάνθηκε από ένα ρεύμα που πέρασε μέσω ενός μετασχηματιστή και η θέρμανση μπορούσε να ελεγχθεί. «Έτσι, η μαγεία του ίδιου του εργαλείου γίνεται η μαγεία της διάταξης. Και το πρωτότυπο, όπως γνωρίζετε, είναι η πιο διάσημη μέθοδος σχεδιασμού. Και παρά το γεγονός ότι αρκετές γενιές τεχνολογίας υπολογιστών έχουν αλλάξει πάνω από 30 χρόνια, έχουν πραγματοποιηθεί έως και 30 αλλαγές με τα προγράμματα στα οποία εργαζόμαστε, αυτό το εργαλείο παρέμεινε αμετάβλητο."
Το σύμβολο "Mosgorexpertiza" γίνεται αισθητό. Φυσικά, δεν έχουμε καμία εμπειρία, - εξηγεί ο Andrey Gnezdilov. Η πλάκα βρέθηκε στα σκουπίδια όταν κινήθηκε το ίδρυμα, το πήραν μαζί τους σε ένα φάκελο που «ταιριάζει», και εδώ είναι. «Δεν θα μπορούσαμε να βοηθήσουμε να το φέρουμε στο γραφείο, τώρα κρέμεται εδώ, και υπάρχει μια μικρή ειρωνεία σε αυτό, γιατί ετοιμάζουμε να συναντηθούμε με αυτήν την εξέταση ως η μεγαλύτερη εξέταση στη ζωή», εξηγεί ο Andrei Gnezdilov.
Και ένα τέτοιο μείγμα αποδεικνύεται, από την κούκλα της Sasha Gutnova στο αεροπλάνο Ilya Muromets Sikorsky, η οποία συνήθως κρέμεται από την οροφή στο γραφείο και τώρα επέστρεψε εκεί: «Το αεροπλάνο παρουσιάστηκε από τους πελάτες με την ευκαιρία να μετακομίσουν στο νέο γραφείο. Κατάγεται από το εργαστήριο ενός από τα ινστιτούτα του Tupolev και είναι ήρωας του κινηματογράφου, στις αρχές της δεκαετίας του 1970 πρωταγωνίστησε σε μια ταινία για τη φανταστική ιστορία της φιλίας μεταξύ Sikorsky και Tupolev », λέει ο Andrei Gnezdilov. Το μοντέλο του αεροσκάφους κρέμεται από την εναέρια φωτογραφία του 1988, η οποία χρησίμευσε ως βάση για την εργασία με το έργο. Τόσο η πέτρινη μπάλα όσο και το λογότυπο του γραφείου από τον Βλαντιμίρ Τσάικα, εκτελούνται σε όγκο: ο εξωτερικός όγκος του κύβου με εγκοπή και ο εσωτερικός με τη μορφή τρισδιάστατου ελληνικού σταυρού. Και μια μεταλλική κρεμάστρα με 16 άγκιστρα, τα οποία ήταν αρκετά για μεγάλο χρονικό διάστημα (τώρα το γραφείο απασχολεί περίπου 60 άτομα).
-
Image 
μεγέθυνση 1/12 Έκθεση "Ostozhenka: ένα έργο μέσα σε ένα έργο". Μουσείο της Μόσχας, 20 Μαρτίου - 12 Απριλίου 2020 Φωτογραφία © Daria Nesterovskaya
-
μεγέθυνση 2/12 Έκθεση "Ostozhenka: ένα έργο μέσα σε ένα έργο". Μουσείο της Μόσχας, 20 Μαρτίου - 12 Απριλίου 2020 Φωτογραφία © Daria Nesterovskaya
-
μεγέθυνση 3/12 Έκθεση "Ostozhenka: ένα έργο μέσα σε ένα έργο". Μουσείο της Μόσχας, 20 Μαρτίου - 12 Απριλίου 2020 Φωτογραφία © Daria Nesterovskaya
-
μεγέθυνση 4/12 Έκθεση "Ostozhenka: ένα έργο μέσα σε ένα έργο". Μουσείο της Μόσχας, 20 Μαρτίου - 12 Απριλίου 2020 Φωτογραφία © Daria Nesterovskaya
-
μεγέθυνση 5/12 Έκθεση "Ostozhenka: ένα έργο μέσα σε ένα έργο". Μουσείο της Μόσχας, 20 Μαρτίου - 12 Απριλίου 2020 Φωτογραφία © Daria Nesterovskaya
-
μεγέθυνση 6/12 Έκθεση "Ostozhenka: ένα έργο μέσα σε ένα έργο". Μουσείο της Μόσχας, 20 Μαρτίου - 12 Απριλίου 2020 Φωτογραφία © Daria Nesterovskaya
-
μεγέθυνση 7/12 Έκθεση "Ostozhenka: ένα έργο μέσα σε ένα έργο". Μουσείο της Μόσχας, 20 Μαρτίου - 12 Απριλίου 2020 Φωτογραφία © Daria Nesterovskaya
-
μεγέθυνση 8/12 Έκθεση "Ostozhenka: ένα έργο μέσα σε ένα έργο". Μουσείο της Μόσχας, 20 Μαρτίου - 12 Απριλίου 2020 Φωτογραφία © Daria Nesterovskaya
-
μεγέθυνση 9/12 Έκθεση "Ostozhenka: ένα έργο μέσα σε ένα έργο". Μουσείο της Μόσχας, 20 Μαρτίου - 12 Απριλίου 2020 Φωτογραφία © Daria Nesterovskaya
-
μεγέθυνση 10/12 Έκθεση "Ostozhenka: ένα έργο μέσα σε ένα έργο". Μουσείο της Μόσχας, 20 Μαρτίου - 12 Απριλίου 2020 Φωτογραφία © Daria Nesterovskaya
-
μεγέθυνση 11/12 Έκθεση "Ostozhenka: ένα έργο μέσα σε ένα έργο". Μουσείο της Μόσχας, 20 Μαρτίου - 12 Απριλίου 2020 Φωτογραφία © Daria Nesterovskaya
-
μεγέθυνση 12/12 Έκθεση "Ostozhenka: ένα έργο μέσα σε ένα έργο". Μουσείο της Μόσχας, 20 Μαρτίου - 12 Απριλίου 2020 Φωτογραφία © Daria Nesterovskaya
Όλα αυτά έδωσαν στην έκθεση μια φυσικότητα και ένα είδος ψυχαγωγίας που μοιάζει με πάρτι: δεν υπάρχουν ξένοι εδώ, όπως ο Γκούτνοφ στο Γενικό Σχέδιο και στη συνέχεια στην Οστοσένκα, οι άνθρωποι επιλέχθηκαν «σύμφωνα με την αρχή της αμοιβαίας συμπάθειας», λέει ο Alexander Skokan. στο βίντεο ARTPLAY TODAY. Δεν τσακώθηκαν, "δεν ενοχλούσαν ο ένας τον άλλον." Κοιτάζετε αυτές τις καρέκλες και τα πράγματα - και νομίζετε, ίσως και εγώ δεν είμαι ξένος εδώ. Με τον δικό του τρόπο, ένα καταπληκτικό αποτέλεσμα, μια συγκέντρωση στη Μόσχα, αλλά διαφέρει από τη συνένωση, καθώς όλοι είναι απασχολημένοι με ένα πράγμα, και δεν παρεμβαίνουν μεταξύ τους και τα GAP έχουν επαρκή βαθμό ελευθερίας. Είναι πολύ σημαντικό να δείξετε τον χαρακτήρα του γραφείου, επειδή οι χαρακτήρες είναι διαφορετικοί, ακόμη και πολύ διαφορετικοί. Εδώ είναι κάτι τέτοιο: σεβασμός στους ανθρώπους και στο πλαίσιο (αναρωτιέμαι τι εάν αυτές οι προσεγγίσεις υπονοούν ο ένας τον άλλον; Όπου οι άνθρωποι δεν προσβάλλουν, ούτε προσβάλλουν την πόλη; Είναι δύσκολο να το πούμε) - και ακόμη και να δουλεύουμε χωρίς πλαίσιο σε ένα ανοιχτό πράσινο πεδίο, προσπαθούν να δημιουργήσουν ένα πλαίσιο μέσα.
Το πρόγραμμα "Αρχηγός είναι αρχιτέκτονας !;" ARTPLAY ΣΗΜΕΡΑ:
Εν συντομία οι ημερομηνίες του έργου
24 Σεπτεμβρίου 1987 - το διάταγμα του Συμβουλίου Υπουργών της ΕΣΣΔ "Σχετικά με την περίπλοκη ανοικοδόμηση και ανάπτυξη του ιστορικά διαμορφωμένου κέντρου της Μόσχας κατά την περίοδο έως το 2000".
5 Αυγούστου 1988 - απόφαση της Εκτελεστικής Επιτροπής του Δημοτικού Συμβουλίου της Μόσχας αριθ. 1666 "σχετικά με την ολοκληρωμένη ανοικοδόμηση και αποκατάσταση του κεντρικού τμήματος της περιοχής Leninsky", την περιοχή Ostozhenka, η οποία έχει ήδη μετονομαστεί από Metrostroyevskaya.
«Υπήρχαν πολλά μέρη σε αυτήν την περιοχή όπου μπορούσαν να χτιστούν νέα σπίτια. Και πρέπει να πω ότι το κέντρο της Μόσχας στη Σοβιετική εποχή, όπως και τώρα, θεωρήθηκε μια αριστοκρατική θέση ελίτ. Οι διάσημες λωρίδες Arbat χτίστηκαν από το Οικονομικό Τμήμα και εμφανίστηκαν πολλά σπίτια από ελαφρύ τούβλο, τα οποία περίεργα έκοψαν τα ιστορικά κτίρια, αν και εκείνοι που ζούσαν σε αυτά ήταν αρκετά άνετοι και άνετοι … για διάφορους λόγους, ολόκληρος Η σοβιετική εποχή ήταν ξεχασμένη."
Τα κατασκευαστικά σχέδια προκάλεσαν διαμαρτυρίες και αυτές οι διαμαρτυρίες οδήγησαν στην ιδέα ενός ολοκληρωμένου σχεδιασμού για την Ostozhenka.
1. Alexander Skokan:
Ostozhenka - το τελευταίο σοβιετικό πρόγραμμα αστικής ανάπτυξης / Διάλεξη, με τη συμμετοχή του Andrey Gnezdilov
1988 – στο Αρχιτεκτονικό Ινστιτούτο της Μόσχας - ειδικά για τη συνεργασία με την Ostozhenka - δημιουργήθηκε Επιστημονικό και σχεδιαστικό κέντρο (SPC), στην οποία "Η μελέτη σκοπιμότητας του έργου για την πολύπλοκη ανακατασκευή των τετάρτων αριθ. 131-144 της επαρχίας του st. Ostozhenka με την ανάπτυξη ενός ενοποιημένου γενικού σχεδίου για σύνθετη ανάπτυξη και βελτίωση. " Ένας από τους εμπνευστές της δημιουργίας του κέντρου ήταν η Ilya Georgievich Lezhava. Το Ινστιτούτο Γενικού Σχεδίου της Μόσχας, Mosinzhproekt, Σχολή Γεωγραφίας του Κρατικού Πανεπιστημίου της Μόσχας συμμετείχε στις εργασίες. Περίληψη του έργου SPC δημοσιεύτηκε στο "Project Russia".
22 Δεκεμβρίου 1989 - στο πλαίσιο του SPC MARHI, δημιουργήθηκε το γραφείο σχεδιασμού Ostozhenka. Επικεφαλής είναι ο Alexander Skokan, οι αρχιτέκτονες Rais Baishev, Andrey Gnezdilov, Dmitry Gusev. Άρχισαν να σχεδιάζουν την Τράπεζα IMB ως μέρος του NPC.
1992 – δημιουργία ανεξάρτητου γραφείου Ostozhenok, με έξι ιδρυτές: τον Vladimir Ermanenok, ο οποίος εκείνη τη στιγμή προτίμησε την Ostozhenka από την καριέρα του επικεφαλής του τμήματος σχεδιασμού του Mosgrazhdanproekt, και ο Valery Kanyashin προστέθηκε στους τέσσερις.
1995 – η σύνθεση του εργαστηρίου έχει αυξηθεί σημαντικά, οι αρχιτέκτονες έχουν εγκαταστήσει το κοινόχρηστο διαμέρισμα απέναντι στο πάτωμα και επέκτειναν το γραφείο.
Στα τέλη της δεκαετίας του 1990 - Όλα τα κοινόχρηστα διαμερίσματα της περιοχής είναι εγκατεστημένα, ξεκινά η εντατική ανάπτυξη, λίγο αργότερα ονομάζεται "Golden Mile".
Το χρυσό μίλι και η ζωή της Ostozhenka
Έτσι, το έργο για την ολοκληρωμένη ανοικοδόμηση της περιοχής Ostozhenka ξεκίνησε με μια «ενδιαφέρουσα στιγμή», που ενδιαφέρεται για τη μοντελοποίηση νέων αρχών της ανάπτυξης της πόλης. Ήδη στη δεκαετία του 2000, η ακίνητη περιουσία εδώ έγινε ακριβή, ειδικά (!) Στην αριστερή πλευρά του δρόμου, από την πλευρά του ποταμού και την ίδια την περιοχή Ostozhenka. Ήταν εδώ που εμφανίστηκαν τα πρώτα αξιοσημείωτα αστικά κτίρια των πλέον γνωστών Γιούρι Γκριγκόριαν και Σεργκέι Σκουράτοφ, του οποίου το Copper House γύρισε στα εξώφυλλα πολλών περιοδικών και προκάλεσε πολλές απομιμήσεις - και στην πραγματικότητα ο πράσινος όγκος του, τεντωμένος προς το ποτάμι, με ένα μικρό καταπράσινο πάρκο κατά μήκος αυτού, ανταποκρίθηκε σε ένα από τα έργα ανασυγκρότησης αρχών - υποτίθεται ότι θα αναπτυχθούν διασταυρούμενοι σύνδεσμοι, διάδρομοι και δρόμοι, μεταξύ του δρόμου και του αναχώματος. Εδώ, καθώς και σε ολόκληρη τη Μόσχα, προέκυψαν επίσης στυλιζαρίσεις - αλλά εδώ εμφανίστηκε ένα "αποθεματικό" μοντέρνας αρχιτεκτονικής, φαίνεται ότι, νωρίτερα από άλλα μέρη, άρχισαν να κάνουν εκδρομές όχι σε ιστορικά κτίρια, αλλά σε νέα κτίρια. Οι αναμνήσεις είναι χαρακτηριστικές: οι αρχιτέκτονες φέρνουν εθελοντικά τα έργα τους στον Alexander Skokan και αυτός, χωρίς κριτική, τα υπογράφει «παραβλέπεται», απαλά δεν παρεμβαίνει στην ιδέα του συγγραφέα. Ακόμα και τώρα, απαντώντας σε ερωτήσεις, ο Skokan και οι συνάδελφοί του σημειώνουν πολύ προσεκτικά ότι δεν τους αρέσει αυτό ή εκείνο το σπίτι στην Ostozhenka.
Η περιοχή έχει επικριθεί πολλές φορές επειδή είναι ακριβή και άψυχη. Είναι, πραγματικά, πολύ ήσυχο - και οι συγγραφείς το θεωρούν πλεονέκτημα, καθώς και την υψηλή τιμή των κατοικιών. Πράγματι, στην καπιταλιστική πραγματικότητα, τα φθηνά ακίνητα στο κέντρο της πόλης μπορεί να υποδηλώνουν ότι ένα τέτοιο κέντρο πεθαίνει ή τουλάχιστον κάτι δεν πάει καλά με αυτό - όπως στο κέντρο της Κωνσταντινούπολης, όπου οι πλούσιοι άνθρωποι προτιμούν να εγκατασταθούν σε νέες περιοχές. Εάν η ακίνητη περιουσία στην κεντρική περιοχή είναι ακριβή, αυτό σημαίνει τουλάχιστον την επιτυχία της στην αγορά. Επιπλέον, οι συγγραφείς και, με τη δική τους παραδοχή, θέτουν τον εαυτό τους ως στόχο να δημιουργήσουν μια κυρίως κατοικημένη περιοχή, ήσυχη και ήρεμη. Μόνο κατά μήκος των συνόρων μιας τέτοιας περιοχής αναπτύσσεται φυσικά η δημοφιλής (καλά, πριν από την πανδημία) αστική δημόσια ζωή, καφετέριες, καταστήματα και κλαμπ. Οι αρχιτέκτονες της Ostozhenka συγκρίνουν μια τέτοια ζωή με μια «κρούστα» που σχηματίζεται κοντά στο μετρό και εν μέρει στο ανάχωμα, ιδίως στο πρόσφατα ολοκληρωμένο Maple House, το οποίο συνέχισε τη γραμμή IMB προς τη γέφυρα της Κριμαίας.
«Αν προσθέσουμε 2-3 ακόμη καφετέριες εκεί [στο Ostozhenka], τότε το ζήτημα μπορεί να θεωρηθεί ότι έχει επιλυθεί», είπε ο Γιούρι Γκριγκόριαν σε μία από τις συζητήσεις. Στο ίδιο μέρος, ωστόσο, παραδέχτηκε ότι θεώρησε εσφαλμένη την επικράτηση της οικιστικής λειτουργίας και εάν προστεθούν περισσότερα γραφεία στο σχέδιο, τότε θα εμφανιστούν καφετέριες και η περιοχή θα ήταν πιο ζωντανή. Η θέση του Yuri Grigoryan, συμμετέχοντα στην ανάπτυξη της Ostozhenka, αποδείχθηκε μια από τις πιο επικριτικές, ίσως και σκληρές: «Λίγα παλιά σπίτια έχουν επιβιώσει, πολλά έχουν σπάσει, χάνονται υπό την πίεση της αγοράς. Το ρομαντικό γενικό σχέδιο του "Ostozhenka" ανέλαβε τη διατήρηση αυτού του εύθραυστου περιβάλλοντος, σπίτια 2-3 ορόφων, η πυκνότητα εκεί ήταν δύο φορές χαμηλότερη, και ούτω καθεξής … Και, θα πω ίσως ένα μη δημοφιλές πράγμα, αλλά φαίνεται για μένα ότι στη ζώνη μεταξύ Ostozhenka και του ποταμού, δεν υπάρχουν καλά νέα σπίτια. Συμπεριλαμβανομένων των δικών μας. Μερικά είναι λίγο καλύτερα, λίγο χειρότερα. Αλλά δεν δημιουργούν κανένα περιβάλλον. Ίσως δεν ήμασταν πολύ έτοιμοι. Η τράπεζα παραμένει το πιο συμπαγές κομμάτι της περιβαλλοντικής αρχιτεκτονικής, ακόμη και οι προσόψεις είναι χωρισμένες, προσαρτημένες … Μπορεί να διαβαστεί ως κομμάτι της περιβαλλοντικής αρχιτεκτονικής. Σε μια τέτοια στιγμή, άρχισαν να το χτίζουν, τι να κάνουν, και δεν κράτησαν τη διατήρηση υπό την πίεση του χρήματος. Θα έλεγα επίσης ότι πολλοί ιστορικοί δεν ήταν τόσο ζήλο να υπερασπιστούν την παλιά πόλη που ήταν εκεί. Αν και δεν υπήρχαν κτήρια πρωτεύουσας, υπήρχαν ακόμη και μικρά ξύλινα σπίτια. Και αν φανταζόμαστε ότι το πρώτο γενικό σχέδιο της Ostozhenka θα είχε εφαρμοστεί από τα χέρια όχι εκείνων, αλλά Ελβετών αρχιτεκτόνων, ή όπως τώρα οι καλύτερες πρακτικές στον κόσμο λειτουργούν με τη συντήρηση ξύλινων σπιτιών, με τη διατήρηση του περιβάλλοντος.. Τότε θα ήμουν ευτυχής να δω πώς ήταν. Μου φαίνεται ότι αυτό το επίπεδο του εργαστηρίου μας δείχνει επίσης: τι είδους συμβιβασμούς κάνουμε όλοι κατά καιρούς. Εάν υπάρχει αξία στο γενικό σχέδιο της Ostozhenka, το οποίο έγινε, τότε πρόκειται για μια προσπάθεια διατήρησης του ιστορικού περιβάλλοντος. Αυτό είναι ένα ενδιαφέρον και λαμπρό παράδειγμα, δεδομένης της εμπειρίας που ήταν εκείνη την εποχή, ότι το έργο υπήρχε για μεγάλο χρονικό διάστημα ώρα, "συνόψισε τον Γιούρι Γρηγόριο, καταλήγοντας στο συμπέρασμα ότι ακόμη και σήμερα, λίγοι άνθρωποι σκέφτονται να δημιουργήσουν μια« καλή πόλη »και να προτείνουν, ίσως τώρα, να δημιουργήσουν ένα νέο γενικό σχέδιο για την Οστοντσένκα και να εξερευνήσουν καλύτερα αυτήν την περιοχή»
Η δύναμη του αρχιτέκτονα
Σε συζητήσεις και συνεντεύξεις, ειδικά για τον Alexander Skokan, ειπώθηκε επανειλημμένα: τη στιγμή της εργασίας στο έργο, ο αρχιτέκτονας είχε πολύ περισσότερη δύναμη από τώρα. Ο Rais Baishev πρόσθεσε κάτι άλλο - ο αρχιτέκτονας εμπιστεύτηκε τον προγραμματιστή. Ο Γιούρι Γκριγκόριαν τόνισε ότι οι οικοδόμοι έχουν πλέον πολύ δύναμη. Είναι ένα πολύ γνωστό γεγονός, ένας αρχιτέκτονας καλείται όλο και πιο συχνά "να σχεδιάσει προσόψεις", και αν το περιβάλλον, τότε μονοπάτια και παγκάκια. «Οδήγησα στη Μόσχα και φοβάμαι ότι σύντομα θα είναι τρομακτικό να παραδεχτώ ότι είσαι αρχιτέκτονας», λέει ο Alexander Skokan.
Δηλαδή, ανεξάρτητα από το πόσο σκληρά προσπαθεί ο αρχιτέκτονας, δεν έχει καμία δύναμη. Αν και αυτό δεν είναι λόγος να μην προσπαθήσετε. Σε αυτό το πλαίσιο, η πρόταση του Yuri Grigoryan για καλύτερη διατήρηση και διαμόρφωση του περιβάλλοντος φαίνεται καλή και απαιτητική, αλλά αρκετά ουτοπική, και η περιοχή Ostozhenka είναι καλά διαμορφωμένη, ειδικά δεδομένου ότι η τάση της δεκαετίας του 1990 ήταν ο πληθυσμός του κέντρου με γραφεία οι αρχιτέκτονες τους αντιτάχθηκαν με κτίρια κατοικιών. Η δημιουργία μιας άνετης πόλης είναι μια τάση της τελευταίας, της τελευταίας δεκαετίας, της εποχής που σχηματίστηκε το μεγαλύτερο μέρος της περιοχής Ostozhenka, αν και δεν έχουν ακόμα χτιστεί όλα. Με τον ένα ή τον άλλο τρόπο, και το παράδειγμα είναι μοναδικό, και αντικατοπτρίζει πολλούς από τους σημαντικούς μετα-σοβιετικούς χρόνους στην ιστορία της ρωσικής αρχιτεκτονικής.
Διαλέξεις, εκπομπές, βίντεο
Η έκθεση συνοδεύτηκε από ένα πρόγραμμα 6 συνεδρίων και διαλέξεων, τα αρχεία των οποίων δημοσιεύτηκαν, τα παρουσιάζουμε όλα στην προσοχή σας, ξεκινώντας από τη διάλεξη του Alexander Skokan παραπάνω.
2. Πόλη: Ostozhenka - πραγματικότητα και ουτοπία
Συμμετέχοντες: Rais Baishev, Yuri Grigoryan, Alexey Novikov, Konstantin Khodnev
Συντονιστής: Alexander Ostrogorsky, κριτικός αρχιτεκτονικής, δάσκαλος στο MARSH
3. Vera Benediktova: Ostozhenka. Πώς έγινε
Διάλεξη. Με τον Andrey Gnezdilov
4. Άνθρωποι: πολίτες ή πολίτες
Συμμετέχοντες: Andrey Gnezdilov, Grigory Revzin, Vitaly Stadnikov, Nadezhda Snigireva, Sergey Nikitin / Συντονιστής: Kirill Gladky, αρχιτεκτονικό γραφείο Ostozhenka
5. Narine Tyutcheva: Παλιά Νέα Πόλη / Διάλεξη
6. Κτήρια: Το Χρυσό μίλι πειραμάτων - Αρχιτεκτονική έναντι Real Estate
Συμμετέχοντες: Valery Kanyashin, Sergey Skuratov, Tatiana Polidi, Olga Aleksakova
Συντονιστής: Alexander Zmeul, διαδικτυακή έκδοση archspeech
Τα εγκαίνια της έκθεσης πραγματοποιήθηκαν επίσης on-line:
Αλλά το πρόγραμμα της έκθεσης δεν είναι το μόνο. Η επέτειος του γραφείου γιορτάστηκε από το OPENARCH με την έκδοση πολλών συνεντεύξεων και στρογγυλών τραπεζιών, εδώ είναι η πιο πρόσφατη που δημοσιεύτηκε:
Ostozhenka: Ώρα / Τόπος. Στρογγυλό τραπέζι
Στρογγυλά τραπέζια:
Έννοια και εφαρμογή. Στρογγυλό τραπέζι Ostozhenka / Ώρα. Ενα μέρος. Μέρος 1;
Προσδοκία και Πραγματικότητα. Στρογγυλή τράπεζα Ostozhenka. Μέρος 2ο;
Αναπτυξιακές στρατηγικές. Στρογγυλή τράπεζα Ostozhenka. Μέρος 3
Συνέντευξη: Αλέξανδρος Σκόκαν. Τι ήταν αυτό? Στην 30ή επέτειο του γραφείου Ostozhenka
