Αρχιτεκτονική και νοσόσφαιρα, ή έξι ιδέες για έναν αρχιτέκτονα

Πίνακας περιεχομένων:

Αρχιτεκτονική και νοσόσφαιρα, ή έξι ιδέες για έναν αρχιτέκτονα
Αρχιτεκτονική και νοσόσφαιρα, ή έξι ιδέες για έναν αρχιτέκτονα

Βίντεο: Αρχιτεκτονική και νοσόσφαιρα, ή έξι ιδέες για έναν αρχιτέκτονα

Βίντεο: Αρχιτεκτονική και νοσόσφαιρα, ή έξι ιδέες για έναν αρχιτέκτονα
Βίντεο: Αρχιτεκτονική και Νεωτερικότητα (23.04.2019) | SNFCC 2024, Ενδέχεται
Anonim

Στο θέμα της συζήτησης, μπορεί κανείς να δει μια πρόκληση, όπως είπε στην εισαγωγή η κριτική της αρχιτεκτονικής Λάρα Κοπίλοβα. Οι αρχιτεκτονικές ιδέες μπορούν να είναι παγκόσμιες, όπως το σχέδιο του Voisin Le Corbusier για το κέντρο του Παρισιού. Και υπάρχουν τοπικά - μια πλαστική και λειτουργική ιδέα ενός συγκεκριμένου έργου. Χρειάζεστε καθόλου νέες ιδέες στην αρχιτεκτονική, γιατί ο Bach, για παράδειγμα, έγραψε σε παλιές μορφές, αλλά αποδείχθηκε τόσο καλά που όλοι του αρέσουν ακόμη; Ταυτόχρονα, το γραφείο του Rem Koolhaas OMA έχει μια υποδιαίρεση του AMO, κάτι σαν ένα ερευνητικό ίδρυμα, όπου οι νέοι αρχιτέκτονες πρέπει να παράγουν ιδέες με τη μέθοδο της ταινίας μεταφοράς, διαφορετικά θα απολυθούν. Αυτό σημαίνει ότι χρειάζονται ακόμη ιδέες. Στο τέλος της συζήτησης, ο παρουσιαστής ζήτησε από τους συμμετέχοντες να αναφέρουν μια λαμπρή παγκόσμια αρχιτεκτονική ιδέα των τελευταίων είκοσι ετών. Το αποτέλεσμα είναι απροσδόκητο, αλλά όλα είναι εντάξει.

Αν και μπορείτε να παρακολουθήσετε την πλήρη συζήτηση εδώ

στο βίντεο από την Αψίδα της Μόσχας:

Χρυσά δαχτυλίδια Masterplan

Ilya Zalivukhin,

Jauzaproject

μεγέθυνση
μεγέθυνση

Ο αρχιτέκτονας, σε αντίθεση με πολλούς ομιλητές αργότερα, παρουσίασε μια μάλλον παγκόσμια ιδέα, και τη δική του. Είπε ότι η ιδέα του γενικού σχεδίου για τη Μόσχα ήρθε σε αυτόν το 2012 και με την πρόταση της Karima Nigmatulina το 2012-2013, ανέπτυξε το γενικό σχέδιο για την πρωτεύουσα. Σύμφωνα με τον Zalivukhin, όπως δεν μπορεί να κατασκευαστεί κτίριο χωρίς κατασκευές, η πόλη χρειάζεται ένα πλαίσιο. Έτσι εμφανίστηκε η ιδέα ενός υπεραστικού μετρό ως το κύριο πλαίσιο του οικισμού της Μόσχας, στο οποίο αυξάνεται το "κρέας" του κτιρίου. Όσον αφορά τις προσωπικές μεταφορές, ήταν προφανές, - είπε η Ilya Zalivukhin, - ότι ήταν απαραίτητο να φτιάξουμε ένα πλαίσιο διαδρομών διέλευσης για να αφαιρέσουμε περιττά αυτοκίνητα από το Garden and Boulevard Ring. Εν τω μεταξύ, το δίκτυο δύο κυκλωμάτων (αυτοκινητόδρομοι, αφενός, και δρόμοι, αφετέρου) δεν ήταν δυνατό να εφαρμοστεί μέχρι τώρα. Στη συνέχεια γεννήθηκε η ιδέα ενός πράσινου πλαισίου, γύρω από το οποίο σχηματίζεται το περίβλημα. Ένα άλλο σημαντικό σημείο είναι μέσω των σιδηροδρόμων υψηλής ταχύτητας. Το μέγεθος της Μόσχας είναι 30 x 40 χλμ. Αυτή είναι η απόσταση από το Άμστερνταμ έως το Ρότερνταμ, τόνισε ο ομιλητής. - Ακόμη και με το Παρίσι και το Βερολίνο, η Μόσχα δεν μπορεί να συγκριθεί. Είναι σαφές ότι η Μόσχα πρέπει να διαιρεθεί. Έτσι ο Ilya Zalivukhin συνέλαβε μια ιδέα που ο ίδιος αποκαλεί «Χρυσά Αυγά»: τα πάντα μέσα στον τρίτο δακτύλιο μεταφοράς είναι το κεντρικό «αυγό» και τα υπόλοιπα βρίσκονται πολυκεντρικά γύρω. Ο Ilya αναφέρθηκε επίσης στο γενικό σχέδιο της Μόσχας το 1971, το οποίο ο ίδιος μελετούσε αφού έφτιαξε τη δική του ιδέα. Αποδείχθηκε ότι η ιδέα των τεσσάρων πλαισίων - κοινωνική, μεταφορική και πράσινη, πάνω στην οποία τοποθετείται μια οικιστική - υπήρχε ήδη το 1971, αλλά δεν υλοποιήθηκε. Ίσως θα έρθει η ώρα που θα εφαρμοστεί η ιδέα των "χρυσών αυγών" από την Ilya Zalivukhin και θα βελτιώσει την κατάσταση στην πρωτεύουσα.

Η τέχνη της πάλης

Julius Borisov,

Πρόγραμμα UNK

μεγέθυνση
μεγέθυνση

Ο επικεφαλής του προγράμματος UNK ξεκίνησε την ομιλία του καθορίζοντας την έννοια μιας ιδέας. Στη συνέχεια, χρησιμοποιώντας το παράδειγμα του αντικειμένου του, το επιχειρηματικό κέντρο ακαδημαϊκών στη λεωφόρο Vernadsky, ο συγγραφέας απέδειξε τη γέννηση και τη διαμόρφωση μιας ιδέας.

μεγέθυνση
μεγέθυνση

Συγκριτικά, έδειξε μια φωτογραφία ενός ανώνυμου εμπορικού κτηρίου, το οποίο ονόμασε άσχημο, εξηγώντας ότι "το άσχημο δεν είναι κατάρα, αλλά απλώς αυτό το κτίριο - χωρίς εικόνα." Και χωρίς ιδέα, αφού δεν λέει τίποτα σε κανέναν. Μιλώντας για το γραφείο του, το οποίο ειδικεύεται σε πολύπλοκες και μοναδικές λύσεις, ο Γιούλι Μπορίσοφ παρομοίασε τους αρχιτέκτονες με τους νευροχειρουργούς, σε αντίθεση με τους θεραπευτές που επιλύουν τυπικά προβλήματα. «Όταν αντιμετωπίζετε δύσκολα πράγματα, είναι σημαντικό ο ασθενής να πάει κάτω από το μαχαίρι ο ίδιος και να εμπιστευτεί τον χειρουργό. Δυστυχώς, αυτό δεν συμβαίνει πάντα, μερικές φορές οι ασθενείς έρχονται με τα νυστέρια και τις συμβουλές τους », παραπονέθηκε ο αρχιτέκτονας. Και είπε την ιστορία της γέννησης της ιδέας του επιχειρηματικού κέντρου "Akademik" στην τοποθεσία ενός ξεπερασμένου ημιτελούς κτηρίου στη λεωφόρο Vernadsky. Πώς και από πού προέρχεται η ιδέα είναι άγνωστο. Αλλά ξέρουμε πότε. Ο ίδιος ο Γιούλι Μπορίσοφ σχεδιάζει από τις 4 έως τις 8 το πρωί και ταυτόχρονα εμφανίστηκε η εικόνα του "Ακαδημαϊκού". Το σκίτσο, που σχεδιάστηκε από τον συγγραφέα με το χέρι στο iPad, στη συνέχεια χύνεται στο έργο της ομάδας. Εκτός από μια λαμπρή πλαστική ιδέα και πολύπλοκη εργασία με δίκτυα και TEP, το επιχειρηματικό κέντρο "Akademik" είχε ένα πρόγραμμα που σχετίζεται με την προσωπικότητα του Academician Vernadsky και περίπλοκες εποικοδομητικές λύσεις. Και μετά οι δύσκολες μέρες της υλοποίησης του αντικειμένου και της προσαρμογής των επιχειρηματικών εργασιών του πελάτη και των καλλιτεχνικών εργασιών του αρχιτέκτονα τεντώθηκαν.

Στη συνέχεια, ο Γιούλι Μπορίσοφ απευθύνθηκε στους νέους αρχιτέκτονες στην αίθουσα: "Έχετε περισσότερες ιδέες από εμάς, αλλά είναι πολύ δύσκολο να τις εφαρμόσετε". Θυμήθηκε τους συναδέλφους Σεργκέι Σκουράτοφ και Βλαντιμίρ Πλότκιν ως παράδειγμα αδιάκοπης θέλησης στον αγώνα για το έργο του. Τότε ο Μπορίσοφ επέστρεψε στην αναλογία με τον χειρουργό και είπε, αναφερόμενος στην εμπειρία του στη Δύση, ότι στην Ευρώπη βοηθούν οι αρχιτέκτονες, τους δίνεται ένα συμβατικό νυστέρι και τσιμπιδάκια, αλλά εδώ όλα είναι το αντίθετο. Ως εκ τούτου, ο αγώνας για μια αρχιτεκτονική ιδέα είναι επίσης ένα είδος τέχνης, και πρέπει να μάθει, και να μην πάει σε καθαρή δημιουργικότητα, - ο ομιλητής συμβούλεψε τη νεολαία.

Ενσυναίσθηση και επικοινωνία

Oleg Shapiro,

Γουόουουους

μεγέθυνση
μεγέθυνση

Ο συντονιστής ζήτησε από τον Oleg Shapiro να σχολιάσει την κατάσταση με το σχέδιο νόμου για τις αρχιτεκτονικές δραστηριότητες, το οποίο υποβλήθηκε πρόσφατα

κριτική από την επαγγελματική κοινότητα λόγω του γεγονότος ότι οι μηχανισμοί προστασίας των πνευματικών δικαιωμάτων δεν επαρκούν. Σύμφωνα με το Υπουργείο Κατασκευών, το σχέδιο νόμου έχει ανασταλεί και θα ολοκληρωθεί. Όμως ο Oleg Shapiro δεν ήθελε να μιλήσει για τόσο σοβαρά πράγματα την Παρασκευή το απόγευμα, αλλά εισήγαγε το κοινό σε ένα νέο έργο αρχιτεκτονικής για ανθρώπους και ζώα.

Ωστόσο, η αρχή ήταν φιλοσοφική.

Δεν υπάρχει αρχιτεκτονική ιδέα - είπε ο ομιλητής. Η πραγματική ιδέα ορίζει το ον. Παραδείγματα ιδεών: η λατρεία της όμορφης κυρίας του Μεσαίωνα ή του Βιτρούβιου άνδρα. Υπάρχουν, τέλος, ιδέες κοινωνικής ισότητας, μεταμψύχωσης. Αυτές οι ιδέες αλλάζουν τον κόσμο. Η αρχιτεκτονική δεν έχει δημιουργήσει ποτέ κάτι τέτοιο και δεν θα δημιουργήσει τίποτα. Λειτουργεί στο πλαίσιο αυτών των ιδεών. Η επιχείρηση των αρχιτεκτόνων είναι δημιουργικές λύσεις. Η CA παραμένει ένας δημιουργικός οργανισμός, ακόμα κι αν δεν δημιουργούμε ιδέες, αλλά λύσεις, δήλωσε ο επικεφαλής του Wowhaus.

Ο Oleg Shapiro χαρακτήρισε την παρουσίασή του «Αρχιτεκτονικός σχεδιασμός στο πλαίσιο της λήψης μέσων αποφάσεων» και συνέκρινε την κατάσταση στον κινηματογράφο και την αρχιτεκτονική. Υπενθύμισε τα λόγια του σκηνοθέτη Αντρέι Σμύρνοφ ότι στη Σοβιετική εποχή δεν υπήρχε υπαγόρευση της αγοράς στον κινηματογράφο, αλλά η υπαγόρευση της κομματικής επιτροπής και του καλλιτεχνικού συμβουλίου. Στον κινηματογράφο, η κατάσταση έχει γίνει ευκολότερη, ενώ οι εγκρίσεις των αρχιτεκτόνων έχουν αυξηθεί μόνο, - είπε ο Oleg Shapiro. Παράγοντες επιρροής στο έργο είναι ο πελάτης, η εμπειρογνωμοσύνη, οι όροι, ο προϋπολογισμός, τα προσόντα του εργολάβου ("και πρόσφατα εμφανίστηκε ένας χρήστης που συμμετείχε σε δημόσια συζήτηση, σε όλη τη βωμολοχία του"). Οι νέες καινοτόμες ιδέες δεν περνούν στη δημόσια συζήτηση, θεωρούνται ασυνήθιστες. Προφανώς, η επιθυμία για ασφάλεια είναι εγγενής στην κοινωνία. Το Κέντρο Πομπιντού δεν θα είχε περάσει ποτέ από δημόσια σχόλια. Ο πελάτης μπορεί να αναλάβει κινδύνους για χάρη των ιδεών μάρκετινγκ. ένας αρχιτέκτονας μπορεί να βρει κάτι ενδιαφέρον με λίγα χρήματα (ο Alejandro Aravena έχει επιτύχει πολλά σε έναν προϋπολογισμό). Αλλά δεν θα σπάσετε ποτέ τον αποκλεισμό της βωμολοχίας της κοινής γνώμης, - συνόψισε τον ομιλητή.

Και πρότεινε μια διέξοδο: εάν δεν επιτρέπουν το σχεδιασμό νέων φορμών, είναι απαραίτητο να δημιουργηθούν νέες μορφές. Αυτό έκανε το γραφείο του Wowhaus στην Παιδική Ζώνη του ζωολογικού κήπου της Μόσχας. Για να γίνει αυτό, έπρεπε να συμφωνήσουμε με το Υπουργείο Πολιτισμού, καθώς ο ζωολογικός κήπος, όπως φαίνεται, έχει το καθεστώς μουσείου, μελλοντικούς χρήστες, λάτρεις των ζώων, κατοίκους γειτονικών σπιτιών, ζωολόγους κ.λπ. Αντί για ζωολογικό κήπο, αποδείχθηκε ένα εκπαιδευτικό κέντρο, όπου τα παιδιά μελετούν τα κατοικίδια ζώα με παιχνιδιάρικο τρόπο, μαθαίνουν ενσυναίσθηση και επικοινωνία παίζοντας μαζί τους και τα ζώα μπορούν να κρυφτούν αν κουραστούν από την επικοινωνία (δηλαδή, τα δικαιώματα των ζώων γίνονται σεβαστά). Ο Oleg Shapiro μίλησε επίσης για την ειδική αρχιτεκτονική (διαφάνειες και σκάλες) για τα ζώα, τα οποία δεν χρησιμοποιούν ακόμα πολύ ενεργά. Εν κατακλείδι, ο ομιλητής επανέλαβε ότι η δουλειά του αρχιτέκτονα δεν είναι ιδέες, αλλά δημιουργικές λύσεις.

μεγέθυνση
μεγέθυνση

Συνειδητοποιώντας ότι η συζήτηση τείνει να πιστεύει ότι δεν απαιτούνται παγκόσμιες αρχιτεκτονικές ιδέες και η νοσόσφαιρα του Vernadsky, δηλαδή η πραγματική σφαίρα ιδεών, έχει μια ακατανόητη σχέση με την αρχιτεκτονική, ο παρουσιαστής προσέφερε την εκδοχή της για τις παγκόσμιες ιδέες, δηλαδή την οικολογία και τον Νέο Urbanism. Η οικολογική ιδέα μοιράζεται σήμερα από ολόκληρο τον κόσμο και οι ιδέες του Νέου Urbanism που διαμορφώθηκαν τη δεκαετία του 1980 (γειτονιές, προσβασιμότητα πεζών, μικτές λειτουργίες, δημόσια ισόγεια, προφίλ δρόμου, κ.λπ.) εφαρμόζονται σήμερα σε μια έκρηξη στον αστικό τοπίου. Όμως, όπως φαίνεται από τα ακόλουθα, οι συμμετέχοντες στη συζήτηση δεν βλέπουν μεγάλες δυνατότητες και στις δύο ιδέες. Στη συνέχεια, ο συντονιστής έδωσε το λόγο στον Κωνσταντίνο Χόντνεφ.

Βασικές τιμές αντί να πεθαίνουν "σωματίδια"

Κωνσταντίνος Χόντνεφ

DNKag

μεγέθυνση
μεγέθυνση

Ο αρχιτέκτονας κάλεσε όσους παρευρέθηκαν να σκεφτούν τη διττότητα των ιδεών στην αρχιτεκτονική. «Φαίνεται ότι όσο πιο βαθιά είναι η ιδέα που έχετε, τόσο πιο ισχυρή είστε ως αρχιτέκτονας. Από την άλλη πλευρά, οι ιδέες γίνονται γρήγορα ξεπερασμένες: τον 20ο αιώνα είδαμε έναν αγώνα στην εμφάνιση ισχυρών ιδεών και στη συνέχεια την ταχεία εξαφάνισή τους. Ο δεύτερος κίνδυνος, σύμφωνα με τον Κωνσταντίνο Χοντνέφ, είναι ότι οι μεγάλες ιδέες, λαμβάνοντας κατά νου, μερικές φορές έχουν αντίθετο αποτέλεσμα από το αναμενόμενο. Οι ιδέες προκύπτουν από την επιθυμία των αρχιτεκτόνων να επιλύσουν τα προβλήματα του κόσμου: υπερπληθυσμός, έλλειψη στέγασης ή ταλαιπωρία των μεταφορών, οικολογία. Ως εργαλείο στο πολιτικό παιχνίδι, οι ιδέες αυτές γίνονται αντι-ανθρώπινες. Έτσι, τον εικοστό αιώνα, η ιδέα της Ακτινοβόλης Πόλης του Le Corbusier, που δοκιμάστηκε τόσο στη χώρα μας όσο και στις καπιταλιστικές χώρες, οδήγησε στο αντίθετο αποτέλεσμα: στα προβλήματα της μαζικής βιομηχανικής ανάπτυξης, με τα οποία τώρα σκέφτονται τι να κάνουν.

Η παράδοξη ιδέα ότι ένας αρχιτέκτονας πρέπει να λύσει παγκόσμια προβλήματα χωρίς να ενοχλεί ιδιαίτερα είναι μέρος της εκπαίδευσης ενός αρχιτέκτονα, - είπε ο Κωνσταντίνος Χοντνέφ. Και πρότεινε μια διαφορετική στρατηγική. Υπάρχουν ιδέες όπως το σχέδιο Voisin που γίνονται γρήγορα ξεπερασμένες, και υπάρχουν ιδέες, για παράδειγμα, ο μεταβολισμός ή ο Νέος Urbanism, που βασίζονται στα καθήκοντα της εποχής: είτε πρόκειται για μια προσπάθεια να παίξουμε μια τεχνολογική ουτοπία, είτε ένα αντι- τεχνολογική ουτοπία. Η διέξοδος: η αρχιτεκτονική πρέπει να λαμβάνει υπόψη βασικές τιμές όπως λειτουργική ευελιξία, τη χρήση υλικών που υπάρχουν για μεγάλο χρονικό διάστημα χωρίς να απαιτούνται αλλαγές. Οι ιδέες κατευθύνονται πάντα στο μέλλον, δεν είναι απαραίτητο να δημιουργηθούν πολλά "σωματίδια" που ζουν γρήγορα και πεθαίνουν, αλλά ένα ίδρυμα που θα επιτρέπει στα κτίρια να προσαρμόζονται στις μεταβαλλόμενες συνθήκες. Ζούμε σε κατάσταση αβεβαιότητας, δεν ξέρουμε τι θα συμβεί αύριο. Εάν ένα κτίριο είναι όμορφο όσον αφορά τις αναλογίες, τα υλικά, την κατανόηση του τρόπου με τον οποίο ένα άτομο αλληλεπιδρά με αυτό, τότε θα είναι σε ζήτηση για πολλά χρόνια.

Ο συντονιστής Lara Kopylova πρόσθεσε ότι διατηρούμε το κέλυφος σε παλιά κτίρια, για παράδειγμα, την προ-επαναστατική περίοδο, αν και η λειτουργία έχει αλλάξει εδώ και πολύ καιρό, πράγμα που σημαίνει ότι το κέλυφος έχει σημασία. Δηλαδή, η ομορφιά του κτηρίου είναι μία από τις θεμελιώδεις αρχιτεκτονικές ιδέες. Αν τη θυμάστε, δεν θα υπάρξουν στρεβλώσεις της πόλης Corbusian, η οποία αποδείχθηκε άκαμπτη και καταθλιπτική.

Ο Konstantin Khodnev συμφώνησε ότι οι αρχιτέκτονες δεν πρέπει να προσπαθήσουν να λύσουν όλα τα προβλήματα του κόσμου με το έργο τους, αλλά να σκεφτούν πιο στενά. Μια καλή συνταγή για μαζική ανάπτυξη: ένα απλό αλλά αξιοπρεπές κτίριο. Η δεύτερη συνταγή είναι ένα ασυνήθιστο κτίριο στο οποίο ερευνάται νέα σενάρια. Ένα παράδειγμα είναι το Bjarke Ingels House of Eight, όπου συνδέονται διαφορετικοί ασυνήθιστοι τύποι κατοικιών. Τέτοια πειράματα επιτρέπουν τη δημιουργία νέων ορόσημων και σημείων. Θα παραμείνουν δείκτες για το μέλλον. Ολοκληρώνοντας την ομιλία του, ο Κωνσταντίνος Χόντνεφ έδωσε ένα παράδειγμα εξαιρετικής αρχιτεκτονικής ιδέας. Αυτή είναι η Βουλή της Λαϊκής Επιτροπής της Οικονομίας του Μωυσή Γκίντσμπουργκ, που ήταν ένα κτίριο με επαναστατική ιδέα τη δεκαετία του 1920 και εκατό χρόνια αργότερα έγινε πάλι εξαιρετικά συναφές.

Τέχνη, τέχνη και περισσότερη τέχνη

Βλαντ Σαβίνκιν,

ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ ΠΟΛΩΝ

μεγέθυνση
μεγέθυνση

Ο Βλαντ πρότεινε να επιστρέψει στο θέμα "Αρχιτεκτονική και Τέχνη" - το θέμα της έκθεσης ARCH-Moscow. Ο Vlad, ορίζοντας το σχέδιο ως άθροισμα της τέχνης και της αρχιτεκτονικής, τόνισε ότι οι αρχιτέκτονες του POLE DESIGN αντλούσαν τις ιδέες τους από τη σύγχρονη καλλιτεχνική κουλτούρα. «Ζωγράψαμε το πρώτο μας γραφείο θαυμάζοντας τον Τζάσπερ Τζονς. Ζωγράψαμε ένα από τα πρώτα μας αντικείμενα λευκά, όπως ο Richard Meyer, και το χρηματοκιβώτιο της Diana εμπνεύστηκε όχι μόνο από τα έργα του Σαλβαδόρ Ντάλι, αλλά και από τη σιλουέτα της γυναίκας του πελάτη Igor Safronov. Όταν είδε τις πόρτες του χρηματοκιβωτίου με τη μορφή σιλουέτας μιας γυναίκας, του άρεσε πολύ, αλλά ποτέ δεν ήξερε ποια ήταν η σιλουέτα της.

Τότε ο αρχιτέκτονας μίλησε για τη σημασία της σχεδίασης και της εφεύρεσης: «Πρέπει να πετάξετε τις δέκα χιλιάδες ώρες σας. Οι ιδέες δεν έρχονται σε μένα νωρίς το πρωί, αλλά ακριβώς στον ύπνο μου. Επειδή τα καθήκοντα βαρύνουν, εξακολουθώ να πηγαίνω στον πελάτη με τρέμουλα γόνατα, αλλά κατά τη διάρκεια της κατάστασης μεταξύ της πραγματικότητας και του ύπνου, δημιουργούνται εξαιρετικές ιδέες με τις οποίες συμφωνούν οι πελάτες.

Ιδέες [περισσότερα] όχι

Βλαντιμίρ Κουζμίν,

ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ ΠΟΛΩΝ

μεγέθυνση
μεγέθυνση

«Όλα όσα ειπώθηκαν δεν ήταν ιδέες, αλλά πράξεις», είπε ο Βλαντιμίρ Κουζμίν και συνέχισε να προσθέτει καύσιμο στη φωτιά κατά τη διάρκεια της συζήτησης. Εάν οι προκάτοχοί μας πριν από εκατό χρόνια δημιούργησαν ιδέες, και τότε οι πράξεις γεννήθηκαν από αυτές, τώρα είναι το αντίστροφο. «Είμαστε όλοι διαισθητικοί», είπε ο αρχιτέκτονας, «κάνουμε όμορφα πράγματα, αλλά δεν έχουν λόγο, ούτε σκέψη». Ανέφερε τον ορισμό του Οζέγκοφ «Μια ιδέα είναι ένα κατανοητό αιώνιο πρωτότυπο της πραγματικότητας». Και δήλωσε: ο χρόνος των ιδεών ήταν πριν από εκατό χρόνια. Είχαμε αναπτύξει έναν πόρο ιδεών μέχρι το τέλος της δεκαετίας του 1980. Παρά την αύξηση της πληροφορίας που σχετίζεται με την έλευση του υπολογιστή, δεν προστίθενται ιδέες. Δεν υπάρχουν ιδέες στην αρχιτεκτονική, υπάρχει χούμο επαγγελματικής εργασίας. Δεν υπάρχει κρίσιμη μάζα συλλογισμού, αφηρημένων αναλυτικών χαρακτηριστικών, εκτός από τη διασφάλιση της επιβίωσης. «Οι συνάδελφοί μου που κάθονται εδώ είναι εξαιρετικοί δάσκαλοι», είπε ο Βλαντιμίρ Κουζμίν, «αλλά συζητάμε για ιδέες;» Συμπερασματικά, συνόψισε ότι μόνο η τεχνολογία και το μάρκετινγκ παρέμειναν από την ατμόσφαιρα Vernadsky, που άνοιξε πριν από εκατό χρόνια. Και λίγο επαγγελματικό καθεστώς και λαμπρό ταλέντο ανθρώπων, - πρόσθεσε ο Βλαντιμίρ Κουζμίν, δείχνοντας στους συναδέλφους του αρχιτέκτονες στο «Προεδρείο».

***

Συμπερασματικά, οι συμμετέχοντες στο talk show, διαφωνώντας μεταξύ τους, απάντησαν στην ερώτηση που έθεσε στην αρχή ο συντονιστής: "Ποια φωτεινή αρχιτεκτονική ιδέα των τελευταίων είκοσι ετών μπορείτε να αναφέρετε;"

Vladimir Kuzmin: ΧΧΙ αιώνα - ο αιώνας του ξύλου

Ο αρχιτέκτονας βρήκε τρεις ιδέες. Η πρώτη ιδέα είναι μια δήλωση ότι δεν υπάρχουν ιδέες στην αρχιτεκτονική. Δεύτερη ιδέα: πρέπει να επιβραδύνετε, να σταματήσετε τον αγώνα. «Προσπαθούμε να επιβιώσουμε, ξύνοντας το έδαφος με τα νύχια μας. Οι ιδέες γεννιούνται από τους καλοφαγμένους, όχι από τους πεινασμένους. Εύχομαι όλοι μας το συντομότερο δυνατόν να είμαστε μεταξύ των πρώτων, στην εποχή των ιδεών και όχι μόνο των πράξεων. " Όταν ο οικοδεσπότης ρώτησε για την οικολογική ιδέα, ο Vladimir Kuzmin απάντησε ότι όλα ήταν μάρκετινγκ. Έκανε εξαίρεση μόνο για την ξύλινη αρχιτεκτονική. "Ο 19ος αιώνας είναι η εποχή του μετάλλου, ο 20ος είναι ο μπετόν, ο 21ος είναι ο αιώνας του ξύλου", δήλωσε ο αρχιτέκτονας.

Ilya Zalivukhin: νέος κονστρουκτιβισμός

Η Ilya είπε ότι ανησυχεί για το θέμα του νέου κονστρουκτιβισμού - αρχιτεκτονική που δημιουργήθηκε για ένα άτομο, το οποίο θα ήταν λειτουργικό και λογικό, όπως ο κονστρουκτιβισμός της δεκαετίας του 1920. Ή όπως τα έργα του Bauhaus, στα οποία έχει φτάσει στην κορυφή του ορθολογισμού (για παράδειγμα, ένα κιγκλίδωμα δεν είναι κατασκευασμένο από ξύλο, αλλά απλώς κόκκινο).

Julius Borisov: Chipperfield και κενό

Ο αρχιτέκτονας επικεντρώθηκε σε μια συγκεκριμένη πλαστική ιδέα, αλλά με μια ισχυρή μεταφυσική. «Η Chipperfield έφτιαξε ένα κτίριο για μια εταιρεία ομορφιάς στη Νότια Σεούλ. Δεν τον κατάλαβα από τις φωτογραφίες. Πρέπει να πας εκεί. Επειδή αυτό το κτίριο είναι αφιερωμένο στο κενό. Η μεγαλύτερη αξία που μπορούμε να αντέξουμε είναι το κενό. Φανταστείτε, η Ασία είναι πυκνή, κορεσμένη, υπάρχουν πολλοί άνθρωποι, είναι γεμάτοι, και ξαφνικά στο κέντρο της πόλης υπάρχει ένα κενό - το απόλυτο Zen. Αν και αυτά είναι πράγματα, σύμφωνα με τον Volodya Kuzmin, μπορούμε να εκφράσουμε κάποιες σκέψεις μέσω αυτών."

Oleg Shapiro: Η ιδέα της επικοινωνίας του Bateson

Η θεωρία της επικοινωνίας που αναπτύχθηκε από τον Gregory Bateson είναι πολύ σημαντική σήμερα. Ανακάλυψε ότι η μετάδοση ενός μηνύματος δεν εξαρτάται από την ισχύ του αντίκτυπου, αλλά αποκλειστικά από τη συχνότητα των αλλαγών. Η μετάδοση του μηνύματος είναι αλλαγή, όχι δύναμη. Ζούμε σε μια μεταβιομηχανική πόλη, αλλά αυτός είναι ένας ατυχής ορισμός, τον έχουμε ορίσει, μετά τον οποίο ζούμε. Και ο ουσιαστικός ορισμός είναι μια πόλη επικοινωνίας.

Konstantin Khodnev: δουλεύοντας με σενάρια και αισθήσεις

Βρισκόμαστε σε κατάσταση συσσώρευσης δυναμικού. Η εμφάνιση μεγάλων ιδεών είναι σπάνια στην ιστορία του πολιτισμού, και δεν υπάρχει τίποτα λάθος με αυτό. Γνωρίσαμε περισσότερο τον εαυτό μας. Μαθαίνουμε να κατανοούμε τις περιπλοκές που δεν έχουμε σκεφτεί στο παρελθόν. Προσπαθούμε να το εκφράσουμε σε πιο διακριτικά αρχιτεκτονικά έργα, δουλεύοντας όσο πιο απαλά γίνεται με τις ανθρώπινες επιθυμίες. Είναι περισσότερο ένα έργο με σενάρια και αισθήσεις παρά μια φόρμα.

Vlad Savinkin: μια λάμπα που φωτίζει ολόκληρη την πόλη

Θέλω να επιστρέψω όλους στη γη σε μια συγκεκριμένη ιδέα. Πριν από ένα χρόνο, είδαμε ένα σκίτσο του Βασίλι Βλαντιμίροβιτς Μπίτσκοφ (για την έκθεση του ΑΡΧ της Μόσχας), αυτή η ιδέα μας καθοδήγησε όλο το χρόνο και τώρα πραγματοποιήθηκε η έκθεση. Όταν ήμουν αγόρι σε μια επαρχιακή πόλη, θαύμαζα τον φωτισμό σε ένα μεγάλο εργοστάσιο και ο πατέρας μου μου είπε ότι κάποια μέρα ένας λαμπτήρας θα φωτίζει ολόκληρη την πόλη. Και όλη μου τη ζωή, αυτός ο «λαμπτήρας», όπως ήταν, με οδηγεί στη δημιουργικότητα.

Τέλος, ο Βλαντιμίρ Κουζμίν ξεκίνησε έναν βρόχο ομιλίας. «Η τελευταία ιδέα τελείωσε με τον Frank Gehry, αν και η Zaha Hadid είναι επίσης εικονική αρχιτεκτονική», είπε. - Ο κόσμος των ιδεών υπάρχει από μόνος του. Είμαστε έξω από αυτό. Βρήκα τον αφορισμό του Marshall McLuhan, ο οποίος, ελπίζω, θα ολοκληρώσει αυτήν την ενδιαφέρουσα συζήτηση - την πρώτη ενδιαφέρουσα συζήτηση εδώ και πολλά χρόνια, επειδή είναι αφηρημένη, όχι για τους πελάτες και όχι για τρόπους εξόδου από τις δυσκολίες. Ο αφορισμός είναι: "Ο τρόπος με τον οποίο μεταφέρεται ένα μήνυμα είναι ο ίδιος ένα μήνυμα." Δεν εφαρμόζουμε πολλά από αυτά που έχουμε εφεύρει, αλλά η ποιότητα και το περιεχόμενο αυξάνονται στη νοόσφαιρα λόγω του γεγονότος ότι το έχουμε εφεύρει », δήλωσε ο Βλαντιμίρ Κουζμίν.

Συνιστάται: