Σταγόνα νερού
Φέτος, το "Art-Ovrag" πραγματοποιείται για ένατη φορά και, όπως πάντα, οι διοργανωτές του φεστιβάλ είναι: η United Metallurgical Company, το OMK-Uchastiye Charitable Foundation και η διοίκηση της πόλης της Vyksa, καθώς και ομάδα επιμελητών της ομάδας έργων 8 γραμμών με επικεφαλής τη Γιούλια Μπίτσκοβα και τον Αντόν Κοτσούρκιν, ετοίμασε ένα πλούσιο και ποικίλο πρόγραμμα, εστιάζοντας σε τρεις ημέρες στα επιτεύγματα των τελευταίων ετών. Για τον προσεκτικό θεατή, το φεστιβάλ μπορεί να χρησιμεύσει ως «σταγόνα νερού» με το οποίο μπορεί κανείς να κρίνει την ύπαρξη ενός «ωκεανού» προσπαθειών και καθημερινής δουλειάς πολλών ανθρώπων, κατοίκων της Βίκας και επισκεπτών της πόλης που έρχονται εδώ για να μοιραστούν τα ταλέντα, τις γνώσεις και την εμπειρία τους.
Οφέλη και παραμετρικές
Τα τελευταία χρόνια, οι διοργανωτές του φεστιβάλ, όταν επιλέγουν έργα για υλοποίηση, έχουν δώσει προτεραιότητα σε λειτουργικά και πρακτικά αντικείμενα. Είναι ένας αποτελεσματικός τρόπος για να δοθεί στους πολίτες η ευκαιρία να βιώσουν το σύγχρονο σχεδιασμό και την αρχιτεκτονική στη βιτροβιακή τους στροφή. Ένα πολύ βαρύ και θεαματικό έκθεμα προστέθηκε στη συλλογή "χρήσιμης τέχνης" φέτος - στο κεντρικό πάρκο στην όχθη της λίμνης "Lebedinka", δίπλα σε ένα από τα ανεπίσημα σύμβολα της πόλης - έναν τεράστιο μονόκερο, συναρμολογημένο από πολλά δισκία (από τον Gabor Miklos Szoke (Ουγγαρία), 2013), άνοιξε ένα περίπτερο, το οποίο έλαβε το όνομα "Pavilion of the Future". Οι αρχιτέκτονες του γραφείου Novoye συνδύασαν στο έργο τις παραδόσεις της αρχιτεκτονικής του πάρκου και τις σύγχρονες μεθόδους παραμετρικής μοντελοποίησης, χάρη στις οποίες κατάφεραν να χωρέσουν αρκετούς πολυλειτουργικούς χώρους σε έναν μικρό όγκο. Διαβάστε περισσότερα για το έργο Pavilion of the Future.
σε συνέντευξη με τον αρχιτέκτονα Σεργκέι Νεμπότοφ. Σε μια από τις πιο δημοφιλείς γωνιές του πάρκου, έχει εμφανιστεί μια πλατφόρμα, όπου θα πραγματοποιηθούν ανοιχτά μαθήματα, διαλέξεις, προβολές ταινιών, εκθέσεις και ακόμη και μαθήματα χορού. Και κρίνοντας από το ενδιαφέρον για το περίπτερο της πόλης κατά τη διάρκεια του φεστιβάλ, δεν θα είναι κενό. Επιπλέον, οι κάτοικοι της Βίκας συμμετέχουν στην ανάπτυξη του προγράμματος εκδηλώσεων.
Χρόνος και ενέργεια
Για άλλη μια φορά, ένα έργο που εφευρέθηκε από έναν κάτοικο της Vyksa συμπεριλήφθηκε στον αριθμό των αντικειμένων που υλοποιήθηκαν στο Art-Ovrag. Τελευταία φορά ήταν μια τεράστια μπάλα ποδοσφαίρου (το 2018 είναι η χρονιά του Παγκόσμιου Κυπέλλου) και αυτή τη φορά ήταν ένα τεράστιο γλυπτό πολυμέσων παρόμοιο με μια σπείρα DNA, που ονομάζεται "Binary Clock" (από τον Andrey Matchin), δείχνοντας την ώρα σε δυαδικό σύστημα και ταυτόχρονα λειτουργεί ως δοκιμαστής της διάθεσης των πολιτών χάρη στο σύστημα οπίσθιου φωτισμού, το χρώμα του οποίου αλλάζει ανάλογα με τα αποτελέσματα της διαδικτυακής έρευνας στη σελίδα πύλης Vyksavkurse στο VK. Ο πράσινος οπίσθιος φωτισμός σημαίνει ότι οι περισσότεροι ερωτηθέντες είναι ευχαριστημένοι και το κόκκινο σημαίνει ότι οι άνθρωποι δεν είναι ευχαριστημένοι με κάτι. Το αντικείμενο κατασκευάστηκε από την OMK και εγκαταστάθηκε σε έναν από τους πιο πολυσύχναστους κυκλικούς κόμβους της πόλης.
Μια άλλη εγκατάσταση της καλλιτέχνης Maria Kechayeva εγκαταστάθηκε στην κεντρική πλατεία του Metallurgists. Μια ομάδα φωτεινών κίτρινων ποδηλάτων στα στηρίγματα, εξοπλισμένα με τα πολύ διαφορετικά πικάπ, λαμπτήρες και θορύβους, έμοιαζε με γυμναστήριο, αλλά δεν συμβόλιζε τα οφέλη ενός υγιεινού τρόπου ζωής, αλλά την ανάγκη αναζήτησης εναλλακτικών πηγών ενέργειας, συμπεριλαμβανομένης της θετικής ενέργειας ανθρώπων, ειδικά παιδιών, με τη χαρά να πετάξετε.
Μέταλλο και βαφή
Η δεύτερη ημέρα σηματοδοτήθηκε από την έναρξη ενός μοναδικού βιομηχανικού πάρκου Art Street στο έδαφος του OMK. Τοιχογραφίες και γκράφιτι, που δημιουργήθηκαν τα τελευταία χρόνια του φεστιβάλ, έχουν γίνει ένα από τα πιο ορατά και ελκυστικά στοιχεία του αστικού περιβάλλοντος για τους επισκέπτες της Vyksa. Η στάση των κατοίκων στους πίνακες ήταν διφορούμενη και, ίσως, ως εκ τούτου, ή για την περαιτέρω τόνωση του ενεργώς αναπτυσσόμενου προγράμματος βιομηχανικού τουρισμού, μέσα στο οποίο ο καθένας μπορεί να μπει στα εργαστήρια του μεταλλουργικού εργοστασίου Vyksa, αλλά τώρα νέα έργα μνημειακής γραφικής τέχνης θα δημιουργηθεί στους τοίχους των κτιρίων VMZ. Η ιδέα του street art park, που αναπτύχθηκε από την επιμελήτρια Olga Pogasova, προϋποθέτει μια συνεπή καλλιτεχνική κατανόηση του ενός εργαστηρίου μετά το άλλο. Με βάση τον διαγωνισμό, μέσα σε 10 χρόνια, θα επιλεγούν καλλιτέχνες που θα μπορούν να μετατρέψουν τις ιδιαιτερότητες μιας συγκεκριμένης παραγωγικής διαδικασίας σε ένα έργο τέχνης και να το ενσωματώσουν σε μακροοικονομική κλίμακα.
Κατά το άνοιγμα του πάρκου, παρουσιάστηκε το πρώτο έργο που δημιουργήθηκε από τον καλλιτέχνη της Μόσχας Αλεξέι Λούκα: κατέγραψε τη γεωμετρία των τμημάτων που παρήγαγε το εργαστήριο με τον δικό του αφηρημένο τρόπο. Το σκίτσο για την τοιχογραφία συμφωνήθηκε με τους εργάτες του εργοστασίου, οι οποίοι στη συνέχεια συμμετείχαν στη ζωγραφική και οι ίδιοι έχτισαν διάφορα αντικείμενα τέχνης που εγκαταστάθηκαν δίπλα στο κτίριο κατά τη διάρκεια του ανοίγματος του street art park.
Τροχοί και σανίδες
Αν και αντικείμενα τέχνης έφεραν φήμη στο Art-Ovrag, οι αθλητικές εκδηλώσεις συμπεριλήφθηκαν στο πρόγραμμά της από την αρχή. Η ιδέα να διοργανωθεί το φεστιβάλ στη Βύξα προήλθε από τη διεύθυνση του Ιδρύματος OMK-Uchastiye ως απάντηση στο πρόβλημα της διακίνησης ναρκωτικών μεταξύ των νέων. Η διάδοση και η ανάπτυξη υποδομών για τον αθλητισμό, ιδίως των μοντέρνων ποικιλιών του, όπως parkour, workout και skateboarding, έχουν γίνει μια από τις κύριες δραστηριότητες του ιδρύματος. Εκτός από τη διοργάνωση διαγωνισμών και παραστάσεων αθλητικών σταρ στο φεστιβάλ, το ίδρυμα χτίζει αθλητικούς χώρους σε διάφορες περιοχές της πόλης. Φέτος, δίπλα σε μια από τις κεντρικές πλατείες, στην τοποθεσία ενός πρώην χέρσα, άνοιξε ένα νέο πάρκο skate. Στην τελετή έναρξης παρευρέθηκε ο κυβερνήτης της περιοχής Νίζνι Νόβγκοροντ Gleb Nikitin, και δεν περιορίστηκε να μιλήσει και να κόψει την κόκκινη κορδέλα, αλλά έκανε μια βόλτα τόσο σε σκούτερ όσο και σε σκέιτμπορντ. Στη συνέχεια, το skatepark δοκιμάστηκε από πολλά μέλη της ρωσικής ομάδας σκέιτμπορντ.
Θέατρο και ραπ
Κατά τη διάρκεια των ημερών του φεστιβάλ, η πόλη της Βίκας ζει σε έναν ειδικό τρόπο μόνιμων διακοπών. Κάποιος με τα παιδιά πηγαίνει στην κεντρική πλατεία, κάποιος με όλη την οικογένεια πηγαίνει στο πάρκο, στο γήπεδο, σε μια έκθεση σε μουσείο ή γκαλερί για να ακούσει μια διάλεξη ή να λάβει μέρος σε ένα εργαστήριο. Το πρόγραμμα του φεστιβάλ περιελάμβανε κάθε δημοφιλή χώρο στην πόλη.
Στην κεντρική πλατεία, σχεδόν σύμφωνα με τη μεσαιωνική παράδοση, ένωσαν μια έκθεση και ένα περίπτερο με καλλιτέχνες που επισκέπτονται. Το μηχανολογικό θέατρο AX ήταν υπεύθυνο για το «μυστήριο», έναν βραβευμένο, ειδικότερα, του «Golden Mask» - έδειξε το έργο «Foam of Days» με βάση το βιβλίο του Γάλλου συγγραφέα Μπόρις Βιαν. Οι πιο περίπλοκες στροφές και δράματα παίχτηκαν μέσα στο πνευματικό τοπίο: ένας ξύλινος κύβος με πλαίσιο, ο οποίος μετατράπηκε σε δωμάτιο, στη συνέχεια σε πόλη, ανοίγοντας ατελείωτο χώρο για τη φαντασία του κοινού. Φυσικά, αυτό δεν ήταν χωρίς την υποχρεωτική ανατίναξη της φωτιάς και ένα ξεχωριστό δώρο για το ακροατήριο των παιδιών με τη μορφή άφθονης ροής σαπουνιού.
Η μοναδική μάχη χιπ χοπ "Ο Βασιλιάς των Ποιητών" πραγματοποιήθηκε εδώ στην πλατεία, στην οποία οι απόφοιτοι του "Freestyle Workshop" του Lev "RE-pac" Kiselev έριξαν μια πρόκληση ραπ στην κλασική ποιητική παράδοση.
Οι διοργανωτές του φεστιβάλ έδειξαν μια απροσδόκητη ευαισθησία στις τελευταίες τάσεις της μουσικής κουλτούρας και έκαναν τη ραπ σχεδόν την κύρια μουσική κατεύθυνση του προγράμματος. Στους ήδη αναφερθέντες ράπερ freestyle που συνόδευσαν σημαντικές εκδηλώσεις του Art-Ovrag με ρυθμική αυτοσχέδια, συμπεριλαμβανομένου του ανοίγματος του Industrial Street Art Park, μπορεί κανείς να προσθέσει μια παράσταση από έναν από τους πιο δημοφιλείς ερμηνευτές hip-hop στη Ρωσία - τον ράπερ Feduk, a φωτεινό τελικό φεστιβάλ. Η συναυλία του επικεφαλής του προγράμματος συγκέντρωσε ένα κοινό χιλιάδων ατόμων, το οποίο περιελάμβανε όχι μόνο τους νεαρούς οπαδούς του από τους κατοίκους της Βίκας, αλλά και από τους γονείς τους.
Χθες ΣΗΜΕΡΑ ΑΥΡΙΟ
Οι επιμελητές έχουν επιλέξει το προκλητικό σύνθημα "Όταν γίνεται σήμερα αύριο" ως το σύνθημα του φεστιβάλ Art-Ovrag 2019. Η προκλητική του φύση βρίσκεται στην προφανή αντίθεση ανάμεσα σε αυτό που είναι η Vyksa: παρά τις δεκαετίες προσπαθειών της OMK και του Ιδρύματος OMK-Uchastiye, εξακολουθεί να μοιάζει με εκατοντάδες πόλεις της Ρωσίας - και τις φουτουριστικές εικόνες που χρωματίζουν οι φαντασίες μας. Ναι, η σημερινή Vyksa είναι μια πόλη με πολλά προβλήματα τυπικά για μικρές πόλεις στη Ρωσία: σπασμένοι δρόμοι, χαοτικά και ερειπωμένα κτίρια, κατά των οποίων τα σημάδια των αλυσίδων λιανικής μοιάζουν με λαμπερά μπαλώματα, αλλά αυτή η πόλη, σε αντίθεση με πολλές άλλες, ήταν τυχερή με τη διοίκηση του εργοστασίου και της διοίκησης, ο οποίος αποφάσισε να κάνει ένα εναλλακτικό μέλλον δυνατό και άρχισε να αλλάζει την πόλη βήμα προς βήμα, τετραγωνικά προς τετράγωνο, αυλή με αυλή. Αφήστε τις αλλαγές να μην γίνουν τόσο γρήγορα όσο θέλαμε και ονειρευτήκαμε στην αρχή, αλλά εφαρμόζονται συστηματικά, εφευρετικά και σκόπιμα. «Ως μέρος του φεστιβάλ, παρουσιάζουμε τους μετασχηματισμούς της πόλης της Βίκας, καθεμία από τις οποίες αντιπροσωπεύει ένα μέρος της μελλοντικής πόλης για την οποία αγωνιζόμαστε», σχολίασε ο επιμελητής του φεστιβάλ Anton Kochurkin σχετικά με την επιλογή του σλόγκαν.
Αλλά πίσω από τη φουτουριστική ερμηνεία του συνθήματος, υπάρχει ένα άλλο σημασιολογικό επίπεδο που είναι σημαντικό να δούμε. Η λέξη «αύριο», που συνήθως ερμηνεύεται ως σύμβολο του μακρινού μέλλοντος, μπορεί να γίνει κατανοητή κυριολεκτικά ως την επόμενη μέρα που θα έρθει μετά το τέλος του φεστιβάλ «σήμερα». Και σε αυτήν την περίπτωση, αποδεικνύεται ότι το φεστιβάλ χρησιμεύει ως πλατφόρμα επίδειξης για τα έργα και τις έννοιες που τώρα εισάγονται και εφαρμόζονται στην πόλη. Η σημερινή παρουσίαση ενός νέου skate area σε μια επίσημη ατμόσφαιρα με τη συμμετοχή του κυβερνήτη, ή μιας γκαλερί τέχνης, ή ενός παραμετρικού περιπτέρου, θα αλλάξει αύριο σε έναν κανονικό, πλήρη τρόπο λειτουργίας με τη συμμετοχή των κατοίκων της περιοχής. Έτσι, κυριολεκτικά, στη Βύκα, το «σήμερα» γίνεται «αύριο» και «το μεθαύριο» και «μετά από αύριο», και τότε κανείς δεν μπορεί να θυμηθεί αυτό το «χθες», όταν οι κάτοικοι της πόλης δεν είχαν υπέροχες στάσεις, αυλές, λαμπερές αισιόδοξες επιγραφές στο δάσος, γκράφιτι στους τοίχους, εγκαταστάσεις στα αναχώματα, μονόκερους σε πάρκα και το πιο σημαντικό - το συναίσθημα ότι η πόλη είναι ζωντανή και αναπτυσσόμενη, ότι έχει ένα μέλλον που θέλετε να συνειδητοποιήσετε για να δείτε με τα δικά σου μάτια.
