Ο Ντέιβιντ Τσίπερφιλντ ανήκει στη γενιά Βρετανών αρχιτεκτόνων που εισήλθαν στο επάγγελμα τη δεκαετία του 1980, κατά τη διάρκεια της βασιλείας του μεταμοντερνισμού. Δεν ήθελαν να συμβαδίσουν με τις εποχές, δούλεψαν όπου υπήρχε περισσότερη στιλιστική ποικιλομορφία από ό, τι στην Αγγλία. Τότε ο Τσίπερφιλντ αναγνωρίστηκε στην Ιαπωνία, όπου εμπλούτισε τη νεο-μοντερνιστική του γλώσσα με την εμπειρία της λεπτής εργασίας με αρχιτεκτονικό σκυρόδεμα και με υλικά γενικά. Η προσοχή σε όλες τις πτυχές του πλαισίου και της λεπτομέρειας έγινε επίσης μέρος της δημιουργικής του μεθόδου.
Ωστόσο, αυτός ο αρχιτέκτονας, σε αντίθεση με πολλούς συμπατριώτες της ίδιας εποχής, πειραματίζεται πολύ με τη μορφή, τη σύνθεση, το υλικό, ενεργεί με αυτοσυγκράτηση, στη συνέχεια ενεργητικά, στη συνέχεια στο πνεύμα του «κλασικού» μοντερνισμού, στη συνέχεια με αναφορές στην ιστορία. Αρκεί να θυμηθούμε τόσο διαφορετικά κτίρια όπως το περίπτερο του αμερικάνικου κυπέλλου στη Βαλένθια, την κοινωνική κατοικία στη Μαδρίτη, το ποτάμι και το μουσείο κωπηλασίας στο Oxfordshire, το μουσείο τέχνης στην Αϊόβα.
Τουλάχιστον, έτσι θα μπορούσε σωστά να ειπωθεί πριν από δεκαπέντε χρόνια. Έκτοτε, οι παραγγελίες του Chipperfield έχουν αυξηθεί σημαντικά, τελικά εντάχθηκε στους αρχιτέκτονες του πρώτου κλιμάκου, αλλά το έργο του στο σύνολό του έγινε «ίσο» - μεγάλους όγκους, τις περισσότερες φορές - με μια ομοιογενή ή ακόμη και μονολιθική επιφάνεια ή παραλλαγές μιας νεωραριστικής πρόσοψης "πλέγμα".
Αυτό δεν σημαίνει ότι ο David Chipperfield έχει προδώσει τον εαυτό του, αλλά είναι δύσκολο να φανταστεί κανείς ότι σε ένα από τα πρόσφατα έργα του απονεμήθηκε το κύριο βραβείο της ΕΕ, το βραβείο Mies van der Rohe, ως το Νέο Μουσείο του στο Βερολίνο (2009), ή έγινε το «κτίριο της χρονιάς» στη Μεγάλη Βρετανία, που έλαβε το Βραβείο Στερλίνας - πώς
λογοτεχνικό μουσείο στο Μάρμπαχ (2006).
Λαμβάνοντας υπόψη ότι στη Μόσχα θα εργαστεί στο πιο σημαντικό ορόσημο, το κτίριο του Κεντρικού Τηλεγράφου του Ιβάν Ρέρμπεργκ στο Τβερσκάγια, είναι ενδιαφέρον να κοιτάξουμε ξανά την εμπειρία του Ντέιβιντ Τσίππερφιλντ με το πλαίσιο και την κληρονομιά. Είναι ο συγγραφέας ίσως της πιο σημαντικής (μέχρι σήμερα) ανοικοδόμησης του 21ου αιώνα -
Από το Νέο Μουσείο στο Βερολίνο. Ο στόχος του ήταν τότε να «αναζωογονήσει» τη στρατιωτική καταστροφή στο Μουσείο Νησί για πλήρη χρήση. Δεν το μετέτρεψε σε remake, αλλά συντήρησε προσεκτικά τα ίχνη βομβαρδισμών και πυρκαγιών, δεκαετιών βροχών και ανέμων στις προσόψεις και τους εσωτερικούς χώρους, αντικαθιστώντας μόνο τα εντελώς χαμένα μέρη του κτιρίου με νέα, λακωνικά. Ως αποτέλεσμα, το ίδιο το μουσείο έχει γίνει μνημείο για την περίπλοκη, δύσκολη ιστορία του 20ού αιώνα.
Το έργο, το οποίο ήταν σπάνιο όσον αφορά τον αντίκτυπό του, προκάλεσε έντονες διαμάχες ακόμη και στο στάδιο του σχεδιασμού - πολλοί στη Γερμανία δεν άρεσαν σε αυτήν την «αποκατάσταση τραύματος», όπου είχε προγραμματιστεί να εκθέσει το «το πιο όμορφο Βερολίνο» - Νεφερτίτη - και άλλους θησαυρούς της αρχαίας τέχνης. Ωστόσο, η τολμηρή προσέγγιση του Chipperfield φαίνεται ιδιαίτερα πολύτιμη όταν θεωρείτε ότι μερικές εκατοντάδες μέτρα μακριά δημιουργείται εκ νέου από το μηδέν.
Το City Palace: μια τεράστια κατασκευή χωρίς νόημα σε μορφή και λειτουργία με αντίγραφα ιστορικών προσόψεων, προκλητική - τι ειρωνεία! - ακόμη περισσότερη συζήτηση. Σε αυτό το πλαίσιο, το Chipperfield μπορεί να συγχωρεθεί για την ανεξέλεγκτη δύναμη των εσωτερικών χώρων, που δεν μπορεί παρά να αποσπάσει τον επισκέπτη από τα εκθέματα, κάτι που αποτελεί μεγάλη αμαρτία για ένα μουσείο.
Και πολύ κοντά βρίσκεται το νέο κτίριό του, η James Simon Gallery (2018), ένα κοινό λόμπι για το Museum Island, το οποίο χτυπά λόγω της έλλειψης κλίμακας και της ακατάλληλης μεταξύ παλαιών και νέων - συμπεριλαμβανομένης της ιδιοκτησίας του ίδιου του Chipperfield - κτιρίων. Η αμφισημία του, προφανώς, είναι προφανής από τους ίδιους τους David Chipperfield Architects, οι οποίοι διανέμουν στα μέσα ενημέρωσης φωτογραφίες χωρίς εικόνες στην πιο σημαντική γωνία, μέσω του καναλιού, καθώς είναι και η πιο ατυχής.
Ή υπάρχει μια ανακατασκευή του Νέου Μουσείου με τις αποχρώσεις του νοήματος - και υπάρχει σχεδόν ένα σύγχρονο
ένα έργο για το ιστορικό Rockbund στη Σαγκάη (2011) με ένα εμπορικό και πολιτιστικό πρόγραμμα, όπου τα κτίρια ήταν πλήρως «απολυμαντικά».
Ο Chipperfield μπορεί να κατανοήσει με ευαισθησία το πλαίσιο, να μιλήσει με σιγασμένη φωνή: δεν ήταν τίποτα που προσκλήθηκε στην παραθαλάσσια Margaret να κάνει ένα νέο έργο της γκαλερί Turner Contemporary. Σε αυτήν την ακτή, το πιο σημαντικό ήταν και παραμένει η άποψη που έγραψε ο Τέρνερ - και το νέο κτίριο δεν το ενοχλεί, αποφεύγοντας "χειρονομία", αλλά παραμένει ενδιαφέρον.
Ταυτόχρονα, από την άλλη πλευρά, το Κέντρο Νόμπελ στη Στοκχόλμη (2013) επέστησε έντονη αντίθεση από όλες τις πλευρές, από κατοίκους της περιοχής και κηδεμόνες κληρονομιάς σε πολιτικά κόμματα και σπάνια σχολίασε ευαίσθητα ζητήματα από τον Σουηδό βασιλιά. Ένα μεγάλο και αξιοσημείωτο έργο στην καρδιά της ιστορικής πόλης σταμάτησε τελικά από ένα δικαστήριο. Δεδομένου ότι υπάρχει επίσης σταθερή υποστήριξη για το κτίριο για την παρουσίαση τεσσάρων από τα πέντε βραβεία Νόμπελ (μεταξύ των προστάτων - της οικογένειας Wallenberg και των ιδιοκτητών της H&M), έχει επιλεγεί μια νέα τοποθεσία και διεξάγονται διαπραγματεύσεις με το Chipperfield.
David Chipperfield, από το 2007 Μέλος της Βασιλικής Ακαδημίας Τεχνών, για τον οποίο ολοκλήρωσε πρόσφατα
η προσεκτική ανακαίνιση του συγκροτήματος της στο Λονδίνο (2018), επαινέθηκε ιδιαίτερα από τους κριτικούς. Είναι επίσης βραβευμένος με χρυσό μετάλλιο του Βασιλικού Ινστιτούτου Βρετανών Αρχιτεκτόνων, ήταν επιμελητής της Μπιενάλε Αρχιτεκτονικής της Βενετίας του 2012 και κατά τη διάρκεια του 2020 είναι ο αρχισυντάκτης του περιοδικού Domus.
Στη Ρωσία, ο αρχιτέκτονας έχει συμμετάσχει επανειλημμένα σε διαγωνισμούς - για το έργο του συγκροτήματος "Ανάχωμα της Ευρώπης", για την ανοικοδόμηση του εργοστασίου "Red Banner" (μια νίκη που δεν κατέληξε σε τίποτα) και "New Holland" στην Αγία Πετρούπολη, καθώς και το Θέατρο Όπερας και Μπαλέτου Perm (η νίκη το 2010, το οποίο τότε δεν απέφερε καρπούς, αν και το 2017 το Chipperfield προσφέρθηκε να αναλάβει μια νέα έκδοση του έργου - πάλι χωρίς αποτέλεσμα), το Πολυτεχνικό Μουσείο της Μόσχας. Ο αρχιτέκτονας ήταν, μαζί με άλλους ξένους "αστέρες", μέλος του δημοτικού συμβουλίου της πόλης καινοτομίας του Skolkovo. Η κατώτατη γραμμή είναι αρκετά, αλλά κρίνοντας από αυτή τη συνέντευξη, οι ψευδαισθήσεις του Chipperfield σχετικά με τις ρωσικές προοπτικές, αν υπήρχαν, στεγνώθηκαν αρκετά γρήγορα. Ο χρόνος θα δείξει πώς θα τελειώσει η ιστορία με το Central Telegraph, αλλά εάν βασιστούμε στα εγχώρια και παγκόσμια επεισόδια που περιγράφονται παραπάνω, ούτε ο αρχιτέκτονας ούτε οι κάτοικοι της πόλης πρέπει να έχουν συγκεκριμένους λόγους αισιοδοξίας.
