Το κύριο χαρακτηριστικό της έκθεσης είναι μια ψηφιακή παρουσίαση στην αίθουσα πολυμέσων, ένα ζωντανό πανόραμα που προβάλλεται στη μουσική τόσο στους γύρω τοίχους όσο και στον κάτω όροφο. Στο πάτωμα υπάρχει ένας χάρτης για καθέναν από τους τέσσερις συγγραφείς της πόλης τους: Βερολίνο, Μόσχα, Ρώμη και Νέα Υόρκη. Καθώς κινείται, κοιτάζοντας κάτω από τα πόδια σας μπορεί να εμφανιστεί ήπιος ίλιγγος. Πολλές φορές μεγεθυσμένα σχέδια πόλεων μεγαλώνουν στους τοίχους, φαίνονται με πινέλο, προκύπτουν από πολύχρωμες ραβδώσεις που στάζουν στο μαύρο, όπως το χρώμα στο νερό ή σε ένα υγρό φύλλο. αρχίζει να βρέχει κατά καιρούς. Ένα αδιαμφισβήτητο χτύπημα είναι η κίνηση από κάτω προς τα πάνω στο πανόραμα του Sergei Tchoban "A City Like Berlin": το κινούμενο σχέδιο βασίζεται στην κίνηση των σχεδίων και δημιουργεί μια απολύτως αυθεντική αίσθηση ότι οδηγούμε ένα ασανσέρ πάνω από μια ζωγραφισμένη πόλη.
Το πανόραμα, πρέπει να πω, έχει γίνει «καρφί» και στην έκθεση των πρωτοτύπων, το οποίο διατηρείται - δεν μπορεί να αγνοηθεί. Αυτό είναι το μεγαλύτερο και πιο εντυπωσιακό γραφικό και στις τέσσερις αίθουσες, είναι κρίμα που δεν είναι το πρωτότυπο, αλλά "εκτύπωση σε χαρτί ακουαρέλας", αλλά το πρωτότυπο είναι μεγάλο και δεν μπορούσε να χωρέσει στην αίθουσα.
Το σχέδιο συνοψίζει τα θέματα των περισσότερων έργων του Σεργκέι Τσόμπαν που παρουσιάζονται στην έκθεση: μελέτη πιθανών αλλαγών στο περιβάλλον μιας ιστορικής πόλης με την εισβολή της σύγχρονης αρχιτεκτονικής, κυρίως γυάλινους πύργους, γέρνοντας τα κεφάλια τους σαν περισκόπια που σαρώνουν το περιβάλλον, και διαφανείς εναέριες διόδους με ανθρώπους που περιπλανιούνται σε γυαλί πάνω από την πόλη σε μεγάλο υψόμετρο. Οι φαντασιώσεις των γυάλινων εισβολών προκύπτουν είτε ως παραλλαγές των τοπίων της πόλης-παραδοχές, στη συνέχεια με έναν πιο περίπλοκο τρόπο - για παράδειγμα, σε μια πινακίδα που σχεδιάζεται στο δρόμο - η οποία, ωστόσο, φαίνεται ακόμα πιο αυθεντική από τα φανταστικά τοπία (βλ. Chaussenstrasse με αρχιτεκτονική φαντασία μια πινακίδα. 2019). Μεταξύ των σχεδίων του Σεργκέι Τσόμπαν, πιο συχνά με παστέλ και κάρβουνα, υπάρχουν, ωστόσο, σκίτσα δρόμου, και άλλα μέρη, όχι μόνο το Βερολίνο και ούτε καν πάντα η αρχιτεκτονική - αλλά, για παράδειγμα, ένα σχέδιο της ανατολικής αγοράς. Αλλά «ο Σεργκέι Τσόμπαν έχει μια πολύ συνεκτική αντίληψη της έκθεσης», εξηγεί η επιμελήτρια Yekaterina Shalina. "Σε άλλες πόλεις, παρουσιάζονται απόψεις που θυμίζουν κάπως τον αρχιτέκτονα του Βερολίνου και ποιες θέσεις αναφέρονται στις ετικέτες που τοποθετούνται στις λεζάντες των φιγούρων." Ωστόσο, αυτό το μέρος είναι το πιο αρχιτεκτονικό, και επειδή μιλά για τα προβλήματα και ενδιαφέρεται ενεργά για τα σύγχρονα κτίρια και τη μορφή τους.
Τρεις άλλοι συγγραφείς είναι ακουαρέλες. Ο Alvaro Castagnet συνιστάται ως "ένας από τους πιο σεβαστούς υδατογράφους στον κόσμο" - και τα έργα του, που μας συναντούν στην είσοδο, γοητεύουν πραγματικά με την πτήση της βούρτσας και την τόλμη των χρωμάτων και των γραφικών σημείων που περιγράφουν τις συναισθηματικές ιδιότητες τοπίων, αλλά δεν στερείται ακρίβειας.
Ένα τέτοιο ακουαρέλα, που παραμένει επίσημα ένα γραφικό, φυσικά, είναι κοντά στη ζωγραφική, κάπως δεν μπορείτε να πείτε γι 'αυτό: ζωγράφισα. Πριν από αρκετά χρόνια, ο Σεργκέι Κουζνέτσοφ άλλαξε μια παρόμοια τεχνική. Η αίθουσα συναυλιών Zaryadye, με τις σχάρες, τις σκιές και τις καλύτερες στιγμές της, ταιριάζει απόλυτα με ζωντανές, κινούμενες πινελιές και εμφανίζεται εδώ τόσο στη διαδικασία κατασκευής όσο και μετά, έτσι ώστε να αποδειχθεί Zaryadye στο Zaryadye.
Ο τέταρτος συγγραφέας, Thomas Wells Schaller, πρώην αρχιτέκτονας από το Λος Άντζελες, έδειξε κυρίως τη Ρώμη - όπου "το αρχιτεκτονικό του στυλ κρυσταλλώθηκε", έστω και με ένα άγγιγμα της Μόσχας. Συμμορφώνεται σε μια πιο αυστηρή, ακόμη και σκληρή ακουαρέλα, δεν φλερτάρει με ασβέστη και απλώνει με ενθουσιασμό αυστηρά περιγραμμένα φώτα και σκιές στο φύλλο.
Όλα τα έργα είναι φρέσκα, πολύ το 2019, αν και υπάρχουν και το 2018, πολλά δημιουργήθηκαν ειδικά για την έκθεση - συγκεκριμένα, μια σειρά από φαντασιώσεις από τον Σεργκέι Τσόμπαν με θέμα το μέλλον του Βερολίνου, μια πόλη που, όπως γνωρίζετε, χτίζεται εντατικά με μοντέρνα αρχιτεκτονική, συμπεριλαμβανομένου του ιστορικού περιβάλλοντος. … Η έκθεση των πρωτοτύπων είναι αρκετά μεγάλη, όμορφη και άνετη (σχεδιαστές Planet 9) - κατ 'αρχήν, σύμφωνα με τη λογική των πραγμάτων, είναι το κύριο.
Αλλά ο πιο ισχυρός ελκυστήρας, φυσικά, είναι το πανοραμικό βίντεο που δημιουργήθηκε από την ομάδα
Το Artplay Media, από τους συγγραφείς ταινιών κινουμένων σχεδίων των Van Gogh, Klimt και Michelangelo, είναι μια γραφική ταινία, σχεδόν «εμποτισμένη» από την κυριαρχία των υδατογραφιών.
Πρέπει να παραδεχτούμε ότι είναι όμορφο, αν και η ακουαρέλα, σε αντίθεση με ένα σχέδιο, δεν προσφέρεται για κινούμενα σχέδια, εξ ου και οι συνεχείς ραβδώσεις και κηλίδες. Επιπλέον, ακόμη και για όσους δεν είναι εξοικειωμένοι με παραδείγματα εκθεσιακών έργων, είναι προφανές και, ας πούμε, από κινηματογραφικά προφύλαξη οθόνης, ότι η γραφική απεικόνιση μπορεί να είναι πιο περίπλοκη, χρονοβόρα και εντυπωσιακή. Εδώ, εκτός από το πανόραμα της φαντασίας του Βερολίνου, οι άνθρωποι μετακινούνται μερικές φορές, μια φορά, φαίνεται, αυτοκίνητα, πουλιά - και, ίσως, οτιδήποτε άλλο, βούρτσα και λεκέδες. Αλλά το να είσαι σε ένα δωμάτιο με κινούμενα σχέδια είναι περίεργο, και εκτός αυτού, είναι η πρώτη εμπειρία αυτού του είδους κινούμενων σχεδίων αρχιτεκτονικών γραφικών και ζωγραφικής, που έδειξαν στη Μόσχα συγγραφείς της Μόσχας. Ίσως η συγκεκριμένη ακρίβεια, η λεπτότητα στην προσέγγιση του υλικού, η μετριοπάθεια των αποτελεσμάτων προκαλούνται ακριβώς από αυτό. Ευχόμαστε καλή επιτυχία στην επιμελήτρια Ekaterina Shalina, η οποία μας δείχνει με συνέπεια αρχιτεκτονικά γραφικά (η έκθεση του διαγωνισμού Archgraphics είναι ανοιχτή στο
Maly Vlasyevsky, 5c2) ίσως στο μέλλον να δούμε κινούμενες ανακατασκευές της πόλης ή, αντίθετα, μια εντυπωσιακή εμφάνιση υπερ-έργων - σε αυτό το είδος αίθουσας θα ήταν ευκολότερο να εκτιμηθεί το εύρος οποιουδήποτε έργου, του οποίου έχουμε πολύ τώρα.
