Η μονογραφία "Αρχιτέκτονας Grigory Barkhin" είναι αφιερωμένη στον εξαιρετικό αρχιτέκτονα του 20ου αιώνα, τον ιδρυτή της διάσημης αρχιτεκτονικής δυναστείας, τον συγγραφέα του κτιρίου Izvestia στην πλατεία Pushkin, Grigory Borisovich Barkhin (1880-1969). Η συγγραφέας-συντάκτης Tatyana Barkhina συμπεριέλαβε στο βιβλίο όχι μόνο την ανάλυση έργων και κτιρίων του Ιατρού Αρχιτεκτονικής, Καθηγητή, Ανταποκριθέν Μέλος της Ακαδημίας Επιστημών της ΕΣΣΔ, αλλά και το ταξιδιωτικό ημερολόγιο του Barkhin (1896), αυτοβιογραφικές σημειώσεις (1965), θραύσματα του βιβλίου του "Αρχιτεκτονική Θεάτρου" (1947), αναμνήσεις των Σεργκέι και της Τατιάνα Μπαρκίν για τον παππού τους. Όλα αυτά είναι επιτυχίες που δημοσιεύθηκαν για πρώτη φορά. Δηλαδή, μαζί με την επιστημονική αξία αυτού του έργου, είναι επίσης μια διασκεδαστική ανάγνωση.
Η μορφή του βιβλίου είναι πολύ διαφορετική από τη συνηθισμένη μονογραφία. Το είδος των αρχιτεκτονικών μονογραφιών αντιπροσωπεύεται στις ρωσικές αρχιτεκτονικές μελέτες κυρίως από τα βιβλία Selim Khan-Magomedov · τα τελευταία χρόνια, έχουν δημοσιευτεί μονογραφίες αφιερωμένες στον Wegman και τον Pavlov. Τις περισσότερες φορές πρόκειται για μια μάλλον ξηρή ανάλυση της δημιουργικής πορείας του αρχιτέκτονα. Το βιβλίο για τον Grigory Barkhin είναι ένα πολιτιστικό, ακόμη και ανθρωπολογικό, κομμένο, περιέχει πολλά γενικά πολιτιστικά γεγονότα και φωτογραφίες. Δεδομένου ότι το ημερολόγιο και η αυτοβιογραφία είναι μια ιστορία πρώτου προσώπου, δίνουν αμέσως το αποτέλεσμα της βύθισης σε μια εξαιρετική μοίρα. Βλέπουμε έναν άνθρωπο που έκανε τον εαυτό του και έζησε αρκετές ζωές. Ο Grigory Barkhin γεννήθηκε στην άκρη του κόσμου. Ο γιος ενός ζωγράφου Perm (σύμφωνα με μια άλλη εκδοχή, ένας έμπορος) που εξορίστηκε σε ένα απομακρυσμένο χωριό Transbaikal, ο Grigory Barkhin έμεινε χωρίς πατέρα στην ηλικία των έξι. Η μητέρα του έβαλε όλες τις προσπάθειές της στην εκπαίδευσή του, τα στάδια της οποίας είναι: η ενοριακή σχολή του φυτού Petrovsky, η σχολή στα Chita, η σχολή τέχνης της Οδησσού, η Ακαδημία Τεχνών της Αγίας Πετρούπολης. Κατά τη διάρκεια των σπουδών του, ο προικισμένος νεαρός έλαβε αρκετές διαφορετικές υποτροφίες - από εμπόρους, από Σιβηρίες κ.λπ., οι οποίες αποσαφηνίζουν την ιδέα της φιλανθρωπίας στην προ-επαναστατική ρωσική κοινωνία. Ο Γκριγκόρι Μπαρκίν πάντα ήλπιζε μόνο για τον εαυτό του, ίσως αυτός είναι ο λόγος που στη συνέχεια δεν μπήκε σε καμία ένωση και δεν φοβόταν τίποτα. Ακόμη και πριν από την ηλικία των 12 ετών, άρχισε να εργάζεται ως βοηθός συντάκτης στο εργοστάσιο Petrovsky και μετά την αποφοίτησή του, σε ηλικία 32 ετών, έγινε ο αρχιτέκτονας του Ιρκούτσκ (όπου έχτισε θριαμβευτική αψίδα, επισκευάστηκε 400 κτίρια, ολοκλήρωσε έργα για ένα θέατρο, ένα μουσείο της Γεωγραφικής Εταιρείας, ένα πραγματικό σχολείο και μια αγορά) και κατά τη διάρκεια του Πρώτου Παγκοσμίου Πολέμου σε ηλικία 34 ετών, προϊστάταν του τμήματος μηχανικών ομάδων ολόκληρου του Καυκάσου Μετώπου.
Στις Αυτοβιογραφικές Σημειώσεις, ο Γκριγκόρι Μπαρκίν μιλά πολλά για τους λαμπρούς συναδέλφους του μαθητές στην Ακαδημία Τεχνών: Fomin, Peretyatkovich, Shchuko, Tamanyan, Rukhlyadev, Markov και άλλους. Γράφει πολύ θερμά για τον δάσκαλό του Alexander Pomerantsev, τον συγγραφέα του GUM (αν και μόνο γνωρίζαμε από την άβυσσο των διακοσμητικών εκλεκτικισμών που πραγματικά καλλιεργούν οι πραγματικοί avant-garde καλλιτέχνες!). Οι κριτικές για τους συναδέλφους και τα έργα τους είναι ως επί το πλείστον θετικές, με εξαίρεση τον μηχανικό Rerberg, ο οποίος έκλεψε την παραγγελία από τον Peretyatkovich, ο οποίος κέρδισε τον διαγωνισμό για το έργο της Σιβηρικής Τράπεζας στο Ilyinka. Κατά συνέπεια, τόσο ο κεντρικός τηλεγράφος όσο και ο σταθμός Beransk του Rerberg έλαβαν αρνητική εκτίμηση από τον Barkhin.
Είναι ενδιαφέρον να διαβάσετε για το έργο του Grigory Barkhin αφού αποφοίτησε από την Ακαδημία Τεχνών με τον Roman Klein πάνω από το Μουσείο Tsvetaevsky (Κρατικό Μουσείο Καλών Τεχνών Pushkin), όπου ο Barkhin έφτιαξε το λόμπι, την ελληνική αυλή, την ιταλική αυλή, την αιγυπτιακή αίθουσα. Ο νεαρός αρχιτέκτονας στράφηκε στον Κλέιν μετά από συμβουλές του Σεργκέι Σόλοβιεφ. Ο Barkhin εξηγεί την επιτυχία του Klein, μεταξύ άλλων, με την επαφή με καλούς κατασκευαστές. Είναι αστείο να διαβάζεις τον έπαινο για τον εργολάβο Ziegel, ο οποίος «δεν διαψεύδει ποτέ και αποσυναρμολογούσε πάντα ένα κακώς κατασκευασμένο τμήμα ενός κτιρίου, και όχι μόνο αυτό που επισήμανε ο αρχιτέκτονας, αλλά και αυτό που ο ίδιος θεωρούσε ότι δεν ήταν αρκετά επιτυχημένος» Δανείστηκε επίσης στους προγραμματιστές και πληρώνει καλά στους εργαζόμενους - ένα είδος οικοδόμου με φωτοστέφανο. Είναι αυτό το είδος ζωντανό σήμερα; Οι σημειώσεις του Grigory Barkhin σας επιτρέπουν να εξοικειωθείτε με τις περιπλοκές της λήψης παραγγελιών στην Ασημένια Εποχή και να συγκρίνετε με αυτές σήμερα.
Μαζί με τον Klein - για τον οποίο ο νεαρός δάσκαλος μιλά ως ευγενής προστάτης, οι οποίοι είναι σπάνιοι ανά πάσα στιγμή - ο Grigory Barkhin δούλεψε επίσης στον εκκλησιαστικό τάφο του Yusupov στο Arkhangelskoye, όπου έκανε μια στοά και ένα ανάγλυφο στο τύμπανο του ο ναός. Όταν συγκρίνουμε τις αναλογίες της εκκλησίας και τις αναλογίες του κτιρίου Izvestia, καθίσταται σαφές πόσο η ακαδημαϊκή εκπαίδευση που έλαβε στην Ακαδημία Τεχνών επηρεάζει την τελειότητα των γραμμών της ρωσικής πρωτοπορίας.
Σχετικά με το κεντρικό κτίριό του, την Izvestia, ο Γρηγόριος Μπάρκιν γράφει μάλλον ξηρά, σε επιχειρηματικό στιλ, χωρίς να αγγίζει ποτέ την ιδεολογία της πρωτοπορίας, σαν να μην υπήρχε διάσπαση των παραδόσεων. Ή ίσως το γεγονός είναι ότι η εποχή της δεκαετίας του 1920 είναι πιο κοντά στη δεκαετία του 1960, τη στιγμή που γράφτηκε η αυτοβιογραφία και δεν μπορούσαν να ειπωθούν όλα. Ωστόσο, ο Barkhin είναι εξοργισμένος από τις ενέργειες ενός συγκεκριμένου Alexander Meissner, λόγω του οποίου καταλήφθηκε ο πύργος πάνω από την Izvestia. Ο Meisner το κίνητρο από το γεγονός ότι η Μόσχα πρέπει να βασιστεί στο πρότυπο του Βερολίνου και σε κτίρια του Βερολίνου δεν επιτρέπονται ψηλότερα από έξι ορόφους.
Η μονογραφία παρουσιάζει μεγάλο υλικό αφιερωμένο σε ανταγωνιστικά βραβευμένα έργα της δεκαετίας του 1920 και διαγωνισμούς για κτήρια θεάτρου της δεκαετίας του 1930, τα οποία είχαν τεράστιο αντίκτυπο στη διαμόρφωση της σοβιετικής αρχιτεκτονικής. Το βιβλίο δημοσιεύει επίσης πολεοδομικά έργα του Γρηγόρι Μπαρκίν: συμμετείχε στην ανάπτυξη του Γενικού Σχεδίου για την ανοικοδόμηση της Μόσχας το 1933-1937 και στην αποκατάσταση της Σεβαστούπολης μετά τον Β 'Παγκόσμιο Πόλεμο. Θραύσματα της μελέτης του 1947 από τον Grigory Barkhin «The Architecture Theatre», το οποίο για μεγάλο χρονικό διάστημα ήταν ένα βιβλίο για πανεπιστήμια, δημοσιεύθηκαν στα γερμανικά και στα κινέζικα, και μερικά αντίγραφα κατέληξαν ακόμη και στις Ηνωμένες Πολιτείες τη δεκαετία του 1950. Ένα από τα ανταγωνιστικά έργα, ένα θέατρο στο Sverdlovsk, είχε ένα σχέδιο με τη μορφή κιθάρας και του άρεσε ο εγγονός της Seryozha, Sergei Barkhin, ο οποίος αργότερα έγινε διάσημος καλλιτέχνης του θεάτρου.
Οι αναμνήσεις του εγγονού της Seryozha και της εγγονής της Tanya (τώρα συντάκτης του βιβλίου) είναι μια συγκινητική και πολύ ενημερωτική ανάγνωση. Μια ολόκληρη ταινία ξετυλίγεται μπροστά στα μάτια μου: ο Γκριγκόρι Μπαρκίν με μακρύ ντυμένο παλτό, σαν να μην υπήρχε επανάσταση, σε ένα καπέλο με χείλη, να μοιάζει με Τσέκοφ. Τα εγγόνια περιγράφουν την ατμόσφαιρα στο διαμέρισμα του σπιτιού Nirnzee, μια συλλογή από πίνακες ζωγραφικής και αντίκες, ένα παιχνίδι του πλοίου με τα ζυμαρικά της Σιβηρίας του παππού και της γιαγιάς τις Κυριακές.
Ο Γκριγκόρι Μπάρκιν ίδρυσε τη διάσημη αρχιτεκτονική δυναστεία. Δύο γιοι του Γκριγκόρι Μπαρκίν, ο Μιχαήλ και ο Μπόρις, και η κόρη Άννα είναι επίσης αρχιτέκτονες. Οι γιοι του τον βοήθησαν στη διδασκαλία στο Αρχιτεκτονικό Ινστιτούτο της Μόσχας. Πολλά εγγόνια και εγγόνια έχουν συνεχίσει την οικογενειακή παράδοση. Δεν θα αναφέρω εδώ όλους τους εκπροσώπους της αρχιτεκτονικής δυναστείας και τους συγγενείς τους. Θέλω απλώς να σας υπενθυμίσω ότι ο Μπόρις Μπαρκίν, καθηγητής στο Αρχιτεκτονικό Ινστιτούτο της Μόσχας, δίδαξε πολλά ρωσικά πορτοφόλια: Alexander Brodsky, Ilya Utkin, Mikhail Belov. Εδώ είναι για εσάς, η συνέχεια της αρχιτεκτονικής του χαρτιού τόσο με την Ασημένια Εποχή όσο και με τη ρωσική πρωτοπορία, αλλά αναρωτηθήκαμε από πού προέρχονταν από τόσο υπέροχα, τα οποία, μαζί με το στυλ της πρωτοπορίας και της σταλινικής αυτοκρατορίας, έκαναν τη Ρωσία συμβολή στην παγκόσμια αρχιτεκτονική.
Ο μοναδικός εκδοτικός οίκος "Δίδυμοι" σχετίζεται άμεσα με τη δυναστεία Barkhin. Δημιουργήθηκε από τους Sergei και Tatiana Barkhin με σκοπό τη δημοσίευση ενός μεγάλου οικογενειακού αρχείου. Πρόκειται για ημερολόγια, γράμματα, φωτογραφίες, απομνημονεύματα, καθώς και επιστημονικά έργα προγόνων, που ξεκινούν από τον 19ο αιώνα. Κατά τη διάρκεια των είκοσι ετών ύπαρξής του, ο εκδοτικός οίκος έχει εκδώσει δεκαεπτά βιβλία. Η μονογραφία "Αρχιτέκτονας Grigory Barkhin" δημοσιεύθηκε με την υποστήριξη του Alexei Ginzburg, του εγγονού του ήρωα, στο οποίο διέσχισαν δύο διάσημες δυναστείες: οι Ginzburgs και οι Barkhin.
Το βιβλίο τελειώνει με ένα ηθικό πορτρέτο του Grigory Barkhin. Ως το κύριο χαρακτηριστικό του χαρακτήρα του, η Τατιάνα Μπαρχίνα θυμάται "την ετοιμότητά του να έρθει αμέσως στη διάσωση σε δύσκολες καταστάσεις, αυτό που ο ίδιος αποκαλούσε ενεργή συμπάθεια", και δίνει παραδείγματα τέτοιας ανιδιοτελούς βοήθειας σε συγγενείς και μαθητές. Το συμπέρασμα κλείνει με την αρχή του βιβλίου, όπου ο Γρηγόριος Μπάρκιν, δίπλα σε λόγια ευγνωμοσύνης για τη μητέρα του, γράφει: "Πιστεύω ακράδαντα ότι το να αγαπάς τους ανθρώπους είναι το κύριο και πιο διαρκές πράγμα που πρέπει να πετύχουμε στη ζωή."
Απόσπασμα από ένα βιβλίο. Αναμνήσεις της Τατιάνα Μπαρχίνα.
ΕΠΙΣΚΕΠΤΗΣ ΓΑΝΤΡΑ Ο μοναδικός κόσμος της παιδικής ηλικίας
«Τις Κυριακές, μαζί με τον αδερφό μου Serezha, τη μαμά και τον μπαμπά, πήγαμε συχνά να επισκεφτούμε τον παππού και τη γιαγιά, τους γονείς του μπαμπά. Θυμάμαι την πορεία μας τόσο καλά και σαν να βλέπω αυτά τα μικρά αγόρια και κορίτσια.
Από το παλιό "Smolenskaya" (το σπίτι του Zholtovsky με έναν πύργο στη γωνία, το οποίο στεγάζει τώρα την είσοδο του μετρό, ήταν ακόμη υπό κατασκευή) οδηγούσαμε στην "Πλατεία Επανάστασης", κάθε φορά που κοιτάζαμε τις λυγισμένες χάλκινες φιγούρες που διακοσμούσαν το σταθμός, πήγαμε στη σειρά του σταθμού Okhotny ", και μετά με το τρόλεϊ αρ. 12 κατά μήκος της οδού Gorky (τώρα Tverskaya) φτάσαμε στην πλατεία Pushkinskaya. Για λίγο, τα διώροφα τρόλεϊ (όπως τα λεωφορεία του Λονδίνου) προχώρησαν σε αυτή τη διαδρομή. Σκαρφαλώσαμε με χαρά μια στενή, απότομη σκάλα και, κοιτάζοντας γύρω με ενδιαφέρον, οδηγήσαμε δύο ή τρεις στάσεις. Ο μπαμπάς μας είπε για τα σπίτια που συναντήσαμε στην πορεία και για τους αρχιτέκτονες που τα έχτισαν.
Ο παππούς και η γιαγιά ζούσαν στη λωρίδα Bolshoy Gnezdnikovsky στο διάσημο σπίτι Nirnzee, που χτίστηκε το 1913. Αυτό ήταν το πρώτο δεκαώροφο κτίριο στη Μόσχα. Ονομάστηκε επίσης ουρανοξύστης και "bachelor house" - τα διαμερίσματα σε αυτό ήταν μικρά και χωρίς κουζίνες. Ήταν δυνατή η οδήγηση ποδηλάτου στους μεγάλους διαδρόμους · υπήρχε ένα εστιατόριο στην επίπεδη οροφή με θέα στο Κρεμλίνο. Στην παιδική μας ηλικία, δεν ήταν πια εκεί, αλλά ο παππούς μας πήγε στη στέγη για να κοιτάξουμε την πόλη από ψηλά. Στο ισόγειο υπάρχει τραπεζαρία, βιβλιοθήκη και ρεσεψιόν. Στην εποχή μας στο υπόγειο υπήρχε τσιγγάνος "Romen" (πρώην - το θέατρο-καμπαρέ "The Bat" του Ν. Μπαλίεφ), και τώρα - το εκπαιδευτικό θέατρο του GITIS.
Για να φτάσετε στη λωρίδα Bolshoi Gnezdnikovskiy, έπρεπε να περάσετε από την αψίδα στον αριθμό 17 στην οδό Gorky (αρχιτέκτονας Mordvinov). Η γωνία αυτού του σπιτιού, με θέα στην πλατεία Πούσκιν, στο ύψος του 10ου ορόφου στέφθηκε με έναν στρογγυλό πυργίσκο με ένα γλυπτό - ήταν μια γυναικεία φιγούρα με θριαμβευτικά υψωμένο χέρι με σφυρί και δρεπάνι του γλύπτη Motovilov. Το ονομάσαμε στοργικά «το σπίτι με το κορίτσι». Δυστυχώς, το γλυπτό ήταν από μπετόν και άρχισε να φθείρεται με την πάροδο του χρόνου, αφαιρέθηκε. Μου άρεσε, είχε το πνεύμα της δεκαετίας του '30, το πνεύμα μιας εποχής γεμάτης ηρωισμό.
Με δυσκολία να ανοίξουν τις βαριές πόρτες, μπήκαν στον ψηλό, ευρύχωρο προθάλαμο και, σε ένα μεγάλο παλιό ασανσέρ με καθρέφτες και πάνελ μαόνι που παρέμεινε από τις παλιές μέρες, ανέβηκε στον πέμπτο όροφο, έφτασε στην επιθυμητή πόρτα και μπήκε στην ειδική ατμόσφαιρα του σπιτιού του παππού. Μας έπιασε η νόστιμη μυρωδιά ενός γεύματος που ετοιμάζεται, αναμειγνύεται με πολλές άλλες μυρωδιές που είχαν διαπεράσει το διαμέρισμα όλα αυτά τα χρόνια και εγκαταστάθηκαν σε αυτό, καθιστώντας μέρος αυτού - τη μυρωδιά των παλαιών επίπλων, των βιβλίων, των πραγμάτων που γέμιζαν τις ντουλάπες.
Στην εμφάνισή μας, ακούστηκαν χαρούμενα θαυμαστικά, μας περίμεναν. Ο παππούς με συνάντησε και χαϊδεύει απαλά το κεφάλι μου. Είναι καθηγητής στο Αρχιτεκτονικό Ινστιτούτο της Μόσχας, συγγραφέας του κτιρίου του εκδοτικού γραφείου και του τυπογραφείου της εφημερίδας Izvestia - ένα μνημείο του κονστρουκτιβισμού που βρίσκεται κοντά στην πλατεία Pushkin. Ο παππούς ήταν κοντός, με βελούδινο σπιτικό μπουφάν με βρόχους αέρα από μεταξωτό στριμμένο κορδόνι, με καπιτονέ σατέν μανσέτες και μανσέτες. Έχει πυκνά γκρίζα μαλλιά, γλιστρά πίσω, γενειάδα, πίσω από γυαλιά μεγάλα, ελαφριά, ελαφρώς προεξέχοντα, φιλικά, προσεκτικά μάτια. Η όλη εμφάνιση του παππού αντιστοιχεί στην ιδέα μας για έναν προ-επαναστατικό καθηγητή. Η γιαγιά ασχολείται με την προετοιμασία του δείπνου, φτιάχνοντας διάσημα ζυμαρικά της Σιβηρίας - το αγαπημένο πιάτο του παππού, και το δικό μας. Είναι πάντα σεμνά στο παρασκήνιο.
Το διαμέρισμα, και ειδικά η μελέτη του παππού, εκπλήσσει - αντικείμενα αντίκες και πίνακες ζωγραφικής, που συλλέγει από αυτόν με τα χρόνια, γεμίζει το δωμάτιο. Ο παππούς λατρεύει τη ζωγραφική, όμορφα πράγματα. Πέρασε την παιδική του ηλικία και τη νεολαία του σε μεγάλη φτώχεια στη Σιβηρία, στο φυτό Petrovsky. Όταν άρχισε να κερδίζει χρήματα και οι αρχιτέκτονες πριν από τον πόλεμο έλαβαν αρκετά μεγάλα τέλη, κατάφερε να εκπληρώσει το όνειρό του, άρχισε να αγοράζει πίνακες ζωγραφικής και αντίκες. Στους τοίχους βλέπουμε μεγάλους καμβάδες της ιταλικής σχολής με βιβλικά θέματα. Ψηλές βιβλιοθήκες γεμίζουν στην οροφή με βιβλία σε δερμάτινα δερμάτινα σκούρα άκρα. Αυτά είναι βιβλία για την τέχνη και την αρχιτεκτονική, συλλογές κλασικών της παγκόσμιας λογοτεχνίας: Byron, Shakespeare, Goethe, Pushkin, κ.λπ. Ως παιδί, μου άρεσε πολύ να βλέπω τη συλλογή πολλαπλών όγκων του Brem "Η ζωή των ζώων".
Σε ένα μεγάλο τραπέζι γραφής, υπάρχει ένα μαρμάρινο σετ μελάνης, ένα χάλκινο κουδούνι, ένα υπέροχο τηλεσκόπιο μαόνι με χάλκινες λεπτομέρειες σε ένα χάλκινο τρίποδο, αντίκες γοητείας και αρχιτεκτονικά περιοδικά. Σε κοντινή απόσταση, σε ένα σκαλιστό βάθρο, υπάρχει χάλκινος σάτυρος. Μου άρεσαν αυτά τα πράγματα, το καθένα είχε μια ιστορία που σχετίζεται με αυτό, που είπε ο παππούς μου.
Ένα πιάνο από μαόνι με χάλκινα κηροπήγια και ρολόκο από μπλε και χρυσό ροκοκό πορσελάνη. Στην αντίθετη πλευρά, σε ένα χαμηλό αυτοκρατορικό ντουλάπι από καρέλια σημύδας με επικάλυψη χάλκινες λεπτομέρειες και αιγυπτιακά κεφάλια (ονομαζόταν "bayu") - ένα μαύρο, χρυσό Brockhaus και Efron πολλαπλών όγκων και ένα μαρμάρινο ρολόι με τρία κανάλια. Δείχνουν την ώρα, τον μήνα, το έτος και τις φάσεις της Σελήνης. Υπάρχουν πολλά ρολόγια στο διαμέρισμα του παππού: αγγλικά ρολόγια, διάφορα επιτοίχια και επιτραπέζια ρολόγια. Χτυπάνε όχι μόνο ώρες και μισά, αλλά και τέταρτα. Το διαμέρισμα χτυπά συνεχώς μελωδικά. Όταν με αφήνουν να περάσουν τη νύχτα εκεί, τους ζητώ να σταματήσουν τα εκκρεμή - είναι αδύνατο να κοιμηθώ.
Πάνω από τον καναπέ, με φόντο ένα χαλί, κρέμεται ένα αρχαίο όπλο - ένα πυράκτωμα επικαλυμμένο με μαργαριτάρι, πιστόλι μονομαχίας εποχής Πούσκιν με χρυσές εγκοπές και τούρκικο σπαθί σε θήκη. Αυτό δίνει σε όλα μια πινελιά ανατολίτικης πολυτέλειας και ο παππούς αγαπά την Ανατολή. Στον Πρώτο Παγκόσμιο Πόλεμο, με την τάξη του συνταγματάρχη στον τσαρικό στρατό, διέταξε μηχανικές μονάδες στο μέτωπο του Καυκάσου και έφερε πολλά ενδιαφέροντα πράγματα από εκεί. Ο παππούς μου είχε επίσης γνήσια πανοπλία και κράνος Ιαπωνικών σαμουράι και ένα μεγάλο παλιό ιαπωνικό αγγείο. Τότε έδωσε και ένα βάζο και πανοπλία στον μπαμπά μας, η πανοπλία κρέμασε στο σαλόνι μας στο σπίτι. Οι πλάκες της πανοπλίας συνδέθηκαν με μάλλινα νήματα, ανεπαίσθητα ένας σκώρος τυλιγμένος μέσα τους, ανακαλύπτοντας ότι η αγαπημένη μας, ασύγκριτη γιαγιά Grusha, η νταντά της μητέρας μου που με μεγάλωσε και η Serezha, έσυραν αποφασιστικά αυτό το ανεκτίμητο πράγμα στα σκουπίδια Φυσικά, εξαφανίστηκε αμέσως. Αλλά ήταν αδύνατο να είμαι θυμωμένος με τη γιαγιά μου. Και το κράνος διατηρείται και κρέμεται από τη Seryozha.
Στο κέντρο του δωματίου υπάρχει τραπέζι από μαόνι και πολυθρόνες με όμορφη ριγέ ταπετσαρία από σατέν - πράσινες και μαύρες ρίγες. Ένας μεγάλος κρυστάλλινος πολυέλαιος κρέμεται πάνω από τα πάντα.
Για να αποτρέψει την άσπρη πόρτα να καταστρέψει την περίπλοκη αρμονία που κυριαρχούσε στο δωμάτιο, ο παππούς διακόσμησε τα πάνελ με επιχρυσωμένο μπαγκέτα με το χέρι του, δίνοντας στην πόρτα μια όψη στο παλάτι. Έκανε πολλά με τα χέρια του.
Υπήρχε κάτι σε αυτό το πολυτελές, πλούσιο εσωτερικό από τον καλλιτέχνη Bakst. Θα μπορούσε κανείς να νιώσει μια απίστευτη αγάπη για τον πολιτισμό των περασμένων εποχών - για την Ανατολή, για το στυλ της Ρωσικής Αυτοκρατορίας και για την ιταλική αναγέννηση. Διάφορα πολλά αντικείμενα, που υπακούουν σε κάποια λογική, αλληλοσυμπληρώνονται, δημιουργώντας εξαιρετική ομορφιά και αρμονία. Ο παππούς μπορούσε να βρει μια θέση για οποιοδήποτε πράγμα, και ταιριάζει σαν να ήταν πάντα εκεί.
Σε μια τέτοια ατμόσφαιρα, ξεκίνησε το παιχνίδι που επινόησε. Ο καναπές τραβήχτηκε έξω στη μέση του δωματίου, ένα τηλεσκόπιο ήταν τοποθετημένο πάνω του, τα όπλα αφαιρέθηκαν από τους τοίχους και εμείς, ανεβαίνοντας στο καναπέ - ήταν σχεδόν ένα ιπτάμενο χαλί, ξεκίνησε σε ένα συναρπαστικό ταξίδι. Ήταν απίστευτα ενδιαφέρον να κοιτάξετε μέσα από ένα τηλεσκόπιο, να στοχεύσετε ένα πιστόλι σε φανταστικούς εχθρούς, να ακούσετε τις ιστορίες του παππού. Μίλησε για τις χώρες στις οποίες ταξιδέψαμε, για πλοία, για τους κινδύνους που περίμεναν οι ταξιδιώτες σε κάθε βήμα. Μπήκαμε σε καταιγίδες, σκοντάψαμε σε υποβρύχια υφάλους, πειρατικά πλοία με τη μαύρη σημαία μας πήγαν στο πλοίο. Έτσι μάθαμε τον μαγικό κόσμο των περιπετειών πολύ πριν διαβάσουμε τα γνωστά βιβλία που αργότερα έγιναν αγαπημένα από τους Jules Verne, Stevenson, Gustave Aimard, Louis Boussinard και άλλους. Αμέσως μετά το παιχνίδι, βιώσαμε όλα όσα συνέβησαν, μεταφέρθηκαν σε μακρινές εποχές.
Τέλος, μετά από όλες τις περιπέτειες, το πλοίο έφτασε στο ανατολικό λιμάνι. Πήγαμε κάτω στην ακτή, περάσαμε σε ένα άλλο δωμάτιο και βρεθήκαμε σε ένα τραπέζι με όμορφα πιάτα με ασυνήθιστες οδοντωτές άκρες, πάνω στο οποίο βρισκόταν χούφτες σταφίδες - ανατολίτικα γλυκά, ακούγοντας ιστορίες για την ανατολίτικη αρχιτεκτονική, κοστούμια και έθιμα αυτής της χώρας. Μας γοητεύτηκαν εντελώς από τις ιστορίες του παππού μου, και το πραγματικό πράγμα έδωσε σε όλο το πράγμα μια σκιά πίστης. Ταυτόχρονα, όλα έμοιαζαν με ένα παραμύθι όνειρο, όπως και στο Hoffmann's Nutcracker. Αλλά αυτό που συμβαίνει είναι μια παράσταση και ο παππούς είναι σκηνοθέτης. Με κάποιες παραλλαγές, το παιχνίδι επαναλήφθηκε πολλές φορές, ο παππούς ήταν ένας απίστευτος εφευρέτης, η φαντασία του είναι ανεξάντλητη. Νομίζω ότι θα χαρούμε να γνωρίζουμε ότι ο αδερφός μου Serezha και θυμάμαι αυτό το παιχνίδι, ότι συνεχίζει να ζει μέσα μας.
Αλλά τότε το κουδούνι χτύπησε, επιστρέφοντας στην πραγματικότητα. Ώρα για φαγητό. Μετακινηθήκαμε στην τραπεζαρία, η οποία ήταν σχεδόν αποκλειστικά κατειλημμένη από ένα μεγάλο στρογγυλό τραπέζι καλυμμένο με λευκό τραπεζομάντιλο αμύλου. Σε αυτό είναι μια λευκή και μπλε αγγλική υπηρεσία Vedgwood. Όλοι πήραν τις αμετάβλητες θέσεις τους - πρώτα, οι παππούδες, τα παιδιά και τα εγγόνια κάθισαν και στις δύο πλευρές τους από την αρχαιότητα.
Το κύριο πιάτο είναι ζυμαρικά. Με απίστευτη όρεξη, φάγαμε μικρά ζυμαρικά (το μέγεθος είναι πολύ σημαντικό), βυθίζοντας τα σε ένα πιάτο ξύδι και πιπέρι. Μετά το δείπνο, ο παππούς μας διάβασε δυνατά τον αγαπημένο του Γκόγκολ - "Βράδια σε ένα αγρόκτημα κοντά στη Ντικάνκα" ή κεφάλαια από το "Taras Bulba" Όταν έφτασα στην περιγραφή της εκτέλεσης του Ostap, η φωνή του άρχισε να τρέμει, δάκρυα στα μάτια του. Τι σκεφτόταν εκείνη τη στιγμή;
Ο παππούς μου ήταν επίσης πολύ λάτρης του τσίρκου και πριν από την Πρωτοχρονιά μας πήγε μερικές φορές σε εορταστικές παραστάσεις στη λεωφόρο Tsvetnoy. Το Μολύβι κλόουν βασιλεύει εκεί. Ο παππούς μου μίλησε για δυναστείες τσίρκου και έχω την εντύπωση ότι οι καλλιτέχνες είναι μια μεγάλη οικογένεια, που ζουν ακριβώς στο τσίρκο με τα ζώα, ότι αυτό είναι το κοινό τους σπίτι.
Και μόλις εμείς, μαζί του, διασκεδάζαμε ολόκληρη τη λεωφόρο Pushkin (τώρα Tverskoy). Ο παππούς περπατούσε με μπαστούνι. Μας πήγαινε για μια βόλτα, σαν μάγος, μας πήρε από κάπου και μου έδωσε και τη Σέριοζα ένα μικρό μπαστούνι. Τι θαύμα δεν είχε ο παππούς! Και εδώ είναι η τριάδα μας - είναι μικρός, αλλά πολύ συμπαγής, με καπέλο, με γενειάδα - βαριά βήματα κατά μήκος της λεωφόρου με καλάμια. Οι περαστικοί μας κοιτάζουν με έκπληξη, γυρίζουν - τι είδους περίεργοι άνθρωποι; Πιθανότατα, αποφάσισαν ότι είμαστε μικροί από το τσίρκο. Ο παππούς χαμογελάει πονηρά - είναι ευχαριστημένος που έδωσε μια μικρή παράσταση. Το αποτέλεσμα έχει επιτευχθεί.
Πόσο απίστευτα τυχεροί και εγώ είμαστε!"
Απόσπασμα από το βιβλίο "Αρχιτέκτονας Grigory Barkhin": Επισκέπτης παππούς. Ο μοναδικός κόσμος της παιδικής ηλικίας. Αναμνήσεις της Τατιάνα Μπαρχίνα.
Μπορείτε να αγοράσετε το βιβλίο
στα καταστήματα Μόσχα και Falanster.
