Γιατί είμαι αρχιτέκτονας
Υπήρχαν οικογενειακές προϋποθέσεις για αυτό. Ο προπάππου μου, ο Πιότρ Ιβάνοβιτς Μακούσιν, φιλάνθρωπος, δημόσια φιγούρα και εκπαιδευτικός της Σιβηρίας, ο οποίος ίδρυσε τον πρώτο εκδοτικό οίκο στο Τομσκ με υποκατάστημα στο Ιρκούτσκ, άνοιξε βιβλιοπωλεία και την πρώτη δωρεάν βιβλιοθήκη, το 1916 με τα δικά του χρήματα την πόλη του Τομσκ, το "House of Science" για το πανεπιστήμιο.
Ο γιος ενός αγροτικού υπαλλήλου, ο οποίος ο ίδιος εκπαιδεύτηκε στη Θεολογική Ακαδημία της Αγίας Πετρούπολης, συνειδητοποίησε αυτήν την ιδέα του στις καλύτερες αρχιτεκτονικές παραδόσεις: οργάνωσε διαγωνισμό για ένα κατασκευαστικό έργο, το οποίο κέρδισε ο τότε νεαρός και άγνωστος αρχιτέκτονας μ. Χ. Kryachkov.
Ίσως αυτό το γεγονός επηρέασε την επιλογή του επαγγέλματος για τον εγγονό-αρχιτέκτονα Peter Ivanovich Skokan, ο οποίος έγινε ένας από τους μαθητές του σχολικού εργαστηρίου του I. V. Τζολτόφσκι.
ΠΙ. Ο Skokan, ο θείος μου - ένας πολύ γνωστός άνθρωπος με πολλά ταλέντα και μεγάλη γοητεία στην εποχή του, με τη σειρά του, δεν μπορούσε παρά να επηρεάσει την επαγγελματική μου επιλογή. Αργότερα αποδείχθηκε ότι σχεδόν όλα τα μέλη της οικογένειάς μου (παιδιά, ανιψιές, σύζυγοί τους) είναι αρχιτέκτονες. Ελπίζω ότι τα εγγόνια θα είναι σε θέση να τα σώσουν από αυτόν τον πειρασμό.
Στο Αρχιτεκτονικό Ινστιτούτο της Μόσχας στη δεκαετία του 1960, οι δάσκαλοί μου ήταν οι διάσημοι καλλιτέχνες avant-garde της δεκαετίας του 1920 - 1930. Turkus και V. F. Krinsky, σε γειτονικές ομάδες που διδάσκονται από τον M. O. Barshch και M. I. Σινιάβσκι. Στον διάδρομο του ινστιτούτου, αφού διέκοψε για ένα λεπτό το τότε κακώς δημοφιλές παιχνίδι του "zoscu" [1], ήταν απαραίτητο να φύγουμε, αφήνοντας τον GB Ο Barkhin, ο συγγραφέας της Izvestia, ένα από τα καλύτερα σπίτια στη Μόσχα του εικοστού αιώνα, ο οποίος πήγε στην τάξη με τεράστια βιβλία κάτω από το χέρι του. Και ο γιος του Γκριγκόρι Μπορίσοβιτς, ο Μπόρις Γρηγκόριβιτς Μπαρκίν, ήταν ο ηγέτης της ομάδας μας. Αυτός ήταν που μας ενστάλαξε πρωτογενείς επαγγελματικές δεξιότητες ή, πιο απλά, μας δίδαξε πώς να εργαζόμαστε.
Μετά την αποφοίτησή μου από το ινστιτούτο το 1966, με έστειλαν «με ανάθεση» στο Mosproekt-2. Το ρομαντικό των μαθητών έδωσε τη θέση της στην βαρετή πραγματικότητα. Στο εργαστήριο στο οποίο δούλευα, σχεδίαζαν κυρίως κτίρια κατοικιών για το νοικοκυριό της Κεντρικής Επιτροπής, τα οποία τότε θα μπορούσαν να ονομαστούν με ασφάλεια «ελίτ». Υπήρχε πολλή δύναμη, ενέργεια και ενθουσιασμός στο νέο αρχιτεκτονικό σώμα, και η δημόσια υπηρεσία δεν επέτρεψε να πραγματοποιήσει πλήρως τις φιλοδοξίες τους, επομένως, όταν με προσκάλεσαν να συμμετάσχω στο έργο της ομάδας NER, συμφώνησα ευχαρίστως - αυτό ήταν μεγάλη τιμή να είμαι δίπλα στους Alexei Gutnov, Ilya Lezhavoy, Andrey Baburov και άλλες θρυλικές προσωπικότητες. Τότε απέκτησα την ικανότητα να δουλεύω σε μια ομάδα, η οποία είναι πολύ χρήσιμη για περαιτέρω επαγγελματική δραστηριότητα - τώρα που η επιτυχημένη εργασία είναι απαραίτητα καλά συντονισμένη ομαδική εργασία, όπου οι ρόλοι ανατίθενται σαφώς και με σαφήνεια και, επιπλέον, όλοι οι συμμετέχοντες συνδέονται με αμοιβαία συμπάθεια και φιλία, και όχι μόνο με επαγγελματικές σχέσεις.
Πρέπει να γίνει κατανοητό ότι στη δεκαετία του 1960 ουσιαστικά δεν υπήρχαν άλλες πηγές πλην των επίσημων, και επομένως η ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ ήταν τόσο σημαντική και απαραίτητη. Κατά την επικοινωνία, ανταλλάξαμε τις υποκειμενικές κρίσεις και γνώσεις μας. Για παράδειγμα, ο φίλος μου Αντρέι Μπαμπούροφ παρατήρησε και θυμήθηκα ότι τα έργα πιάνου του Σκριμπίν πρέπει να ακούγονται μόνο από τον Βλαντιμίρ Σοφρονίτσκι. Ήταν σε αυτό το υπόγειο που μπορούσε κανείς να μιλήσει για ένα νέο μυθιστόρημα του Faulkner ή του Max Frisch, εκεί που γνώρισα τις συνθέσεις τζαζ που διοργανώθηκαν από τον Gil Evans, και πολλές άλλες «ανακαλύψεις» έγιναν και αποκτήθηκαν γνώσεις.
Μόλις έληξε η περίοδος της υποχρεωτικής εργασίας "σε ανάθεση", μπήκα στο μεταπτυχιακό μάθημα του VNIiITIA Ο επιστημονικός μου σύμβουλος ήταν ο Andrei Vladimirovich Ikonnikov, ένας άξιος επιστήμονας και θεωρητικός της αρχιτεκτονικής. Και πάλι ήμουν τυχερός - στο διανοητικό επίκεντρο του Ινστιτούτου, στην αίθουσα καπνιστών κάτω από τις σκάλες, για δύο χρόνια μια φορά την εβδομάδα (την υποχρεωτική ημέρα παρακολούθησης για μεταπτυχιακούς φοιτητές) άκουσα τον Αντρέι Λεωνίδωφ (γιος του Ιβάν Λεονίντοφ) Ο Alexander Rappaport, οι φίλοι μου Andrei Bokov και Vladimir Yudintsev. Και ακόμη και εκείνη τη στιγμή, φωτιστικά όπως το S. O. Khan-Magomedov, A. V. Oppolovnikov και N. F. Γκουλιανίτσκι.
Λίγα χρόνια αργότερα, ο Vladimir Yudintsev και εγώ καταλήξαμε ξανά μαζί. Αυτή τη φορά, στο τμήμα προηγμένης έρευνας του Ινστιτούτου Έρευνας και Ανάπτυξης του Γενικού Σχεδίου, το οποίο μετά από κάποιο χρονικό διάστημα ηγείται ο Alexey Gutnov. Χάρη στην οργανωτική και άλλα ταλέντα του Gutnov, είχαμε ένα είδος ειδικής κατάστασης και ασχοληθήκαμε μόνο με αυτό που μας ενδιαφέρει και μας φαινόταν πολύ σημαντικό, ανεξάρτητα με θέματα που αφορούν την έρευνα και τα έργα.
Το κύριο κίνητρο για τη δραστηριότητά μας ήταν να «ανατρέψουμε» το Γενικό Σχέδιο, το οποίο ίσχυε εκείνη τη στιγμή, χωρίζοντας την πόλη σε αρκετές, επτά ή οκτώ, ανεξάρτητες πόλεις - ζώνες σχεδιασμού, με τα κέντρα τους. Ο κύριος ιδεολόγος αυτού του Γενικού Σχεδίου, ο Simon Matveyevich Matveev, ο οποίος ωθήθηκε ενάντια στο τείχος σε συζητήσεις από εμάς, απομακρύνθηκε από εμάς με την απάντηση ότι "ένα κακό γενικό σχέδιο είναι καλύτερο από κανένα γενικό σχέδιο." Αυτή η επιθυμία να κάνει τα πάντα "ΛΑΘΟΣ", να το δει διαφορετικά, με τον δικό του τρόπο, στη δική του προοπτική, επέτρεψε στην ομάδα μας να κάνει πολλές ανακαλύψεις και κατευθύνσεις κατά τις οποίες προχωρούσε περαιτέρω δουλειά.
Προτείναμε να εξετάσουμε την πόλη στο πλαίσιο ενός πολύπλοκου συστήματος δεσμών συσσωμάτωσης, το οποίο τότε, όπως, πράγματι, με πολλούς τρόπους, και τώρα, παρεμποδίστηκε από διοικητικά εμπόδια που χωρίζουν την πόλη από τις γύρω περιοχές, που ονομάζεται περιοχή. Είπαμε επίσης ότι η πόλη χρειάζεται μια πολυκεντρική δομή επιχειρηματικών πολυλειτουργικών κέντρων που βρίσκονται σε κόμβους μεταφορών (στο σημερινό TPU), αντί για αυτό που είχε προγραμματιστεί τότε, η λεγόμενη «Πόλη». Ταυτόχρονα, ανακαλύφθηκε μια άλλη σημαντική και πολλά υποσχόμενη κατεύθυνση - συνεργασία με την ιστορική πόλη και το περιβάλλον της, που δεν αντιστοιχούσαν σε υφιστάμενα πρότυπα. «Ανακαλύπτοντας» αυτό το οικείο στη ζωή, αλλά επαγγελματικά άγνωστη πόλη, ξεκινήσαμε την έρευνά μας με ιστορικές, μορφολογικές, λειτουργικές, ακόμη και απόπειρες κοινωνικής ανάλυσης. Τα προβλήματα της πόλης παρατηρήθηκαν από διαφορετικές, νέες απόψεις.
Στη συνέχεια, στη δεκαετία του 1980, οι αρχιτέκτονες, αν και δούλευαν πολύ, ζούσαν σε φτώχεια και οι φίλοι-καλλιτέχνες τους: ζωγράφοι, γραφίστες, γλύπτες, μνημειώδεις (σχεδιαστές), αν είχαν παραγγελίες, κέρδισαν αξιοπρεπή χρήματα. Ως εκ τούτου, οι αρχιτέκτονες προσελκύονταν τόσο πολύ για να εργαστούν στο Art Combines, όπου μπήκαν σε μια δημιουργική συμβίωση με καλλιτέχνες. Οι εκθέσεις μουσείων και εκθέσεων δημιουργήθηκαν από κοινού, έγινε η διακόσμηση θεάτρων, κλαμπ, βιομηχανικών κτιρίων.
Η συνεργασία με καλλιτέχνες είναι μια πολύ καλή επαγγελματική σχολή, εμπειρία δωρεάν διαισθητικής δραστηριότητας, χωρίς αρχιτεκτονικό προγραμματισμό.
Εδώ οι δάσκαλοί μου ήταν: ο γλύπτης Νικολάι Νικογκόσιαν, η οικογένεια των γλύπτων Rukavishnikov και, τέλος, ο μνημειακός και ζωγράφος Ιβάν Λούμπενικκοφ, με τον οποίο κάναμε πολλά πολύ σημαντικά έργα - την έκθεση του σοβιετικού τμήματος του Μουσείου Μνημείων του Άουσβιτς, η 17η νεολαία, η έκθεση της Εταιρείας Μνήμης, διάφοροι διαγωνισμοί και πολλά άλλα.
Από τους σπουδαίους δασκάλους, δεν μπορεί κανείς να παραλείψει να αναφέρει τον L. N. Η Pavlova, με την οποία ήμουν τυχερή που εργάστηκα για σχεδόν ένα μήνα στη Βαϊμάρη (Bauhaus) το 1978 ως μέρος ενός διεθνούς σεμιναρίου έργων. Η σαφήνεια, η σαφήνεια και η εκφραστικότητα των αρχιτεκτονικών χειρονομιών του, οι συνομιλίες μαζί του και γενικά, η γοητεία του Δασκάλου μου έκανε μεγάλη εντύπωση.
Και τέλος, πριν από 30 χρόνια, το 1989, ένα σχέδιο για την ανοικοδόμηση της περιοχής Ostozhenka γέννησε και σχημάτισε το αρχιτεκτονικό μας γραφείο, το οποίο αργότερα έλαβε το όνομα AB Ostozhenka.
Εδώ βγήκε όλη η επαγγελματική εμπειρία που είχε συσσωρευτεί στο παρελθόν, καθώς και η εμπειρία της εργασίας σε μια φιλική ομάδα ομοίων ανθρώπων.
Η εργασία σε ένα ιστορικό περιβάλλον, μετά την εμπειρία της εργασίας στο Γενικό Σχέδιο με τις περιοχές Zamoskvorechye, Stoleshnikov, Pokrovka κ.λπ., ήταν γνωστή και κατανοητή. Τα δέματα που άνοιξαν κατά τη διάρκεια της εργασίας στο Stoleshnikov Lane ήταν χρήσιμα - τα νέα κτίρια άρχισαν εύκολα να ταιριάζουν στο ιστορικό περιβάλλον παρατηρώντας αυτές τις ιστορικές γραμμές. Η εργασία στο Ostozhenka είναι επίσης μια κολοσσιαία εμπειρία συνεργασίας με αρχικά δειλά πελάτες και προγραμματιστές που ρώτησαν ευγενικά: «Πόσα τετραγωνικά μέτρα μπορείτε να χτίσετε εδώ;», και επικοινωνία με την τότε αναδυόμενη τάξη αξιωματούχων, πολλοί από τους οποίους ήταν αδελφοί-αρχιτέκτονες μέχρι πρόσφατα.
Είχα μια πολύ ενδιαφέρουσα εμπειρία από τη συνεργασία με ξένους αρχιτέκτονες: Φινλανδούς, Ιταλούς, Βρετανούς, Τούρκους, Γιουγκοσλάβους (υπήρχε μια τέτοια χώρα Γιουγκοσλαβία!), Ολλανδικά, Γαλλικά.
Από το 2003, ήρθε η ώρα για μεγάλους διεθνείς διαγωνισμούς, στους οποίους συμμετείχε το Προεδρείο μας.
Αυτοί είναι ο διαγωνισμός για το θέατρο Mariinsky στην Αγία Πετρούπολη, ο διαγωνισμός Big Moscow (2012), ο διαγωνισμός Moskva River. Κάναμε τους δύο τελευταίους διαγωνισμούς μαζί με τους Γάλλους συναδέλφους μας (γραφείο Yves Lyon). Και πάλι, έγιναν πολύ σημαντικές ανακαλύψεις για εμάς και για την πόλη μας - ένας σιδηρόδρομος, ένα ποτάμι, 100 πόλεις και 140 ποτάμια). Οι συνεργάτες μας στους διαγωνισμούς ήταν επίσης γεωγράφοι, μεταφορείς, κοινωνιολόγοι και ιστορικός-αρχιτέκτονας Αντρέι Μπαλντίν.
Χωρίς να συνοψίσω κάποια συμπεράσματα, χωρίς να προσποιούμαι ότι ανακαλύπτω τις τελικές αλήθειες και να τελειώσω αυτήν τη συζήτηση για την αρχιτεκτονική και τους αρχιτέκτονες, θα ήθελα να προσπαθήσω να διατυπώσω πολλές διατριβές που μου φαίνονται σημαντικές:
Πρώτη εργασία: "ΑΞΙΟΠΙΣΤΙΑ ΤΗΣ ΑΡΧΙΤΕΚΤΟΝΙΚΗΣ"
Συνάφεια σημαίνει συμμόρφωση με ένα μέρος, τις ιδιότητες και τα χαρακτηριστικά του. Ταυτόχρονα, δεν μπορεί κανείς να παραλείψει να παρατηρήσει ότι το νόημα και η έννοια της έννοιας του «τόπου» μειώνεται συνεχώς και θολώνει μπροστά στα μάτια μας, δηλαδή, όσο πιο μακριά πηγαίνουμε, τόσο περισσότερο είμαστε, όπως ήταν, όχι εδώ, σαν να μην είναι σε αυτό το μέρος.
Από τη μία πλευρά, αυτό είναι το αποτέλεσμα της αυξημένης κινητικότητας - έχουμε επισκεφθεί, δει, ερωτευτεί έναν τεράστιο αριθμό θέσεων στον κόσμο και τώρα είναι δύσκολο για εμάς να παραμείνουμε δεσμευμένοι σε ένα και μόνο ένα, ακόμη και αν αυτό το μέρος είναι η λεγόμενη «μικρή πατρίδα» μας.
Από την άλλη πλευρά, χάρη σε smartphone και άλλα έξυπνα παιχνίδια, συσκευές και συσκευές, που είναι τώρα μαζί μας πάντα και παντού, βρισκόμαστε σε αυτό το συγκεκριμένο μέρος, εδώ, μόνο σωματικά, στην πραγματικότητα, κοιτάζοντας τις οθόνες των smartphone, είμαστε πολύ μακριά - εντελώς σε άλλες γεωγραφικές τοποθεσίες και άλλες καταστάσεις. [2]
Δηλαδή, σε σχέση με την ψηφιοποίηση, τη μικροεφαρμογή και την άλλη τηλεφωνία, η ποιότητα και οι ιδιότητες του τόπου διαμονής από τον οποίο πηγαίνουμε στο διάστημα, εκτός από την άνεση του καθίσματος ή της στάσης, δεν είναι πλέον σημαντικές.
Από αυτήν την άποψη, δεν θα ήταν ακατάλληλο να θίξουμε ένα άλλο σχετικό θέμα: την αρχιτεκτονική και το σχεδιασμό.
Ποιοι είμαστε? Εξακολουθούν να είναι αρχιτέκτονες ή είναι πιο πιθανό σχεδιαστές, σχεδιαστές τέλειων αντικειμένων, όπως σπίτια, κελύφη ή έπιπλα εσωτερικού χώρου;
Ο σχεδιασμός είναι εξωεδαφικός και κοσμοπολίτικος, χωρίς ευαισθησία στο πλαίσιο. Ένα προϊόν σχεδιαστών (δεν μπορείτε να το πείτε αυτό για την αρχιτεκτονική) θα είναι καλό παντού αν είναι τεχνικά και αισθητικά τέλειο. Ο σχεδιασμός είναι παγκόσμιος. Ο παγκοσμιοποίηση είναι εν μέρει παιδί σχεδιασμού.
Ο αρχιτέκτονας είναι πιο τοπικός, κάτω από τη γη. Το αποτέλεσμα της εργασίας του, κατά κανόνα, στέκεται σταθερά στο έδαφος. Παρόλο που μιλούν για την αρχιτεκτονική των πλοίων, και για την αρχιτεκτονική (αλλά όχι για το σχεδιασμό) ορισμένων θεσμών, όπως η Ευρωπαϊκή Ένωση, πρόσφατα υπήρχαν "αρχιτέκτονες περεστρόικα" και ούτω καθεξής.
Χωρίς να εμβαθύνω σε τέτοιες σκέψεις, νομίζω ότι ο σχεδιασμός, και όλα όσα συνδέονται με αυτό, μπορούν σχεδόν να αναφέρονται ως παγκόσμια φαινόμενα και μάλλον ενσωματωμένα σε ένα χρονικό πλαίσιο - έγκαιρο, σχετικό. Και θα ονομάσουμε την αρχιτεκτονική ΔΙΚΑΙΩΜΑ για ένα συγκεκριμένο μέρος, ενσωματωμένο σε αυτό, αντιστοιχεί στο πνεύμα της (genius loci), τη γεύση, τη μυρωδιά, την ιστορία …
Η δεύτερη διατριβή: "ΟΛΑ ΕΙΝΑΙ ΠΟΤΕ"
Δηλαδή, δεν χρειάζεται να εφεύρετε τίποτα, απλά πρέπει να μάθετε να βλέπετε τι υπάρχει ήδη, τι υπήρχε εδώ και καιρό ή και πάντα: με τη μορφή ιστορικών ιχνών ορίων ιδιοκτησίας, παλιούς δρόμους ή δρόμους, γεμάτα ποτάμια και χαράδρες, εγκαταλελειμμένα βιομηχανικά εδάφη και σιδηροδρομικές γραμμές ("Κλάδοι"), οι οποίες ήταν εμπλεγμένες, επενδεδυμένες με μεγάλες πόλεις κατά το πρώτο μισό του εικοστού αιώνα - όλα αυτά υπήρχαν ήδη ή υπήρχαν ήδη και ένας προσεκτικός αστικός ερευνητής δεν θα περάσει από αυτό.
Τέτοιες "ανακαλύψεις" δεν είναι τίποτα περισσότερο από και άρνηση του ήδη γνωστού σε μια νέα προοπτική ή ανάγνωση των υπαρχόντων πλαισίων υπό το φως των «πρόσφατων αποκαλυφθέντων συνθηκών». Ένα γνωστό κακό παράδειγμα μιας ηλίθιας ή κακόβουλης εφεύρεσης για κάτι "που δεν συνέβη ποτέ" είναι η προσάρτηση νέων περιοχών στη Μόσχα το 2011, αντί να αναζητούν αποθεματικά και πόρους για περαιτέρω ανάπτυξη στην ίδια την πόλη. Στη συνέχεια, έξυπνοι σχεδιαστές πρότειναν να ξανασκεφτούν τις υπάρχουσες περιοχές αποβλήτων στην πόλη (ανακύκλωση), ανεπαρκώς χρησιμοποιημένες βιομηχανικές, καθώς και παρακείμενες σε ποταμούς και σιδηροδρόμους, εδάφη - τη λεγόμενη "ξεχασμένη πόλη". Πρόκειται για δευτερεύουσα ανάπτυξη, την επεξεργασία αστικής ουσίας με αλλαγή στις έννοιες και τις λειτουργίες, μια φυσική και αναπόφευκτη διαδικασία (λίμνη Lizin - Tyufeleva Roscha - AMO - ZIS - ZIL - Zilart …).
Το μόνο πρόβλημα είναι πώς αντιμετωπίζουμε τα υπολείμματα ή ίχνη προηγούμενης χρήσης - με περιέργεια, αηδία ή σεβασμό. Αυτό είναι μια δοκιμασία για τον πολιτισμό μας, και ως εκ τούτου η κατεδάφιση των πενταόροφων κτιρίων στο πλαίσιο της λεγόμενης ανακαίνισης δεν αποτελεί σε καμία περίπτωση αρχιτεκτονικό πρόβλημα.
Και τέλος, η διατριβή, την οποία αποκαλώ: "ΟΧΙ"
Αυτό συμβαίνει όταν δεν τους αρέσουν όλοι οι άλλοι και όχι όπως είναι τώρα αποδεκτό εδώ. Όχι μαζί, όχι μαζί, αλλά με τον δικό τους τρόπο, με τη δική τους φωνή. Δηλαδή, να προσπαθήσετε να είστε όχι μόνο μέσα στη διαδικασία, αλλά και έξω από αυτήν, λίγο από το πλάι - τότε θα υπάρξουν περισσότερες πιθανότητες να δείτε από πού και από πού προέρχεται το κίνημα.
Η τέχνη, προφανώς, είναι η βέλτιστη εναλλαγή της θέσης μέσα και έξω από τη διαδικασία.
Η θέση "όχι έτσι", όχι μαζί με όλους, διαφορετικά, από διαφορετική οπτική γωνία, σαν από το εξωτερικό, μπορεί να δώσει την ευκαιρία να δούμε όλο και περισσότερο και ακόμη και να προβλέψουμε το μέλλον.
Σε τελική ανάλυση, η αρχιτεκτονική αφορά πάντα το μέλλον. Από τη στιγμή του σχεδιασμού έως την εφαρμογή του, υπάρχει πάντα ένα χρονικό διάστημα - ένα μήνα, ένα έτος, δεκαετίες, αιώνες … Ο σχεδιασμός είναι μια προώθηση στο μέλλον. Επομένως, ένα από τα καθήκοντα της αρχιτεκτονικής και των αρχιτεκτόνων είναι η δημιουργία όχι μόνο σχετικών αντικειμένων. Αλλά και το καθήκον είναι να δώσουμε μια εικόνα, μια εικόνα του μέλλοντος. Όμως, δυστυχώς, αυτό γίνεται από άτομα με επαγγέλματα ή από επάγγελμα, που είναι μάλλον κηδεμόνες, ή απλά «κηδεμόνες» των ήδη υπαρχόντων από το μέλλον, όπου βλέπουν μόνο απειλές και προκλήσεις. Και οι δύο οικονομολόγοι, που πιστεύουν πόσο θα κοστίσει για να απαντήσουν σε αυτές τις προκλήσεις, και οι δικηγόροι που παρέχουν τη νομική υποστήριξη που απαιτείται για όλα αυτά. [1] Το "Zhoskoy" ήταν ένα ειδικά τσαλακωμένο χαρτί, το οποίο θα έπρεπε να είχε ρίξει στους συνεργάτες του στο παιχνίδι. [2] Σε αντίθεση με τα αρχαϊκά μέσα επικοινωνίας - τηλέφωνα και τηλεοράσεις, τα οποία ήταν μόνιμα δεμένα σε ένα συγκεκριμένο σημείο, για παράδειγμα, σε ένα κοινόχρηστο διαμέρισμα το τηλέφωνο ήταν κρεμασμένο στον τοίχο, ωστόσο, αργότερα εμφανίστηκε ένα μακρύ καλώδιο και κατέστη δυνατή η μετακίνηση στο διάστημα, αλλά μόνο από το μήκος του κορδονιού … Η τηλεόραση είχε επίσης ένα συγκεκριμένο σημείο στο δωμάτιο απέναντι από τον καναπέ.
