«… Περπατήσαμε σιγά-σιγά πέρα από μια μικρή απόσταση, πλάτους πενήντα βημάτων, και στη μέση της είδα μια εικόνα που με συγκλόνισε στον πυρήνα. Στην εκκαθάριση στάθηκε ένα μεγάλο κοπάδι σκύλων, μεγάλων και μικρών, κόκκινων, λευκών και μαύρων. Τα σκυλιά ήταν ανήσυχα και ντροπαλά. Ένα μικρό κίτρινο σκυλί ήταν ξαπλωμένο στο χιόνι. Ένα τεράστιο μαύρο σκυλί σχίστηκε στο πλάι και γαβγίστηκε, διατηρώντας, ωστόσο, όλη την ώρα κάτω από την κάλυψη του πλήθους. Και στη μέση στάθηκε ένας μεγάλος, ζοφερός λύκος. Λύκος? Μου έμοιαζε με λιοντάρι. Στάθηκε μόνος του - αποφασισμένος, ήρεμος, με τρίχες και δυνατά πόδια - και κοίταξε εδώ και εκεί, έτοιμος να επιτεθεί προς όλες τις κατευθύνσεις.
Ε. Seton-Thompson. Γουίνιπεγκ λύκος
Στο κέντρο του αστικού αξιοσέβαστου Κάρλοβυ Βάρυ, ένας νεωτεριστικός κολοσσός από σκυρόδεμα, γυαλί και χάλυβα υψώνεται. Η κλίμακα και η εμφάνισή του δεν έχουν καμία σχέση με το ετερόκλητο περιβάλλον, ωστόσο, δεν το κατακλύζουν - είναι απλώς ένας ξένος, για παράδειγμα, "ένας ξένος με άδεια παραμονής". Η χαρακτηριστική εμφάνιση του κτιρίου σας επιτρέπει να προσδιορίσετε με ακρίβεια τον χρόνο κατασκευής του - τη σειρά της δεκαετίας του '60 και του '70. Όπως οι περισσότεροι από τους συναδέλφους του, το συνεδριακό κέντρο Thermal και το ξενοδοχειακό συγκρότημα απειλούνται - αν όχι κατεδάφιση, τότε τουλάχιστον μια σημαντική ανακαίνιση, γεμάτη με σοβαρή παραμόρφωση της αρχικής εμφάνισής του. Την εποχή που χτίστηκε το Thermal και την αυστηρή βαρβαρή αρχιτεκτονική, πολύ λίγοι άνθρωποι προκαλούν ζεστά συναισθήματα - τόσο ντόπιοι όσο και επισκέπτες.
Οι κριτικοί της τέχνης, από την άλλη πλευρά, εκτιμούν ιδιαίτερα αυτό το κτίριο, τα καλλιτεχνικά πλεονεκτήματα του οποίου δεν είναι εντυπωσιακά, αλλά διαβάζονται από έμπειρο μάτι. Αν και η Thermal άνοιξε μόνο στα μέσα της δεκαετίας του 1970, δεν είναι τα καλύτερα χρόνια στην ιστορία της χώρας - είναι το προϊόν μιας άλλης, νωρίτερα και πιο ευτυχισμένης εποχής, την οποία οι Τσέχοι ερευνητές αποκαλούν «χρυσή εποχή» της τσεχοσλοβακικής αρχιτεκτονικής. Από έξω, αυτό θεωρείται ως υπερβολή, το οποίο μπορεί να εξηγηθεί από τη νοσταλγία για την Άνοιξη της Πράγας. Αυτή η εποχή έχει ομοιότητες με την Ασημένια Εποχή μας - μια πολιτιστική άνθηση που κατέληξε σε καταστροφή. Ωστόσο, η δεκαετία του εξήντα του εικοστού αιώνα δεν συνδέεται κάπως με το ασήμι - αλλά με το τιτάνιο. Επομένως, θα ήταν καταλληλότερο να ονομάσουμε αυτή τη φορά την εποχή του τιτανίου, ειδικά επειδή είχε και τους δικούς της τιτάνες.
Στη Σοβιετική εποχή, η συντομογραφία "Τσεχοσλοβακία" (το όνομα της χώρας από το 1960) ήταν κάπως παραπλανητική: η Τσεχοσλοβακία φάνηκε να είναι μια άλλη ένωση της Ένωσης. Και παρόλο που αυτό δεν συνέβαινε καθόλου (ακόμη και στα χρόνια της Στασιμότητας, εξακολουθούσαν να υπάρχουν ορισμένες κοινωνικές και ακόμη περισσότερες πολιτιστικές διαφορές μεταξύ των χωρών), η ανάπτυξη της τσεχοσλοβακικής αρχιτεκτονικής στο σύνολό της ακολούθησε μια παράλληλη πορεία της σοβιετικής. Στα χρόνια του μεσοπολέμου, η Τσεχοσλοβακία θα μπορούσε να είναι υπερήφανη για μια ισχυρή μοντερνιστική σχολή, αλλά ο πόλεμος και το βαθύ σταλινικό «πάγωμα» που ακολούθησε μετά από ένα σύντομο «διάλειμμα» έβγαλε τη χώρα από το παγκόσμιο πολιτιστικό πλαίσιο. Σε αντίθεση με τη μητρόπολη, ο σταλινισμός του τσεχοσλοβάκικου μοντέλου δεν παρήγαγε εκπληκτικά έργα: το έργο στο είδος της «κυριαρχίας της κλασικής κληρονομιάς», το οποίο στην Τσεχοσλοβακική Δημοκρατία ονομαζόταν «σοσιαλιστικός ρεαλισμός» (ή συντομογραφία «Sorel»), αναγκάστηκε σαφώς. Επομένως, η μετάβαση στον μοντερνισμό, η οποία εγκρίθηκε από τη Μόσχα, ήταν πολύ λιγότερο επώδυνη και πιο φυσική από ό, τι στην ΕΣΣΔ.
Ταυτόχρονα, στη δεκαετία του 1940 - 1950, η γενιά κορυφαίων αρχιτεκτόνων κατάφερε να αλλάξει σχεδόν εντελώς. Άτομα που έλαβαν δίπλωμα λίγο πριν ή μετά τον πόλεμο ήρθαν στο προσκήνιο. Επομένως, το «απόψυγμα» που έφεραν οι άνεμοι της Μόσχας και τελικά έληξε την άνοιξη της Πράγας, όπως και στη Σοβιετική Ένωση, δεν ήταν τόσο η εποχή της αναβίωσης του προπολεμικού μοντερνισμού όσο η δημιουργία ενός νέου, βασισμένου σε μεγάλο βαθμό η «εισαγωγή» ιδεών από το τότε αρχιτεκτονικό ρεύμα (από τους πρώην Le Corbusier και Mies van der Rohe σε μη ρουταλιστές, μεταβολιστές κ.λπ.).
Λόγω των ιστορικών συνθηκών (όπως θυμόμαστε, η Άνοιξη της Πράγας ακολούθησε μια νέα, αν και όχι τόσο βαθιά, αλλά παρατεταμένη πάγωμα, που ονομάζεται "ομαλοποίηση"), ήταν αυτή η γενιά που προοριζόταν να αφήσει το πιο αξιοσημείωτο σημάδι στο αρχιτεκτονική της σοσιαλιστικής Τσεχοσλοβακίας.
Η ελευθέρωση του καθεστώτος στις αρχές της δεκαετίας του 1960 επέτρεψε σε πολλούς επαγγελματίες να εγκαταλείψουν μεγάλα κρατικά ινστιτούτα σχεδιασμού και να ανοίξουν ιδιωτικά γραφεία για να ανταγωνιστούν με επιτυχία. Η απελευθέρωση από τη δικτατορία του κράτους και η αναπτυγμένη ανταγωνιστική πρακτική συνέβαλαν στην εμφάνιση ενός εντυπωσιακού αριθμού πρωτότυπων κτιρίων, μεταξύ των οποίων ήταν αντικείμενα παγκόσμιας κλάσης. Τα περισσότερα από αυτά δημιουργήθηκαν από την 40χρονη γενιά, οι σημαντικότεροι εκπρόσωποι των οποίων ήταν ο Karel Prager, ο Vladimir Dedechek, ο Karel Filsak, οι σύζυγοι Shrameki και πολλοί άλλοι). Ταυτόχρονα, τα αρχιτεκτονικά κέντρα δεν ήταν μόνο η Πράγα, το Μπρνο και η Μπρατισλάβα, αλλά επίσης, για παράδειγμα, ένα μικρό Liberec, όπου δούλευαν ο Karel Gubachek και η ομάδα SIAL, οι δημιουργοί ενός από τα πιο εντυπωσιακά έργα της τσεχοσλοβακικής αρχιτεκτονικής - πύργος στο όρος Ested.
Αυτή η γενιά περιελάμβανε επίσης τους συζύγους Βλαντιμίρ (1920-1990) και τη Βέρα (γεννήθηκε το 1927) τους Μαχονίνες, τους συγγραφείς του Κάρλοβυ Βάρυ Θερμικής. Αυτό το ζευγάρι είναι λάθος για τους σοβιετικούς αρχιτέκτονες που σχεδίασαν για την Τσεχοσλοβακία, αλλά δεν είχαν καμία σχέση με την ΕΣΣΔ. Το επώνυμο του Βλαντιμίρ, που γεννήθηκε στην Πράγα στην οικογένεια του οικονομολόγου Κωνσταντίνου Μαχονίν, ο οποίος εγκατέλειψε τη Ρωσία στο απόγειο του εμφυλίου πολέμου, είναι παραπλανητικός.
Τα πρώτα βήματα στην καριέρα των αρχιτεκτόνων συσχετίστηκαν με το "Sorela" (το έργο του Κεντρικού Σώματος του Στρατού στην Πράγα με τη μορφή ενός σταλινικού ουρανοξύστη, 1953-1954), και στη συνέχεια εργάστηκαν στη μετάβαση από τον νεοκλασικισμό στον μοντερνισμό. (Palace of Culture in Jihlava, έργο 1956, υλοποίηση 1961). Η δεκαετία του εξήντα είναι οι πιο επιτυχημένες στο έργο των Makhonins. Κέρδισαν αρκετούς διαγωνισμούς για μεγάλα δημόσια κτίρια (το συγκρότημα στο Κάρλοβυ Βάρυ (1964), το Σπίτι του Πολιτισμού της Ζωής (1968) και το πολυκατάστημα Kotva (1970) στην Πράγα, την Πρεσβεία της Τσεχοσλοβακίας στο Βερολίνο (1970)), εφαρμοστεί την επόμενη δεκαετία. Στη δεκαετία του 1960 οι Makhonins ανέπτυξαν ένα πρωτότυπο προσωπικό στυλ: εάν μια συγκεκριμένη επιρροή των Tange και των Smithsons (και μέσω αυτών Misa) γινόταν αισθητή στο θερμικό έργο, τότε το House of Culture of Life και το Kotva είναι εντελώς ανεξάρτητα έργα.
Η δημιουργική άνοδος τελειώνει με τη διάλυση της άνοιξης της Πράγας και την «εξομάλυνση». Η ιδιωτική πρακτική στην Τσεχοσλοβακία δεν είναι πλέον δυνατή · οι αρχιτέκτονες πρέπει να επιστρέψουν σε κρατικά ινστιτούτα σχεδιασμού. Η άρνηση υπογραφής επιστολής για την έγκριση της εισαγωγής στρατευμάτων στερεί από τους Makhonins το δικαίωμα συμμετοχής σε διαγωνισμούς, περιορίζοντας το φάσμα των δραστηριοτήτων τους έως την ολοκλήρωση των δικών τους έργων που είχαν ήδη ξεκινήσει και την εφαρμογή του ινστιτούτου «ρουτίνα». Τα έργα τους δεν δημοσιεύονται και αν κάτι τυπωθεί (όπως, για παράδειγμα, στον 12ο τόμο της "Γενικής Ιστορίας της Αρχιτεκτονικής"), τότε χωρίς να αναφερθεί η συγγραφή.
Η τύχη των κτιρίων Makhonin αποδείχθηκε σχετικά καλά. Όλοι τους έχουν επιβιώσει, χρησιμοποιούνται για τον επιδιωκόμενο σκοπό τους, αν και οι εσωτερικοί χώροι του συγγραφέα έχουν χαθεί εν μέρει. Το Thermal βρίσκεται στη μεγαλύτερη ζώνη κινδύνου, το οποίο δεν έχει την ιδιότητα του αρχιτεκτονικού μνημείου, επομένως, μπορεί να ξεπουληθεί σε μέρη και να ανακατασκευαστεί χωρίς να διατηρηθεί η αρχική εμφάνιση και η εσωτερική διακόσμηση. Επιπλέον, αυτό δεν είναι το πιο αγαπημένο κτίριο στην πόλη: οι περισσότεροι από τους κατοίκους της πόλης δεν το αντιλαμβάνονται ως πολιτιστική αξία. Παρ 'όλα αυτά, το συγκρότημα παίζει μια σημαντική λειτουργία - δεν είναι μόνο ένα μεγάλο ξενοδοχείο που κερδίζει, αλλά και ο κύριος ιστότοπος του κύριου φεστιβάλ ταινιών, για το οποίο, στην πραγματικότητα, χτίστηκε.
Η ιδέα της οικοδόμησης αυτής της δομής υπαγορεύτηκε όχι μόνο από ρεαλιστικές εκτιμήσεις (την ανάγκη φιλοξενίας πολλών επισκεπτών του φεστιβάλ) - ήταν απαραίτητο να δημιουργηθεί ένα νέο σύμβολο του Κάρλοβυ Βάρυ. Το έργο, με την πρώτη ματιά, είναι απροσδόκητο, δεδομένου ότι το σήμα κατατεθέν της πόλης ήταν και παραμένει η λειτουργία του θερέτρου και το γραφικό φυσικό περιβάλλον. Το γεγονός είναι ότι μέχρι το 1945, όσον αφορά την εθνοτική σύνθεση, ήταν περισσότερο Γερμανός παρά τσεχικός οικισμός, ο οποίος ήταν γνωστός στον κόσμο ως Καρλσμπάντ. Το τσεχικό όνομα ήταν μόνο επίσημο και ακόμη και τότε μόνο από το 1918. Χρησιμοποιήθηκε γενικά μόνο μετά την απέλαση των Γερμανών της Σουδτένης και την επανεγκατάσταση Τσέχων και Σλοβάκων στη θέση τους, οι οποίοι έπρεπε να εγκατασταθούν σε μια ξένη πόλη. Αυτή η πόλη χρειαζόταν ένα νέο σύμβολο. Επομένως, η προγραμματισμένη κατασκευή μεγάλης κλίμακας στο κέντρο του Κάρλοβυ Βάρυ έπρεπε να φέρει ένα τριπλό σημασιολογικό φορτίο, προσωποποιώντας την Τσεχοσλοβακία, σύγχρονη (τεχνολογικά προηγμένη) και σοσιαλιστική.
Το παλιό τμήμα του Κάρλοβυ Βάρυ, το οποίο ουσιαστικά δεν είχε καταστραφεί κατά τη διάρκεια του πολέμου, είναι πολύ πυκνό. Είναι μια μεγάλη λωρίδα κτιρίων που γεμίζει το φαράγγι του ποταμού Tepla και ανεβαίνει στα γύρω βουνά. Κατά συνέπεια, δεν υπήρχαν δωρεάν οικόπεδα για την κατασκευή ενός μεγάλου συγκροτήματος στο κέντρο, και η κατασκευή έξω θα σήμαινε τη μείωση του κύρους του αντικειμένου. Επομένως, ένα ολόκληρο τέταρτο των ιστορικών κτιρίων της οδού Chebskaya, που βρίσκεται στα σύνορα της περιοχής θέρετρου και της εμπορικής και επιχειρηματικής περιοχής, θυσιάστηκε.
Αν και ο Κάρλοβι Βάρι χρονολογεί την ιστορία του από τον XIV αιώνα, το σύνολο του ιστορικού κέντρου στην παρούσα μορφή του σχηματίστηκε από την αλλαγή των αιώνων XIX-XX. Μια αρκετά ακριβής, αν και καυστική, αξιολόγηση της αρχιτεκτονικής της δόθηκε από τον Le Corbusier, συγκρίνοντας την αστική ανάπτυξη με μια «παρέλαση» κέικ σε μια βιτρίνα. Για να συνεχίσουμε την αναλογία, το Thermal είναι μια καφετιέρα που εκπέμπει καννόλι, μαρέγκα και θρησκεία.
Ο χώρος που εκκαθαρίστηκε για κατασκευή ήταν μια τεράστια βεράντα μεταξύ της όχθης του ποταμού και της απότομης, σχεδόν απόλυτης πλαγιάς του βουνού. Οι Makhonins, του οποίου το έργο κέρδισε τον διαγωνισμό, το νίκησαν με έναν πρωτότυπο τρόπο, χωρίζοντας το συγκρότημα σε δύο μέρη (μεγάλα και μικρά) και τα απλώσαμε στο διάστημα. Κάτω σημείωσαν το κύριο, μεγαλύτερο τετράγωνο του ξενοδοχείου και το συνεδριακό κέντρο, και στο βουνό - το "υποκατάστημα" του με τη μορφή τριώροφου περιπτέρου με καφετέρια, εξωτερική πισίνα και βεράντα με πανοραμική θέα στην πόλη. Χάρη σε αυτόν τον κατακερματισμό της δομής και του "πορώδους" των περισσότερων επιφανειών της πρόσοψης, το Thermal, για όλη τη μικρή του κλίμακα, στο σύνολό του, ταιριάζει καλά στο περιβάλλον. Η «εμφύτευση» απαλύνει σημαντικά από το φυσικό περιβάλλον, το οποίο δεν είναι μόνο παρόν, αλλά κυριαρχεί στην πόλη.
Η ογκομετρική-χωρική διαμόρφωση του ποτάμιου τμήματος του συγκροτήματος βασίζεται στο πιο δημοφιλές αρχέτυπο του μεταπολεμικού μοντερνισμού - «Liver House» του G. Banshaft / SOM, «πύργος στο στυλοβάτη». Υπάρχουν δωμάτια ξενοδοχείου σε κατακόρυφο όγκο, δημόσιες εκδηλώσεις (αίθουσα, αίθουσες συνεδριάσεων, καταστήματα, καφετέριες, φουαγιέ κ.λπ.) στο stylobate και υπόγειος χώρος στάθμευσης με υπηρεσία αυτοκινήτου. Ταυτόχρονα, η εξωτερική εμφάνιση του κτιρίου έχει και άλλα πρωτότυπα διαφορετικά από το "Leaver House": πρώτα απ 'όλα, τον πρώιμο, "βαρύτητα" του Μισόφ των Smithsonians και τα κτίρια του Tange στη δεκαετία του 1950. Δομική δομή - ατσάλινο πλαίσιο, προσόψεις από γυαλί και οπλισμένο σκυρόδεμα πάνελ. Την εποχή του σχεδιασμού της Thermal, η αφηρημένη αρχιτεκτονική των γυάλινων πρισμάτων από τη δεκαετία του 1950. (Το Leaver House, το ξενοδοχείο SAS Jacobsen ή το τεχνικό κέντρο της General Motors της Saarinen Jr.) έχει ήδη περάσει τη σκηνή στην Τσεχοσλοβακία (η πιο εντυπωσιακή δήλωση σχετικά με αυτό το θέμα - το Ινστιτούτο Μοριακής Χημείας στην Πράγα το 1962 - ανήκει στον Karel Prager). Τα κτίρια έγιναν πιο σύνθετα στη σύνθεση και δομικά εκφραστικά. Στην Thermal, τόσο η κατασκευή όσο και τα υλικά δεν αποκαλύπτονται μόνο «με ειλικρίνεια» σύμφωνα με τις αρχές των μη ρουταλιστών και του Mies van der Rohe (Ινστιτούτο Τεχνολογίας του Ιλινόις στο Σικάγο), αλλά και αισθητικά αρθρωτά. Όπως και στο Crown Hall και στο Mees's Seagram, το ατσάλινο πλαίσιο παίζει όχι μόνο έναν χρηστικό αλλά εξίσου αισθητικό ρόλο. Το σκυρόδεμα χρησιμοποιείται ως υλικό επένδυσης - εγκαταλείποντας τις πλαστικές του ιδιότητες, οι συγγραφείς αποδεικνύουν την ικανότητα κατασκευής της αρχιτεκτονικής τους, δηλαδή υψηλό επίπεδο εθνικής κουλτούρας οικοδόμησης.
Το stylobate έχει έντονη δομή δύο τμημάτων: ανοιχτές βεράντες, που τονίζονται από μια θεαματική σπειροειδή σκάλα, βλέπουν στην περιοχή του θερέτρου και κωφούς κυλινδρικούς όγκους, στις οποίες βρίσκονται αίθουσες συνεδριάσεων που δεν χρειάζονται φυσικό φως. Το τμήμα «θέρετρο» του στυλοβάτη, ο υψηλός όγκος και το ορεινό «υποκατάστημα» με μια πισίνα αντηχεί στιλιστικά το κτίριο του νομού Kagawa Kenzo Tange (1955–58) και τα κτίρια του Egon Eiermann (συγκεκριμένα, με το FRG περίπτερο στο Expo-58 στις Βρυξέλλες). Και στη διαμόρφωση του αντίθετου μέρους του στυλοβάτη, τονισμένο από κυλίνδρους σκυροδέματος, η επίδραση των μεταγενέστερων έργων του Wright εντοπίζεται σιωπηρά (Μουσείο Guggenheim, έδρα του Johnson's Wax).
Οι Makhonins δεν περιορίστηκαν στην ανάπτυξη ενός αρχιτεκτονικού έργου, αλλά σχεδίασαν όλους τους εσωτερικούς χώρους, συμπεριλαμβανομένου του σχεδιασμού επίπλων, δηλ. δημιούργησε 100% Gesamtkunstwerk. Επί του παρόντος, ο δήμος του Κάρλοβυ Βάρυ υποβάλλει αίτηση για το καθεστώς πολιτιστικού μνημείου και οι πιθανότητες για θετική απόφαση είναι αρκετά υψηλές. Αυτό δίνει την ελπίδα ότι η Thermal θα αποφύγει
τη μοίρα της «αδελφής» του - το ξενοδοχείο «Ιβέρια» της Τιφλίδας, χτισμένο τα ίδια χρόνια και πολύ παρόμοιο στην αρχιτεκτονική. Το επόμενο βήμα θα πρέπει να είναι η αποκατάσταση του συγκροτήματος, το οποίο έχει χάσει την παλιά του στιλπνότητα, και η ανοικοδόμηση ανοιχτών χώρων που το περιβάλλουν αμέσως.
