Ο πυρήνας του φεστιβάλ ήταν η έκθεση των γραφείων του Συλλόγου Αρχιτεκτονικών Εργαστηρίων (ΟΑΜ), και εκτός από τα έργα των τελευταίων δύο ετών, για πρώτη φορά στην ιστορία της Μπιενάλε Αρχιτεκτονικής της Αγίας Πετρούπολης, οι επισκέπτες ήταν επίσης κάλεσε να αξιολογήσει τα κτίρια που υλοποιήθηκαν τα προηγούμενα δεκαπέντε χρόνια ύπαρξης του συλλόγου.
Κατά τα εγκαίνια, ο πρόεδρος της Ένωσης Αρχιτεκτόνων της Αγίας Πετρούπολης, Oleg Romanov, δήλωσε ότι ο κύριος στόχος της μπιενάλε δεν είναι μόνο η παρουσίαση των επιτευγμάτων των αρχιτεκτόνων της Αγίας Πετρούπολης, αλλά και ο διάλογος με τους κατοίκους της πόλης. «Είναι απαραίτητη η ανταλλαγή απόψεων, γιατί δεν αντιλαμβάνονται όλοι τη σύγχρονη αρχιτεκτονική. Τέτοια διετή σχέδια προορίζονται ώστε να μπορούμε να πούμε ποια είναι η σύγχρονη αρχιτεκτονική και ποιες είναι οι τάσεις στην πόλη », δήλωσε ο Ρομάνοφ.
Τα περισσότερα από τα έργα που παρουσιάζονται είναι ήδη γνωστά στους κατοίκους της πόλης. Για παράδειγμα, μιλάμε για την ανακατασκευασμένη Γενική Διεύθυνση των Νικήτα και Ολέγκ Γιαβένοφ, τη νέα σκηνή του Θεάτρου Αλεξάνδρινσκι του Γιούρι Ζέμτσοφ και τον Μιχαήλ Κοντιαν, το έργο του θεματοφύλακα του Εθνογραφικού Μουσείου του Μιχαήλ Μαμοσίν, την έννοια της ανάπτυξης του αλλουβιακό έδαφος του νησιού Vasilyevsky από το γραφείο Soyuz 55. Ωστόσο, θα μπορούσε κανείς να δει τα έργα, η υλοποίηση των οποίων πραγματοποιήθηκε πιο ήρεμα, χωρίς τόσο μεγάλη προσοχή του κοινού. Η έκθεση περιλαμβάνει επίσης έργα μεγάλων διαγωνισμών, για παράδειγμα, όπως το Judicial District, το Μουσείο Guggenheim στο Ελσίνκι.
Μιχαήλ Μαμοσίν: «Μου φαίνεται ότι η κατασκευή στην Αγία Πετρούπολη, ειδικά στο ιστορικό τμήμα της πόλης, είχε πάντα το δικό της ξεχωριστό χαρακτηριστικό. Βλέπουμε εντελώς διαφορετικά έργα, αλλά έχουν κάτι κοινό - στο υποκείμενο κάθε ενός από αυτά διαβάζουμε την Πετρούπολη. Η αρχιτεκτονική στο σύνολό της έχει γίνει πιο έξυπνη, πιο νόημα και υψηλής ποιότητας, ενσωματωμένη στον διάλογο με την πόλη. Απομένουν λίγα σημεία στο κέντρο, οπότε δίνεται μεγάλη προσοχή στην ανοικοδόμηση - η αρχιτεκτονική γίνεται πιο εσωστρεφής. "
Και αν οι διοργανωτές έδωσαν στα εργαστήρια κάποια ελευθερία να επιλέξουν τι θα παρουσιαστεί για αυτόν τον διάλογο στη Μπιενάλε, τότε η επιλογή για το "Architectural Yearbook 2015" που παρουσιάστηκε κατά την έναρξη της εκδήλωσης ήταν πολύ πιο προσεκτική. Περιλαμβάνει τα καλύτερα, κατά τη γνώμη του συλλόγου, έργα των μελών του κατά το παρελθόν έτος - μόνο 91 έργα.
Μια σημαντική διαφορά μεταξύ της επέτειας διετούς περιόδου είναι ότι αυτή τη φορά αποφάσισαν να βυθίσουν τους καλεσμένους σε μια εκδρομή σε αυτό που κατάφερε να επιτύχει ο σύλλογος κατά τα δεκαπέντε χρόνια ύπαρξής του - μια σύντομη έκθεση φωτογραφίας για το έργο που έγινε παρουσιάζεται στον δεύτερο όροφο. Αυτό παρέχει μια εξαιρετική ευκαιρία για τον εντοπισμό του τρόπου με τον οποίο η στάση απέναντι στην αρχιτεκτονική της πόλης άλλαξε από το 2000 έως σήμερα.
Evgeny Podgornov: «Πολλά από τα κτίρια που παρουσιάζονται εδώ από μια αναδρομική προοπτική, προκάλεσαν κριτική, αλλά βλέπουμε ότι αυτά τα έργα έχουν ριζώσει στην πόλη. Εν τω μεταξύ, σήμερα, η δημιουργία ενός τολμηρού έργου για το οποίο θα μιλήσουν όλοι δεν είναι το κύριο καθήκον ενός αρχιτέκτονα. Πρέπει να υπάρχει ένα τολμηρό έργο, ειδικά στο κέντρο. Η αίσθηση του κτιρίου πρέπει να είναι παρούσα ».
Κοιτάζοντας την αναδρομική προοπτική, μπορείτε να δείτε πώς οι λειτουργικές προτιμήσεις αλλάζουν ανάλογα με την ώρα: σε καλά τροφοδοτημένα χρόνια υπάρχουν περισσότερα επιχειρηματικά και ψυχαγωγικά έργα, γραφεία και εμπορικά κέντρα - ο χρόνος οικονομικών δυσκολιών μετατοπίζει την προτεραιότητα στη στέγαση. Ωστόσο, μέχρι τώρα βλέπουμε πολλά δημόσια έργα με κρατική χρηματοδότηση.
Πολλά αρχιτεκτονικά στούντιο άρχισαν να εργάζονται πιο ενεργά για εξαγωγή, είτε μεταφέροντας το πνεύμα της Αγίας Πετρούπολης σε άλλες περιοχές της χώρας, είτε αντίθετα, επιτρέποντας στον εαυτό τους να ξεπεράσει την τοπική ατμόσφαιρα. Συγκεκριμένα, το "Studio 44" παρουσίασε τα μνημειώδη έργα του Θεάτρου Χορογραφίας και το κτίριο του Υπουργείου Άμυνας στην Αστάνα, μια ιδέα για την ανάπτυξη του ιστορικού κέντρου του Καλίνινγκραντ, και υπερηφανεύτηκε για έναν σιδηροδρομικό σταθμό στο Ολυμπιακό Σότσι. σε πίεση χρόνου. Το εργαστήριο B-2 του Felix Bunov προετοίμασε ένα έργο για μια ολόκληρη παραθεριστική πόλη στα βουνά της Ιταλίας, το γραφείο του Mamoshin, εκτός από την παρουσίαση μιας νέας σκηνής στο θέατρο Maly Drama στην Αγία Πετρούπολη, παρουσίασε ένα έργο για ένα μουσείο κώνου στο Salekhard.
Ταυτόχρονα, δεν δανείζονται πολλές ιδέες από την παγκόσμια αρχιτεκτονική πρακτική - οι αρχιτέκτονες φαίνεται να δουν περισσότερο τη δική τους, τη σχολή αρχιτεκτονικής και τον πολεοδομικό σχεδιασμό του Λένινγκραντ. Οι υπαινιγμοί στο στιλ της Σταλινικής Αυτοκρατορίας συνυπάρχουν με την επιθυμία να ξανασκεφτούν τις παγκόσμιες τάσεις λαμβάνοντας υπόψη τη ρωσική νοοτροπία και ακόμη και την άρνηση του διεθνούς ύφους.
Σεργκέι Ορέσκιν: «Η ποιότητα της εργασίας έχει βελτιωθεί δραματικά και έχει αναδυθεί ένα φιλοσοφικό υπόβαθρο. Πριν από την κρίση, οι άνθρωποι κέρδισαν χρήματα, σχεδόν δεν σκέφτηκαν την ιστορία και το περιβάλλον του χώρου και σχεδίασαν τετραγωνικά μέτρα, αλλά τώρα οι πλοίαρχοι αισθάνονται συγνώμη για τη δύναμη, προσπαθούν να πάνε βαθύτερα. Έχουν εμφανιστεί πολλοί εκλεκτικισμοί και ψευδο-ιστορικισμός. Υπάρχει μια απαίτηση για αυτό, και υπάρχει επίσης η επιθυμία να ακολουθήσουμε το μονοπάτι που φαίνεται να είναι το πιο επιτυχημένο τόσο για τον επενδυτή όσο και για τον αρχιτέκτονα. Ο νεοκλασικισμός, το νεο-σταλινικό αυτοκρατορικό στυλ εμφανίστηκε. Το interstyle που χρησιμοποιούν οι δυτικοί συνάδελφοί μας είναι απαράδεκτο στη χώρα μας σε διαισθητικό επίπεδο. "
Ίσως λόγω του γεγονότος ότι πολλά έργα αφιερωμένα στην ανάπτυξη του κέντρου της πόλης παρουσιάστηκαν στη Μπιενάλε, η προσοχή επικεντρώθηκε στο θέμα της στάσης απέναντι στις παραδόσεις, πόσο σημαντικό είναι για το κοινό και το νόμο σήμερα να διατηρήσουν την ιστορική καθιερωμένος αστικός χώρος. Ωστόσο, αυτό ήταν το αποτέλεσμα της τολμηρής μεταχείρισης του ιστορικού τμήματος της πόλης από τις αρχές της δεκαετίας του 2000. Σήμερα, ένας φοβισμένος άντρας στο δρόμο ανατριχιάζει με τη φράση «μοντέρνα αρχιτεκτονική» και εικάζει λάθη πολεοδομικού σχεδιασμού.
Σύμφωνα με τους αρχιτέκτονες, τώρα "οποιοδήποτε ιστορικό κτίριο έχει κηρυχθεί ιερή αγελάδα". Από την άλλη πλευρά, σας επιτρέπει να μεταβείτε σε ένα ποιοτικά νέο επίπεδο έργων. Ο Γιούρι Ζέμτσοφ πιστεύει ότι τώρα υπάρχουν λιγότερα "υπερβολικά έργα", η πόλη πειθαρχίζει τους συγγραφείς: "Οι αρχιτέκτονες, που βρίσκονται στο περιβάλλον της Αγίας Πετρούπολης με τη ρύθμιση και τη σοβαρότητά τους, αναγκάζονται να διατηρήσουν αυτό το επίπεδο."
Νικήτα Γιαβίν: «Μου φαίνεται ότι η μέση θερμοκρασία στο νοσοκομείο παρέμεινε η ίδια, αλλά υπάρχει πόλωση μεταξύ του τι γίνεται άσχημα και του τι γίνεται καλά. Σήμερα υπάρχουν πολλά ακόμη ειλικρινά άσχημα πράγματα, αλλά ταυτόχρονα υπάρχουν περισσότερα καλά πράγματα. Η μαζική αρχιτεκτονική είναι τρομερή. Η αρχιτεκτονική αναπτύσσεται λόγω δύο πραγμάτων: ένας έξυπνος πελάτης και ένας κατασκευαστικός προϋπολογισμός. Στο κέντρο, ο πελάτης αναγκάζεται να είναι έξυπνος, γιατί διαφορετικά είναι δύσκολο να υλοποιηθεί το έργο. Στη μαζική κατασκευή, μπορείτε επίσης να βρείτε πολλά ενδιαφέροντα πράγματα, αλλά λίγοι άνθρωποι ασχολούνται με το να το αναζητήσουν, το 80% των έργων πραγματοποιούνται από τους ίδιους τους κατασκευαστές, τα σπίτια προσλαμβάνονται απλώς από τυπικά τμήματα. "
Ωστόσο, οι ίδιοι οι συγγραφείς των έργων θα πουν για το πώς έχει αλλάξει η στάση των αρχιτεκτόνων και του κοινού στο πλαίσιο των διαλέξεων και των στρογγυλών τραπεζιών στη Μπιενάλε, η οποία φέτος διοργανώθηκε από το περιοδικό Project Baltia.
Η έκθεση διαρκεί έως τις 20 Απριλίου.
