Πριν από το Enfilade MUAR, αυτή η ταξιδιωτική έκθεση είχε χρόνο να επισκεφτεί διάφορες πόλεις του κόσμου, από τις Βρυξέλλες έως το Τόκιο. Αλλά ξεκίνησε το ταξίδι του τον Μάιο του 2011 ως έκθεση στους τοίχους της Σχολής Αρχιτεκτονικής του Πανεπιστημίου του Πόρτο - σχεδόν συνώνυμη με τη σχολή του Πόρτο, η οποία έχει ενσωματώσει στα μάτια των ξένων την πορτογαλική αρχιτεκτονική των τελευταίων σαράντα ετών. Το άνοιγμα της έκθεσης συνέπεσε με την απονομή του Βραβείου Pritzker στον Edouard Sout de Moura, το οποίο σηματοδότησε την αρχή της παγκόσμιας φήμης για αυτόν τον εξαιρετικό αρχιτέκτονα - και, προφανώς, χρησίμευσε ως ο λόγος για τον μετασχηματισμό αυτής της έκθεσης, σαφώς προετοιμασμένος για επαγγελματικό κοινό, σε ένα σημείο του γενικού πολιτιστικού προγράμματος των πορτογαλικών πρεσβειών σε όλο τον κόσμο …
Η περίοδος σχετικής αφάνειας που προηγήθηκε αυτής της μεγάλης περιόδου ήταν ίσως η βασική στιγμή για τη βιογραφία του Soutou de Moura. Σύμφωνα με τον επιμελητή της έκθεσης, ο Andre Campos, ακόμη και σχετικά πρόσφατα, ακόμη και Πορτογάλοι μαθητές-αρχιτέκτονες δεν τον γνώριζαν πολύ καλά: ο Alvaro Siza παρέμεινε η προσωποποίηση του «σχολείου του Πόρτο» τόσο στο εσωτερικό όσο και στο εξωτερικό. Ο Soutou de Moura ξεκίνησε την καριέρα του στο εργαστήριό του, αλλά ακόμη και ανοίγοντας το δικό του σε ηλικία 28 ετών, παρέμεινε στον εσωτερικό του κύκλο: τα γραφεία τους βρίσκονται στο ίδιο κτίριο, μερικές φορές κάνουν κοινή εργασία ή συμμετέχουν από κοινού σε εκθέσεις και άλλα συλλογικά έργα. Η Siza, μαζί με τον Aldo Rossi, επηρέασε τον Souta στην αρχή της καριέρας του, αλλά τότε ο νεαρός αρχιτέκτονας στράφηκε στην κληρονομιά του Giuseppe Terragni, του Ludwig Mies van der Rohe, του αείμνηστου Le Corbusier, και ως εκ τούτου στο ώριμο έργο του απομακρύνθηκε από ο προστάτης του - παραμένει, ωστόσο, μέχρι πρόσφατα στη σκιά του. Μπορεί ακόμη και να υποτεθεί ότι, αν δεν ήταν για την προσοχή της κριτικής επιτροπής του Pritzker, δεν θα ήταν ακόμα πολύ γνωστός έξω από την Ιβηρική Χερσόνησο: ακόμη και παρά το γήπεδο ποδοσφαίρου για το Ευρωπαϊκό Πρωτάθλημα του 2004 στη Μπράγκα που προσέλκυσε την προσοχή του κοινού.
Στο εισαγωγικό άρθρο του καταλόγου (δυστυχώς, η κυκλοφορία του είχε εξαντληθεί πλήρως πριν από την άφιξη της έκθεσης στη Μόσχα), ο Ισπανός αρχιτέκτονας Alberto Campo-Baeza σημειώνει το πραγματικό πάθος του Soutu de Moura για διαγωνισμούς. Από το 1979 έως το 2010, συμμετείχε σε 50, και ήδη κατά τη διάρκεια του ταξιδιού της έκθεσης σε όλο τον κόσμο, τέσσερα ακόμη έργα προστέθηκαν σε αυτό - το 2011. Τα έργα του δεν παίρνουν πάντα τις πρώτες θέσεις, και ακόμη και σε περίπτωση νίκης, η εφαρμογή δεν είναι εγγυημένη - ειδικά στην τρέχουσα οικονομική κατάσταση. Όμως, παρά αυτήν την δυσάρεστη κατάσταση «λαχειοφόρων αγορών», συνεχίζει να στέλνει αιτήσεις για διαγωνισμούς: ίσως ο λόγος για αυτό είναι η πολύ μακρά «αφάνεια».
Ωστόσο, αυτό είναι μόνο μέρος της ιστορίας. Το πιστεύω του για έναν αρχιτέκτονα είναι η επίλυση προβλημάτων: τα ανθρώπινα συναισθήματα που προκαλούνται από τα κτίριά του είναι επιθυμητά γι 'αυτόν, αλλά δεν τα θεωρεί καθήκοντα και δεν θεωρεί καθόλου μια συζήτηση για το νόημα των μορφών που αξίζουν προσοχής. Ως εκ τούτου, οι διαγωνισμοί για αυτόν είναι ένας χώρος δοκιμών για ιδέες, κάτι σαν αίνιγμα ή παζλ, καθώς και μια ευκαιρία για κατάρτιση δεξιοτήτων. Ταυτόχρονα, η ίδια η κατάσταση του διαγωνισμού - χρονικοί περιορισμοί, έλλειψη πληροφόρησης, μερικές φορές - η επιθυμία να επιστήσω την προσοχή στο έργο με ένα είδος "χειρονομίας" (αν και το Soutou de Moura ουσιαστικά δεν το έχει αυτό) - κάνει το έργο υποβλήθηκε στην κριτική επιτροπή υπό όρους. Ο Campo Baeza συνέκρινε ένα τέτοιο έργο με ένα «όνειρο», και χαρακτήρισε την ίδια την έκθεση «μια συλλογή ονείρων»: σε αυτά τα έργα, οι φιλοδοξίες του συγγραφέα είναι ίσως πιο ξεκάθαρες.
Ίσως, λόγω αυτών των χαρακτηριστικών του υλικού, οι επιμελητές André Campos και Pedro Gedis de Oliveira το παρουσίασαν πολύ σύντομα. Με εξαίρεση λίγα έργα εξοπλισμένα με διατάξεις και διάφορα σχέδια, τα περισσότερα έργα δίδονται με τη μορφή διαφόρων σκίτσων ή αποδόσεων με μια σύντομη εξήγηση: όνομα, έτος, τοποθεσία. Ούτε οι συνθήκες του διαγωνισμού, συμπεριλαμβανομένου του ονόματος του πελάτη, ούτε η θέση που καταλαμβάνει ο Soutu de Moura από την έκθεση δεν μπορούν να αναγνωριστούν, πρέπει να βασιστείτε στη δική σας μνήμη: στη Ζυρίχη, ο Rafael Moneo κέρδισε, στη Ρώμη - Zaha Hadid, στη Βιέννη - David Chipperfield … Αλλά εδώ δεν έχει σημασία: Εκτός πλαισίου, είναι ευκολότερο να διαβάσετε το χειρόγραφο του πλοιάρχου.
