Το νέο μουσείο προορίζεται να στεγάσει μια μοναδική συλλογή σχεδίων και υδατογραφιών από δυτικοευρωπαίους αρχιτέκτονες, ζωγράφους και συντάκτες του 18ου - πρώτου μισού του 19ου αιώνα, τον οποίο ο Σεργκέι Τσόμπαν συλλέγει εδώ και πολλά χρόνια. Το 2009, ίδρυσε ένα ειδικό ίδρυμα, του οποίου το κύριο καθήκον ήταν να διαδώσει αυτή τη μορφή τέχνης και να δείξει τη σημασία του για την ανάπτυξη της σύγχρονης αρχιτεκτονικής αισθητικής. Τα τελευταία τρία χρόνια, το Ίδρυμα έχει πραγματοποιήσει πολλές εκθέσεις σε διάφορες χώρες του κόσμου, συμπεριλαμβανομένης της Γερμανίας και της Ρωσίας. Προκειμένου να μεταφέρει τις εκθεσιακές δραστηριότητες του Ιδρύματος σε μόνιμη βάση και να διαθέσει τη συλλογή που έχει συλλεχθεί στο ευρύ κοινό, ο Σεργκέι Τσόμπαν, μαζί με τον συνεργάτη του Σεργκέι Κουζνέτσοφ, αποφάσισαν να χτίσουν το μοναδικό Μουσείο Αρχιτεκτονικών Γραφικών στον κόσμο. Η κατάσταση είναι ακόμη πιο μοναδική επειδή ο ιδιοκτήτης της συλλογής σχεδιάζει ο ίδιος το συγκρότημα για την έκθεσή του - αλλά από την άλλη πλευρά, φαίνεται να είναι σχεδόν το πιο λογικό και σωστό, γιατί ποιος, αν όχι ένας αρχιτέκτονας που συλλέγει αρχιτεκτονικά γραφικά, έχει την καλύτερη ιδέα για το τι πρέπει να είναι ο ιδανικός χώρος.
Όπως μας είπε ο Nadezhda Bartels, εκπρόσωπος του Ιδρύματος Sergei Tchoban, ο χώρος για την κατασκευή ενός νέου πολιτιστικού ιδρύματος επιλέχθηκε από το επιμελητήριο του Ιδρύματος, το οποίο, εκτός από τον ίδιο τον αρχιτέκτονα, περιλαμβάνει την Christine Faireis (αρχιτεκτονική Aedes γκαλερί) και Eva-Maria Barkhofen (επικεφαλής του αρχιτεκτονικού αρχείου της Ακαδημίας Τεχνών στο Βερολίνο), και σχεδόν το κύριο κριτήριο αναζήτησης ήταν η περιοχή με το αντίστοιχο "περιεχόμενο". Το Prenzlauer Berg έγινε μια τέτοια περιοχή - αυτό είναι το κέντρο του Ανατολικού Βερολίνου, μπορείτε να περπατήσετε μέχρι το νησί του μουσείου και το περίφημο Unter den Linden σε 15-20 λεπτά με χαλαρό ρυθμό. Για μεγάλο χρονικό διάστημα, ο Prenzlauer Berg ήταν κατά κύριο λόγο μια περιοχή εργατικής τάξης, αλλά αφού το Βερολίνο έκανε μια πορεία προς την αειφόρο ζωή, πολλά εργοστάσια και εργοστάσια μετακινήθηκαν έξω από την πόλη και γκαλερί, μουσικά στούντιο, καλλιτέχνες καταστημάτων και σχεδιαστές μόδας άνοιξαν σε πρώην βιομηχανικές περιοχές, υπαίθριες αγορές. Συγκεκριμένα, στο έδαφος του πρώην ζυθοποιείου "Pfefferberg", όπου θα χτιστεί το μουσείο αρχιτεκτονικών γραφικών, λειτουργεί ήδη η γκαλερί "Aedes", το στούντιο Olafur Eliasson και η γκαλερί Ikeda.
Το νέο μουσείο θα χτιστεί στην τοποθεσία ενός μονόροφου εργοστασίου γκαράζ και θα ενταχθεί στο τείχος προστασίας ενός κοντινού τετραώροφου κτηρίου. Από πολλές απόψεις, ήταν αυτή η γειτονιά, δηλαδή η τοποθεσία "πλάτη με πλάτη", καθώς και το πολύ μικρό μέγεθος του ίδιου του ιστότοπου, που υπαγόρευαν την απόφαση σχεδιασμού χώρου του μελλοντικού συγκροτήματος. Ανίκανο να περπατήσει πίσω ή να αναπτυχθεί ενεργά στα πλάγια, το μουσικό συγκρότημα αυξάνει τον όγκο του κάθετα, ανεβαίνοντας καθαρά στο επίπεδο της κορυφογραμμής της γειτονικής στέγης. Και έτσι ώστε το κτίριο να μην θεωρείται οπτικά ως παράνομη επέκταση σε ένα υπάρχον σπίτι, οι αρχιτέκτονες το συνθέτουν από πέντε τετράγωνα ελαφρώς αντισταθμισμένα το ένα από το άλλο. Και αυτοί δεν είναι καθόλου παράλληλοι σωλήνες - μερικές από αυτές έχουν γωνίες έντονα λυγισμένες στο πλάι, άλλες μοιάζουν με το γράμμα "G" στο σχέδιο. Χάρη σε μια τέτοια ποικιλία μορφών, δυναμικές και ανόμοιες κονσόλες εμφανίζονται στις προσόψεις του κτιρίου και το ίδιο το κτίριο μοιάζει με μια στοίβα κουτιών.
Οι αρχιτέκτονες προτείνουν να τελειώσουν το ανώτατο μπλοκ με καθρέφτη γυαλιού, το οποίο θα μειώσει οπτικά το ύψος του κτιρίου του μουσείου και θα του στερήσει υπερβολική επιμήκυνση, και οι προσόψεις των τεσσάρων κατώτερων τετραγώνων θα αντιμετωπίσουν διακοσμητικά επεξεργασμένα φύλλα από σκυρόδεμα ανοιχτού χρώματος άμμου. Στο στάδιο της χύτευσης, ορισμένα από αυτά τα πάνελ υποτίθεται ότι καλύπτονται με κάθετες αυλακώσεις - ένα είδος φλάουτων που φαίνεται να έχουν μεταναστεύσει στην επιφάνεια του σκυροδέματος απευθείας από τα έργα αρχιτεκτονικών γραφικών. Ωστόσο, θα υπάρχει μια πολύ πιο άμεση ένδειξη της λειτουργίας και του περιεχομένου του στις προσόψεις του μουσείου - περίπου τα μισά από τα πάνελ υποτίθεται ότι έχουν ανάγλυφα φανταστικά αρχιτεκτονικά τοπία γεμάτα με κτίρια διαφορετικών εποχών. Τα μεμονωμένα στοιχεία των ζωγραφισμένων κτιρίων - παράθυρα, γείσοι, αετώματα - θα υαλοπινάκονται και θα μετατραπούν σε παράθυρα του μουσείου, έτσι ώστε το φως της ημέρας, που διαπερνάει μέσα τους, να πέφτει στους εσωτερικούς τοίχους της αίθουσας εισόδου και των εκθεσιακών αιθουσών σε "θεματικό" σχέδιο.
Από την πλευρά του Christinenstrasse, τα επίπεδα των τεράστιων τοίχων από μπετόν στο ισόγειο και τον τρίτο όροφο χωρίζονται από δύο μεγάλα παράθυρα βιτρό που τονίζουν την κύρια πρόσοψη και την είσοδο του κτηρίου. Στον πρώτο όροφο του μουσείου, σχεδιάζεται να τοποθετηθεί το πραγματικό λόμπι εισόδου, ταμεία και ένα μικρό βιβλιοπωλείο, στο εσωτερικό του οποίου χρησιμοποιούνται επίσης στυλιζαρισμένα αρχιτεκτονικά τοπία. Τέσσερις αίθουσες εκθέσεων που προορίζονται για την έκθεση της συλλογής του Σεργκέι Τσόμπαν και για τη φιλοξενία εκθέσεων επισκεπτών βρίσκονται στους επάνω ορόφους, μία σε καθεμία. Τα επίπεδα συνδέονται με ανελκυστήρα και σκάλες (ο πυρήνας επικοινωνίας βρίσκεται αρκετά προβλέψιμα κοντά στο υπάρχον κτήριο) και στον τελευταίο όροφο υπάρχει επίσης ένα μικρό κατάστρωμα παρατήρησης, που σας επιτρέπει να απολαύσετε τη θέα του σύγχρονου Βερολίνου.
Σύμφωνα με τον Nadezhda Bartels, το μουσείο θα είναι ανοιχτό μέχρι το καλοκαίρι του 2013 και τα πρώτα εκθεσιακά σχέδια συζητούνται ήδη ενεργά από το επιμελητικό συμβούλιο του ταμείου. «Σχεδιάζουμε όχι μόνο μια μόνιμη έκθεση, αλλά και κοινές δράσεις με άλλα μουσεία, όπως με το nationcole nationale supérieur des beaux-arts στο Παρίσι, όπου η έκθεση μας άνοιξε τον περασμένο Οκτώβριο, και με το Μουσείο Sir John Soane. Στο Λονδίνο, όπου η έκθεση έχει προγραμματιστεί για το 2013 ».
