Αρχικά, το μουσείο και η επιμελήτρια της έκθεσης, Anastasia Firsova, είχαν το καθήκον να οργανώσουν μια έκθεση επετείου. Ωστόσο, η εκδήλωση αναφοράς "μέχρι την ημερομηνία" φάνηκε στον MuArou ένα είδος πολύ στεγνό και επίσημο, ειδικά την παραμονή της Πρωτοχρονιάς, οπότε το στοίχημα έγινε στα πιο φωτεινά και πιο φιλόδοξα έργα του ινστιτούτου. Και παρόλο που το "Mosproekt-1" για όλα τα 80 χρόνια υπήρξε και παραμένει ο κορυφαίος οργανισμός σχεδιασμού της χώρας (το "Mosproekt" είναι πάντα ένα ", όπως αστειεύτηκε ο Βίκτορ Λοββινόφ κατά το άνοιγμα του προέδρου της SMA), χωρίς αμφιβολία, ήταν στη δεκαετία του 1930 με τον μνημειακό τους χαρακτήρα και τα πάθη των ιδανικών. Σοσιαλισμός, αναπτύχθηκαν έργα σε αυτό που άλλαξαν ριζικά την εμφάνιση της Μόσχας.
Στην πραγματικότητα, ήταν - πλατείες λεωφόροι, μεγάλες πλατείες, σταθμοί μετρό που μοιάζουν περισσότερο με παλάτια και όμορφα κτίρια κατοικιών - που έδωσαν στην πόλη το μεγαλείο της. Υπάρχουν πολλά διαγωνιστικά έργα στην έκθεση, που δείχνουν το εύρος της αρχιτεκτονικής σκέψης του νέου σοσιαλιστικού κράτους. Μεταξύ αυτών είναι το θέατρο MOSPS της Ilya Golosov, το θέατρο Meyerhold του Alexei Shchusev και, φυσικά, παραλλαγές του κτιρίου Narkomtyazhprom. Τα έργα του Fomin και του Fridman μπορεί να μην είναι τόσο διάσημα όσο, ας πούμε, τα έργα του Ivan Leonidov και των αδελφών Vesnin, που συμμετείχαν στον ίδιο διαγωνισμό, αλλά όχι λιγότερο εντυπωσιακό με τον περίπλοκο μνημειακό τους.
Σχεδόν το ένα τρίτο της έκθεσης αφιερώνεται στους σταθμούς του μετρό της Μόσχας - τόσο για τις λύσεις των πλατφορμών όσο και για τα έργα των λόμπι εισόδου. Πολυτελή πολύχρωμα πλυσίματα δείχνουν τις αρχιτεκτονικές αρετές των «ανακτόρων του λαού» σε όλη τους τη δόξα. Στήλες και θησαυροφυλάκια, σχεδιάζοντας γείσα και ράβδους, στρέφοντας σε γλυπτική και ζωγραφική - η έκθεση δείχνει πώς διάφορες παραλλαγές κλασικής αρχιτεκτονικής βρέθηκαν στην αρχιτεκτονική των πρώτων σταθμών του μετρό στην πρωτεύουσα.
Η έκθεση βρίσκεται στο Anfilade του κεντρικού κτηρίου, και η σύνθεση της έχει ως στόχο να αποκαταστήσει την αίσθηση της δημόσιας προβολής των αρχιτεκτονικών έργων που ασκήθηκε στη δεκαετία του 1930. Στη συνέχεια, στα παράθυρα των πρώτων ορόφων των κτιρίων στην οδό Tverskaya, παρουσιάστηκαν τεράστιες προοπτικές και σχέδια προβλεπόμενων κτιρίων ή αυτοκινητόδρομων για γενική, δημοφιλή εξέταση και σχόλια και ευχές. 80 χρόνια αργότερα, ο Ακαδημαϊκός Γιούρι Πλάτωνοφ προσπαθεί να αποκαταστήσει αυτήν την παράδοση, εκθέτοντας έργα σύγχρονης αρχιτεκτονικής σε πεζογέφυρες, και στο MuAre αναπαράγεται μεταφορικά - σε κάθε δωμάτιο του Enfilade, τοποθετούνται ασπρόμαυρες φωτογραφίες των ίδιων των σπιτιών στο Tverskaya. τυπωμένο σε ημιδιαφανές ύφασμα. Όχι, οι προσόψεις τους δεν χρησιμοποιούνται πλέον ως βιτρίνες, αλλά φέρνουν μια ρομαντική ατμόσφαιρα αναμνήσεων στην ατμόσφαιρα της έκθεσης … Αυτή η οδυνηρά τρυφερή διάθεση έρχεται σε αντίθεση με την αρχιτεκτονική των υψηλών επιτευγμάτων, που αποτυπώνονται σε μεγάλα φύλλα με πολύχρωμες προοπτικές και πλούσιος ουρανός γκουάς - και μια τέτοια αντίθεση απεικονίζεται καλύτερα στις ελπίδες και τις προσδοκίες της αρχιτεκτονικής της δεκαετίας του 1930, η οποία έγινε η πρώτη σελίδα στην ιστορία της αυτοκρατορίας με το όνομα "Mosproekt".
Η έκθεση ιωβηλαίου «Δημιουργήσαμε την πρωτεύουσα από τη Μόσχα» συνεχίζει χρονολογικά τον κύκλο της ιστορίας της σοβιετικής αρχιτεκτονικής, η οποία ξεκίνησε με την επίδειξη των δημιουργικών αναζητήσεων αρχιτεκτόνων της δεκαετίας του 1920 στην έκθεση «ΒΚΟΥΤΕΜΑΣ». Η σκέψη είναι υλικό », το οποίο βασίζεται επίσης στην πλούσια συλλογή αρχιτεκτονικών γραφικών του Μουσείου Αρχιτεκτονικής. A. V. Shchuseva.
