Ρίτσαρντ Σενέτ
Flesh and Stone: Σώμα και πόλη στον δυτικό πολιτισμό
Strelka Press, 2016.
Ο εκδοτικός οίκος του Ινστιτούτου Strelka συνεχίζει να δημοσιεύει στα ρωσικά έργα των πιο διακεκριμένων σύγχρονων ερευνητών της πόλης. Το βιβλίο του κοινωνιολόγου Richard Sennett, που δημοσιεύθηκε για πρώτη φορά το 1992, είναι ένα ιστορικό δοκίμιο για το πώς, από την αρχαιότητα έως σήμερα, η σωματική εμπειρία, η εμπειρία του σωματικού πνεύματος, σχηματίστηκε στη Δύση υπό την επήρεια της εξέλιξης της πόλης. * * *
Εργοστάσιο Όπερας George Tsypin
Αόρατη πόλη
Princeton Architectural Press, 2016.
Το βιβλίο περιέχει 20 έργα του Georgy Tsypin, απόφοιτου του Αρχιτεκτονικού Ινστιτούτου της Μόσχας και ενός από τους πιο διάσημους σχεδιαστές σκηνικών - από την τελετή έναρξης των Ολυμπιακών Αγώνων στο Σότσι και τον σχεδιασμό του κύκλου όπερας Der Ring des Nibelungen στο Άμστερνταμ στο Broadway μιούζικαλ και το καρουσέλ Seaglass στο Betteri Park της Νέας Υόρκης. * * *
F. L. Κατασκευαστής
Εξαφανιστική πόλη
Strelka Press, 2016.
Ένα από τα βασικά αρχιτεκτονικά κείμενα του 20ου αιώνα, το The Vanishing City, γράφτηκε από τον F. L. Ράιτ κατά τη διάρκεια της Μεγάλης Ύφεσης: δημοσιεύθηκε το 1932. Ωστόσο, η έννοια της αποβιβασμού που περιγράφεται υπάρχει αρκετά αισιόδοξη: ο αρχιτέκτονας είδε στα «προάστια» μια εγγύηση για ένα ευημερούμενο μέλλον, το οποίο κατέστη δυνατό με τον πολλαπλασιασμό των προσωπικών οχημάτων και την ανάπτυξη των επικοινωνιών. * * *
Jacques Herzog & Pierre de Meuron
Επικίνδυνες διαφάνειες: σκέψεις και παρατηρήσεις που προκλήθηκαν από μια επίσκεψη στο Farnsworth House
Ηθοποιός, 2016.
Ένα μικρό βιβλίο, ύπουλη διαφάνεια: Σκέψεις και παρατηρήσεις που προκαλούνται από μια επίσκεψη στο Farnsworth House, γράφτηκε από τον Jacques Herzog και απεικονίστηκε με ασπρόμαυρες φωτογραφίες του Farnsworth House που τραβήχτηκε από τον Pierre de Meuron. Το θέμα της είναι η διαφάνεια στην αρχιτεκτονική και την τέχνη, καθώς και οι στόχοι και οι προθέσεις με τις οποίες χρησιμοποιήθηκαν στα έργα τους από τους Bruno Taut, Ivan Leonidov, Marcel Duchamp, Gerhard Richter - και, φυσικά, τον Ludwig Mies van der Rohe. * * *
Andres Lepik et al.
Κόσμος εμπορικών κέντρων: αρχιτεκτονική κατανάλωσης
Hatje Cantz, 2016.
Ο κατάλογος της έκθεσης "World of Malls: Architecture of Consumption", που έληξε στα τέλη Οκτωβρίου στο Αρχιτεκτονικό Μουσείο του Πολυτεχνείου του Μονάχου, είναι αφιερωμένος σε εμπορικά κέντρα. Αυτά τα εμπορικά κέντρα εμφανίστηκαν στις Ηνωμένες Πολιτείες στα μέσα του περασμένου αιώνα και εξαπλώθηκαν γρήγορα σε όλο τον κόσμο, πυροδοτώντας συζήτηση: βλάπτουν τις πόλεις προσελκύοντας ανθρώπους στα προάστια ή απλώς αντανακλούν τις παγκόσμιες τάσεις; Το ίδιο ισχύει και με τα εμπορικά κέντρα της εποχής μας: μεγάλα εμπορικά κέντρα ανοίγουν συνεχώς σε όλο τον κόσμο, αλλά ταυτόχρονα πολλά εμπορικά κέντρα καίγονται, είναι κενά ή προσαρμόζονται σε νέες λειτουργίες. * * *
Samantha hardingham
Cedric Price Works 1952–2003: μια αναδρομική προοπτική
Αρχιτεκτονικός Σύλλογος, 2016.
Δημοσιεύθηκε από τον Σύνδεσμο Αρχιτεκτονικής του Λονδίνου σε συνεργασία με το Καναδικό Κέντρο Αρχιτεκτονικής, τη διττή δημοσίευση όλων των έργων, άρθρων και μεταγραφών ομιλιών από τον Cedric Price, έναν από τους πιο τολμηρούς και εφευρετικούς αρχιτέκτονες-πειραματιστές του δεύτερου μισού του 20ου αιώνα, είναι για πρώτη φορά πλήρως δημοσιευμένο. Ξεκινώντας με τα πρώτα έργα - το κλουβί στο ζωολογικό κήπο του Λονδίνου και το μη πραγματοποιημένο Fun Palace, το "παλάτι της διασκέδασης" (το οποίο ενέπνευσε αργότερα τους συγγραφείς του Κέντρου Πομπιντού), ο Price αντιπαραθέτει τον ντετερμινισμό του μοντερνισμού με την ιδέα της αβεβαιότητας και χρονικότητα της αρχιτεκτονικής, το κτίριο ως ένα σύνολο ευκαιριών για χρήση, παρά ένα σενάριο για τη συμπεριφορά των ανθρώπων. Στα έργα του, το παιχνιδιάρικο συνδυάστηκε με την προσοχή στις δυνατότητες της τεχνολογίας και των επιστημονικών ανακαλύψεων, και το θέμα ήταν πάντα η αρχιτεκτονική, η οποία μπορεί να δώσει σε ένα άτομο έναν στόχο και ηθική υποστήριξη, χαρά και μια αισθητική ποιότητα ζωής. * * *
Ντέιβιντ Μπράουν, Τομ Ουίλιαμσον
Lancelot Brown and the Capability men: επανάσταση τοπίου στην Αγγλία του 18ου αιώνα
Βιβλία Reaktion, 2016
Steffie ασπίδες
Moving Heaven and Earth: Δυνατότητα του δώρου του Μπράουν για το τοπίο
Unicorn Press, 2016
Τζον Φίμπς
Capability Brown: σχεδιασμός του αγγλικού τοπίου
Rizzoli, 2016
Αυτά τα τρία βιβλία για τον μεγάλο αρχιτέκτονα τοπίου, έναν από τους ιδρυτές του αγγλικού τοπίου πάρκου του 18ου αιώνα Lancelot "Capability" Brown, εκδόθηκαν στην 300ή επέτειο από τη γέννησή του. Η δουλειά του David Brown και του Tom Williamson επικεντρώνεται κυρίως στη δημιουργία μιας επιχείρησης τοπίου Brown και στη σύγκριση με άλλους γεωργιανούς προμηθευτές «καλής γεύσης» - τους αδελφούς Adam, Thomas Chippendale, Josiah Wedgwood. Οι Steffy Shields, από την άλλη πλευρά, μιλούν για τον Lancelot Brown ως καλλιτέχνη και άντρα εγκυκλοπαιδικής γνώσης. Το βιβλίο της διαθέτει έναν οδηγό για 250 πάρκα στην Αγγλία και την Ουαλία, με τον ένα ή τον άλλο τρόπο που σχετίζεται με το όνομα του πλοιάρχου. Ο John Pibbs επικεντρώθηκε σε 15 από τα βασικά έργα του Μπράουν που δείχνουν το εύρος της παλέτας του, από τα ειδυλλιακά τοπία του Milton Abbey έως τα καλά οργανωμένα τοπία του Blenheim. * * *
Πέτερ Όρτνερ
Επιστροφή στην ΕΣΣΔ: Σοβιετική αρχιτεκτονική στο δρόμο: από το Σάμαρκαντ έως το Ερεβάν
Τζόβις, 2016
Το βιβλίο του Γερμανού φωτογράφου Peter Ortner είναι αφιερωμένο στο πιο δημοφιλές θέμα ιστολογίων διεθνούς αρχιτεκτονικής: Σοβιετικές στάσεις λεωφορείων. Ο συγγραφέας βρήκε τόσο ασυνήθιστες, «καθιερωμένες» όσο και πιο συγκρατημένες μοντερνιστικές εκδοχές της μικρο-αρχιτεκτονικής στην άκρη του δρόμου στις πρώην δημοκρατίες της ΕΣΣΔ, από το Ουζμπεκιστάν έως τη Μολδαβία. * * *
Allison rae
Κάθετοι κόσμοι
Abrams Noterie, 2016
Το βιβλίο ζωγραφικής Vertical Worlds για ενήλικες, με το Vertical City, το Μουσείο Φυσικής Ιστορίας, τον Καθεδρικό Ναό, το Στούντιο Κινηματογράφου και πολλά άλλα, έχει μπει στη σειρά βιβλιοπωλείων του Royal Institute of British Architects: κάτι περισσότερο από μια σοβαρή πρόταση. * * *
