1. Το Πάνθεον στη Ρώμη. 125 μ. Χ.
Όταν δίδασκα στο Πανεπιστήμιο Roma Tre, είχα το πρωί μου τελετή - εσπρέσο και κρουασάν σε ένα καφέ απέναντι από το Πάνθεον. Μου φαινόταν πάντα απίστευτο ότι το επίπεδο πολιτισμού πριν από χιλιάδες χρόνια ήταν ήδη σε τόσο υψηλό επίπεδο που χωρίς τις τεχνολογίες και τα υλικά που έχουμε στη διάθεσή μας σήμερα, θα μπορούσε να δημιουργηθεί αυτός ο εκπληκτικά όμορφος θόλος και ένας αρμονικός χώρος.
Σήμερα συζητάμε πολύ για την ανακύκλωση υλικών και την ανακύκλωσή τους, ξεχνώντας συχνά ότι ήδη εκείνη την μακρινή στιγμή, το Πάνθεον, στην πραγματικότητα, κατασκευάστηκε από ανακυκλωμένα υλικά.
Το Πάνθεον είναι μια διαχρονική αρχιτεκτονική που μιλά για ευαισθησία και προσοχή στο χώρο, τη δομή και την ομορφιά της μηχανικής. Σχετικά με αυτήν την κατανόηση της αρχιτεκτονικής, η οποία, δυστυχώς, πολλοί αρχιτέκτονες έχουν χάσει σήμερα.
2. Εκκλησία της Αγίας Τριάδας (Εκκλησία Wotruba) στη Βιέννη. 1976
Συγγραφέας του έργου Fritz Wotruba
Ο Fritz Wotruba ήταν γλύπτης και είναι ακόμη πιο εκπληκτικό το γεγονός ότι, έχοντας δοκιμάσει τον εαυτό του ως αρχιτέκτονα, κατάφερε να σχεδιάσει μια όμορφη εκκλησία από τεράστιες τραχίες "πέτρες" στην κορυφή του βουνού St. Georgenberg στο Liesing, 23η συνοικία της Βιέννης. Αυτό είναι πιθανώς ένα από τα λιγότερο γνωστά κτίρια στην πόλη, αλλά μου φαίνεται να είναι ένα από τα καλύτερα στον κόσμο.
Η δική μου προσέγγιση στην αρχιτεκτονική αφορά με πολλούς τρόπους τη χρήση τεχνολογίας και γλυπτικών στοιχείων, και η εκκλησία Votruba επηρέασε σημαντικά τη διαμόρφωση των απόψεών μου. Και επίσης, μου φαίνεται ότι είναι πολύ ωραίο όταν μια εκκλησία μπορεί να δημιουργηθεί από έναν καλλιτέχνη και όχι από έναν αρχιτέκτονα. Για μένα, αυτό είναι ένας δείκτης ότι μπορούμε πάντα να υπερβούμε την πειθαρχία μας εάν έχουμε ταλέντο, διαίσθηση και επιθυμία.
3. Λούις Μπαράγκαν
Όταν ήμουν φοιτητής, τυχαία συνάντησα ένα αντίγραφο μιας ομιλίας του Μεξικού Luis Barragán (1902-1988), την οποία έδωσε στην παρουσίαση του Βραβείου Pritzker (το 1980 έγινε ο δεύτερος βραβευμένος του). Τώρα φαίνεται παράξενο, αλλά κατά τη διάρκεια των σπουδών μου στο πανεπιστήμιο δεν υπήρχε Διαδίκτυο, και ήταν σχεδόν αδύνατο να πάρω αυτό το κείμενο. Ο Barragan μίλησε για την απώλεια της ποίησης στην αρχιτεκτονική, κείμενα για την αρχιτεκτονική, το περιβάλλον στην αρχιτεκτονική, και το πιο σημαντικό, ότι εκείνη την ημέρα, όταν έλαβε το βραβείο Pritzker, το έλαβε με όλους εκείνους που αγωνίζονται για την ποίηση και την ομορφιά στην αρχιτεκτονική. Και εγώ, τότε μαθητής, ένιωσα εκείνη την ημέρα ότι έλαβα επίσης το "Pritzker" μαζί με τον Barragan.
Πολλά χρόνια αργότερα, ταξίδεψα στο Μεξικό και επισκέφτηκα μερικά από τα κτίριά του. Ήθελα πραγματικά να δω τους στάβλους San Cristobal που σχεδίασε, αλλά δεν μπορούσα να φτάσω εκεί. Απολύτως τυχαία, συνάντησα την αδερφή του φίλου μου από τη Βιέννη, η οποία ζούσε στο Μεξικό και ασχολήθηκε με ιππικά αθλήματα. Είπε: "Δείξε μου μια φωτογραφία του σταύλου - ίσως την ξέρω." Αποδείχθηκε ότι πηγαίνει εκεί κάθε εβδομάδα για μαθήματα, αλλά δεν γνωρίζει καθόλου ποιος το σχεδίασε. Με ρύθμισε να συναντηθώ με τον ιδιοκτήτη του σταύλου, ο οποίος ήταν στενός φίλος του Barragán και μου είπε πολλές ιστορίες από τη ζωή του, για παράδειγμα, αυτή:
Μόλις ο Barragán κάλεσε τον διάσημο μεξικανό αρχιτέκτονα Legorreta, ο οποίος τότε εργαζόταν στο στούντιο του: "Ricardo, πρέπει επειγόντως να έρθεις στο σπίτι μου!"
Ο Legorreta απάντησε ότι έπρεπε να τελειώσει πρώτα τη δουλειά.
Ο Μπαράγκαν επέμεινε: "Όχι, ρίξτε τα πάντα και ελάτε επειγόντως!"
Η Legorreta εμφανίστηκε στο σπίτι του Barragán μόνο μισή ώρα αργότερα.
Ο Μπαράγκαν άνοιξε την πόρτα για αυτόν και είπε: "Έχασες τα πάντα."
Η Legoretta ρώτησε, "Τι μου έλειψε;"
«Δεν είδατε το όμορφο παιχνίδι του φωτός στα δύο ποτήρια σαμπάνιας στο τραπέζι», απάντησε ο Barragán.
Αυτή η ιστορία δείχνει πώς θα μπορούσε να αισθανθεί την ομορφιά σε απλά, «καθημερινά» πράγματα.
4. John Lautner
Όταν μελετούσα στο Λος Άντζελες, ανέβαινα συχνά σε φράχτες για να κοιτάξω τα σπίτια του Λάουντερ (John Lautner, 1911-1994) - με εντυπωσίασαν τόσο πολύ. Μου άρεσαν τα πάντα γι 'αυτούς: την οργάνωση του χώρου, τη μοναδικότητα, τη στάση απέναντι στο περιβάλλον, αυτό που κατάφερε να χτίσει στη φύση και ταυτόχρονα σε αντίθεση με αυτό. Αλλά σήμερα, όταν γνωρίζω ήδη καλύτερα τους νόμους, σίγουρα δεν θα έκανα αυτό που έκανα ως φοιτητής. Το γεγονός είναι ότι στις Ηνωμένες Πολιτείες οποιοσδήποτε παραβιάζει τα όρια της ιδιωτικής ιδιοκτησίας μπορεί να πυροβολήσει χωρίς προειδοποίηση από τον ιδιοκτήτη του.
5. Gosho Imperial Palace, Park και Katsura Villa στο Κιότο. XVI-XIX αιώνες.
Όταν πέταξα για πρώτη φορά στην Ιαπωνία, ο φίλος μου μεριμνούσε για να επισκεφτώ το αυτοκρατορικό συγκρότημα, το οποίο, πρέπει να σημειωθεί, δεν είναι καθόλου εύκολο να γίνει. Ακόμα και για τους Ιάπωνες, το να μπείτε μέσα είναι πολύ δύσκολο: απαιτεί είτε να πάρετε μια ιδιωτική πρόσκληση είτε να είστε εκεί για μία εβδομάδα το χρόνο όταν το συγκρότημα είναι ανοιχτό για τουρίστες.
Εντυπωσιάστηκα απίστευτα. Έχουμε δημιουργήσει - και δημιουργούμε - πλούσια μπαρόκ σύνολα στην Ευρώπη για να δώσουμε έμφαση στη δύναμή μας και να επιδείξουμε πλήρη έλεγχο στη φύση. Εδώ είδα μια εντελώς αντίθετη προσέγγιση. Η βίλα και το παλάτι είναι φτιαγμένα πολύ απλά, καθόλου όπως πρέπει να μοιάζουν με την ευρωπαϊκή μας αντίληψη, και είναι εντελώς ανοιχτά στο γύρω τοπίο. Και το πάρκο φάνηκε να ήταν πάντα σε μια τέτοια κατάσταση, αν και, στην πραγματικότητα, καταβλήθηκαν τεράστιες προσπάθειες για την επίτευξη αυτής της «ιδεολογίας».
