Χορηγός του ειδικού έργου «Μέλλον. Μέθοδος "στο φεστιβάλ" Zodchestvo "2014 - Roca company.
Archi.ru:
Πώς αποφασίσατε να γίνετε επιμελητής της έκθεσης ως μέρος του Zodchestvo; Και ποια είναι η κύρια ιδέα πίσω από την έκθεσή σας
Όσκαρ Μάμλεφ:
- Η αντίληψη αυτού του φεστιβάλ ως μια πολύ παραδοσιακή «έκθεση των επιτευγμάτων της εθνικής οικονομίας» είναι ευρέως διαδεδομένη και εγώ και εγώ είχα την ίδια στάση απέναντι στο «Zodchestvo». Αλλά μου αρέσουν οι Andrey και Nikita Asadov - πολύ ενεργητικοί άνθρωποι και πολύ διαφορετικοί. Όταν ανακάλυψα ότι φέτος είναι υπεύθυνοι για το φεστιβάλ και εξοικειωμένοι με την ιδέα τους, συμφώνησα να συμμετάσχω, καθώς προσπαθώ πάντα να υποστηρίζω όσους προσπαθούν να φέρουν νέα στα αμετάβλητα στερεότυπα με την πάροδο των ετών.
Υποτίθεται ότι το φεστιβάλ, που χρονολογείται αυτή τη φορά στην εκατονταετία του κονστρουκτιβισμού, θα έχει τρία τμήματα - για το παρελθόν, το παρόν και το μέλλον της ρωσικής αρχιτεκτονικής. Ποιο είναι το παρελθόν, ξέρουμε, μπορούμε τώρα να δούμε το παρόν γύρω μας και το μέλλον είναι μια δύσκολη ερώτηση. Μου ανέθεσαν ένα τμήμα με το συμβατικό όνομα «Future. Μέθοδος". Στην πραγματικότητα, το ερώτημα "Ποια είναι η αρχιτεκτονική του μέλλοντος στη Ρωσία;" κάπως ρητορική, και άλλοι συνάδελφοι μου απάντησαν με μεγάλη έκπληξη, και η ίδια η ιδέα των ιδιαιτεροτήτων της ρωσικής αρχιτεκτονικής προκάλεσε έκπληξη. Έτσι, ένας Γερμανός αρχιτέκτονας, με τον οποίο συμφωνώ, αντιτάχθηκε στο ότι τον 19ο αιώνα, στη Βιέννη, στη Μόσχα, σε άλλες ευρωπαϊκές πόλεις, υπήρχαν παρόμοιες τάσεις σε κάθε στάδιο, από την Αυτοκρατορία έως το Art Nouveau. Και εμείς στη Ρωσία προσπαθούμε πάντα να βρούμε την ιδιαιτερότητά μας όχι μόνο στην αρχιτεκτονική, αλλά και σε όλους τους άλλους τομείς.
Σοβαρά μιλώντας, το μέλλον μας είναι νέοι, μαθητές, νέοι αρχιτέκτονες. Όλα θα εξαρτηθούν από το πώς θα διδαχθούν σωστά, πόσο υπεύθυνα και με κατανόηση θα προσεγγίσουν το επάγγελμά τους. Αυτό που θα είναι, θα είναι η ζωή μας και η αρχιτεκτονική μας. Και μιλώντας με χαμόγελο, θυμάμαι το βιβλίο του Georgy Golubev "Underground Urbanism", όπου η πρώτη εικόνα είναι μια ζωγραφική του 1906 που ονομάζεται "Μόσχα 1966". Είναι πολύ αστείο: ελαφρώς εκσυγχρονισμένα μηχανήματα στις αρχές του 20ου αιώνα, αεροσκάφη. Και είναι εξίσου δύσκολο να προβλεφθεί, με όλες τις επιταχυνόμενες, εκθετικές αλλαγές που συμβαίνουν, αυτό που πραγματικά μας περιμένει αύριο. Η τεχνολογία εξελίσσεται πολύ γρήγορα, γεγονός που επηρεάζει σημαντικά την αρχιτεκτονική.
Τότε τι θα δείξεις στην έκθεσή σου
- Η πρώτη ενότητα - "Μέθοδος" - αφιερώνεται σε τρία, από την άποψή μου, τα πιο χαρακτηριστικά εκπαιδευτικά εργαστήρια - το TAF και το κολέγιο αρχιτεκτονικής του Alexander Ermolaev, το σχολείο MARCH του Evgeny Ass και το εργαστήριο Samara των Sergei Malakhov και Evgenia Ρεπίνα. Φυσικά, υπάρχουν υπέροχοι δάσκαλοι στο Αρχιτεκτονικό Ινστιτούτο της Μόσχας, αλλά εργάζονται σύμφωνα με μια μέθοδο που εφευρέθηκε πριν από πολλά χρόνια και είναι πολύ δύσκολο να αλλάξει: μερικές φορές δέχονται κριτική ακόμη και για παραβίαση της τάξης που κυβερνά στο Αρχιτεκτονικό Ινστιτούτο της Μόσχας. Και από τα τρία εργαστήρια που έχω ονομάσει, το καθένα έχει τη δική του πρωτότυπη μεθοδολογία και γι 'αυτό ήθελα να δείξω αυτά τα συγκεκριμένα εκπαιδευτικά κέντρα.
Το δεύτερο μέρος της έκθεσης μπορεί ειρωνικά να ονομάζεται "Πρόκληση". Υπάρχουν τέτοιοι αρχιτέκτονες όπως ο Alexander Brodsky, των οποίων τα έργα προκαλούν ένα χαμόγελο: κοιτάζοντας τους, μπορεί κανείς να υποθέσει ότι στο μέλλον θα συλλέξουμε παλιά κουφώματα στα σκουπίδια και θα κατασκευάσουμε περίπτερα βότκας. Εκτός από τον Brodsky, ρώτησα τον Vasily Soshnikov για την αρχιτεκτονική της μελλοντικής μεγάλης εταιρείας - Architects Icing, νέους αρχιτέκτονες - συμμετέχοντες και νικητές του διαγωνισμού NEXT και άλλους σημαντικούς διαγωνισμούς. Θα παρουσιαστούν επίσης πολύ ενδιαφέροντα σκίτσα των Levon Airapetov και Valeria Preobrazhenskaya για το ρωσικό περίπτερο στο EXPO 2010 στη Σαγκάη. Είναι σαφές ότι κατά την εφαρμογή χάθηκαν ορισμένες αρχικές ιδέες και αποχρώσεις, και ως εκ τούτου είναι πολύ ενδιαφέρον να δούμε αυτά τα πρώτα σκίτσα - πώς οι συγγραφείς ερμήνευσαν την εικόνα της Ρωσίας. Το τελευταίο τμήμα της έκθεσης είναι οι απαντήσεις διάσημων Ρώσων και ξένων, επιφανών και νέων αρχιτεκτόνων στην ερώτηση - ποια είναι η αρχιτεκτονική του μέλλοντος.
Ωστόσο, θέλω η έκθεση να είναι ζωντανή. Θα ήθελα να καλέσω μαθητές από διάφορες πόλεις να εργαστούν πάνω στην εικόνα της μελλοντικής αρχιτεκτονικής της Ρωσίας κατά τη διάρκεια των τριών ημερών του φεστιβάλ. Ανυπομονώ πραγματικά για αυτό το ζωντανό σεμινάριο, επειδή έχουμε ήδη την εμπειρία του περασμένου καλοκαιριού, όταν στο φεστιβάλ Art-Ovrag στην πόλη της Βίκας προσκαλέσαμε παιδιά από διάφορα αρχιτεκτονικά σχολεία. Και υπέβαλαν πολύ ενδιαφέρουσες προτάσεις για το θέμα του φεστιβάλ μέσα σε πέντε ημέρες "από το μηδέν".
Αλλά πώς ακριβώς το θέμα της μεθόδου και το θέμα του μέλλοντος συσχετίζονται - τελικά, κρίνοντας από την ιδέα σας, η έκθεση θα καλύπτει ευρύτερα στρώματα από την αρχιτεκτονική εκπαίδευση
- Ήθελα αυτή η έκθεση και η κύρια ιδέα της να μην είναι άμεση απάντηση στο ερώτημα σχετικά με τη ρωσική αρχιτεκτονική του μέλλοντος. Αντίθετα, είναι μια διατύπωση μιας ερώτησης που κάνει έναν να σκέφτεται και να απαντά σε καθένα με τον δικό του τρόπο. Άλλωστε, οι απόψεις των αρχιτεκτόνων που πήρα από συνέντευξη διαφέρουν επίσης: κάθε «ερωτώμενος» αγγίζει τη δική του πτυχή. Και αυτό αποδεικνύεται πολύ παιδαγωγικό όταν δεν λέμε ότι πρέπει να είναι έτσι και τίποτα άλλο. Στην πραγματικότητα, ένας δάσκαλος δεν είναι μέντορας που λέει στον μαθητή πώς να το κάνει έτσι ώστε να μπορεί να ακολουθεί τις οδηγίες του χωρίς αμφιβολία. Ο δάσκαλος είναι πλοηγός που καθοδηγεί τον μαθητή σε μια συγκεκριμένη κατεύθυνση, τον κάνει συνεχώς να σκέφτεται, να αναζητά λύσεις. Θα ήθελα αυτή η ενότητα να τηρήσει αυτήν την αρχή, για να βλέπουν οι άνθρωποι την έκθεση και να απορροφούν αυτό που είδαν εκεί, να χαμογελούν κάπου, να σκέφτονται κάπου και να κάνουν το δικό τους συμπέρασμα. Αυτό είναι πολύ πιο σημαντικό από το να τους αντιμετωπίσουμε με το γεγονός.
Ποιοι θα είναι αυτοί οι άνθρωποι που θα προβληματιστούν για την έκθεσή σας
- Απευθύνεται σε όλους όσους ενδιαφέρονται για την αρχιτεκτονική, αλλά κυρίως στους νέους.
Στην αρχιτεκτονική νεολαία
- Όχι μόνο σε αυτήν. Βλέπω πόσο επιτυχώς λειτουργεί το Ινστιτούτο Strelka, όπου άτομα από εντελώς διαφορετικά επαγγέλματα που αποφοίτησαν από διαφορετικά ιδρύματα λαμβάνουν ένα άθροισμα διαφορετικών γνώσεων. Και, με τον ίδιο τρόπο, κάθε δημιουργικός θα ενδιαφερόταν να δει αυτήν την έκθεση, να πάρει πληροφορίες και να καταλήξει σε ένα συμπέρασμα.
Δηλαδή, απευθύνεται στο "κοινό του μέλλοντος"
- Ναί. Η κύρια εστίαση και η ελπίδα είναι στους νέους.
Πώς σχετίζεται η έκθεσή σας - και εσείς - με το θέμα "Αρχιτεκτονική" φέτος - "πραγματική ταυτόσημη"
- Δεν καταλαβαίνω πραγματικά το νόημα της αναζήτησης της ταυτότητας της ρωσικής αρχιτεκτονικής. Δεν μπορώ να φανταστώ ότι όλοι οι αρχιτέκτονες λειτουργούν με τον ίδιο τρόπο και ενσωματώνουν κάποιες ρωσικές ιδιαιτερότητες, ανεξάρτητα από το τι μπορεί να είναι - καλό ή κακό. Υπάρχουν Ρώσοι αρχιτέκτονες που έχουν «το δικό τους πρόσωπο» και διαφέρουν από τους Δυτικούς συναδέλφους τους - Alexander Brodsky, Alexey Bavykin, Levon Airapetov, νεοκλασικά … Μου φαίνεται ότι η ταυτότητα περιέχεται σε προσωπικότητες, καθεμία από τις οποίες είναι κάτι ασυνήθιστο. Οι ρίζες και τα ενδιαιτήματα μπορούν να δημιουργήσουν την αρχιτεκτονική συγκεκριμένων αρχιτεκτόνων, ατόμων και όχι ενός κοινού «παρονομαστή» για όλους. Αν μιλάμε για μένα, τότε οι αγαπημένοι μου αρχιτέκτονες ήταν και εξακολουθούν να είναι ο Γιούρι Γκριγκόριαν και ο Σεργκέι Σκουράτοφ. Δεν θα πω ότι είναι συγκεκριμένα Ρώσοι αρχιτέκτονες, είναι αρχιτέκτονες πολύ υψηλού ευρωπαϊκού επιπέδου και τους αγαπώ προσωπικά και την αρχιτεκτονική τους πάρα πολύ.
Πρέπει τώρα να αναζητήσουμε ταυτότητα και μοναδικότητα, ή θα ήταν πιο λογικό να επικεντρωθούμε στην ποιότητα ζωής; Ή για καθολικά ανθρώπινα προβλήματα, ξεχνώντας την πρωτοτυπία
- Είναι πιο λογικό να εστιάζουμε μόνο στην ποιότητα ζωής και στα κοινά ανθρώπινα προβλήματα. Πιθανότατα δεν πρέπει να ξεχάσετε την πρωτοτυπία, αλλά αφιερωθείτε στη δημιουργία ενός άνετου περιβάλλοντος διαβίωσης. Όμορφες νέες κατοικημένες περιοχές στο Ελσίνκι και τη Στοκχόλμη είναι ιδανικές για μένα. Δεν υπάρχει τίποτα εκεί που να σοκάρει από την άποψη της αρχιτεκτονικής, αλλά η ποιότητα του περιβάλλοντος εκεί είναι πολύ υψηλή. Και εδώ είναι η εναλλακτική λύση: Μόλις ήμουν στο Μπακού, είδα το Κέντρο Zakhi Hadid Heydar Aliyev, ένα μάλλον παράξενο αντικείμενο για το Αζερμπαϊτζάν, αν και ο Hadid είναι αναμφίβολα ένας υπέροχος αρχιτέκτονας. Αλλά σοκαρίστηκα από μια άλλη δομή -
Το "Flame Towers" σχεδιάστηκε από τη διεθνή εταιρεία HOK ως σύμβολο του Αζερμπαϊτζάν. Όταν κοιτάζετε την πόλη από την πλευρά του αναχώματος, ήρεμα κτίρια ανεβαίνουν στα βουνά και ξαφνικά - ένα τέτοιο kraken που είναι έτοιμο να καταπιεί το παλιό Μπακού. Ειδικά το βράδυ, με δυναμικό φωτισμό, είναι ένα τρομακτικό θέαμα. Φυσικά, η αρχιτεκτονική πρέπει να γίνει πιο ανθρώπινη.
Ποια είναι η ιδιαιτερότητα και η μοναδικότητα της μεθόδου σας
- Η μέθοδος μου δεν έχει ιδιαιτερότητες, πόσο μάλλον τη μοναδικότητα. Όπως και οι κύριοι δάσκαλοι που θα παρουσιαστούν στην έκθεση, πιστεύω ότι το πιο σημαντικό είναι να εκπαιδεύσουμε δημιουργικούς, στοχαστικούς και υπεύθυνους ανθρώπους.
