Στις 28 Αυγούστου, η έκθεση «Κοιτάξτε στα μάτια του πολέμου. Η Ρωσία στον Πρώτο Παγκόσμιο Πόλεμο σε ειδησεογραφικά δελτία, φωτογραφίες και έγγραφα. " Οι συγγραφείς του σχεδιασμού, ή μάλλον η αρχιτεκτονική λύση του χώρου του που εκφράζει την έκθεση, είναι οι Evgeny Ass, Kirill Ass και Nadezhda Korbut. Το υπόλοιπο επιμελητικό προσωπικό είναι περίπλοκο και πολυμερές: εκτός από τον διαχειριστή του έργου (Zelfira Tregulov), τον επιστημονικό σύμβουλο (Sergey Mironenko), τους επιστημονικούς επιμελητές (Olga Barkovets, Alexey Litvin), τους σχεδιαστές (Alexander Vasin, Yulia Kondratyeva), υπάρχει σκηνοθέτης παραγωγής (Pavel Lungin) και μόνο σκηνοθέτης (Έλενα Γιακόβιτς). Η απόδοση υψηλής ποιότητας διασφαλίστηκε από την εταιρεία "SpetsialMontazhServis" Alexander Starovoitov. Δεν είναι ρεαλιστικό να κατανοήσουμε τη συμβολή όλων των συμμετεχόντων χωρίς εμπιστευτικές πληροφορίες, αλλά μπορεί κανείς να αξιολογήσει το αποτέλεσμα: η έκθεση ιστορικού υλικού παρουσιάζεται ως μια πολύ αποτελεσματική παράσταση στην οποία η αρχιτεκτονική παίζει έναν από τους σημαντικότερους ρόλους. Στην πραγματικότητα, δημιουργεί οπτικοποίηση, διότι παρά την παρουσία πολλών μεγάλων έργων ζωγραφικής, τα περισσότερα από τα εκθέματα είναι παλιές ασπρόμαυρες φωτογραφίες, γραπτά έγγραφα και ειδησεογραφικά δελτία, τα οποία έπρεπε επίσης να μετατραπούν σε υλικό στοιχείο της έκθεσης.
Ο χώρος του New Manege, δύο μεγάλες αίθουσες που αποκλίνουν από το λόμπι, έχει μεταμορφωθεί εντελώς και δεν μοιάζει καθόλου με το συνηθισμένο λευκό κουτί. Το πρώτο μέρος, αφιερωμένο στα χρόνια πριν από τον πόλεμο και στην αρχή του, πλαισιώνεται από το πνεύμα του Adolf Loos. Ο χώρος της αίθουσας, στην πραγματικότητα, είναι ενσωματωμένος σε εσωτερικό σπίτι με δάπεδα σανίδες και τοίχους βαμμένους σε λευκό, γκρι-μπλε και τερακότα. Αυτό το σπίτι είναι άνετο και ανεπαίσθητα βιεννέζικο, θυμίζει αμέσως το σπίτι Steiner, το κτήριο Secession και το Μουσείο Εφαρμοσμένων Τεχνών MAK. Ο αυστριακός σύλλογος είναι αρκετά κατάλληλος: μόλις μπείτε, μας υπενθυμίζεται αμέσως ότι ο παγκόσμιος πόλεμος ξεκίνησε με ένα περιστατικό στην Αυτοκρατορία του Habsburg και ότι προηγήθηκε ενός τοπικού πολέμου στα Βαλκάνια. Η ατμόσφαιρα του σπιτιού προσφέρει μια χαλαρή κατάσταση στην οποία οι μελλοντικοί εχθροί έμειναν μέχρι την αρχή της πανευρωπαϊκής καταστροφής. Η μεγάλη αίθουσα μοιάζει με τραπεζαρία λόγω του γεγονότος ότι ολόκληρη η μέση της καταλαμβάνεται από ένα τραπέζι αρκετά καθημερινής εμφάνισης, αν και καλύπτεται με άψογα φωτιζόμενες βιτρίνες με έγγραφα και φωτογραφίες αντί για σκεύη φαγητού. Οι αντίκες εκτυπώσεις σε τακτοποιημένα πλαίσια κρέμονται στους τοίχους με πολύ σπιτικό τρόπο. Ένας από αυτούς είναι αφιερωμένος στις συναντήσεις των ξαδέρφων Nicholas, Wilhelm και George Υπάρχει επίσης ένα πορτρέτο της κοινής γιαγιάς τους, της Βασίλισσας Βικτώριας, το οποίο είναι απαραίτητο σε τέτοιες περιπτώσεις. Η ηρεμία από την αδράνεια συνεχίζεται μετά την κήρυξη πολέμου. Ακόμη και οι φωτογραφίες των τριών γιων του Μεγάλου Δούκα Κωνσταντίνου με στρατιωτική στολή και απλούς στρατιώτες που επισκέφτηκαν ένα φωτογραφικό στούντιο πριν αποσταλούν στο μέτωπο είναι γεμάτες με αυτό. Μόνο οι καλλιτέχνες, με την εγγενή ευαισθησία τους, περιγράφουν τι συμβαίνει με την Αποκάλυψη: όπως είναι οι Μυστικές Εικόνες του Πολέμου της Ναταλία Γκοντσάροβα και τα κολάζ της Όλγα Ροζάνοβα για το ανθρωπογενές βιβλίο του Αλεξέι Κρουτσένιχ «Ο Παγκόσμιος Πόλεμος».
Η επόμενη ενότητα, η οποία αποκαλύπτει το θέμα της εργασίας της ιατρικής υπηρεσίας και της συμμετοχής των γυναικών στον πόλεμο, είναι, αντίθετα, εντελώς αλλόκοτη. Εδώ, αντί για καθαρούς ξύλινους τοίχους με ανοίγματα, οι λευκές κουρτίνες ταλαντεύονται, μερικές φορές διαιρούν διαμερίσματα με πίνακες οθόνης ή χρησιμεύουν ως οθόνες στις οποίες προβάλλονται πλαίσια του χρονικού. Η λύση είναι πολύ απλή και ταυτόχρονα αποτελεσματική: βρισκόμαστε σε μια σκηνή, σε ένα νοσοκομείο, αλλά και σε έναν κόσμο που κυριαρχείται από γυναίκες, και στα σύννεφα, δηλαδή, ήδη ήδη στο δρόμο μας προς τον ουρανό. Η υπερβατική νότα θυμίζει τις λευκές κουρτίνες στα φωτεινά "παράθυρα" από την εγκατάσταση "Cistern", που δημιουργήθηκε το 2011 από τον Alexander Brodsky. Αυτό μάλλον δεν είναι τυχαίο - ο Nadezhda Korbut και ο Kirill Ass εργάζονται στο γραφείο του Brodsky εδώ και πολλά χρόνια.
Το τρίτο μέρος της έκθεσης, το οποίο καταλαμβάνει εντελώς τη δεύτερη αίθουσα, δεν είναι μόνο μινιμαλιστικό, αλλά εκφραστικό με μπαρόκ τρόπο, και για καλό λόγο: μιλά για στρατιωτικές ενέργειες, ηρωισμό και θάνατο, πατριωτικές εκκλήσεις και την άθλια έξοδο από το πόλεμος της χώρας, που έπαψε να είναι η πρώην Ρωσία. Σε αντίθεση με το φωτεινό πρώτο ημίχρονο, είναι σκοτεινό εδώ. Σημεία φωτός ξέσπασαν από το σκοτάδι: lightboxes με φωτογραφίες του στρατού, μπροστινοί χάρτες, φωτιζόμενες βιτρίνες, οθόνες ειδήσεων, ορθογώνια πίνακες. Η δραματική αντίθεση μεταξύ φωτός και σκιάς συνδυάζεται από την αντίθεση μεταξύ τάξης και χάους. Οι κεκλιμένες πινελιές εισέρχονται στην ορθογώνια λογική των τοίχων - οι βιτρίνες και οι οθόνες φαίνεται να κινούνται. Ο χωρικός αποπροσανατολισμός επιδεινώνεται περαιτέρω καλύπτοντας το δάπεδο με τσαλακωμένα μεταλλικά φύλλα. Ένιωσαν σαν την επιφάνεια της θάλασσας, στην οποία όλα επιπλέουν και φαίνεται να πνίγονται, και ταυτόχρονα κουδουνίζουν ανησυχητικά κάτω από τα πόδια του κοινού. Το χάος φέρνει θάνατο: ο τοίχος που είναι επενδεδυμένος με κελιά με πορτρέτα των υπεροπτών του Αγίου Γεωργίου μοιάζει με τον τοίχο ενός κολομβίου, τα μαύρα βάθρα των προθηκών μοιάζουν με φέρετρα. Το μεγαλύτερο αρχιτεκτονικό στοιχείο εδώ είναι το "κτίριο της έδρας", ανεβαίνοντας μέσα στο οποίο, μπορείτε να κοιτάξετε γύρω από το χώρο της αίθουσας, που εκτείνεται από τον καθρέφτη τελικό τοίχο, και να νιώσετε την αδυναμία της εντολής. Παραδόξως, η έκθεση στα δωμάτια της «έδρας» αφιερώνεται όχι στην ανώτατη διοίκηση, αλλά στον Στρατηγό Μπρουσίλοφ, ο οποίος δήλωσε ότι η πίστη στη Ρωσία γι 'αυτόν είναι υψηλότερη από την πίστη στον αυτοκράτορα. Η λογική της έκθεσης οδηγεί τον θεατή από την αρχή της αίθουσας, όπου το κύριο θέμα είναι η στρατιωτική δόξα και οι πατριωτικές εκκλήσεις, στο τελευταίο έκθεμα: ένα ηλεκτρονικό αντίγραφο της Συνθήκης Brest-Litovsk. Κοιτώντας πίσω, ο θεατής βλέπει ότι οι οθόνες υφασμάτων που μοιάζουν με πανό έχουν μετατραπεί σε κόκκινα πανό.
Κατ 'αρχήν, δεν μπορείτε να γυρίσετε, αλλά απλώς σηκώστε το κεφάλι σας και δείτε την προοπτική της αίθουσας που αντανακλάται στον καθρέφτη, μαζί με τον εαυτό σας. Η εντύπωση είναι απροσδόκητη, ακόμη και σοκαριστική: οι συνθήκες φωτισμού είναι τέτοιες που μέχρι την τελευταία στιγμή δεν συνειδητοποιείτε ότι υπάρχει καθρέφτης μπροστά και ξαφνικά βλέπετε τον εαυτό σας ανάμεσα στα φέρετρα που επιπλέουν στη σκοτεινή θάλασσα. Αυτή είναι η πιο ισχυρή, αλλά όχι η μόνη, από τις τεχνικές που χρησιμοποίησαν οι συγγραφείς της έκθεσης για τον περιορισμό του ιστορικού χρόνου και την υλοποίηση του μηνύματος της έκθεσης, ο τίτλος της οποίας περιέχει τρεις ημερομηνίες: 1914/1918/2014. Στο πρώτο μέρος «σπίτι», υπάρχουν δύο τέτοια κόλπα. Ένα από αυτά είναι ένα είδος αυτόματου μοναρχικού βωμού. Στον τοίχο κρέμεται ένα παντελόνι που μοιάζει εντελώς κιτς με πορτραίτα του αυτοκράτορα Νικολάου και της αυτοκράτειρας Αλεξάνδρας, και κάτω από αυτό υπάρχει ένας μάλλον χαμηλός πίνακας με μια σελίδα της πρώτης ρωσικής απογραφής με τα ονόματά τους (“Nikolai Alexandrovich Romanov, ιδιοκτήτης του η ρωσική γη, Alexandra Fedorovna Romanova, ερωμένη της ρωσικής γης "). Για να δείτε τις ηχογραφήσεις, ο θεατής σκύβει - και ακούσια ακούγεται να υποκλίνεται στο βασιλικό ζευγάρι. Η δεύτερη εστίαση είναι καθαρά οπτική. Τα φύλλα του "Παγκόσμιου Πολέμου" του Kruchenykh-Rozanova συναρμολογούνται οκτώ κάθε φορά σε ένα μαύρο στρώμα, παρόμοιο με το δέσιμο ενός παραθύρου: έτσι μας υπαινίσσονται ότι τα γεγονότα σε απάντηση στα οποία εμφανίστηκαν δεν παρέμειναν στο παρελθόν, χωρισμένο από την παρούσα μέρα με μια ασφαλή απόσταση. Λοιπόν, στο νοσοκομείο, η ψευδαίσθηση της συγχώνευσης με τον άλλο κόσμο επιτυγχάνεται απλά. Οι κουρτίνες είναι ημιδιαφανείς και οι φιγούρες των επισκεπτών που λάμπουν πίσω τους φαίνονται τόσο ασήμαντες όσο οι κινούμενες σκιές ανθρώπων που έζησαν και πέθαναν πριν από εκατό χρόνια.
Τα εκθεσιακά έργα με μεγάλο προϋπολογισμό και διεθνή συμμετοχή χρειάζονται πολύ χρόνο, και στην αρχή της προετοιμασίας, κανείς, φυσικά, δεν θα μπορούσε να προβλέψει ότι το "Look War in the Eyes" θα άνοιγε στο πλαίσιο αναφορών εχθροπραξιών και άκαρπων διαπραγματεύσεις ανώτερων αξιωματούχων κρατών ότι θα αποδειχθεί τόσο τρομακτικά σχετική … Η επιλογή της αίθουσας, ο τεράστιος αριθμός εικόνων των μελών της βασιλικής οικογένειας και το γεγονός ότι ο Ντμίτρι Μεντβέντεφ μίλησε κατά την έναρξη δείχνουν ότι η έκθεση σχεδιάστηκε ως κρατική-πατριωτική. Αλλά η καλλιτεχνική δήλωση που προκύπτει έχει μια εντελώς διαφορετική σημασία. Πηγαίνετε και παρακολουθήστε.
