Όταν στο τέλος της περασμένης εβδομάδας δημοσιογράφοι της Μόσχας έλαβαν δελτίο τύπου για τα επερχόμενα γεγονότα Perm, πολλοί εκπλήχθηκαν από τη φράση "Στις 10 Μαρτίου, η Perm θα φιλοξενήσει διεθνή αρχιτεκτονικό διαγωνισμό." Σαν ένας διαγωνισμός υψηλού προφίλ που περιλαμβάνει αρκετές αρχιτεκτονικές διασημότητες είναι μια εκδήλωση που μπορεί να πραγματοποιηθεί σε μια μέρα! Εξάλλου, γνωρίζουμε εδώ και αρκετά χρόνια πώς συμβαίνει πραγματικά: πρώτα, οι αρχιτέκτονες λαμβάνουν τεχνικές προδιαγραφές, στη συνέχεια αναπτύσσουν έργα, στη συνέχεια στέλνουν δισκία και σχεδιαγράμματα στην έκθεση, η οποία είναι ανοιχτή είτε για τον τύπο είτε για όλους, και μετά την κριτική επιτροπή τις μελετά για μεγάλο χρονικό διάστημα, και μόνο τότε, ανακοινώνεται τελικά ο νικητής. Όμως ο Περ σταμάτησε όλα αυτά τα κουραστικά τελετουργικά: στις 10 Μαρτίου έφτασαν έξι ομάδες στην πόλη, η καθεμία πραγματοποίησε μια παρουσίαση διάρκειας μίας ώρας, στην οποία μίλησαν για τον εαυτό τους γενικά και ειδικότερα για την πρότασή τους, μετά την οποία η κριτική επιτροπή συμβουλεύτηκε λίγο και σύντομα εξέδωσε ετυμηγορία. Εδώ και είκοσι χρόνια, η πόλη έψαχνε μια κατάλληλη λύση στο πρόβλημα της ανοικοδόμησης του πιο διάσημου θεάτρου της και ο γερουσιαστής Σεργκέι Γκορντέφ, για να μιλήσει, έδεσε αυτόν τον εικοσάχρονο κόμπο σε μια μέρα. Το μόνο που δεν μπορεί παρά να εκπλήξει έναν εξωτερικό παρατηρητή είναι το γεγονός ότι ένας ένθερμος θαυμαστής του avant-garde (και ο Gordeev, όπως γνωρίζετε, είναι επικεφαλής του ρωσικού Ιδρύματος Avant-garde και κατέχει το μισό από το διάσημο αριστούργημα του Konstantin Melnikov) αυτή η υπόθεση έδωσε προτεραιότητα στο πιο συντηρητικό έργο του διαγωνισμού … Ωστόσο, τα πρώτα πράγματα πρώτα.
Σχετικά με το κτίριο
Το εν λόγω κτήριο θεάτρου θεωρείται επάξια ένα από τα παλαιότερα και πιο διάσημα στη Ρωσία. Στη σκηνή του, για πρώτη φορά στη χώρα μας, σκηνοθετήθηκαν οι όπερες "Foam of Days" του E. Denisov, "Cleopatra" του J. Massenet, "Lolita" του R. Shchedrin, "Christ" του A. Rubinstein. Και το θέατρο Perm ονομάζεται συχνά το Τσαϊκόφσκι Σπίτι, δεδομένου ότι ήταν σε αυτό όλα τα σκηνικά έργα του μεγάλου συνθέτη. Το πέτρινο κτίριο του θεάτρου χτίστηκε το 1878 σύμφωνα με το έργο του αρχιτέκτονα Karvovsky. Ήταν ένα κλασικό μουσικό θέατρο με ορχήστρα, αντίστοιχη ακουστική και ένα παρτέρ για 240 θέσεις. Μέχρι τα μέσα του 20ού αιώνα, κατέστη σαφές ότι ο θρόνος χρειαζόταν ένα μεγαλύτερο κτίριο, και το 1959 ξαναχτίστηκε εντελώς, ενώ μαζεύει θραύσματα του παλιού θεάτρου με νέους τοίχους. Οι κίονες της στοάς μεταφέρθηκαν στην κύρια πρόσοψη και πίσω από τις κουρτίνες, ένα θραύσμα από έναν τοίχο από τούβλα, που σχεδιάστηκε τον 19ο αιώνα, διατηρείται ακόμη προσεκτικά. Μετά την ανοικοδόμηση το 1959, το θέατρο έλαβε 900 θέσεις. Ωστόσο, στα μέσα της δεκαετίας του 1980 κατέστη σαφές ότι αυτή η αύξηση της περιοχής δεν ήταν αρκετή: ο θεατρικός οργανισμός μεγάλωσε και αναπτύχθηκε τόσο γρήγορα ώστε το κεντρικό κέντημα της κάμερας δεν κράτησε για μεγάλο χρονικό διάστημα και ο μόνος τρόπος που η πόλη μπορούσε να βοηθήσει το κύριο κέντρο του πολιτισμού ήταν να του δώσει ένα νέο φόρεμα … Τέτοιες προσπάθειες έχουν γίνει περισσότερες από μία φορές. Τα τελευταία 20 χρόνια, οι αρχιτέκτονες Perm κατάφεραν να ολοκληρώσουν περίπου δέκα έργα ανασυγκρότησης και διοργανώθηκαν επίσης διαγωνισμοί ενδοχώρας, αλλά η συζήτηση για τα αποτελέσματά τους δεν προχώρησε περαιτέρω. Η πόλη αγωνιζόταν συνεχώς με δύο ακριβώς αντίθετες επιθυμίες: ήθελαν να μετατρέψουν το θέατρο σε ένα υπερσύγχρονο κτίριο και στη συνέχεια ήθελαν να εξοικονομήσουν χρήματα για την ανακατασκευή του προσθέτοντας απλά μερικά νέα στον υπάρχοντα τόμο. Η απόθεση της πρώτης έννοιας μπορεί να θεωρηθεί το έργο, το οποίο ο τοπικός τύπος ονόμασε "Αόρατο" - σε αυτό το κτίριο προτάθηκε να ανανεωθεί πλήρως με γυαλί, το οποίο θα αντικατοπτρίζει το γύρω τοπίο και θα "διαλύσει" έναν νέο όγκο σε αυτό. Και το αποκορύφωμα του «οικονομικού» δόγματος ήταν τα λεγόμενα «αυτιά», τα οποία ήταν δύο τεράστια φτερά συνδεδεμένα με τις πλευρικές προσόψεις του θεάτρου.
Σχετικά με τους διαγωνισμούς
Η ηγεσία του θεάτρου και της πόλης δεν τους αρέσει πολύ να μιλάμε για αυτό, αλλά, προφανώς, ούτε ένα αρχιτεκτονικό έργο τους εντυπωσίασε αρκετά για να δωρίσουν ένα σημαντικό μέρος του προϋπολογισμού για την υλοποίησή του. Και μόνο μετά την πραγματοποίηση δύο διεθνών διαγωνισμών υψηλού προφίλ στην Περμ - πρώτα για το έργο του νέου κτηρίου του Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης (κέρδισε ο Μπόρις Μπερνασκόνι και ο Βαλέριο Ολγιάτι) και στη συνέχεια για την ανοικοδόμηση του Ποταμού Σταθμού (κερδίστηκε από Project Meganom), κατέστη σαφές ότι υπάρχει ένα θεμελιωδώς διαφορετικό αρχιτεκτονικό και οικονομικό σενάριο για την ανάπτυξη εκδηλώσεων. Ένας αρχιτέκτονας μπορεί να προσκληθεί από τη Μόσχα ή ακόμα και από την Ευρώπη, και τα χρήματα για να πληρώσει για το ταλέντο του μπορούν να βρεθούν από χορηγούς. Η διαδικασία καταλύθηκε από τον νέο γερουσιαστή της Περιοχής Perm Sergei Gordeev (ο διαγωνισμός για τον ποταμό ποταμό διοργανώθηκε επίσης από αυτόν, και η προηγούμενη έκθεση σύγχρονης τέχνης "Russian Poor" είχε έναν υπότιτλο "το έργο του Sergei Gordeev"), και κύριος χορηγός του θεατρικού διαγωνισμού ήταν ο κύριος φορολογούμενος της περιοχής - η εταιρεία Lukoil.
Σχετικά με την ανάθεση
Οι όροι αναφοράς αναπτύχθηκαν με τη συμμετοχή ξένων συμβούλων (το ολλανδικό γραφείο πολεοδομικού σχεδιασμού KCAP, ο προγραμματιστής του νέου γενικού σχεδίου για την Perm, και ειδικοί τεχνολογίας θεάτρου από την εταιρεία Theatre Projects) και διακρίθηκαν από αυξημένες λεπτομέρειες. Σε μόλις 2 μήνες, οι διαγωνιζόμενοι έπρεπε να σχεδιάσουν μια νέα σκηνή για 1.100 θέσεις και να αναπτύξουν ένα έργο για την ανακατασκευή του υπάρχοντος κτηρίου, καθώς και να συνδέσουν αυτές τις δύο λειτουργίες, έτσι ώστε το έργο του θεάτρου να μην διακόπτεται για μια μέρα. Επιπλέον, ήταν απαραίτητο να σκεφτούμε τη βελτίωση του παρακείμενου πάρκου, που οριοθετείται από τους δρόμους Λένιν, Σιμπίρσκαγια, Sovetskaya και 25η επέτειο του Οκτωβρίου, για να τονίσει τη σύνδεσή του με το θέατρο και να το μετατρέψει σε ένα μέρος "όπου οι κάτοικοι θα λατρέψουν να είσαι, να γνωρίσεις και να μείνεις."
Σχετικά με τα έργα
Είναι σαφές ότι για τους προσκεκλημένους Ευρωπαίους αυτή η τελευταία επιθυμία έγινε ένα είδος σηματοδότη, σηματοδοτώντας ότι το έργο πρέπει να αποδειχθεί εντελώς οικολογικό, και ότι το θέατρο και η γύρω πρασινάδα συγχωνεύονται στην έκσταση της αμοιβαίας αγάπης. Εδώ, διαδραμάτισε επίσης μεγάλο ρόλο από τον τρόπο που οι Ευρωπαίοι αρχιτέκτονες είδαν τον Περμ όταν ήρθαν εδώ για πρώτη φορά αυτόν τον σκληρό χειμώνα. Τα ετερόκλητα κτίρια της ίδιας της πόλης και τα ατελείωτα πυκνά δάση γύρω, αλυσοδεμένα στον πάγο της Κάμα και χιονίζουν το μέγεθος ενός άνδρα. Και ξαφνικά, στο κέντρο, υπάρχει ένα πραγματικό πάρκο με σιντριβάνια και γλυπτά και ένα κλασικό κτήριο στο πίσω μέρος. Το γεγονός ότι αυτό το ορθογώνιο πρασινάδας σε μια βιομηχανική πόλη ερμηνεύτηκε από ξένους ως κομμάτι ανέγγιχτου δάσους σε μια πέτρινη ζούγκλα είναι ίσως ακόμη και πολύ αναμενόμενο. Και, ωστόσο, οι περισσότεροι από τους διαγωνιζόμενους ακολούθησαν αυτό το μονοπάτι.
Οι αρχιτέκτονες της PLP, οι οποίοι ήταν οι πρώτοι που παρουσίασαν το έργο τους στην κριτική επιτροπή, δήλωσαν ότι κατανοούν το υπάρχον θέατρο ως ναό τέχνης σε ένα πυκνό δάσος, συμμετρικό και αυτάρκη. Οι αρχιτέκτονες απέρριψαν αμέσως την ιδέα της αναπαραγωγής της αρχιτεκτονικής γλώσσας ενός υπάρχοντος κτηρίου και στράφηκαν στη φύση. Θυμήθηκαν, για παράδειγμα, ότι ο Τσαϊκόφσκι αντλεί έμπνευση από τα δάση της πατρίδας του. Σκέφτηκαν ότι το νέο κέντρο πολιτισμού ήταν κάτι σαν κάθαρση στο δάσος, όπου συγκεντρώθηκαν πρωτόγονοι άνθρωποι για να εκτελέσουν τελετουργικούς χορούς. Στο αμφιθέατρο σε σχήμα πέταλου, ένα τέτοιο ξέφωτο μαντεύεται πραγματικά εξ αποστάσεως, επειδή στεγάζεται σε έναν διαφανή σφαιρικό όγκο, ο οποίος συνεχίζει προς το πάρκο με ένα μακρύ γυάλινο θόλο που στηρίζεται από λεπτές στήλες, σχεδιασμένες, φυσικά, για να συμβολίζουν τα δέντρα. Η ίδια η σκηνή με τις ευρύχωρες τσέπες, τις αίθουσες πρόβας και τα τεχνολογικά δωμάτια ομαδοποιούνται σε έναν επιμήκη τόμο, τοποθετημένοι κατά μήκος της πίσω και πλάγιας όψης του υπάρχοντος θεάτρου. Το νέο κτίριο βλέπει στο δρόμο με μια γυάλινη γκαλερί και μια εντυπωσιακή σπειροειδή σκάλα, αλλά ακόμη και αυτά τα οπτικά φωτεινά στοιχεία δεν κρύβουν τη συνολική μαζικότητα της δομής - η νέα κατασκευή στην πραγματικότητα "επικάλυψε" το κλασικό θέατρο από τρεις πλευρές και την αντίληψη του αλλάζει επίσης η κύρια πρόσοψη, μπροστά από την οποία οι αρχιτέκτονες πρότειναν να οργανώσουν μια μεγάλη λίμνη.
Ένα άλλο βρετανικό γραφείο, ο Avery Associates, προσθέτει σχεδόν ίσο όγκο στο πίσω μέρος του υφιστάμενου θεάτρου και εξαπλώνει τις πλαγιές πεζών στις πλευρές. Τα κυματιστά άκρα της οροφής στηρίζονται από τις ίδιες λεπτές κολόνες. Μεταξύ του παλιού και του νέου κτηρίου, οι αρχιτέκτονες οραματίστηκαν ένα στενό δρόμο, μέσα στον οποίο ανοίγουν ψηλά και στενά γυάλινα παράθυρα από τα γκαρνταρόμπα. Επιπλέον, μέσω αυτού στο επίπεδο του δεύτερου ορόφου θα πεταχτεί μια γέφυρα πάνω από την οποία θα μεταφερθεί το τοπίο έτσι ώστε όλοι να μπορούν να παρακολουθήσουν αυτή τη θεαματική διαδικασία. Ο δρόμος, όπως έχει συλληφθεί από τους συγγραφείς, μοιάζει με ένα ορεινό φαράγγι (κοντά στα Ουράλια), και η χιονισμένη επένδυση των τοίχων μοιάζει με χιόνι στις κορυφές.
Ίσως το πιο καλλιτεχνικό και λεπτό θέμα των στηλών ως δέντρα έπαιξε το δανικό γραφείο Henning Larsen Architects. Οι αρχιτέκτονες τοποθέτησαν το νέο θέατρο στην άκρη αριστερή γωνία του χώρου, ουσιαστικά στη διασταύρωση των οδών Sibirskaya και Sovetskaya. Ένα τετράγωνο από αίθουσες πρόβας, χώρους μακιγιάζ και εργαστήρια χτίζεται σε μια προσεκτική απόσταση από το ιστορικό κτίριο κατά μήκος της πίσω πρόσοψης, και η ίδια η σκηνή και το αμφιθέατρο βρίσκονται στην πραγματικότητα παράλληλα με τον υπάρχοντα όγκο. Οι κύριες προσόψεις και των δύο θεάτρων βρίσκονται στην ίδια γραμμή, ωστόσο, σε μια προσπάθεια να τονιστεί ο κυρίαρχος ρόλος του υπάρχοντος κτηρίου, οι Δανοί εξισώνουν πραγματικά με αυτό όχι ολόκληρο τον όγκο, αλλά μόνο τον θόλο της οροφής του που προωθείται έντονα. Μάλλον έχετε μαντέψει ήδη ότι αυτή η δομή υποστηρίζεται από λεπτές στήλες. Μόνο στο μέρος όπου τα στηρίγματα αγγίζουν το επίπεδο της οροφής, οι Δανοί κόβουν ορθογώνιες εγκοπές σε αυτό - προστατεύονται από την καθίζηση από γυαλί, αλλά ο ήλιος ή ο βραδινός φωτισμός θα διεισδύσει μέσα τους ακριβώς όπως οι ακτίνες σε ένα πραγματικό δάσος κάνουν το δρόμο τους στο έδαφος μέσα από τις πυκνές κορώνες των δέντρων … Οι αρχιτέκτονες κάνουν την κύρια πρόσοψη του νέου κτηρίου τριγωνικό - αυτά είναι διάφορα επίπεδα γκαλερί που προορίζονται για όλους τους πολίτες. Η αιχμηρή κονσόλα είναι επενδυμένη με ξύλο, και από το δρόμο, δεδομένου του σκληρού κλίματος της Περμ, χωρίζεται με γυάλινες οθόνες.
Το διάσημο ολλανδικό γραφείο Neutelings Riedijk Architects (το έργο στο Perm παρουσιάστηκε από τον ίδιο τον Willem Neutelings) έκανε επίσης το νέο θέατρο συνέχεια του πάρκου. Είναι αλήθεια ότι το ερμήνευσαν ως αντικείμενο σχεδιασμού τοπίου. Το γεγονός είναι ότι το Kama βρίσκεται μόλις ένα τετράγωνο από το θέατρο και το πάρκο έχει μια ισχυρή πλαγιά προς το ποτάμι. Η διαφορά στο υψόμετρο στην επικράτειά της είναι σχεδόν 14 μέτρα, και οι Ολλανδοί (προσέλκυσαν τους συμπατριώτες τους - τους αστικούς Δυτικούς 8 να εργαστούν στο έργο) πρότειναν να ισοπεδώσουν το κεκλιμένο επίπεδο, να δημιουργήσουν μια πράσινη πλατφόρμα γύρω από το υπάρχον θέατρο, στο οποίο όλα τα νέα οι χώροι θα σκαφτούν. Στην πραγματικότητα, πίσω, καθώς και προς τα δεξιά και αριστερά του κτηρίου με μια στοά, χύνεται ένας λόφος, οι πλαγιές του δεν βλέπουν πλέον το ποτάμι, αλλά προς την αντίθετη κατεύθυνση, προς την πλατεία του θεάτρου. Σε αυτές τις πλαγιές, τοποθετούνται μεγάλες σκάλες, και ανάμεσά τους υπάρχουν "κοίλες" των λόμπι εισόδου και φουαγιέ. Ωστόσο, δεν ήταν δυνατό να εκπληρωθούν οι απαιτήσεις του TK μόνο λόγω αυτής της πλατφόρμας, οπότε οι αρχιτέκτονες κατασκευάζουν δύο επιπλέον τόμους - έναν παράλληλο αγωγό του αμφιθέατρου και έναν πύργο με αίθουσες πρόβας. Πρέπει να σημειωθεί ότι πρόκειται για κτίρια που χαρακτηρίζουν πολύ τους Neutelings Riedijk Architects - αντιμετωπίζουν φύλλα χαλκού, διακοσμημένα με θεματικά μοτίβα χορευτικών μορφών και έχουν έντονα γλυπτό χαρακτήρα. Παρεμπιπτόντως, για την κριτική επιτροπή, αυτοί οι κάπως ψεύτικοι τόμοι έγιναν το κύριο εμπόδιο - ο Willem Neutelings ρωτήθηκε ακόμη και στην παρουσίαση εάν μπορούσε (σε αυτήν την περίπτωση) να μειώσει το ύψος του πύργου ή να τον αφαιρέσει εντελώς. Ο αρχιτέκτονας κοίταξε απελπισμένα τη διάταξη του, αλλά μετά από λίγο δισταγμό απάντησε: "Ναι, φυσικά.
Ακόμα μεγαλύτερος κονφορμισμός σε σχέση με το δικό του έργο για την άμυνα καταδείχθηκε από τον David Chipperfield. Η ουσία της πρότασής του είναι να χτίσει έναν όγκο σχεδόν ίδιου μεγέθους και διαμόρφωσης πίσω από το υπάρχον θέατρο και στη συνέχεια να το συμπληρώσει με μια τελετουργική αψίδα, που βλέπει στην οδό Sovetskaya και δύο πλευρικές "τσέπες", εκ των οποίων η μία χρησιμεύει ως επίκεντρο τεχνικές εγκαταστάσεις και το δεύτερο μετατρέπεται σε φουαγιέ του θεατή Μπροστά από το φουαγιέ, διαλύεται μια νέα πλατεία θαλάμου, χάρη στην οποία το θέατρο δέχεται εισόδους από δύο δρόμους ταυτόχρονα - από το Sibirskaya και από το Sovetskaya. Οι προσόψεις του νέου κτηρίου έχουν σχεδιαστεί με αντίθεση: στον κύριο όγκο, ο οποίος συνεχίζει το ιστορικό κτίριο, αυτά είναι τεράστια και κενά πέτρινα επίπεδα, και οι πλευρικές πτέρυγες είναι γυάλινες οθόνες ραμμένες με λεπτές μοντερνιστικές πλάκες. Και εάν στην περίπτωση των έργων των Δανών και των Ολλανδών η συγγραφή ήταν εμφανής με την πρώτη ματιά, τότε στο έργο του David Chipperfield, μόνο ο γενικός μινιμαλισμός της σύνθεσης και ο μουσικός ρυθμός της επένδυσης από γυάλινη πρόσοψη είναι στην πραγματικότητα Chipperfield. Ωστόσο, κατά την παρουσίαση, ο αρχιτέκτονας παραδέχτηκε ότι αυτό το έργο είναι μόνο ένα αρχικό περίγραμμα, και το κύριο έργο είναι μπροστά. Ο Kees Kristianssen, επικεφαλής της KCAP, ρώτησε: "Καταλαβαίνω σωστά ότι η αψίδα δεν έχει καθόλου παράθυρα και το νέο κτίριο βλέπει την οδό Sovetskaya με μια κενή πρόσοψη;" "Δεν μου αρέσει πολύ", απάντησε ήρεμα ο Chipperfield. "Φυσικά, θα υπάρχουν κάποια παράθυρα, αλλά προς το παρόν με ενδιέφερε περισσότερο η ίδια η ένταση." Ο Σεργκέι Γκορντέφ, με τη σειρά του, ρώτησε αν ήταν δυνατόν να διαχωριστούν τα παλιά και τα νέα κτίρια, εάν ξαφνικά οι αρχές για την προστασία των μνημείων εξοργίστηκαν από μια τέτοια ερμηνεία της ιδέας της συνέργειας και ο Βρετανός αρχιτέκτονας συμφώνησε επίσης να Αυτό.
Ο τελευταίος που υπερασπίστηκε το έργο του πριν από την κριτική επιτροπή ήταν ο Σεργκέι Σκουράτοφ. Οι Ρώσοι έπρεπε να κάνουν το σχεδόν αδύνατο, δηλαδή να ενδιαφέρουν τους εμπειρογνώμονες που είχαν αξιολογήσει έργα για περισσότερες από πέντε συνεχόμενες ώρες και είχαν ήδη χάσει οποιαδήποτε οξύτητα. Για να είμαστε ειλικρινείς, είμαστε συνηθισμένοι στο γεγονός ότι, στο πλαίσιο ξένων συμμετεχόντων, οι Ρώσοι αρχιτέκτονες σε διαγωνισμούς, κατά κανόνα, φαίνονται πιο χλωροί, αλλά ο Skuratov είναι μια εντελώς διαφορετική περίπτωση. Είναι πολύ ταλαντούχος και εξίσου φιλόδοξος για να αφήσει τον εαυτό του απαρατήρητο και, συνειδητοποιώντας ότι είναι πιθανό να ξεπεράσει τους ξένους μόνο με μια υψηλότερη τάξη, ο Skuratov το έκανε - το έργο του έλαβε υπόψη την υδρογεωλογία, την ιστορία, την κοινωνιολογία και ακόμη και οι μικρότερες καθημερινές ανάγκες του υπάρχοντος θεάτρου, και το τελικό έργο ήταν εντυπωσιακό λεπτομερώς. Η εννοιολογική διαφορά μεταξύ του έργου και όλων των προηγούμενων ήταν ότι ο Ρώσος αρχιτέκτονας έκρυψε τον κύριο όγκο της νέας σκηνής πίσω από το υπάρχον κτίριο και ερμήνευσε τη σύνθεση σχήματος L του υπό κατασκευή συγκροτήματος ως ένα είδος ανοιχτών αγκάλων που αγκαλιάζει το παλιό θέατρο. Επιπλέον, οι λειτουργίες σε αυτό το L διαχωρίζονται αυστηρά και έλαβε δύο εισόδους, λύθηκαν με εντελώς διαφορετικούς τρόπους. Η κύρια είσοδος ερμηνεύεται με τη μορφή χαγιάτι, στην οποία οδηγεί η κύρια σκάλα, και η είσοδος στην πρόβα και τις μικρές αίθουσες είναι διακοσμημένη με μια πολλά υποσχόμενη πύλη, της οποίας η κλίση προς το ιστορικό κτίριο μπορεί να θεωρηθεί σεβαστή καμπύλη προς το " μεγαλύτερος αδερφός". Το Skuratov καλύπτει σχεδόν όλες τις προσόψεις με γυαλί εξοικονόμησης ενέργειας, μερικώς βαμμένο από μέσα στο λευκό, συμβολίζοντας τα παγωμένα σχέδια στα παράθυρα, τόσο χαρακτηριστικό του χειμώνα Perm. Σε αυτά τα δωμάτια που δεν χρειάζονται υπερβολική διαφάνεια, τα σύνθετα πάνελ με ένα λεπτό στρώμα χαλκού κολλημένα τοποθετούνται πίσω από το γυαλί ως δεύτερο στρώμα. Όπως συνέλαβε ο συγγραφέας, "το γυαλί κάνει τη αρχιτεκτονική του θεάτρου μοντέρνα και ο χαλκός φέρνει το αποτέλεσμα της θεατρικής πολυτέλειας και του μυστηρίου."
Η κριτική επιτροπή επαίνεσε ομόφωνα το έργο του Σεργκέι Σκουράτοφ για επαγγελματισμό και προσοχή στη λεπτομέρεια, αλλά τόνισε ότι το υπερέβη - όσον αφορά την έκταση, το νέο του θέατρο είχε σχεδόν διπλάσιο μέγεθος από το TK (32180 τ.μ. αντί του απαιτούμενου 18564) τ.μ.)Επίσης, δεν μου άρεσε η ασύμμετρη διάταξη του νέου συγκροτήματος σε σχέση με το παλιό θέατρο και τους υπάρχοντες δρόμους - αυτό μπορεί να θεωρηθεί προσωπική προδιάθεση του Keys Kristianssen, αλλά έχει ήδη αποτελέσει τη βάση του νέου γενικού σχεδίου για το κέντρο Perm. Για τον ίδιο λόγο, το έργο του Chipperfield ταιριάζει απόλυτα στην κριτική επιτροπή - συμπαγή, διακριτική και κανονικά συμμετρική. Ο Σεργκέι Γκορντέφ στην τελετή ανακοίνωσης του νικητή το χαρακτήρισε ως «το πιο κατανοητό και οικονομικό από όλα αυτά που παρουσιάστηκαν» και ο Κρίστιανσεν το χαρακτήρισε ακόμη και «ένα αόρατο καπέλο» για την ευαισθησία του στον υπάρχοντα τόμο. Αποδεικνύεται λοιπόν ότι τα «αυτιά» θα εξακολουθούν να είναι προσκολλημένα στο θέατρο, αλλά για να τα κρύψουμε, δεν είναι απολύτως απαραίτητο να αλυσολογήσουμε το κτίριο σε καθρέφτη, αρκεί να το επεκτείνουμε στο εσωτερικό του χώρου. Και, πιθανώς, μόνο ο πρωταρχικός Βρετανός Chipperfield θα μπορούσε πραγματικά να συνοψίσει όλες τις μακροπρόθεσμες αναζητήσεις αρχιτεκτόνων Perm τόσο τέχνη και σύντομη.
