Archi.ru:
Πώς αξιολογείτε τη σύνθεση της συλλογής Sergei Tchoban που παρουσιάζεται στην έκθεση σε σχέση με το υλικό των γραφικών avant-garde, τα οποία, νομίζω, είναι γνωστά σε εσάς καλύτερα από τα περισσότερα
Jean-Louis Cohen, επιμελητής της έκθεσης:
- Η συλλογή του Sergei Tchoban έχει συλλεχθεί τα τελευταία είκοσι χρόνια. Και αυτό είναι ένα πολύ σημαντικό σημείο εκκίνησης. Σημαντικές συλλογές ρωσικών avant-garde γραφικών βρίσκονται στο A. V. Στσούσεφ στη Μόσχα; για καλλιτέχνες και αρκετούς αρχιτέκτονες, αυτή είναι η συλλογή Κωστάκι, μέρος της οποίας βρίσκεται στην Πινακοθήκη Τρετάκοφ και μέρος στη Θεσσαλονίκη.
Και από αυτή την άποψη, η συλλογή του Sergei Tchoban δεν είναι η ιδανική συλλογή με την οποία μπορεί κανείς να πει την ιστορία της σοβιετικής αρχιτεκτονικής στις δεκαετίες του 1920 και του 1930. Έπρεπε να κατανοήσω το γραφικό υλικό που βρήκα στα ράφια της συλλογής Tchoban στο Βερολίνο. Ταυτόχρονα, αυτή η συλλογή περιέχει απολύτως μοναδικά έργα, όπως σχέδια του Chernikhov, γραφικά του Burov ή σκίτσα του Shchusev για το Μαυσωλείο του Λένιν.
Γενικά, τα γραφικά που εμφανίζονται στην έκθεση είναι μάλλον γραφικά έγγραφα. Έτσι δημιούργησα την έκθεση. Πρόκειται για μια έκθεση γραφικών εγγράφων σχετικά με την αρχιτεκτονική της δεκαετίας του 1920 - 1930 στη Ρωσία.
Υπάρχουν μοναδικά ή ενδιαφέροντα πράγματα στη συλλογή, τόσο από την άποψη της συλλογής όσο και από τη θέση σας ως πρωτοπόρος ιστορικός; Τι είδους?
- Ναι, στη συλλογή, με τη μορφή που εμφανίζεται στο Παρίσι, βρίσκουμε υπέροχα σχέδια σε γκουάς από τον Τσέρνιχοφ. Τα σχέδια του Μπόροφ για την Παν Ρωσική Γεωργική Έκθεση του 1923, είναι απολύτως μοναδικά έργα, τα οποία δεν ήξερα πριν. Άλμπουμ φοιτητικών έργων του VKHUTEMAS, με όλες τις σελίδες και ασκήσεις. Αυτό είναι ένα πολύ σπάνιο και μοναδικό έγγραφο.
Θα ονόμαζα επίσης ορισμένα έργα της μετα-πρωτοπορίας: έργα της δεκαετίας του '30, την αρχή του σοσιαλιστικού ρεαλισμού, αυτά είναι επίσης πολύ σημαντικά έργα. Μια προοπτική μεγάλης κλίμακας για το Παλάτι των Σοβιετικών του Μπόρις Ιοφάν, παρόλο που αυτή είναι μία από τις πολλές γνωστές προοπτικές. Μια εξαιρετικά ενδιαφέρουσα προοπτική για το δεύτερο έργο του Iofan για το Παλάτι των Σοβιετικών. Και επίσης εκείνα τα πράγματα που ολοκληρώνουν την έκθεση: το έργο του Moisei Ginzburg "Πάρκο Πολιτισμού" στην Τιφλίδα - δεν έχω ξαναδεί κάτι παρόμοιο.
Υπάρχουν πραγματικές ανακαλύψεις στη συλλογή του Tchoban.
Σε ποιο βαθμό πιστεύετε ότι το γαλλικό κοινό είναι εξοικειωμένο με την αρχιτεκτονική της ρωσικής πρωτοπορίας ή είναι ένα νέο υλικό και το γνωρίζουν μόνο οι ειδικοί
- Το γαλλικό κοινό, ως επί το πλείστον, δεν γνωρίζει λίγα πράγματα για την αρχιτεκτονική της ρωσικής πρωτοπορίας. Υπήρχε μια μεγάλη έκθεση "Μόσχα - Παρίσι", στην οποία του παρουσιάστηκε ένας σημαντικός αριθμός έργων της ρωσικής πρωτοπορίας. Αλλά έγινε πριν από 38 χρόνια, περισσότερες από μία γενιές. Έκτοτε, υπήρξαν πολλές μικρές θεματικές εκθέσεις, αλλά δεν υπήρξαν σημαντικές και σημαντικές προβολές στο ευρύ κοινό. Η έκθεση έργων από τη συλλογή Tchoban είναι κάτι νέο για το κοινό.
Συμπεριλάβατε το έργο του Παλάτι των Σοβιετικών του Μπόρις Ιοφάν στην έκθεση με τίτλο "Αρχιτεκτονική της Ρωσικής Avant-garde", ακόμα κι αν ορίσατε αυτό το υλικό ως μεταβατικό "στον σοσιαλιστικό ρεαλισμό", αλλά το συμπεριλάβατε. Πιστεύετε ότι αυτό είναι σωστό
- Το όνομα της έκθεσης - "Αρχιτεκτονική της ρωσικής Avant-garde" - δεν αντιστοιχεί αρκετά σε όλα τα έργα που παρουσιάζονται σε αυτήν, αλλά νομίζω ότι το όνομα δεν πρέπει να είναι παραγωγικό, αλλά επαγωγικό, προκειμένου να οριστεί μια γενική γραμμή.
Η έκθεση περιγράφει έντονα τη μετάβαση στον σοσιαλιστικό ρεαλισμό και την εξάλειψη της πρωτοπορίας. Νομίζω ότι ήταν σημαντικό να δείξουμε, αφενός, την αρχή, τα πρώτα μνημειώδη πειράματα των καλλιτεχνών avant-garde, να δώσουν μερικά πολύ σύντομα στοιχεία για το VKHUTEMAS, να δείξουν την Έκθεση Γεωργίας του 1923, αλλά και να πουν για τον «επίλογο»: "Palace of Soviets" του Ιοφάν. Το έργο του Γκίντσμπουργκ για την Τιφλίδα είναι επίσης επίλογος, σε κάποιο βαθμό είναι ο «ύστερος κονστρουκτιβισμός», που είναι πολύ ενδιαφέρον από μόνος του.
Αν είχα περισσότερα γραφικά από τη δεκαετία του 1920 και τις αρχές της δεκαετίας του 1930, τότε θα μπορούσα να κάνω μια έκθεση για την περίοδο από το 1917 έως το 1932 με μόνο αυτά τα υλικά. Αλλά αυτό δεν συνέβη. Υπέροχα γραφικά των Zhivskulptarh και Sinsculptarh, τα πρώτα έργα των κονστρουκτιβιστών βρίσκονται στη συλλογή του Μουσείου Αρχιτεκτονικής. Α. Β. Ο Στσούσεφ και η συλλογή του Κοστακίου. Τα αρχεία του Ginzburg έχουν χαθεί. Το αρχείο του Burov φυλάσσεται στο Μουσείο Αρχιτεκτονικής, το αρχείο Vesnin βρίσκεται στο ίδιο μέρος. Τα υλικά που συλλέγει ο Khan-Magomedov είναι κυρίως στη συλλογή Lakhman. Δεν υπάρχουν τόσα πολλά γραφικά που μπορούν να προβληθούν στον θεατή. Έκανα μια έκθεση με τα υλικά που είχα στη διάθεσή μου και πολλά από τα οποία αποδείχτηκαν ως ανακάλυψη για μένα.
Και γενικά - σε ποιο βαθμό πιστεύετε ότι η αρχιτεκτονική του avant-garde και, ας πούμε, το παλάτι του Iofan είναι ανταγωνιστές
- Εάν συγκρίνουμε το Παλάτι των Σοβιετικών του Ιόφαν και το Ινστιτούτο Λένιν του Λεονίντοφ, θα δούμε έναν ριζικό ανταγωνισμό μεταξύ αυτών των δύο έργων. Αυτό είναι αναμφισβήτητο. Αλλά αν συγκρίνουμε το έργο του Iofan με τα έργα που οι πρωτοπόροι πρωτοπόροι υποβάλλουν στον διαγωνισμό του Palace of Soviets, τα πράγματα γίνονται λιγότερο προφανή. Εννοώ τα έργα του Γκίντσμπουργκ, του Λάντοβσκι και έργα άλλων, πιο ριζοσπαστικών αρχιτεκτόνων από τον Ιοφάν.
Ο Ιόφαν - ήταν πολύ μετριοπαθής στις απόψεις του, ήταν τοιχογράφος, εκπαιδεύτηκε σε ρωμαϊκό σχολείο. Δεν ήταν ποτέ ριζοσπαστικός αρχιτέκτονας, σχεδόν σε κανένα από τα έργα του, με την εξαίρεση ενός σανατορίου στο Μπαρβίκα.
Κατά τη διάρκεια της εργασίας για το έργο του «Palace of Soviets», όλοι οι συμμετέχοντες του διαγωνισμού έπρεπε να λάβουν υπόψη την έννοια του «μνημείου» και ως εκ τούτου υπάρχουν πιο σημαντικές ομοιότητες μεταξύ των έργων από ό, τι νομίζουμε.
Είστε ικανοποιημένοι με την προκύπτουσα έκθεση
- Νομίζω ότι η έκθεση ήταν επιτυχής. Λαμβάνω σχόλια από τους συναδέλφους μου, οι οποίοι έχουν εκτεταμένη επιμελητική εμπειρία, από ιστορικούς αρχιτεκτονικούς, όλοι πιστεύουν ομόφωνα ότι αυτή είναι η έκθεση που κατάφερε να διηγηθεί την περίπλοκη ιστορία της σοβιετικής πρωτοπορίας, μέσω του υλικού που είναι αρχιτεκτονικά γραφικά. Αυτό ήταν επίσης δυνατό χάρη στη λακωνική σκηνογραφία της Natalia Solopova. Και χάρη στο σύστημα γραφιστικής - γράφτηκαν σχόλια για κάθε ενότητα και γράφτηκαν λεπτομερείς επεξηγήσεις για κάθε έργο.
Πιστεύω ότι η έκθεση της έκθεσης έδωσε στα έργα την ευκαιρία να διεξάγουν διάλογο μεταξύ τους. Αυτό που είναι εξαιρετικά σημαντικό για την έκθεση, όταν κάθε έργο δεν είναι «από μόνο του», αλλά είναι σε διάλογο με άλλα έργα. Ένα παράδειγμα τέτοιου διαλόγου μεταξύ δύο έργων είναι τα έργα για το Παλάτι των Σοβιετικών. Το σκίτσο του Γκόλοσοφ και το δεύτερο έργο του Ιοφάν. Αυτά τα δύο έργα είναι ουσιαστικά δύο Κολοσσαία, τα οποία είναι πολύ παρόμοια μεταξύ τους.
Βλέπουμε πώς μερικές ιδέες περνούν από τον έναν αρχιτέκτονα στον άλλο, αναπτύσσονται κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, η οποία ήταν πολύ σύντομη. Βλέπουμε πώς αναπτύσσονται οι τυπολογικές καινοτομίες. Καθώς εμφανίζονται τα κτίρια του νέου καθεστώτος, τα πιο «φορτωμένα» συμβολικά - το Μαυσωλείο Λένιν και το «Παλάτι των Σοβιετικών».
Μια ερώτηση προς τη Ναταλία Σόλοποβα, συγγραφέας της έκθεσης:
Ποιοι στόχοι ορίσατε ενώ εργαζόσασταν στο σχεδιασμό της έκθεσης, ποια είναι η κύρια ιδέα; Τι υπογραμμίσατε; Πόσο ικανοποιημένοι είστε με το αποτέλεσμα
Ναταλία Σόλοποβα:
- Μια έκθεση είναι, καταρχάς, μια επιμελητική ιδέα. Και το καθήκον του σκηνογράφου είναι να εκφράσει αυτήν την ιδέα στο διάστημα και να τη μεταφέρει στον θεατή. Ο χώρος της έκθεσης - το Bon's Office - είναι ένας πολύ δύσκολος χώρος: μικρός και "γεμάτος", στον οποίο πολλές λειτουργίες συνυπάρχουν ταυτόχρονα: ένα αποθετήριο σχεδίων, ένας χώρος έκθεσης και χώροι εργασίας για τους υπαλλήλους του Υπουργικού Συμβουλίου.
Η γραφική λύση είναι το γκρι χρώμα των πινακίδων στους οποίους κρέμονται γραφικά, ως ένα είδος ενοποιητικού στοιχείου ολόκληρης της έκθεσης. Οι κόκκινες επικεφαλίδες των τμημάτων και ο μεγάλης κλίμακας τίτλος αφίσας της έκθεσης στο σενάριο του Rodchenko μας παραπέμπουν σε επαναστατικά γραφικά προπαγάνδας.
Είμαι ευχαριστημένος με το αποτέλεσμα. Αλλά, το πιο σημαντικό, κρίνοντας από τις καταχωρήσεις στο βιβλίο επισκεπτών, το γαλλικό κοινό είναι ικανοποιημένο με την έκθεση.
