Θα ήταν παράλογο, φυσικά, να περιμένουμε ότι η αλλαγμένη πορεία της εποχής θα φέρει σωρό πλάκες, αλλά είχαμε κάποιες ανησυχίες για το πώς η κρίση θα επηρέαζε τον σχηματισμό του premium. Ωστόσο, ο μακρύς κατάλογος συγκέντρωσε έναν αριθμό ρεκόρ έργων - 176, ενώ πέρυσι υπήρχαν 167, και στον πρώτο χρόνο του βραβείου, το 2010 - 145. Φυσικά, θα ήθελα να πιστεύω ότι σε μια κατάσταση συγκέντρωσης σκοταδιού, οι καρδιές των ανθρώπων είναι ιδιαίτερα ευγενικοί σε έργα με καλή φήμη, δεν υποβαθμίζονται κατά το παρελθόν έτος σε καμία κατεύθυνση και έτσι δίνουν κάποιο είδος ελπίδας (ή ψευδαίσθησης). Στην πραγματικότητα, όμως, οι συνέπειες της κρίσης δεν έχουν φτάσει ακόμη: το βραβείο καθορίζεται από τα κατασκευαστικά έργα του περασμένου έτους. Και το επόμενο έτος θα είναι πραγματικά ενδεικτικό.
Εν τω μεταξύ, μπορείτε να γιορτάσετε αθώα την επιτυχία, η οποία είναι όμορφη όχι μόνο σε αριθμό, αλλά και σε ποιότητα. Μεταξύ των υποψηφίων για το βραβείο είναι θρυλικά "πορτοφόλια" (Alexander Brodsky, Totan Kuzembaev, Andrey Chernov), πλοίαρχοι της ξύλινης αρχιτεκτονικής (Nikolai Belousov, Alexey Rosenberg, Peter Kostelov, Roman Leonidov) και μόνο αστέρια όπως ο Evgeny Ass. Αλλά η εμφάνιση νέων ονομάτων δεν είναι λιγότερο ευχάριστη - και φέτος υπάρχουν 15 ντεμπούτο στη σύντομη λίστα, περισσότερο από το ένα τρίτο! Για πρώτη φορά, οι Samara aces Valentin Pastushenko και Vitaly Samogorov συμμετέχουν στο βραβείο: η πολυτελής βίλα τους φαίνεται εξωφρενικά ευρωπαϊκή και μοντερνιστική στο πλαίσιο της τρέχουσας ρετρό-Ρουσίωσης. Ωστόσο, οι συγγραφείς δικαιούνται λίγο από την ξύλινη επένδυση, που δίνει στο σπίτι μια ρουστίκ γοητεία.
Το σπίτι του νεοεισερχόμενου του βραβείου, Tatiana Beloborodko, βασίζεται στις παραδόσεις της πρωτοπορίας: πλεκτά από κύβους σε μια δυναμική ογκομετρική-χωρική σύνθεση, αγγίζει επίσης με πράσινες στέγες. Το γυάλινο πλινθώμα από τον Sergei Nasedkin, που χτίστηκε σε τρεις μήνες χάρη στον βιομηχανικό σχεδιασμό και τις μεθόδους κατασκευής, οι οποίες δεν είναι κοινές σε ιδιωτικές κατοικίες (όλα τα μεγέθη σπιτιού είναι πολλαπλάσια των μεγεθών των κολλημένων πάνελ), διαλύεται επίσης στη φύση. Το γραφείο είναι εξίσου μοντέρνο, αλλά πολύ πιο επιθετικό: γκρίζο και σκληρό στο εξωτερικό, ωστόσο, γίνεται λευκό και χνουδωτό στο εσωτερικό, το οποίο διευκολύνεται από την εξαιρετική ποιότητα λεπτομέρειας. Το οποίο είναι επίσης κατανοητό: πριν πάρω τα σπίτια, η ARKHPOLE πέρασε πολύ καιρό να ακονίζει (να γυαλίζει, να καίει και να βασανίζει) τα έπιπλα με κάθε δυνατό τρόπο. Έχοντας κερδίσει την υποψηφιότητα "Subject Design" πέρυσι, πήραν επίσης το προβάδισμα φέτος - με δύο αντικείμενα, από τα οποία οι ειδικοί ήταν ιδιαίτερα ευχαριστημένοι με το τραπέζι, των οποίων τα πόδια είναι γυάλινα μπλοκ.
Φαίνεται ότι είναι πολύ πιο παραδοσιακό από το ANTONHOUSE, το σπίτι χτίστηκε από άλλο ντεμπούτο του βραβείου - Denis Taran. Ωστόσο, η ασυνήθιστα έντονη γωνία κλίσης της οροφής, σε συνδυασμό με το μικροσκοπικό μέγεθος, κάνει το σπίτι του πιο ολλανδικό από το ρωσικό. Η ποιότητα κατασκευής λειτουργεί επίσης για αυτό το συναίσθημα, το οποίο, ιδίως, επέτρεψε να αφήσετε ανοιχτές τις αρθρώσεις των επιφανειών. Από την ίδια τυπολογία - το σπίτι στο Kratovo Eugene Assa, όπου το κύριο αρχιτεκτονικό χαρακτηριστικό της dacha - η βεράντα - ανυψώθηκε σε λατρεία και επαναλήφθηκε (με παραλλαγές) τέσσερις φορές. Ο εσωτερικός χώρος του σπιτιού δεν επιλύεται λιγότερο έξυπνα, του οποίου η χωροθέτηση διαχειρίζεται υπέροχα η σκάλα που αιωρείται ακριβώς στη μέση.
Αλλά αν αυτό το αντικείμενο κρύβει απαλά την πληρότητα του φωτός, σε στυλ ντάκα, τότε το σπίτι του Νικολάι Μπελούσοφ έχει μετατραπεί σε έναν ισχυρό ύμνο στο φως, και δεν είναι χωρίς λόγο να ονομάζεται «Sun Trap». Η πολυετής εμπειρία του Belousov στο συνδυασμό παραδοσιακών τεμαχισμένων τεχνολογιών και σύγχρονων μορφών (που υποδηλώνει μια μεγάλη περιοχή με τζάμια) βρήκε εδώ ένα είδος σχεδόν ηρωικής ενσωμάτωσης. Ούτε η «Κιβωτός» του Βλαντιμίρ Γιουζμπάσεφ μοιάζει με κάτι γνωστό, αν και ο συγγραφέας των ιδιοτήτων του σπιτιού του προέρχεται ακριβώς από τις εθνικές ιδιαιτερότητες, για τις οποίες έγραψε ακόμη και ένα ολόκληρο μανιφέστο. "Τα σπίτια μας πρέπει να είναι μονόχωρα, αλλά έχουμε πολύ έδαφος."«Η Ρωσία είναι μια βόρεια χώρα … ο σύγχρονος ρωσικός σχεδιασμός … είναι κοντά στο ήρεμο σκανδιναβικό σχέδιο. Εξ ου και η απλότητα αυτού του σπιτιού. " «Και τέλος, η Ρωσία είναι μια χώρα με δάση. Φυσικά, τα σπίτια μας πρέπει να είναι ξύλινα. Είναι απαραίτητο να συνεχιστεί η μεγάλη παράδοση της ξύλινης αρχιτεκτονικής, κορεσμένη με νέες τεχνολογίες."
Και το χιονισμένο κλαμπ του Αντόνιο Μισέ (γραφείο TAMMVIS) φαίνεται εντελώς ξένο. Παρεμπιπτόντως, το γύρω τοπίο, το οποίο, ωστόσο, είναι κατανοητό, αφού όλα αυτά είναι το έδαφος του γκολφ κλαμπ. Οι πλωτές στέγες αντικατοπτρίζουν το μοτίβο των γύρω λόφων, ενώ το γυαλί και μια ημιδιαφανής οθόνη από ράγες δημιουργούν την εικόνα ενός νέφους προσγείωσης. Λευκό, διαφανές, φτερό (οι αρχικές διπλές στήλες βοηθούν στην αύξηση του εύρους), απορροφά τις αποχρώσεις του ουρανού σε διαφορετικές ώρες της ημέρας και αλλάζει με αυτό.
Τέλος, μια στάση λεωφορείου για τον Alexander Brodsky έχει ήδη κατασκευαστεί σε ξένα εδάφη. Η αυστριακή γη του Voralberg, ήδη διάσημη για την ξύλινη αρχιτεκτονική της (παλιά και νέα), κάλεσε επτά παγκόσμια αστέρια (Ιαπωνικά Su Fujimoto, Finn Sami Rintala κ.λπ.) να χτίσουν στη στάση. Κανείς δεν χτύπησε το πρόσωπο στη λάσπη, και το χωριό Krumbach με πληθυσμό χίλιων ανθρώπων είναι πλέον ένα απόλυτα ευτυχισμένο χωριό.
Πολύ πιο δραματική ήταν η κατασκευή της στάσης λεωφορείου Drama Theatre στη Βολογκντά. Πρώτον, νέοι τοπικοί αρχιτέκτονες (ήταν μεταξύ εκείνων που «ενεργοποίησαν» την πόλη πριν από τρία χρόνια) διεξήγαγαν μια μεγάλη κοινωνιολογική μελέτη. Οι κάτοικοι της Βολογκντά ήθελαν να μην φυσήξει ή να στάξει, τα παράθυρα να μην σπάσουν και οι ανακοινώσεις να μην κολλάνε. Και περισσότερο φως για ανάγνωση. Σε γενικές γραμμές, οι όροι εντολής προσεγγίστηκαν σε ένα πλήρες TPU … Η εφαρμογή άλλαξε πολύ, ωστόσο, η στάση αποδείχθηκε εξαιρετικά ανθεκτική σε βανδαλισμούς (την οποία οι αρχές της πόλης θεωρούν την κύρια επιτυχία) και την επόμενη θα πρέπει να εμφανίζεται στο Velsk. Αλλά αν το κομψό "σκαμνί" του Brodsky αναφέρεται ως "Δημόσιο κτίριο", επειδή στέκεται σχεδόν σε ένα ανοιχτό πεδίο, τότε αυτή η στάση είναι στον ορισμό "Σχεδιασμός του Αστικού Περιβάλλοντος", επειδή αφορά μόνο το "Vologda" το δέντρο και ο μοντερνισμός του (ένα παράδειγμα του οποίου και είναι ένα θεατρικό θέατρο).
Το νεωτεριστικό περίπτερο με νευρώσεις του Fyodor Dubinnikov στο Strelka μοιάζει με την ίδια εποχή. Οι υποστηρικτικές δομές καθορίζουν την εικόνα του κτηρίου - ασκητική, αιχμηρή, τραχιά, η οποία είναι αρκετά σύμφωνη με το πνεύμα της δεκαετίας του 1970, η οποία προτίμησε τις καθημερινές πράξεις από τις εκμεταλλεύσεις. Και το περίπτερο ήταν απλώς η «υπόθεση» για την έκθεση των έργων των μαθητών της Strelka με θέμα «Η καθημερινή ζωή». Μια άλλη έκθεση είναι το Model for a New Life, κλίμακα 1: 1. Vanguard on Shabolovka »- έγινε το αντικείμενο του διαγωνισμού, όχι ως κέλυφος, αλλά ως περιεχόμενο. Τα κονστρουκτιβιστικά μνημεία που περιβάλλουν το νέο Avant-garde Center παρουσιάστηκαν εδώ με τη μορφή μοντέλων μεταφοράς κόντρα πλακέ (τα οποία χρησίμευαν επίσης ως εκθεσιακοί περίπλοι). Η οικία του Ιβάν Νικολάεφ απεικονίστηκε λογικά από ένα ράφι, ένα σχολείο στην οδό Khavskaya - ένα περίπτερο με στρογγυλά παράθυρα, όπως στο σχολείο, Danilovsky Mostorg - ένα τόξο του περιβλήματος και το κρεματόριο συμβόλιζε έναν κύβο κόντρα πλακέ που τυλίχτηκε γύρω μια υποστηρικτική στήλη. Όλα αυτά ήταν πνευματώδη (σχεδιάστηκε από την Ksenia Yankova) και ενημερωτικά (επιμέλεια της Alexandra Selivanova).
Σχεδόν επίσης, με ένα χτύπημα I-beam, επιλύεται το κιόσκι του Maxim Dolgov, το οποίο μαγικά (όπως πάντα, ωστόσο) που πήρε ο Yuri Palmin. Μια ισχυρή κίνηση - και στο σπίτι "Παραμύθι" του Ντμίτρι Μίκικιν, που ανταγωνίζεται με το κιόσκι στην υποψηφιότητα "Μικρό αντικείμενο". Το σπίτι εκπλήσσεται με τα μικρά γαλλικά παράθυρά του, τα οποία έχουν αναπτυχθεί ασταμάτητα στο σώμα του, και ως αποτέλεσμα έχουν δημιουργήσει μια πολύ αυθεντική εικόνα. Και το ορμητικό λουτρό του Oleg Volkov αντιπροσωπεύει ένα ολόκληρο «χωριό αρχιτεκτόνων» στο χωριό Klyushnikovo: το έφτιαξαν για τον εαυτό τους, οι ίδιοι ζουν εδώ. Ότι υπάρχει μια άξια απάντηση στο χτύπημα των φρένων της εποχής: πηγαίνουν στον εαυτό τους και επιβιώνουν σε κοινότητες. Ένα άλλο χωριό, ήδη στην περιοχή Tver, φημίζεται για την υψηλότερης ποιότητας αρχιτεκτονική, η οποία σχεδιάστηκε από δύο μόνο συγγραφείς - Alexei Rosenberg και Petr Kostelov. Ένα από τα σπίτια τους στο Konakovo River Club ανέλαβε ήδη το ARCHIWOOD το 2012, τώρα το λιγότερο κομψό Dom-Depot συμμετέχει στον αγώνα. Σε αυτήν την περίπτωση, οι συγγραφείς θα αγωνιστούν με τον εαυτό τους: με τον ίδιο ορισμό "Ξύλο στη διακόσμηση" υπάρχει ένα άλλο αντικείμενο τους - ένα αφόρητα όμορφο σπίτι στο χωριό Dukhanino, όπου το αγαπημένο θέμα του "δόνηση" του Ρόζενμπεργκ φέρεται να χτυπάει με τη βοήθεια πρόσοψης δύο στρωμάτων - μέταλλο και ξύλο.
![«Сказка» [баня&гостевой дом]. Проектное бюро НЛО, Дмитрий Михейкин. Фотография © Дмитрий Михейкин](https://i.architectureprof.com/images/003/image-6272-13-j.webp "«Сказка» [баня&гостевой дом]. Проектное бюро НЛО, Дмитрий Михейкин. Фотография © Дмитрий Михейкин")
Ο προπονητής βρέθηκε σε μια ακόμη πιο περίεργη θέση στο Μουσείο Κτημάτων Bryanchaninovs, ο οποίος παρέμεινε στην υποψηφιότητα "Αποκατάσταση" σε όχι πολύ περήφανη μοναξιά. Αρχικά, βρισκόταν δίπλα σε έναν αχυρώνα Vepsian στο χωριό Karelian του Sheltozero - πράγμα που φαίνεται να έχει θέμα από το τμήμα αποκατάστασης. Στην πραγματικότητα, αυτό είναι ένα απόλυτο remake - ένα αριστοτεχνικό, επαγγελματικό, φτιαγμένο με τα ίδια εργαλεία και χρησιμοποιώντας τις ίδιες τεχνολογίες που χρησιμοποιούν οι ίδιοι άνθρωποι (Ethnoarchitecture) για την αποκατάσταση του παλιού. Παρ 'όλα αυτά, για να αποφευχθεί η φαύλη ασάφεια που βασίζεται στο Luzhkov, όταν η λέξη «αποκατάσταση» χρησιμοποιήθηκε για να περιγράψει οτιδήποτε, συμπεριλαμβανομένης της «πλήρους κατεδάφισης με ανοικοδόμηση», αποφασίστηκε να μεταφερθεί ο αχυρώνας στον διορισμό «Μικρό αντικείμενο».
Το καλάθι, το οποίο έχει αποκατασταθεί ικανοποιητικά από την εταιρεία Electra, βρίσκεται στην περιοχή Vologda και η υποψηφιότητα του Art Object έχει γίνει η πιο διαφορετική από άποψη γεωγραφίας. Διαθέτει άλκες, περίπτερο, Πασχαλινή τούρτα, ταμπλόιντ και ζιγκουράτ - από τις περιοχές Krasnoyarsk, Novosibirsk, Nizhny Novgorod, Tomsk και Kaluga. Από τα τελευταία βρίσκεται, φυσικά, το πιο διάσημο χωριό της σύγχρονης Ρωσίας - οι Nikola-Lenivets, και ο Vladimir Kuzmin και ο Nikolai Kaloshin ανέστησαν το "Lazy Ziggurat" σε αυτό. Περικοπή "σε dir", δηλαδή, με ένα κενό μεταξύ των κορμών, καθώς φτιάχτηκαν τα αρχαία ρωσικά καμπαναριά (αντικείμενα που δεν υπονοούσαν μια μακροχρόνια ανθρώπινη διαμονή), κάπως άλματα κατά τη διάρκεια των αιώνων κατά τους οποίους ήρθαν αυτά τα καμπαναριά σε μια γραφική κατάσταση και αποδεικνύει αυτήν την ποιότητα εν κινήσει. Ταυτόχρονα, το "Ziggurat" αποκόπηκε από ένα δάσος που δεν ήταν κατάλληλο για κατασκευή, το οποίο είναι ιδιαίτερα δροσερό, επειδή ούτε καν ανακυκλώνεται, αλλά από κατώτερα υλικά.
Και ο Αντρέι Τσέρνοφ, κάτοικος του Νοβοσιμπίρσκ, χτίζει από ξύλο παρασυρόμενου, συνδυάζοντας παράδοξα την απλότητα (ακόμη και σκουριά) του οικοδομικού υλικού με τα πάθη της ιδέας: αυτή τη φορά το Maly Theatre BALAGAN έγινε ο κύριος χώρος του φεστιβάλ Yolki Palki. Εξίσου εντυπωσιακό είναι το χάσμα μεταξύ ευκαιριών και αποτελεσμάτων - στο "House-Kulich" ενός άλλου Σιβηρικού, Ivan Dyrkin. Σε τρεις μήνες (και σχεδόν τρεις καπίκια), δημιουργήθηκε ένα πρωτότυπο αντικείμενο, στο οποίο τα θέματα του Buckminster Fuller, αγαπημένα από τον συγγραφέα, υλοποιούνται με οικονομικό τρόπο, αλλά εξαιρετικά εμπνευσμένα. Οι πάγκοι του Krasnoyarsk «Οι άλκες επιπλέουν» θέτουν το ζήτημα της φευγαλέας ανάπαυσης σε ένα νέο επίπεδο, και τα τείχη του Nizhny Novgorod "Tabloid" - ένα εγκαταλελειμμένο γκαράζ που έχει γίνει διαδραστικό πάνελ για επικοινωνία με τον κόσμο - μετατρέπονται σε μια απροσδόκητη πλευρά.
Η γέφυρα πάνω από το «μεγαλύτερο παγοδρόμιο στη χώρα» - στην έκθεση οικονομικών επιτευγμάτων της Μόσχας, μοιάζει με ηχώ μιας περασμένης εποχής. Η εντυπωσιακή του εμφάνιση με τη μορφή ιριδίζοντων κυμάτων φωτός, εμπνευσμένη, όπως διαβεβαιώνουν οι συγγραφείς (AI-studio), από τα αρκτικά τοπία και τα βόρεια φώτα, εκπληκτικά ποιήματα με τον «ελαφρύ σταλινισμό» του VDNKh. Είναι αλήθεια ότι αυτή η έκδοση του στυλ ονομάζεται επίσης «θέρετρο», έτσι ώστε όλοι μαζί να αρχίζουν να μοιάζουν με κάποιο είδος σουρεαλιστικού τοπίου στο πνεύμα του Βλαντιμίρ Σορόκιν: «Παγοδρόμιο στο Μαγκαντάν. Βόρειο σέλας. 1940.
Θα μπορούσε κανείς να πει ότι συνεχίζει το θέμα των ξύλινων γεφυρών, το οποίο ξεκίνησε τόσο έντονα από τη γέφυρα στο Gorky Park, αν δεν το είχε κλείσει. Και μαζί με αυτό - και μια ολόκληρη εποχή ελπίδας και ανανέωσης, στην οποία η αστική ξύλινη αρχιτεκτονική έπαιξε σημαντικό ρόλο. Gorky Park and Muzeon, Bauman and Perovo Gardens, Sokolniki και Sadovniki - η ανακαίνιση αυτών των πάρκων συνοδεύτηκε πάντα από κομψά ξύλινα αντικείμενα. Και τώρα επιστρέφει στη συνήθη θέση του - στα δάση και στα χωράφια.
Η σύντομη λίστα του 2015 δημοσιεύθηκε στον ιστότοπο του βραβείου και και τα 38 έργα θα εμφανιστούν στο περίπτερο Peripter στην είσοδο του Κεντρικού Σώματος των Καλλιτεχνών ως μέρος της έκθεσης ARCH Moscow. Ο γενικός συνεργάτης και διοργανωτής του βραβείου είναι η εταιρεία Rossa Rakenne SPb (HONKA). Οι νικητές θα καθοριστούν με δημοφιλή ψηφοφορία (θα ξεκινήσει στις 18 Μαΐου) και από μια επαγγελματική κριτική επιτροπή. Φέτος ο αρχισυντάκτης του διαδικτυακού περιοδικού "E. K. A." Larisa Kopylova, τέσσερις φορές νικητής του βραβείου ARCHIWOOD Ivan Ovchinnikov, νικητής του περασμένου έτους στην κύρια κατηγορία Sergey Kolchin, αντιπρόεδρος της Ένωσης Αρχιτεκτόνων της Μόσχας Nikolai Lyzlov, επικεφαλής αρχιτέκτονας του Ιδρύματος Υποστήριξης του Ιδρύματος Ξύλινης Αρχιτεκτονικής Μνημείων Alexander Nikitin, επικεφαλής του γραφείου WOWHAUS Oleg Shapiro και Τσέχος πλοίαρχος της ξύλινης αρχιτεκτονικής Martin Rainisch.
Η επίσημη τελετή απονομής των νικητών θα πραγματοποιηθεί στις 29 Μαΐου στις 19:30 στην αίθουσα συνεδριάσεων της Κεντρικής Βουλής των Καλλιτεχνών.
