Εδώ είναι δύο κομμάτια του βιβλίου "Modern Russian Wooden House". M., Garage, 2020, ευγενική προσφορά της Garage Publishing
Στον πρόλογο του βιβλίου, ο Νικολάι Μαλίνιν αναφέρει δύο πηγές από τις οποίες προέκυψε: την έκθεση του 2015 "Russian Wooden" στο Μουσείο Αρχιτεκτονικής, όπου "έγινε προσπάθεια συνδυασμού παλαιάς και νέας ξύλινης αρχιτεκτονικής" για πρώτη φορά, και όπου ο Malinin, ως επιμελητής, απομακρύνθηκε τελικά - για όχι αρκετά "πολιτικά σωστούς" τίτλους των ενοτήτων: "Παραμέληση", "Απόρριψη" … - και το βραβείο ArchiWOOD πραγματοποιήθηκε για 11η συνεχόμενη χρονιά, ο επιμελητής του το οποίο, ευτυχώς, διατηρεί ο συγγραφέας του βιβλίου (ο χορηγός του βραβείου, η εταιρεία HONKA, υποστηρίζεται από το τρέχον βιβλίο).
Στην πραγματικότητα, υπάρχουν περισσότερες πηγές, όπως είπε ο ίδιος ο Malinin σε μια διαδικτυακή παρουσίαση την περασμένη Παρασκευή, και καθώς όλοι όσοι παρακολουθούν τουλάχιστον κατά κάποιον τρόπο την έρευνά του, υπάρχουν περισσότερες πηγές: υπήρχε μια ακόμη νωρίτερη έκθεση και τουλάχιστον μία ακόμη
βιβλίο που εκδόθηκε για την 8η επέτειο του ArchiWOOD. Ωστόσο, ποιες είναι οι πηγές εκεί - ο Nikolai Malinin συλλέγει με κόπο όλα όσα είναι αξιοσημείωτα στη σύγχρονη ρωσική ξύλινη αρχιτεκτονική και για αρκετό καιρό τώρα, κάπου από την εμφάνιση του υποψηφίου αποκατάστασης στο βραβείο, οι λαμπερές παραστάσεις του στην τελετή απονομής άρχισαν να περιλαμβάνουν σοβαρές ιστορικές εκδρομές. Προφανώς, όλα αυτά καθόρισαν τις ιδιαιτερότητες του βιβλίου που κυκλοφόρησε σε αυτό το παράξενο 2020 από τον εκδοτικό οίκο του Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης του Γκαράζ. Για τον ίδιο εκδοτικό οίκο, η Anna Bronovitskaya και ο Nikolai Malinin έχουν ήδη γράψει δύο βιβλία για τον σοβιετικό μοντερνισμό, στη Μόσχα και στο Alma-Ata, και τώρα εργάζονται για ένα τρίτο, σχετικά με την Αγία Πετρούπολη.
Και ένα βιβλίο για ένα σύγχρονο ξύλινο σπίτι - φαίνεται να αφορά επίσης τον μοντερνισμό, αλλά ένα ξύλινο.
Δηλαδή, είναι μια διπλή εναλλακτική λύση: με προτίμηση για το ξύλο, αντιτίθεται στη συγκεκριμένη κατασκευή του 20ου αιώνα. το επίκεντρο είναι η ιδιωτική κατοικία - τα σπίτια της πόλης, τα οποία γίνονται όλο και περισσότερο πολυκατοικίες μπροστά στα μάτια μας. Κατά τα τελευταία 15-20 χρόνια, το ίδιο το δέντρο έχει αποκτήσει σταθερά τη θέση ενός εναλλακτικού υλικού: είναι για τοπία, είναι για φεστιβάλ όπου οι αρχιτέκτονες κάνουν κάτι πολύ διαφορετικό στο στάδιο P και RD. Μερικοί συγγραφείς «φεύγουν» για το δέντρο από μεγάλες αρχιτεκτονικές εταιρείες (ο πιο διάσημος ήρωας είναι ο Νικολάι Μπελούσοφ). Φυσικά, οι ενθουσιώδεις αγωνίζονται για τη νομιμοποίηση πολυόροφων κατασκευών από πάνελ LCT, και είναι επιτυχείς, αλλά η πρακτική αυτής της κατασκευής δεν έχει ακόμη αναπτυχθεί.
Έτσι για τώρα - αν κοιτάξετε τι χτίστηκε, και όχι την εφευρεθείσα, η ξύλινη αρχιτεκτονική μοιάζει κάπως με τη Μόσχα του 18ου-19ου αιώνα σε σύγκριση με την Αγία Πετρούπολη - δηλαδή, αυτό είναι ένα μέρος διαφυγής, μοναξιά και ιδιόμορφα, καθώς και διαφορετικά, ακόμη και μακριά από ριζοσπαστικά, αλλά ευχάριστα για τις αισθήσεις του μέτωπου.
Φυσικά, στο σύνολο των ξύλινων σπιτιών του Nikolai Malinin υπάρχει επίσης μια τρίτη πλευρά της εναλλακτικής λύσης: το κούτσουρο της «καλυμμένης με λάκα», ή ακόμη καλύτερα τα λουτρά, εξαιρείται από την άποψη υπέρ της πρωτοπορίας δέντρο, πείραμα ή τουλάχιστον ένα σύγχρονο δέντρο.
Όλα τα παραπάνω έγιναν το υλικό για το βιβλίο και, γενικά, δεν προκαλεί έκπληξη το γεγονός ότι με μια τέτοια ανανέωση, η επιλογή του crème de la crème - «παράξενο από το παράξενο», «προσωπικό από το ιδιωτικό», το βιβλίο δεν μπορούσε ταιριάζει σε κάποιο είδος προτύπου. Σε γενικές γραμμές, επιτρέψτε μου να το πω, κατά κάποιο τρόπο, είναι ένας κατάλογος εκκεντρότητας: από πελάτες, από αρχιτέκτονες και από τον συγγραφέα-μεταγλωττιστή. Τέτοια πράγματα που είχαν την ευκαιρία να αναπτυχθούν μόνο σε ιδιωτικές περιοχές που δεν χρειάζονταν καλλιτεχνικές συμβουλές ("γιατί είναι αυτός ο σκίουρος εδώ;"), αλλά είναι εξαιρετικά ευαίσθητοι στη συνέργεια όλων των συμμετεχόντων στη διαδικασία. Αυτός είναι ένας ύμνος για τον ατομικισμό, για την ιδέα της ενσωμάτωσης του hortus conclusus - ενός μυστικού κήπου που έχει επίσης την έννοια του παραδείσου - στον δικό σας ιστότοπο, όπου οι αποφάσεις μπορούν να λαμβάνονται προσωπικά και σκόπιμα, και ενσωματώνονται σε κάποια ορατή μορφή, χωρίς να συμβουλευτείτε κανέναν εκτός από φίλους. Αν συνεχίσουμε το σκεπτικό, τότε ο ύμνος προς τη ρωσική περιουσία, όχι με το γράμμα του, με τους δουλοπάροικους, αλλά με το πνεύμα της υπέρβασης του πλαισίου της επίσημης χώρας "βαμμένο μπλε".
Το πνεύμα είναι ακόμη σχετικό και σε ζήτηση, ο συγγραφέας του βιβλίου συλλέγει προσεκτικά τα βλαστάρια του. Συλλέξαμε αρκετά - εκατό σπίτια, και περίπου εξήντα πιο αξιόλογα, σύμφωνα με τον Malinin, έμειναν πίσω, δωρίστηκαν για να μειώσουν τον όγκο του βιβλίου. Και ξεκινά με μια από τις πιο υπέροχες εκκεντρότητες, με τον "ξύλινο ουρανοξύστη" του Νικολάι Σουταγκίν και την ιστορία του: ο συγγραφέας φυτεύτηκε, το σπίτι κάηκε … Ο χαμένος "ξύλινος ουρανοξύστης", που προκαλεί ήδη νοσταλγικές αναμνήσεις, γίνεται η πρώτη λέξη ολόκληρης της επόμενης συλλογής.
Φυσικά, δεν είναι όλα τα συναρμολογημένα σπίτια εντελώς εκκεντρότητες, αν και υπάρχουν αρκετά από αυτά. Υπάρχουν επίσης "ήρεμες λύσεις", μερικές φορές μπαρ, μερικές φορές "Σκανδιναβικές". Αλλά ο καθένας έχει τη δική του εσωτερική πλοκή και τις διαφορές "από τους άλλους". Έτσι, όπως σωστά ειπώθηκε στην παρουσίαση, το βιβλίο δεν μπορεί να ονομαστεί άλμπουμ, πόσο μάλλον ένας κατάλογος υποδειγματικών έργων. Ούτε καν οδηγός - τι είδους οδηγός για ιδιωτικές κατοικίες μπορεί να είναι; Θα σκοτώσουν! Στη σύγχρονη εποχή, το hortus conlusus είναι γενικά καλά προστατευμένο. Ο ίδιος ο Sutyagin, ο συγγραφέας του The Wooden Skyscraper, στην πρώτη συνάντηση απείλησε τον Malinin, ο οποίος είχε έρθει να εξετάσει τα ερείπια του σπιτιού του. Και ορισμένα από τα σπίτια, σύμφωνα με τον συγγραφέα, δεν συμπεριλήφθηκαν στο βιβλίο ακριβώς λόγω της απροθυμίας των ιδιοκτητών να τα δείξουν καθόλου.
Αλλά πίσω στα χαρακτηριστικά του βιβλίου - με τέτοιο υλικό δεν θα μπορούσε να γίνει προβλέψιμο ούτε στη δομή, ούτε στην παρουσίαση, ούτε στο σχεδιασμό. Ο "κατάλογος" των εκατό σπιτιών δεν είναι αρκετά ένας κατάλογος, επειδή 1) είναι ατελής, 2) οι περιγραφές που περιέχονται σε αυτόν, όπως έχουν ήδη παρατηρήσει πολλοί, είναι μακρές και γραμμένες με τον τρόπο που ο Θεός έβαλε στην ψυχή του συγγραφέα. Είναι περισσότερες ιστορίες, αλλά όχι όλες, και συλλογισμός για προβλήματα και στυλ, αλλά όχι για όλα. Δεν υπάρχει ακαμψία στην παρουσίαση, υπάρχουν κανόνες, αλλά δεν υπάρχουν πάρα πολλοί από αυτούς. Αλλά μερικές φορές μπορείτε να σκοντάψετε σε ενδιαφέρουσες ιστορίες, οπότε θα πρέπει να διαβάσετε αυτόν τον "κατάλογο" ως μια συλλογή από ιστορίες. Σημειώστε ότι το ίδιο το όνομα «Εκατό Σπίτια» ακούγεται ειρωνικό, καθώς εφαρμόζεται συχνά στις οδηγίες σχεδιασμού για μη προχωρημένες νοικοκυρές, κάτι που δεν είναι ποτέ.
Περαιτέρω. Μια επιλογή από εκατό σπίτια προηγείται από την ιστορία ενός ρωσικού ξύλινου σπιτιού. Όχι - ένα ρωσικό ξύλινο μη αστικό σπίτι. Όχι - ρουστίκ. Και πάλι, όχι - στην πραγματικότητα ιστορία της ιδέας ενός ρωσικού μη αστικού ξύλινου σπιτιού … Πρώτον, κανένας (!) Προτιμά τους καταλόγους των σύγχρονων ξύλινων σπιτιών, φινλανδικών ή πρωτοποριακών, με οποιαδήποτε προϊστορία. Δεύτερον, αν κοιτάξετε προϊστορίες για την πραγματική προέλευση, ας πούμε, του φινλανδικού σπιτιού, το οποίο είναι δημοφιλές στους προχωρημένους νοικοκυριό μας, τότε πρέπει να εξερευνήσετε τη Φινλανδία, εάν η προέλευση του πειραματισμού είναι το περίπτερο "Makhorka" του Melnikov. Δεν υπάρχει ούτε το ένα ούτε το άλλο στην προϊστορία. Αλλά ως ιστορία μιας ιδέας, αντίθετα, είναι πολύ κατάλληλο ακόμη και στη θέση του. Τι συμπέρασμα μπορεί να εξαχθεί από αυτό; Ίσως έτσι ώστε ο συγγραφέας να συλλέξει εκατό μοντέρνα σπίτια σύμφωνα με την αρχή έχω μια ιδέα (διαβάστε το μήνυμα).
Τα εισαγωγικά κεφάλαια του βιβλίου, ας πούμε ξανά, δεν μπορούν να θεωρηθούν ως η ιστορία ενός ρωσικού ξύλινου σπιτιού. Ως εκ τούτου, θα ήταν ατελές και ακόμη και λανθασμένο. Πρώτον, ο ιστορικός δεν μπορεί να απορρίψει ένα μεσαιωνικό σπίτι του χωριού αναφέροντας τον Meyerberg μέσα από τα χείλη του Πούσκιν. Η ιστορία των ξύλινων κατοικιών στην πόλη, το μοναστήρι και το χωριό, στην πραγματικότητα, δεν απουσιάζει καθόλου, αλλά υπόκειται σε ανακατασκευή με βάση πηγές, εικόνες, περιγραφές ξένων και μεταγενέστερων κτιρίων. Αφήστε τους ιστορικούς, όπως ορθώς υποστηρίζει ο συγγραφέας, να γράψουν περισσότερα για τις εκκλησίες και τους αχυρώνες, αλλά και τα σπίτια κατοικιών πήραν κάτι. Υπάρχει, για παράδειγμα, το εικονίδιο του 1655 της Μητέρας του Θεού Tolgskaya από το YAHMZ, το οποίο είναι εκπληκτικά ακριβές για μια εικόνα του 17ου αιώνα, την εικόνα των κτιρίων, και πάνω της υπάρχουν πολλά ξύλινα κτίρια. Αυτό είναι επιπλέον των σχεδίων του Meyerberg, τα οποία, σημειώνουμε σε παρένθεση, θεωρούνται αρκετά ακριβή, και καθόλου "όχι πολύ αυθεντικά" (ο Nikolai Malinin γράφει ότι αναγνωρίζονται ως τέτοιοι, αλλά δεν προσδιορίζουν από ποιον).
Επιπλέον, η ιστορία του ρωσικού σπιτιού γενικά δεν μπορεί να γραφτεί ως μόνο αγροτική και μόνο αστική, αφού σχεδόν πριν από τη βιομηχανοποίηση ήταν ένα μόνο φαινόμενο. Ένα μεγάλο χωριό και μια μικρή πόλη φαίνονται σχεδόν τα ίδια ακόμη και τώρα, προτού σκουπιστούν εντελώς από το πρόσωπο της γης. Γενικά, η γραμμή μεταξύ ξύλου / ρουστίκ δεν είναι τόσο ξεκάθαρη όσο φαίνεται. Υπάρχει μια άλλη γραμμή: μεταξύ της πόλης και του κτήματος, είναι πιο κατανοητή ως ιδιωτική / γενική και, ωστόσο, γνωρίζουμε ότι η Μόσχα ονομαζόταν μεγάλο χωριό για δύο λόγους: επειδή πολλοί άνθρωποι του χωριού ήρθαν σε αυτό κατά την ίδια εκβιομηχάνιση, αυτό ώρα, αλλά και γι 'αυτό. που ήταν (και με πολλούς τρόπους κατά τη στιγμή της άφιξής τους) αποτελούταν από αρχοντικά, κτήματα, αυτά είναι δύο. Δηλαδή, τα κτήματα εδώ ήταν χτισμένα, «ραμμένα» στην πόλη, λίγο πιο πυκνά από ό, τι στο χωριό στο λόφο. Σε όλες αυτές τις αισθήσεις, ένα ξύλινο σπίτι στην πόλη και στο χωριό ήταν πολύ παρόμοιο: αντιγράφηκαν μεταξύ τους, επαναλήφθηκαν σκόπιμα ή με αδράνεια.
Οχι αυτό ιδέα μη αστική κατοικία. Ανατράφηκε σε ρομαντικά μυαλά και κάποια στιγμή άρχισε να επηρεάζει τόσο το αρχοντικό όσο και το εξοχικό σπίτι, και τη στάση των ανθρώπων στην τοποθεσία τους στο διάστημα: είτε στην πόλη κοντά σε εργοστάσιο, σε αρχοντικό, σε -επαναστατική ντάκα ή σε ντάκα "Χρουστσόφ". Στην πραγματικότητα, αυτή είναι μια ιδέα που είναι πολύ σημαντική για ένα άτομο και έχει ισχυρή επίδραση στον αυτοπροσδιορισμό - πού είμαι; - στο βιβλίο και ερευνήθηκε. Και αυτό γίνεται καλλιτεχνικά, καλλιτεχνικά, ελλιπώς, αλλά με πολλά ενδιαφέροντα και άγνωστα στον αναγνώστη (όπως, για παράδειγμα, για μένα) λεπτομέρειες και ιστορίες. Είναι ενδιαφέρον να διαβάσετε - καταλαβαίνετε ότι αγγίζετε κάποια λίγο γνωστή και λίγο εξερευνημένη περιοχή. Τότε, φυσικά, αρχίζετε να διαφωνείτε διανοητικά με τον συγγραφέα. Γιατί δεν υπάρχει αρχοντικό; Γιατί, εάν εξακολουθούμε να μιλάμε για την ιδέα ενός εξοχικού σπιτιού, δεν υπάρχουν περίπτερα στο πάρκο και συναισθηματικές "επιχειρήσεις" (αν και η Μαρία Αντουανέτα με το χωριό της στις Βερσαλλίες αναφέρεται στην αρχή του δεύτερου κεφαλαίου); Επειδή ο συγγραφέας διστάζει διαρκώς στα πρόθυρα μεταξύ δύο πόλων: είτε να μοιραστεί όλη τη γνώση με τον αναγνώστη, αλλά είναι σαφές ότι έχουν συσσωρευτεί πολλά, ή όχι για να «στεγνώσει» ο αναγνώστης, ο οποίος είναι επίσης ευγενής. Επιτυγχάνει, ίσως, και στους δύο τομείς.
Ποιήματα και αποσπάσματα. Είναι γεμάτο και από τα δύο. Ξεκινώντας με τον Πούσκιν, ο οποίος αναφέρει τον Meyerberg, και έπειτα παντού, τον Nekrasov, το "The Cherry Orchard" και, φυσικά, τον Blok με την αξέχαστη "καλύβα του, kondovaya, λίπος". Ο ποιητικός τόνος της ίδιας της ιστορίας, τόσο στην προϊστορία όσο και στον «κατάλογο», συμπληρώνεται από μια μεγάλη μυθοπλασία, και στην πραγματικότητα «πνίγεται» σε αυτήν. Γιατί η ανάγνωση, φυσικά, είναι ευκολότερη και πιο ευχάριστη, σαν να μεταφερόμαστε από θέμα σε θέμα - τι, στην πραγματικότητα, κάνουν οι συγγραφείς. Ωστόσο, στο περιθώριο υπάρχουν αναφορές σε αρκετά σοβαρά άρθρα και βιβλία, και στο τέλος υπάρχει μια λίστα λογοτεχνίας, από την άποψη του συγγραφέα, η καλύτερη.
Όλη αυτή η ροή αυξάνεται συστηματικά - όσο πιο κοντά στον ΧΧΙ αιώνα, τόσο μεγαλύτερη προσοχή, ακολουθεί μια περίληψη της τρέχουσας τυπολογίας, η εμφάνιση της οποίας ο Νικολάι Μαλίνιν δικαιολογεί το «σημείο καμπής» του 2020 και τέλος, μετά από αυτό το «επίπεδο ισοπέδωσης» »(Βεράντα-στέγη-βεράντα-κύρια-όγκος · τα δύο τελευταία κεφάλαια μπορούν να διαβαστούν, επιτρέψτε μου να σας υπενθυμίσω,
εδώ) - εκατό μοντέρνα σπίτια, για κάθε ένα - ήδη πολλά
Στο ιστορικό μέρος, είναι αξιοσημείωτο για τις ιστορίες του σοβιετικού ανθρώπου και για τα έργα του Mark Gurari στο ρόλο του ως αρχιτέκτονα του Giprolesprom. Υπάρχουν πολλά ενδιαφέροντα πράγματα, κυρίως από την άποψη του σχετικά πρόσφατου παρελθόντος, και πιστεύετε ότι κάτι αξίζει να ξαναδιαβάσετε και να θυμάστε καλύτερα. Αλλά. Δεν είναι η ιστορία ενός ρωσικού ξύλινου σπιτιού. Αυτή είναι η ιστορία της εικόνας του στο μυαλό.
Και καλό. Επειδή τα εκατό σπίτια που συλλέγονται στο δεύτερο μέρος του βιβλίου είναι ως επί το πλείστον τόσο ατομικά και πειραματικά, οπότε μην συνεχίζετε καμιά κατεύθυνση της "ξύλινης κατασκευής κατοικιών" που θα ήθελα να βγάλω ένα συμπέρασμα σαν αυτό: πριν από διακόσια χρόνια, οι άνθρωποι σκέφτηκαν για την εικόνα ενός ξύλινου σπιτιού, της σκέψης και της σκέψης, και στις αρχές του 21ου αιώνα, όλα αυτά χωρίστηκαν σε ένα καλειδοσκόπιο ξεχωριστών ατομικά κατανοητών συμπάντων, καθένα από τα οποία έχει, ας πούμε, τις ρίζες και τις προτιμήσεις του, αλλά το καθένα σε με τον δικό του τρόπο, και όχι σε ένα μόνο σύστημα. Και πόσο καλό είναι ότι υπάρχει ένα καλειδοσκόπιο. Αλλά είναι κρίμα που υπάρχουν λίγα παραδείγματα και δεν είναι πάντα δυνατό να τα δούμε. Αλλά εδώ είναι ένα βιβλίο για βοήθεια.
Έτσι, όταν είπα στην παρουσίαση ότι το βιβλίο θα μπορούσε να μετατραπεί σε έρευνα τύπου διατριβής, τότε - θα ξεκαθαρίσω εδώ - εννοούσα ακριβώς την ιστορία των ιδεών. Η ιστορία μιας μεμονωμένης κατοικίας είναι διαφορετική, απαιτεί σύγκριση των πόλεων και των εξοχικών σπιτιών, πιο μικρές λεπτομέρειες και τάσεις, τη μελέτη της απομίμησης της πέτρας στο ξύλο και της πέτρας στο ξύλο (αν και όχι, όχι, αυτό το θέμα θα αναβοσβήνει στο βιβλίο, για παράδειγμα, όπου σε πάνελ σειρές εξοχικών σειρών 25 και 135, οι ξύλινες διακοσμήσεις κρέμονται σε συγκεκριμένες προσόψεις). Η ιστορία ενός ξύλινου σπιτιού πάνω από 200 χρόνια, ίσως, θα είναι πολύ ογκώδης - αν και, κοιτάζοντας τους τόμους της Συλλογής των Μνημείων, θέλω επίσης πραγματικά να το δω με συνέπεια και σχολαστική γραφή.
Αλλά η ιστορία της ιδέας, ολόκληρου αυτού του ονείρου να ξεφύγετε από την πόλη και να δείξετε την ατομικότητα εκεί, στον ιστότοπό σας, με τη μορφή σκάψιμο στον κήπο, την κατασκευή ενός πύργου ή ενός μοντέρνου καμπαναριού, ενός συνονθύλευτου σπιτιού ή ενός αρχοντικού με στήλες - αξίζει επίσης να συνεχίσει να εργάζεται. Όπως είπε ο Νικολάι Μαλίνιν στην παρουσίαση, «στο πνεύμα της Παπέρνιας». Ο συγγραφέας μας δείχνει ότι η ιδέα ενός δέντρου σε σχέση με όλες αυτές τις εικόνες της προσωπικής ελευθερίας είναι ζωντανή, γι 'αυτό το υλικό είναι ιδιαίτερα ζωντανό και όχι επειδή έχει αναπτυχθεί κάπου και κάποια μέρα θα σαπίσει. Και εδώ είναι ένα άλλο πράγμα. Θα ήταν λάθος να προλογίσουμε μια συλλογή από μοντέρνα ξύλινα σπίτια με πραγματική ιστορία ενός ξύλινου κτιρίου κατοικιών, επειδή δεν είναι τόσο συνδεδεμένα. Αλλά οι εικόνες - ναι. Οι εικόνες πετούν όπου θέλουν. Και φαίνεται ήδη ότι η ανάλυση των εικόνων του Malinin με κάποιο τρόπο όχι μόνο συνοψίζει, αλλά επίσης κινεί την περαιτέρω ανάπτυξή τους, μέσω μιας παρουσίασης της ιστορίας που είναι κοντά στον νεωτερικό.
Όλα αυτά τα χαρακτηριστικά ταιριάζουν καλά στο σχεδιασμό του βιβλίου των Dmitry Mordvintsev και Svetlana Danilyuk (έκαναν επίσης βιβλία για τα μνημεία του μοντερνισμού για το Garage). Ένα βιβλίο από χοντρό, αλλά ελαφρύ χαρτί. ογκώδες, αλλά εύκολο στη χρήση. Οι εικόνες, το κείμενο και οι αναλογίες ομαδοποιούνται με γραφικό τρόπο, ενώ συχνά υπάρχει μεγάλη εικόνα σε ένα spread. Για να αποφευχθεί η υπερβολική παραμόρφωση, οι συγγραφείς του σχεδίου, με τα δικά τους λόγια, πρότειναν μια ανοιχτή σπονδυλική στήλη. Ένα άτομο παραδοσιακής σκλήρυνσης την πρώτη στιγμή πιστεύει ότι έχει βρει ένα ελαττωματικό βιβλίο: το εξώφυλλο πέφτει, αποκαλύπτοντας τα άκρα των ραμμένων «βιβλίων» της σπονδυλικής στήλης. Αλλά είναι ραμμένα καλά, ώστε να μπορείτε να διαβάσετε και να ξαναδιαβάσετε χωρίς φόβο. Οι σχεδιαστές έχουν ήδη χρησιμοποιήσει μια τέτοια ανοιχτή σπονδυλική στήλη στον κατάλογο της έκθεσης "Russian Poor", οπότε εδώ περιγράφεται και η συνέχεια.
Επιπλέον, το ανοιχτό, χωρίς χαρτί χαρτόνι στο μέρος του καλύμματος, σύμφωνα με τους συγγραφείς του σχεδίου, αντανακλά το «ζωντανό» δέντρο, το υποδηλώνει. Σημειώστε ότι το να κολλήσετε ένα ξύλινο μπλοκ εδώ θα ήταν αρκετά άγριο και το χαρτόνι είναι σωστό.
Φαίνεται ότι όλα αυτά τα χαρακτηριστικά λειτουργούν από κοινού και τις ιδιαιτερότητες του υλικού - ό, τι μπορεί να πει κανείς, τα συναρμολογημένα σπίτια είναι εναλλακτικές κατοικίες με την προσέγγιση ενός συγγραφέα: η ανάλυσή του είναι επίσης συγγραφέα, η οποία είναι φυσιολογική και ευχάριστη. Οι ιδέες και οι εικόνες γεννιούνται στα κεφάλια των ατόμων / ατόμων, σε αντίθεση με την παράδοση, η οποία γεννιέται από οποιαδήποτε ιδέα, αλλά είναι στο μυαλό των μαζών. Εδώ είναι το βιβλίο - "εκτοξευμένο" σύμφωνα με τον Σκλόβσκι, ασυνήθιστο, άτομο. Δεν έχει κανένα είδος: ούτε κατάλογος, ούτε μονογραφία, ούτε άλμπουμ, ούτε οδηγός, ούτε καν ένα "μεγάλο δοκίμιο". Αλλά αυτό επιτρέπει στον συγγραφέα να παραθέσει τις συγκρίσεις που θέλει, χωρίς να τις τεκμηριώσει σχολαστικά, μάλλον με μια υπόδειξη - να δώσει εικόνες αναφορών, μερικές φορές να πιάσει τον αναγνώστη με το μυστήριο τους και μερικές φορές να τον αναγκάσει να αναφωνήσει: "Αλλά είναι αλήθεια!" Αποδεικνύεται ότι μπροστά στα μάτια μας, μεταξύ άλλων, διαμορφώνεται κάποιο νέο είδος έρευνας - και αυτό είναι αναμφίβολα - μη κανονικό, "δημοσιογραφικό", αλλά διεξοδικό και ενδιαφέρον. Σε ζωντανό, μερικές φορές αντίσταση (ή ακόμα και ποτό και κριτική και αστείο) υλικό. Απομένει μόνο να ευχηθώ στον συγγραφέα να κινηθεί προς την επιλεγμένη κατεύθυνση, καθώς φαίνεται ήδη ότι το επιλεγμένο θέμα δεν θα αναπτυχθεί τόσο επιτυχώς χωρίς τις προσπάθειές του.
Παρουσίαση βιβλίου, εγγραφή μετάδοσης:
