Μια πραγματικά σπάνια ευκαιρία να ακούσετε τον Sergei Tchoban - και η διάλεξή του ήταν η πρώτη και μόνο φέτος - προσέλκυσε μεγάλο αριθμό ακροατών στο Μουσείο Pushkin. Ο καθηγητής ήταν πολύ αργά και το κοινό συνέχισε να έρχεται. Ως εκ τούτου, αντί μιας ανακοινωμένης διάλεξης, κατάφερα να ακούσω τρεις ταυτόχρονα. Πρώτον, η διευθύντρια του Μουσείου Pushkin Marina Loshak μίλησε για το επερχόμενο εκθεσιακό πρόγραμμα του μουσείου, και στη συνέχεια η αναπληρωτής της Άννα Τράπκοβα είπε για την πρόοδο και τις προοπτικές της ανοικοδόμησης της πόλης του μουσείου σύμφωνα με το έργο του Γιούρι Γρηγορίου Τέλος, ο Σεργκέι Τσόμπαν εμφανίστηκε, και κυριολεκτικά από τις πρώτες λέξεις έγινε σαφές ότι δεν τον περίμενα μάταια. Σε λιγότερο από μία ώρα, ο αρχιτέκτονας αποκάλυψε το επιλεγμένο θέμα «Σχέδιο αρχιτεκτονικής» ζωντανά και πλήρως, αναμένοντας την ομιλία του με ένα απόσπασμα από μια ταινία του 1979 σε σκηνοθεσία του Αντρέι Σμύρνοφ, η οποία μιλά για σχεδόν τυφλό ιδεαλισμό, την παιδική πεποίθηση του αρχιτέκτονα που κάνει. Καλός. Στην πραγματικότητα, αυτό δεν συμβαίνει πάντα. Ακόμη και οι επαγγελματίες με κεφαλαίο Τ είναι συχνά τυφλοί. Το να μην είσαι μέσα στη διαδικασία, αλλά στη θέση του θεατή, για να κατανοήσεις πλήρως τον κόσμο που ο αρχιτέκτονας χτίζει όχι μόνο μέσα του, αλλά και για άλλους ανθρώπους, σύμφωνα με τον Τσόμπαν, είναι δυνατό μόνο τη στιγμή του σχεδίου. Στην ουσία, αυτή είναι μια στιγμή ενδοσκόπησης, μια προσπάθεια να καταλάβετε τον εαυτό σας, έναν τρόπο κατανόησης των προσωπικών σας προτιμήσεων, ο οποίος μπορεί να αποδειχθεί διαφορετικός από αυτό που ο σχεδιαστής σχεδίασε όλη του τη ζωή.
Το βιβλίο του Sergei Tchoban είναι πολύ λακωνικά σχεδιασμένο, με μεγάλες, όμορφες και καλά τυπωμένες αναπαραγωγές των σχεδίων του συγγραφέα - παρά την πρακτική απουσία λεκτικού κειμένου, απαντά σε πολλές ερωτήσεις που ρωτά ο αρχιτέκτονας σήμερα. Ένα από τα κύρια είναι η αρμονική συνύπαρξη ιστορικής και σύγχρονης αρχιτεκτονικής. Ο Σεργκέι Τσόμπαν παραδέχεται ότι τα τελευταία χρόνια αυτός και οι συνάδελφοί του ακούνε πολύ συχνά για την απουσία της παλιάς αρμονίας στην αρχιτεκτονική. Ωστόσο, πρέπει να καταλάβουμε ότι η έννοια της αρμονίας έχει αλλάξει πολύ τα τελευταία εκατό χρόνια. Αυτή η εξέλιξη της αντίληψης της αρχιτεκτονικής μπορεί εύκολα να εντοπιστεί γυρίζοντας τις σελίδες ενός νέου βιβλίου. Εδώ είναι ένα κομμάτι ενός δρόμου του Λένινγκραντ - ένα σχολικό σχέδιο του Σεργκέι Τσόμπαν: κτίρια διαφορετικής κλίμακας, μεταβλητά ύψη, ενδιαφέρουσες λεπτομέρειες των πρώτων ορόφων. Εδώ, ακόμη και τα κτίρια με βεράντα έχουν περισσότερη ζωή από την ατομική μοντέρνα αρχιτεκτονική. Το ίδιο βλέπουμε και στα γραφικά έργα του αρχιτέκτονα, των γεφυρών και των δρόμων της Βενετίας, των Βρυξελλών, του Άμστερνταμ, της Νίκαιας - μιας ανθρώπινης κλίμακας που συνδέεται άμεσα με την κλασική αρμονία.
Αυτές είναι όλες οι ιστορικές ευρωπαϊκές πόλεις. Αν κοιτάξετε την αρχιτεκτονική του 19ου αιώνα στο Σικάγο ή τη Νέα Υόρκη, τότε η κλίμακα, οι φόρμες και οι συνθέσεις θα είναι διαφορετικές, πιο έντονες. Εδώ αποκαλύπτεται μια νέα αισθητική, η οποία κυριαρχεί σήμερα. Σε ένα από τα σχέδια της Νέας Υόρκης, είναι ορατά πολλά στρώματα κτιρίων από διαφορετικές εποχές. Η αντιφατική εικόνα, εν τω μεταξύ, φέρνει από μόνη της ομορφιά και αρμονία, καθώς διατηρούνται σε αυτήν τόσο μικρές λεπτομέρειες όσο και η απαραίτητη πυκνότητα του περιβάλλοντος, επιτρέποντας σε ένα άτομο να αισθάνεται σαν ένα αναπόσπαστο μέρος της.
Η σύγχρονη αρχιτεκτονική, σύμφωνα με τον Tchoban, έχει σχεδόν χάσει την ικανότητα διεξαγωγής διαλόγου με τους γείτονές της. Ως επιβεβαίωση των λέξεων του, ο λέκτορας έδειξε μια τεχνητά δημιουργημένη εικόνα - έναν δρόμο που αποτελείται αποκλειστικά από διάσημα αριστουργήματα της σύγχρονης αρχιτεκτονικής. Το προκύπτον φωτεινό, ουρλιαχτό κολάζ προκάλεσε αμέσως μια ζωντανή αντίδραση από το κοινό: χωρίς περιττές εξηγήσεις, έγινε προφανές σε όλους ότι κανείς δεν μπορούσε να ζήσει μέσα σε ένα τέτοιο περιβάλλον, ακόμα κι αν διατηρούσε την κλίμακα μιας ιστορικής πόλης, λέει ο Σεργκέι Τσόμπαν. Η ζηλότυπη, νοητική αρχιτεκτονική δεν θέλει και δεν μπορεί να ξεθωριάσει στο παρασκήνιο, δεν είναι σε θέση να συνυπάρξει με το δικό της είδος και να γίνει σχετική μόνο ως μέρος του ιστορικού πλαισίου.
Τέτοια αρχιτεκτονική συγκρούσεων δημιουργήθηκε στη Μόσχα στις αρχές του 20ού αιώνα, όταν το αίσθημα σταθερότητας του χώρου εξαφανίστηκε, λέει ο Σεργκέι Τσόμπαν. Οι αρχιτέκτονες ζωγράφισαν ουρανοξύστες πίσω από το πίσω μέρος του καθεδρικού ναού του Αγίου Βασιλείου του Ευλογημένου (δείτε το έργο της οικοδόμησης της Λαϊκής Επιτροπής της Βαριάς Βιομηχανίας του Ιβάν Λεονίντοφ), αλλά μια τέτοια πραγματικότητα εκείνη την εποχή αποδείχθηκε αδύνατη. Σήμερα, οι φαντασιώσεις εκείνων των ετών πραγματοποιήθηκαν εν μέρει με τη μορφή του συγκροτήματος της Μόσχας, το οποίο έχει ήδη γίνει αναπόσπαστο τμήμα της πόλης, ή η περιοχή La Defense στο Παρίσι. Οι ιδέες των αρχών του περασμένου αιώνα δεν θεωρούνται πλέον κάτι ασυνήθιστο. Ποιο από τα σημερινά φαινομενικά μη πραγματοποιήσιμα σχέδια θα πραγματοποιηθεί αύριο, κανείς δεν ξέρει. Στο βιβλίο του Σεργκέι Τσόμπαν, δίπλα σε σχέδια από τη ζωή, φανταστικές εικόνες-αντανακλάσεις του συγγραφέα εμφανίζονται στο θέμα της πόλης που θα ήθελε να δει ο ίδιος. Περιέχουν την ίδια γειτονιά υπάρχουσας και νέας αρχιτεκτονικής, η οποία δεν είναι ακόμη κατανοητή από τον θεατή. Ενώ αυτή είναι μια σκέψη για το αδύνατο, ένας αντιθετικός συνδυασμός διαφορετικών στρωμάτων της πόλης σε διαφορετικά επίπεδα ανάπτυξης. Αλλά αυτό είναι μόνο προς το παρόν, λέει ο Choban.
Υπάρχουν ήδη παραδείγματα της οξείας εγγύτητας της ιστορίας και του νεωτερισμού. Το Μουσείο Αρχιτεκτονικού Σχεδίου στο Βερολίνο, το οποίο δημιουργήθηκε από τους Sergei Tchoban και Sergei Kuznetsov, είναι ένα παράδειγμα αρχιτεκτονικής συγκρούσεων με αξιοσημείωτη σιλουέτα. Ωστόσο, όταν παρατηρείται από κοντά, στο επίπεδο της ανθρώπινης αντίληψης, μπορεί κανείς να δει τόσο την πυκνότητα όσο και τον πλούτο των λεπτομερειών που είναι εγγενείς στο ιστορικό περιβάλλον, καθώς και την ανακούφιση και την αίσθηση της επιφάνειας που θέλετε να αγγίξετε με τα χέρια σας. Αυτή είναι η ποιότητα χωρίς την οποία η αρχιτεκτονική γίνεται "διευρυμένο μοντέλο".
Η φόρμουλα της πόλης, στην οποία το 70% είναι ουδέτερα περιβαλλοντικά κτίρια και το 30% είναι έμφαση, αξέχαστα κτίρια, φαίνεται ότι είναι ο πιο σωστός στον Σεργκέι Τσόμπαν. Τα σπίτια με αντίθεση μπορούν να είναι μόνο μικρές πιτσιλιές που ζωντανεύουν το ύφασμα της πόλης - όπως το κεράσι στην τούρτα. Σε συνθήκες που απουσιάζει το ιστορικό πλαίσιο, το κτίριο περιβάλλοντος, το οποίο φέρει την περιζήτητα αρμονία, πρέπει να δημιουργηθεί με τα χέρια σας. Το ερώτημα για το πώς να το κάνετε αυτό απαντάται όχι μόνο από τα σχέδια, αλλά και από τα χτισμένα σπίτια του αρχιτέκτονα - ένα κέντρο γραφείων στο Leninsky Prospekt στη Μόσχα ή μια κατοικημένη περιοχή στο νησί Krestovsky στην Αγία Πετρούπολη, που υλοποιήθηκε από κοινού με το εργαστήριο του Evgeny Γκεράσιμοφ. Σε αυτά βλέπουμε την πολυπλοκότητα, τον όγκο της επιφάνειας, την πλευστότητα των γωνιών που περιβάλλουν το κτίριο, σχεδιάζοντας τη ζώνη εισόδου μέσα. Ακόμα και το πόμολο αναπτύσσει τη συνολική αρχιτεκτονική διάθεση. Σύμφωνα με τον Choban, αυτές είναι οι ίδιες οι ιδιότητες που εμποδίζουν το κτίριο να γίνει απλώς ένα κουτί, προσφέροντάς του με ειδικές μοναδικές ιδιότητες. Αυτό εξηγεί γιατί ένα παράδοξο ιστορικό κτίριο θέλει να ζωγραφιστεί δέκα φορές περισσότερο από οποιοδήποτε αριστούργημα μοντέρνας αρχιτεκτονικής.
Το βιβλίο του Sergei Tchoban, το οποίο περιλαμβάνει 150 γραφικά έργα που έγιναν κατά την περίοδο από το 1994 έως το 2014, δημοσιεύθηκε σε περιορισμένη έκδοση. Πρόσφατα, ο Σεργκέι Κουζνέτσοφ παρουσίασε επίσης το βιβλίο του στο Μουσείο Πούσκιν. Η ιδέα της δημοσίευσης βιβλίων και για τους δύο αρχιτέκτονες προτάθηκε από τον Santiago Calatrava, ο οποίος επισκέφθηκε την έκθεση "Only Italy!" στη γκαλερί Tretyakov.
Τα έσοδα από την πώληση του βιβλίου του Σεργκέι Τσόμπαν θα διατεθούν στην ανάπτυξη του Μουσείου Αρχιτεκτονικού Σχεδίου στο Βερολίνο.
