Archi.ru:
Είναι απαραίτητο να διδάξετε τα παιδιά να αγαπούν το ίδιο (πατρίδα) ή είναι καλύτερα να διδάξετε να αγαπάτε ολόκληρο τον κόσμο
Βλάδσλαβ Κίρπιτσεφ:
- Η πατρίδα είναι η έννοια της αφετηρίας.
Το αίσθημα της πατρίδας σε οποιονδήποτε από εμάς διαμορφώνεται από τις προσωπικές μας εμπειρίες, και με αυτήν την έννοια, αν χτίσουμε όλες τις συνδέσεις που μας ενώνουν και είναι συναισθηματικά σημαντικές για εμάς, τότε στο τέλος αποδεικνύεται ότι η ζωή μας δεν καθορίζεται από τα όρια των εδαφών, αλλά θα εξαπλωθεί σε όλη τη γη και στα βάθη του χρόνου και των εποχών. Αυτή η πατρίδα περιλαμβάνει την αγάπη για τον Μπαχ, τον Τζώτο, τον Τζον Κέιτζ, τον Ταρκόφσκι, τη ρωσική εικόνα, το Μάλεβιτς, το Παρίσι, για ένα μικρό χωριό, Ουραλ-ξεχασμένο από τον Θεό … - έναν άπειρο αριθμό συνδέσεων που ενώνουν και σχηματίζουν ένα αίσθημα πατρίδας. Η γλώσσα, φυσικά, καθορίζει πολλά. Αυτό που μπορείτε να μεταφέρετε στη δική σας γλώσσα είναι δύσκολο να εκφραστεί σε κάποιον άλλο. Αλλά αποδεικνύεται ότι αυτό δεν είναι το κύριο πράγμα. Αποδεικνύεται ότι η κατανόηση συμβαίνει σε ένα εξαιρετικά γλωσσικό επίπεδο με ανθρώπους που ανατρέφονται από διαφορετική κουλτούρα, διαφορετική πατρίδα.
Ένα άλλο πράγμα είναι ότι, αφού γεννηθήκατε στη χώρα σας, θα πρέπει να αισθανθείτε την υποχρέωση να εφαρμόσετε το καλύτερο όταν τα προβλήματα είναι καλύτερα γνωστά σε εσάς. Και πιθανότατα με την επίλυση των προβλημάτων της χώρας σας να είστε σε θέση να κάνετε κάτι για όλους. Όπως συνέβη με τους Ιάπωνες μεταβολιστές, για παράδειγμα, που έλυσαν τα προβλήματα του τέλους της γης στην Ιαπωνία, και στο τέλος προσέφεραν διέξοδο για όλη την κατάφυτη ανθρωπότητα.
Λατρεύω κάτι όμοιο με αυτό;.. Μου φαίνεται ότι όλοι ζούμε με μυρωδιές από την παιδική ηλικία. Και αν θυμάμαι τη μυρωδιά ενός πευκοδάσους και τον καπνό των καμινάδων, τότε κάποιος πήρε τα αρώματα ενός κοντινού κάδου απορριμμάτων.
Στην πραγματικότητα, δεν καταλαβαίνω πώς μπορείτε να διδάξετε να αγαπάτε … Η αγάπη είναι ενεργή. Η περιφρόνηση για τη χώρα σας δεν είναι ο καλύτερος τρόπος να ζήσετε τη ζωή, όχι ο πιο αξιοπρεπής και ανθρώπινος. Στην πραγματικότητα, αυτή είναι μια άρνηση επίλυσης προβλημάτων, μια άρνηση αναζήτησης μιας διέλευσης στο συγκεκριμένο σημείο στο οποίο είστε εσείς. Αλλά μόνο η λύση αυτής της δυσκολίας, με βάση τα καλύτερα που δίνει ο κόσμος, θα δώσει τόσο την πρωτοτυπία της γραφής όσο και την πρόοδο για όλους. Δεν μπορείτε να αρνηθείτε να εργαστείτε, δεν μπορείτε να αρνηθείτε να αγαπήσετε.
Διδάσκοντας το καλύτερο, διδάσκοντας την ευθύνη, διδάσκοντας τη δομή της σκέψης, την προσέγγιση του έργου, πρέπει να διδάξουμε κατανόηση της χώρας μας, των ιστορικών δυνατοτήτων και των αδυναμιών της, με αποτέλεσμα όχι την αδυναμία, αλλά τη δύναμη της συνειδητοποίησης της πραγματικότητας. Η αγάπη για τη χώρα κάποιου εντός των εθνικών, γλωσσικών ορίων είναι επίσης αγάπη για το μέλλον της, για τη θέση της ανάμεσα στην ανθρωπότητα, καθώς και μια ακριβέστερη κατανόηση του παρελθόντος της. Αλλά το μέλλον πρέπει να επιλεγεί.
Εάν ρωτήσω αν χρησιμοποιείτε τεχνικές που επιστρέφουν στην αναζήτηση των είκοσι στη διδασκαλία, η απάντηση είναι πιθανό να είναι ναι - τώρα σχεδόν όλοι, εκτός από τις οπισθοδρομικές θέσεις, τις χρησιμοποιούν. Και ποιες είναι οι κύριες (αγαπημένες) τεχνικές από αυτό το οπλοστάσιο και ποια είναι η αξία τους
- Η ερώτηση τίθεται σαν να είναι εφικτός ο δανεισμός.
Ναι, σπούδασα με τον Ivan Lamtsov, ο οποίος ήταν ο ίδιος μέλος του ASNOV, φίλου του Ladovsky's και μου είπε πώς ζωγράφισε στους πίνακες του Malevich για την έκθεσή του στη Μόσχα …
Ναι, παραμένω μαθητής της Ilya Lezhava, που είναι από μόνη της πρωτοπόρος. Υπό την ηγεσία του, κέρδισα επίσης τον διαγωνισμό της UNESCO, ο οποίος ουσιαστικά έθεσε το στάδιο για την αρχιτεκτονική χαρτιού στην ΕΣΣΔ. Και φυσικά, ο Lezhava μας έδωσε μια προσέγγιση και μια σκέψη. «Πήγαμε» στην πρωτοπορία. Αλλά είναι αδύνατο να μιλήσουμε συγκεκριμένα για οποιεσδήποτε μεθόδους διδασκαλίας. Γενικά, δεν υπάρχουν αρχεία, δεν έχουμε χρησιμοποιήσει κανένα βιβλίο. Οι αρχές και η κατανόησή τους ήταν πιο σημαντικές.
Ναι, όπως πολλοί τώρα, όλα αυτά βασίζονται σε εξαιρετικές κινητικές δεξιότητες, μια τεράστια άσκηση, στη σημαντική ταυτοποίηση του «κτιρίου» και του «σώματός μας», όπου το παιδί κατανοεί πολλά βάσει της δικής του φυσικής. Αλλά όλα αυτά δεν είναι το κύριο πράγμα. Το κύριο πράγμα είναι πώς καταλαβαίνουμε τι κάνουμε.
Ας πάρουμε ως ένα θέμα για συζήτηση - το πρόγραμμα "Cutting". Υπάρχει ένας τεράστιος αριθμός μεθοδολογιών εδώ. Αλλά το κύριο πράγμα είναι μια φαινομενικά απλή ιδέα: το κόψιμο δεν είναι το βάψιμο. Δηλαδή, όχι για αντιγραφή, αλλά για να δουλεύεις απευθείας με χαρτί, για να δεις τη φόρμα που δουλεύεις με ένα φύλλο, απευθείας από αυτό. Οι λεπτές κινητικές δεξιότητες δεν είναι η ανάπτυξη των δακτύλων, αλλά η ανάπτυξη του εγκεφάλου, και μέσω αυτού διδάσκουμε στους εαυτούς μας και στα παιδιά να αφαιρούμε τη σκέψη, έναν άσκοπο τρόπο όρασης. Δεν είναι το πράγμα που πρέπει να δούμε, αλλά η δομή του. Αυτό ενεργοποιεί ο εγκέφαλος του παιδιού, αυτό του δίνει καθαρή λογική, υπολογισμό, ομορφιά χωρίς μίμηση.
Το EDAS έχει περίπου οκτακόσια προγράμματα, και το καθένα έχει σχεδιαστεί όχι για μηχανική εκπαίδευση, αλλά για να αναπτύξει μια άποψη, για μια «μετατόπιση στην κατανόηση», για να αποκτήσει αυτοπεποίθηση, γιατί τώρα το παιδί μαθαίνει να είναι σίγουρο όχι επειδή κάτι »μοιάζει κάτι, - ας πούμε ένα μήλο σε ένα μήλο - αλλά επειδή είναι πλήρως υπεύθυνος για τη διαδικασία εμφάνισης ενός αντικειμένου, χτίζει άκαμπτα τη λογική αυτού που δεν μπορούσε να δει πουθενά, αλλά δημιουργεί μόνο. Αυτή είναι η κληρονομιά του avant-garde. Η απόλυτα ριζοσπαστική του προσέγγιση. Όλες οι μέθοδοι - ακολουθήστε από αυτό, από ένα για πάντα συνειδητό άλμα σε μη αντικειμενικότητα και αποδοχή όλων των συνεπειών αυτού του άλματος.
Καταφέρνετε να βρείτε νέες μεθόδους διδασκαλίας και, εάν ναι, ποιες
- Φυσικά. Υπάρχει ένας άπειρος αριθμός μεθόδων.
Υπάρχουν περισσότερα από οκτακόσια προγράμματα στο EDAS, αλλά αυτό περιγράφεται μόνο. Στην πραγματικότητα, μπορεί να υπάρχουν όσα θέλετε. Κάθε μεμονωμένο παιδί, αν μένει μαζί μας για μεγάλο χρονικό διάστημα, προκαλεί συνεχώς νέες διευκρινίσεις, νέα καθήκοντα για να εκπαιδεύσει και να προετοιμάσει τον εαυτό του.
Υπάρχει ένα υποχρεωτικό μάθημα, το οποίο, ωστόσο, δίνεται επίσης με τη σειρά που το παιδί μπορεί να αντιληφθεί. Προχωράμε από τις δυνατότητες και τις αδυναμίες του, αξιολογώντας πώς θα κυριαρχήσει καλύτερα το υλικό. Επιπλέον, το ίδιο έργο σε διαφορετικά επίπεδα πολυπλοκότητας μπορεί να εκτελεστεί από παιδιά διαφορετικών ηλικιών.
Υπάρχει όμως και καθημερινή δουλειά.
Μερικές φορές το παιδί δεν χρειάζεται να κάνει τίποτα, αλλά απλά πρέπει να νιώσει τι είναι. Θα εξετάσει τον εαυτό του για το τι είναι βάρος, ισορροπία ή «έξω» και «μέσα» και ούτω καθεξής. Από κάθε άσκηση, μπορούν να αναπτυχθούν νέα, στα οποία θα συνδυάζονται δύο ή τρία προγράμματα και όλα αυτά θα οδηγήσουν στη δημιουργία νέων αντικειμένων.
Η μέθοδος διδασκαλίας του EDAS δεν μπορεί να παρουσιαστεί στον πίνακα, αλλά είναι ένα τέτοιο πλέγμα αλληλοσυνδεόμενων εννοιών, αυτός είναι ο τύπος σκέψης που ένα παιδί μπορεί να κυριαρχήσει εγκαίρως, κάνοντας τις προσπάθειές του, περνώντας τα αποτελέσματα του. Και από αυτό θα επιλέξει ήδη τη δική του πορεία, τη ζωή και τον τύπο δραστηριότητας.
Προσπαθείτε να εκπαιδεύσετε καλλιτέχνες-αρχιτέκτονες ικανούς για μια σημαντική ανακάλυψη για μια νέα ανανέωση; Τι θα είναι αυτό το νέο
- Δεν έχουμε καμία επιθυμία να εκπαιδεύσουμε μόνο αρχιτέκτονες. Αυτό δηλώθηκε στην αρχή του EDAS. Ένα άλλο πράγμα είναι ότι εκείνοι που θέλουν να γίνουν αυτοί, που έχουν πραγματικά αυτή την τάση, θα συλλέξουν κατά τη διάρκεια της εργασίας ένα τέτοιο χαρτοφυλάκιο που είναι πιθανό να τους βοηθήσει να φανούν πειστικοί σε οποιαδήποτε καλή σχολή σύγχρονης αρχιτεκτονικής - οπουδήποτε, στο Λονδίνο, το Βερολίνο, το Νέο Γιόρκ.
Αλλά το EDAS στοχεύει σε κάτι άλλο - παρέχει το ίδιο το θεμέλιο, μια δομή κάτω από την οποία ένα παιδί (και στη συνέχεια όχι ένα παιδί πια), ό, τι κάνει, θα είναι αποτελεσματικό. Δίνει "σχεδιαστική σκέψη" και μπορεί να εφαρμοστεί με διαφορετικούς τρόπους. Για σαράντα χρόνια οι μαθητές μας έχουν εμφανιστεί σε εντελώς διαφορετικούς τομείς. Και αυτή είναι επίσης η κληρονομιά του avant-garde - στόχος του δεν ήταν τα "πράγματα" που παράγουμε, αλλά η ζωή που βελτιώνουμε, το "άτομο" στο οποίο δίνουμε νέες ευκαιρίες. Συγκεκριμένα, τα "πράγματα" είναι μόνο μανιφέστα.
Τα τελευταία δέκα χρόνια, απομακρυνθήκαμε κάπως από τις καθιερωμένες μεθόδους εργασίας μας με παιδιά. Το σύγχρονο EDAS δεν είναι ένα EDAS της δεκαετίας του '80 και του '90, είναι ένα ερευνητικό εργαστήριο.
Τι μπορεί να περιμένει το κοινό από την έκθεσή σας, ποιο είναι το κύριο νόημά του
- Όνομα της έκθεσης EDAS: ΙΣΤΟΡΙΑ ΤΟΥ ΦΟΡΜΑΛΙΣΜΟΥ ΚΑΙ ΤΡΙΤΗ ΕΚΠΑΙΔΕΥΣΗ.
Η έκθεση συσχετίζεται με το περιεχόμενο της έκδοσης περιοδικών Tatlin που ετοιμάσαμε από εμάς και έχει μια άκαμπτη τυπική δομή. Αυτό βρίσκεται στο εξωτερικό και επίσημο μέρος της έκθεσης, η οποία δείχνει το EDAS ως έναν πλήρη κύκλο κατάρτισης και εκπαίδευσης.
Ωστόσο, το εσωτερικό καθήκον της έκθεσης είναι να δείξει τη φιλοσοφία του EDAS, την ερμηνεία της μορφής και τις βασικές έννοιες της αρχιτεκτονικής, τις βασικές πνευματικές της στάσεις. Αυτός είναι ένας διάλογος με τον θεατή - ένας διάλογος για το ποια μορφή, ποια είναι η πρωτοπορία, ποια είναι η διαδικασία της μάθησης και της κατανόησης, και ποιες είναι οι δυνατότητες και η ελευθερία μας.
Ποιο είναι το κοινό σας, σε ποιον απευθύνεστε
Είναι δύσκολο να απαντήσω εδώ. Το ζήτημα του κοινού-στόχου δεν έχει πάντα νόημα για καλλιτέχνες και εκπαιδευτικούς, αν το θέσετε κοινωνιολογικά. Ο θεατής, όπως και ο μαθητής, μπορεί να προέρχεται από οποιοδήποτε περιβάλλον, ο καθένας μπορεί να είναι καταναλωτής του "μηνύματός σας".
Είναι πιο σωστό στην περίπτωσή μας να ρωτάμε όχι σε ποιον, αλλά σε αυτό που αναφερόμαστε - στην επιθυμία να νιώσουμε τι είναι ακόμα δυνατό, το οποίο υπάρχει σε κάθε άτομο.
Όταν βλέπετε απίστευτη δουλειά, ένα αριστούργημα αφαίρεσης και εφευρετικότητας, που έγινε από ένα παιδί επτά, οκτώ ή εννέα, είναι συντριπτική και απαράμιλλη. Η δύναμή του λειτουργεί παντού και πάντα.
Αυτό μπορεί να είναι απαραίτητο τόσο για όσους χρειάζονται μια νέα ανάσα στο επάγγελμά τους, τους αρχιτέκτονες, όσο και για τους γονείς που θέλουν να δώσουν νέα δύναμη στα παιδιά τους - δύναμη να περπατούν μόνα τους. Αλλά μπορεί κανείς να φανταστεί πώς από οποιοδήποτε άλλο μέρος και σημείο στον κοινωνικό τομέα θα ακούσει αυτή η απάντηση «μπορώ», την οποία αγαπάμε τόσο πολύ στο EDAS, το κύριο μήνυμα της οποίας είναι η απόλυτη ανάλυση: Όλα είναι δυνατά! Για όσους θέλουν να το ακούσουν, που θέλουν να το νιώσουν, αυτή η έκθεση προορίζεται.
Ισχύει γιαΠοια είναι η έκθεσή σας για το φετινό θέμα ("πραγματικό ίδιο") και αν ναι, πώς
- Από όσα ειπώθηκαν νωρίτερα, αποδεικνύεται ότι αυτές οι έννοιες στην περίπτωσή μας περνούν. Απλώς δεν περιγράφουν τίποτα από την εμπειρία που ασχολείται με το EDAS.
Αλλά ίσως το ίδιο το EDAS, το οποίο προέκυψε υπό ορισμένες ιστορικές συνθήκες, και συνεχίζεται εδώ και πολύ καιρό στο πλαίσιο της μητρικής γλώσσας, είναι απόδειξη ότι είναι στην πραγματικότητα μια ρωσική ταυτότητα. Σύμφωνα με τα λόγια του Βασίλι Ροζάνοφ … αυτή είναι απλώς «καθολική ανταπόκριση».
Πιστεύετε ότι είναι σωστό να αναζητήσετε ταυτότητα και μοναδικότητα τώρα, ή μπορεί να είναι πιο λογικό να επικεντρωθείτε στην ποιότητα ζωής; Ή, αντιθέτως, σε κοινά ανθρώπινα προβλήματα, ξεχνώντας την πρωτοτυπία
- Νομίζω ότι έχω ήδη απαντήσει σε αυτήν την ερώτηση.
