Άρχι. ru:
Πώς και πότε ιδρύθηκε το εργαστήριο Gran
Pavel Andreev:
- Σε διαφορετικές μορφές, το δικό μου εργαστήριο υπάρχει από το 1990. Αμέσως μετά την επιστροφή από την Ισπανία, ξεκίνησα την προσωπική μου πρακτική. Στη συνέχεια, υπήρξε ένα κοινό γραφείο με τους Alexei Vorontsov και Nikita Biryukov (το γραφείο ABV δημιουργήθηκε ως κοινό και πήρε το όνομά του από τα πρώτα γράμματα τριών ονομάτων: Andreev, Biryukov, Vorontsov - Σημείωση Archi.ru). Στη συνέχεια, ο Leonid Vasilyevich Vavakin και ο Mikhail Mikhailovich Posokhin με προσκάλεσαν στο Mosproekt-2, όπου σχεδόν αμέσως οδήγησα αρκετά μεγάλα έργα, ξεκινώντας από το υποκατάστημα του θεάτρου Bolshoi (η νέα σκηνή του θεάτρου Bolshoi βρίσκεται στην πλατεία Teatralnaya, πίσω από το θέατρο για Νέοι θεατές - εκδ.). Ήρθα το 1996, τη στιγμή που υπέγραψα ήδη συμβόλαιο για την ανοικοδόμηση του μικρού κτιρίου της GUM. Ο Vavakin είπε: αν θέλετε να κάνετε GUM, πηγαίνετε στο Mosproekt.
Αλλά το ίδιο το Mosproekt-2 είναι ένα τεράστιο μηχάνημα σχεδιασμού, στο οποίο ένα εργαστήριο μπορεί να αποτελείται από εκατό άτομα και να υπογράφει έως και 11 τελικές πράξεις για ολοκληρωμένα αντικείμενα σε ένα χρόνο. δεν το έκαναν όλοι οι σοβιετικοί θεσμοί. Αυτός ο κολοσσός είχε τα πλεονεκτήματά του. Για παράδειγμα, κάποιος θα μπορούσε πολύ γρήγορα να συγκροτήσει μια ομάδα υψηλής ποιότητας για οποιοδήποτε έργο, έχοντας εμπιστοσύνη στα προσόντα των ειδικών. Επιπλέον, το ινστιτούτο λειτούργησε όχι μόνο για την τάξη της πόλης ή του κράτους. Έως και το 75% του χαρτοφυλακίου μας αποτελείται από εμπορικά έργα. Για να λάβετε τέτοιες παραγγελίες, ήταν απαραίτητο να συμμετάσχετε σε διαγωνισμούς και να προετοιμάσετε προτάσεις. Για την ανάπτυξη τέτοιων εννοιών blitz, διεξαγωγή έρευνας, χρειάστηκε μια εντελώς διαφορετική ομάδα, πιο κινητή, με διαφορετικές προτεραιότητες, η οποία θα μπορούσε να ανταποκριθεί γρήγορα σε ένα αίτημα από έναν πελάτη, να προετοιμάσει προτάσεις, να οδηγήσει στη σύναψη σύμβασης και, στη συνέχεια, εάν είναι απαραίτητο, μεταφορά του έργου για μια πιο λεπτομερή ανάπτυξη στο Mosproekt-2, όπου ο πόρος, ανθρώπινος και οικονομικός, ήταν εντελώς μοναδικός και κατέστησε δυνατή την αντιμετώπιση απολύτως οποιουδήποτε έργου. Πριν από περίπου δέκα χρόνια δημιουργήθηκε το εργαστήριό μου "Gran" - ως εργαστήριο που συνδυάζει ιδεολογικό, εννοιολογικό σχεδιασμό και έρευνα.
Τι έγινε μετά?
Αναπτύξαμε σταδιακά με ολόκληρη τη δομή της Επιτροπής Αρχιτεκτονικής της Μόσχας, κάνοντας αρκετά μεγάλα έργα. Μαζί με τον συμμαθητή μου Sergei Busin, έκαναν δύο μεγάλα έργα: την ανοικοδόμηση του κτιρίου Lukoil στην πλατεία Turgenevskaya και μετέτρεψαν το κτίριο στην πλατεία Pushkinskaya μετά τη φωτιά των Moscow News σε ξενοδοχείο, το οποίο ονομάζεται πλέον StandArt. Στο "Gran" φτιάξαμε την έννοια των εσωτερικών χώρων για τον "Παιδικό Κόσμο" και ξεκινήσαμε να εργαζόμαστε για την αναθεώρηση ορισμένων διατάξεων του έργου του Πολυτεχνικού Μουσείου, το οποίο έχει πλέον μεταφερθεί στο Mosproekt-2, όπου γίνεται η τεκμηρίωση εργασίας. Είχαμε πάντα τεράστιο έργο που σχετίζεται με την ανοικοδόμηση και, κυρίως, στο κέντρο της πόλης, και την αποκατάσταση. Δουλέψαμε σε διάφορα ομοσπονδιακά μνημεία,
Manege και GUM. Είναι διοικητικά διαιρεμένο, αλλά είναι πολύ δύσκολο για μένα να χωριστώ στο μισό. Η δέκατη επέτειος του "Gran" από πολλές απόψεις εξασφάλισε τα είκοσι χρόνια της δουλειάς μου στο Mosproekt-2. Επειδή το ένα είναι η γραμμή παραγωγής και ο μεταφορέας, το άλλο είναι το εργαστήριο στο οποίο γίνεται η ιδέα.
Αλλά σε κάποιο σημείο, η κατάσταση στην αγορά έργων άρχισε να υπαγορεύει άλλες απαιτήσεις και το "Gran" μετατράπηκε σε μια αρκετά ανεξάρτητη εκπαίδευση, η οποία άρχισε να πραγματοποιείται από την αρχή έως το τέλος ολόκληρου του φάσματος των έργων σχεδιασμού. Ήρθα σε μια άλλη ανοικοδόμηση, πριν δουλέψουμε με πολύ αξιοσημείωτα, εμβληματικά έργα και τώρα σχεδιάζουμε μεμονωμένα σπίτια. Αλλά δεν μπορώ να πω ότι δεν είμαι ικανοποιημένος. Εκτελούμε πολύ σημαντική δουλειά, εργαζόμαστε στο κέντρο της πόλης.
Ποιες αρχές τηρείτε όταν εργάζεστε στο κέντρο της πόλης; Μήπως η προσέγγισή σας έχει υποστεί κάποιες αλλαγές αυτά τα δέκα χρόνια
- Εμμένω πάντα στη φόρμουλα που έμαθα πριν από είκοσι πέντε χρόνια. Ποιος είναι ο σκοπός του έργου ενός αρχιτέκτονα; Για να εκπληρώσετε επαγγελματικά και ικανά τις προϋποθέσεις που ορίζονται τόσο από τον πελάτη όσο και από το περιβάλλον στο οποίο εργάζεστε. Από αυτήν την άποψη, τίποτα δεν έχει αλλάξει.
Τι άλλαξε
- Συγκεκριμένα, η επαγγελματική εξειδίκευση έχει μειωθεί. Αν νωρίτερα ξοδέψαμε πολλή ενέργεια για να διατυπώσουμε το έργο, για να τον φέρουμε στον ορισμό των παραμέτρων του GPZU, βάσει των οποίων αναπτύχθηκε το έργο, σήμερα μέρος αυτής της εργασίας πραγματοποιείται σε επίπεδο διοίκησης της πόλης, που μας θέτει σαφείς περιορισμούς, εντός των οποίων πρέπει να ασκήσουμε τον επαγγελματικό τους αλφαβητισμό. Προσπαθούσαμε για αυτό, αλλά δεν ήμασταν πλήρως έτοιμοι να αποδεχτούμε τα όρια που μειώθηκαν από ψηλά. Η στάση των πελατών και όλων των παραγόντων της αγοράς έχει αλλάξει.
Από την άλλη πλευρά, ο αρχιτέκτονας αρχίζει να συμμετέχει στην ανάπτυξη λύσεων στα πρώτα στάδια της ανάπτυξης του έργου, προκειμένου να βοηθήσει τον πελάτη να διευκρινίσει την επιχειρηματική ιδέα, να διατυπώσει την εργασία πιο σωστά και να καθορίσει τις μοναδικές ιδιότητες του μελλοντικού έργου για να βελτιώσει την εικόνα και την κερδοφορία του. Για παράδειγμα, για ένα από τα ξενοδοχειακά μας έργα, φτιάχνουμε ένα ειδικό άλμπουμ, το οποίο παρουσιάζει τον «κώδικα σχεδίασης» της: μια μορφή στυλ που με κάποιο τρόπο μπορεί να εκδηλωθεί στην πρόσοψη, και στην εσωτερική διακόσμηση, και με τη στολή του προσωπικού. Θυμάστε το έργο "Ten Days That Shook the World" στο Taganka; Ένας άντρας με τουφέκι στάθηκε στην είσοδο του θεάτρου και τράβηξε εισιτήρια με μπαγιονέτ. Αυτό έθεσε αμέσως μια συγκεκριμένη διάθεση και αντίληψη για ολόκληρη τη δράση. Και οι άνθρωποι είχαν ήδη αρχίσει να το πιστεύουν, να ενσωματωθούν σε αυτήν την ιδέα.
Τώρα αυτές οι λειτουργίες είναι επίσης ευθύνη του αρχιτέκτονα
- Προφανώς, ναι. Και μου φαίνεται ότι αυτό είναι σωστό. Τα καλύτερα αρχιτεκτονικά αντικείμενα δημιουργήθηκαν σε ορισμένους κανόνες με σαφή λογική. Αυτή η λογική, το σύστημα περιορισμών, πρέπει να καθορίζεται από τον εαυτό μας. Προηγουμένως, αποτελούσε φυσικές παραμέτρους. Σήμερα το δημιουργούμε στο πλαίσιο συναισθηματικών, ψυχολογικών, λογοτεχνικών ή τυπικών χαρακτηριστικών που θα μας κάνουν να πιστέψουμε στην ορθότητα της επιλεγμένης ιδέας και να την ακολουθήσουμε. Αυτό αποτελεί προϋπόθεση για την οργάνωση οποιουδήποτε συστήματος.
Πώς διατυπώνετε για εσάς την ιδέα που σας καθοδηγεί στις επαγγελματικές σας δραστηριότητες
- Για μένα, πιθανώς, η έννοια είναι ένα είδος φυσικής οργάνωσης του χώρου και η αναζήτηση μιας ατομικής απάντησης στις απαιτήσεις ενός συγκεκριμένου τόπου. Όταν καταλαβαίνω αυτό και βρίσκω τη σωστή λύση, είμαι χαρούμενος. Πάνω απ 'όλα χαίρομαι όταν ο εσωτερικός του εαυτός εκδηλώνεται στο έργο περισσότερο από το «εγώ» ως αρχιτέκτονας.
Όταν φτιάχναμε τον Detsky Mir, χρησιμοποιήσαμε μια λύση που πρότεινε το ίδιο το κτίριο για να λύσουμε ένα πολύ περίπλοκο πρόβλημα. Στο αίθριο που ανοίξαμε, δύο όροφοι ήταν ζωγραφισμένοι από τον Alexei Nikolayevich Dushkin, και υπήρχαν πέντε ακόμη όροφοι πάνω. Πώς να ισοπεδώσετε τη διαφορά μεταξύ τους; Και τότε σκεφτήκαμε ότι όλα αυτά θα μπορούσαν να γίνουν με τον ίδιο τον Dushkin - αναπτύσσοντας το θέμα των καμάρων. Το έργο ήταν πολύ περίπλοκο και, όπως γνωρίζετε, συζητήθηκε θερμά από το κοινό, αλλά καταφέραμε να συμφιλιώσουμε όλους με αυτήν την απόφαση. Και με τον ίδιο σωστό τρόπο, πλησιάσαμε το σχεδιασμό ενός σπιτιού στην οδό Tverskaya και την ανοικοδόμηση της GUM, όπου κάναμε μεταβατικές γέφυρες και κυλιόμενες σκάλες.
Στο έργο για την ανοικοδόμηση του θεάτρου Μπολσόι, προσπαθήσαμε να χρησιμοποιήσουμε την ίδια αρχή, διαιρώντας ξεκάθαρα το νέο και το παλιό μέσω της ανάπτυξης υπόγειου χώρου. Η ιστορία της ανοικοδόμησης του θεάτρου Μπολσόι είναι πάνω από είκοσι ετών. Όταν ήρθα στο Mosproekt το 1996, ο Vavakin μου είπε για το πρόβλημα: το θέατρο δεν διαθέτει λόμπι. Η ντουλάπα ήταν ιστορικά πολύ μικρή, γιατί μόνο το παρτέρι ήταν γδύσιμο. το benoir ήταν γδύσιμο στο benoir, τα κουτιά στα κουτιά και η γκαλερί δεν μισθούσε καθόλου τα παλτά τους. Επομένως, ήταν απαραίτητο να βρούμε ένα μέρος για να επεκτείνουμε την ντουλάπα. Δεν ήταν ξεκάθαρο πώς να επεκτείνετε το λόμπι, να μην μετακινήσετε την ίδια στοά. Επιπλέον, υπήρχε ένας υπόγειος υπονόμος ακριβώς μπροστά από την στοά - και πρότεινα να μετακινηθεί πιο κοντά στην πλατεία. Και προσφέραμε να τοποθετήσουμε έναν διώροφο χώρο στάθμευσης εκεί με μια επέκταση της ντουλάπας.
Έπρεπε να σκάψω μια τρύπα 25 μέτρων και να χτίσω 100.000 μέτρα2να σχηματίσει μια νέα λογική για τη χρήση του ανακαινισμένου θεάτρου Μπολσόι, έτσι ώστε το παλιό θέατρο να παραμένει ένα παλιό θέατρο, και όλα τα νέα πηγαίνουν υπόγεια. Το τμήμα ξεκινά ακριβώς από την είσοδο. Όσοι πάνε στο ιστορικό μέρος του θεάτρου δεν βλέπουν το νέο. Και αντίστροφα. Πολλοί μου έχουν πει ότι δεν παρατήρησαν ποτέ τα γυάλινα κιόσκια που οδηγούσαν στο υπόγειο λόμπι στην πλατεία του θεάτρου. Ήταν πολύ σημαντικό για εμάς να επιτύχουμε μια συμβίωση, στην οποία δύο τόσο διαφορετικά μέρη δεν θα παρεμβαίνουν μεταξύ τους και, ταυτόχρονα, θα διατηρείται η ακεραιότητα του συνόλου της πόλης και η ενότητα της πλατείας του Θεάτρου. Υπάρχουν πολύ λίγα τετράγωνα στη Μόσχα, εκτός από το Red …
Και ο Θριάμβος
- Ναι, το Triumphalnaya εμφανίστηκε - και αμέσως έγινε σε ζήτηση. Οι υπόλοιπες πλατείες μοιάζουν περισσότερο με σταυροδρόμι. Ο Pushkinskaya προσπάθησε να γίνει ένα τετράγωνο, ένα μέρος όπου συγκεντρώθηκαν άνθρωποι διαφόρων πεποιθήσεων, αλλά όχι. Τώρα υπάρχει μια σειρά από αυλές κοντά μεταξύ της λωρίδας Pushkinskaya και Kozitsky: υπάρχουν πολλά εστιατόρια, ένας πεζόδρομος είναι πολύ δημοφιλής, ένα ευχάριστο περιβάλλον … Αυτό που συμβαίνει στο Malaya Bronnaya είναι επίσης εντυπωσιακό. Αν και, δυστυχώς, σήμερα μόνο το κέντρο της Μόσχας ζει έτσι.
Τώρα η κοινωνικοποίηση του αστικού χώρου γίνεται, έχει γίνει ένα σημαντικό κριτήριο για την αξιολόγηση των έργων. Αυτή είναι, κατά τη γνώμη μου, η περιβαλλοντική προσέγγιση. Το περιβάλλον είναι το περιβάλλον για τη ζωή και για τους ανθρώπους. Προηγουμένως, όλη μας η ζωή επικεντρώθηκε στο σπίτι μας. Σήμερα οι άνθρωποι έχουν γίνει πολύ πιο ανοιχτοί σε ολόκληρο τον κόσμο και θέλουν να έχουν το ίδιο επίπεδο κοινωνικής ζωής, παρόμοιο με αυτό που συμβαίνει σε όλο τον κόσμο. Ένα άτομο μπορεί να πάρει αυτόν τον προσωπικό χώρο ήδη μέσα στον δημόσιο χώρο. Στην πόλη, στη λεωφόρο, σε Internet cafe, οπουδήποτε. Και αυτό το βιοτικό επίπεδο είναι πιο κοινωνικό από το άτομο. Επομένως, είναι απαραίτητο να διαμορφωθούν χώροι για τη δημόσια ζωή, τη ζωή των πρώτων ορόφων, τη ζωή των τετραγώνων.
Με αυτές τις αρχές φτιάξαμε το συγκρότημα «
Λεγεώνα στο Ordynka, προσπαθώντας να σχηματίσει μια αντίθεση και μοντέρνο, αλλά ταυτόχρονα οργανικό περιβάλλον μέσα στην παλιά πόλη, έτσι ώστε η κλίμακα του νέου να μην χαλάσει Ordynka και Pyatnitskaya. Τοποθετήσαμε έναν μεγάλο αριθμό ανοιχτών δημόσιων χώρων, διαδρόμων, μικρών πλατειών. Δυστυχώς, οι ενοικιαστές και οι ιδιοκτήτες έχουν αναδιαμορφώσει αυτήν τη δομή, απομονώνοντας πολλούς από τους χώρους.
Λοιπόν, καλωσορίζετε νέες τάσεις ενδιαφέροντος για τη βελτίωση των πόλεων
- Φυσικά, αυτά είναι απολύτως απαραίτητα πράγματα. Αλλά κατά τη γνώμη μου, η βελτίωση της πόλης υπόκειται πλέον σε PR. Μοιάζει με διαφημιστικά περιοδικά με πολύ ωραίο εξώφυλλο και εφημερίδες μέσα. Αυτή είναι, σε κάποιο βαθμό, μια αναγκαστική κατάσταση, διότι, πιθανώς, εάν δεν υπάρχει τρόπος να κατευθυνθούν τεράστιες δυνάμεις και κεφάλαια για την ανακαίνιση και την ανοικοδόμηση του καρδινάλιου, τότε είναι απαραίτητο τουλάχιστον σε κάποιο βαθμό να βελτιωθεί η ζωή των ανθρώπων. Βελτιώνεται σταδιακά, φυσικά: Πρέπει να πω ότι έχω επισκεφτεί τις ενημερωμένες κέντρα εξυπηρέτησης για τον πληθυσμό μερικές φορές - ήμουν ακόμη συγκλονισμένος με το πόσο εύκολο και απλό λειτουργούν όλα εκεί τώρα.
Ωστόσο, δεν πρέπει να ξεχνάμε ότι η βελτίωση της πόλης δεν είναι μόνο πλακάκια στους δρόμους, αλλά και η βελτίωση του κοινωνικού περιβάλλοντος, διασφαλίζοντας την ασφάλειά της. Και όλη αυτή η μαζική ανάπτυξη που βρίσκεται σε εξέλιξη σήμερα και από πολλές απόψεις υποστηρίζει την οικονομική κατάσταση των αρχιτεκτονικών εταιρειών μας - είναι απολύτως καταστρεπτική από την άποψη της κοινωνικής συνείδησης και της ανθρώπινης ψυχής γενικότερα. Όλα αυτά, δυστυχώς, διαμορφώνονται από τη σειρά των εμπορικών προγραμματιστών, αλλά από τα χέρια των αρχιτεκτόνων. Μαζική οικιστική ανάπτυξη, όλοι αυτοί οι μονο-σχηματισμοί που υποστηρίζουν με επιτυχία την οικονομική θέση των αρχιτεκτονικών γραφείων μας είναι απολύτως καταστροφικοί από την άποψη της κοινωνικής συνείδησης και της ανθρώπινης ψυχής γενικότερα. Γιατί χτίζονται αυτά τα σπίτια; Μόνο για εμπορικούς σκοπούς. Αυτό είναι ψεύτικο αστικοποίηση. Αυτό είναι κακό για όλους: άτομα που ζουν 1,5-2 ώρες μακριά από την πόλη, άτομα που ζουν σε αυτήν την πόλη, για μια χώρα όπου το δέκατο του συνολικού πληθυσμού ζει σε μια πόλη.
Δεν ξέρω πώς και δεν θέλω να συμμετάσχω σε έργα που καταστρέφουν το κοινωνικό περιβάλλον. Κάποτε, ο Φινλανδικός Χάρτης διακήρυξε ότι η αρχιτεκτονική είναι ένα τεχνητό περιβάλλον για τους ανθρώπους. Έτσι, δεν θέλω να συμμετάσχω στην κατασκευή μιας τέτοιας ζωής που οι άνθρωποι περνούν μέσα σε διαμερίσματα και πίσω από φράχτες, και όταν βγαίνουν έξω, μπαίνουν σε μια λακκούβα.
Και έχετε μια τέτοια ευκαιρία
- Δεν έχουμε φιλοδοξίες να αυξήσουμε την ένταση. Πρέπει να πω ότι πριν από λίγο καιρό κερδίσαμε έναν διαγωνισμό για μια τεράστια οικιστική ανάπτυξη με όγκο 600.000 μ2, κοινόχρηστο με το Mosproekt-1 και μόνο μέρος του χρησιμοποιήθηκε για λεπτομερή ανάπτυξη - 150.000 m2… Αλλά ακόμη και αυτό είναι 40 σπίτια σε τρεις τύπους προσόψεων. Τότε συνειδητοποίησα ότι δεν ήταν καθόλου θέμα μου.
Επιπλέον, είναι δύσκολο για μένα να οικοδομήσω σε ένα ανοιχτό πεδίο, σε ένα περιβάλλον που δεν δίνει κανένα σήμα. Έχουμε φτιάξει κάποια αντικείμενα στο νέο κτίριο - αυτό είναι αρκετά δύσκολο, επειδή το αντικείμενο πρέπει να βρίσκεται μέσα του, πρέπει να αναζητήσετε κάποια εσωτερικά στοιχεία που δεν είναι οργανικά συνδεδεμένα με το περιβάλλον. Γενικά, εκτιμώ την αρχιτεκτονική που θέλω να σχεδιάσω. Και όταν, μετά την επιστροφή, θέλω να σχεδιάσω κάτι. Αλλά ήμουν στο Ντουμπάι, τα Εμιράτα - αυτό το οικονομικό θαύμα είναι εντυπωσιακό, αλλά κατά κάποιον τρόπο δεν παίρνει την ψυχή μου, πόσο μάλλον να ζωγραφίσω - δεν ήθελα καν να φωτογραφίσω. Μόλις βγήκαμε από ένα ταξί εκεί στον κυκλικό κόμβο και έπρεπε να περάσουμε στην άλλη πλευρά προς το εμπορικό κέντρο: ήταν ένας σαφής κίνδυνος για τη ζωή, απλώς τρόμος.
Είναι καλύτερη η Μόσχα
- Δεν μπορώ να πω ότι η Μόσχα είναι ένα σύμβολο ευκολίας για μένα. Φυσικά, η ιστορική Μόσχα είναι μια μάλλον περίεργη και μάλλον ανθρώπινη πόλη, αν και η φεουδαρχική δομή της, την οποία κληρονομήσαμε, επειδή η πόλη σχεδόν δεν άλλαξε στην εποχή του καπιταλισμού, δημιουργεί πολλές δυσκολίες, όχι μόνο σε σχέση με τις μεταφορές. Τεράστια τέταρτα, γιγαντιαία διαμερίσματα με φυτικούς κήπους μέσα, τα οποία έχουμε, είναι πολύ λιγότερο βολικά από μια ωραία πόλη - η θεωρία πολεοδομικού σχεδιασμού μιλά για αυτό για πολλούς αιώνες. Τα μικρά τέταρτα παρέχουν το πολύ απαραίτητο τριχοειδές σύστημα που επιτρέπει στην πόλη να ζει σε όλα τα επίπεδα. Σήμερα έχουμε μια κύρια πόλη και θα χρειαστεί πολλή προσπάθεια για να οργανώσουμε ένα δεύτερο επίπεδο ζωής σε αυτήν.
