Από τη στιγμή που το RBK media holding αγόρασε τον ιδρυτή του εκδοτικού οίκου "Arkhip" "Salon-press", το βραβείο από ένα καθαρά σχεδιαστικό βραβείο άρχισε να εξελίσσεται σε ένα πλήρες αρχιτεκτονικό φεστιβάλ. Έτσι, πέρυσι, το βραβείο έπρεπε να συμπέσει με τη «Ρωσική Ημέρα Αρχιτεκτονικής» και συνοδεύτηκε από συνέδριο και διαλέξεις από ξένους ομιλητές, και το ίδιο το βραβείο απέκτησε νέο υποψήφιο στην αρχιτεκτονική. Ωστόσο, η Arkhip δεν πέτυχε στο «φεστιβάλ» εξίσου επιτυχώς φέτος - αν και η εκδήλωση συνεχίζει να τοποθετείται ως το κύριο αρχιτεκτονικό γεγονός της χρονιάς, στην πραγματικότητα έχει επιστρέψει σε αυτό που ξεκίνησε κάποτε.
Πρώτον, η συνεχιζόμενη οικονομική κρίση έχει στερήσει την Arkhip από ένα εκτεταμένο πρόγραμμα - και πάλι, αυτό είναι μόνο ένα βραβείο, που απονέμεται σε τέσσερις υποψηφιότητες και έναν διαγωνισμό σπουδαστών «Home for a Star». Δεύτερον, τα «αστέρια» έχουν εξαφανιστεί από τον αριθμό των υποψηφίων, δίνοντάς του μια περισσότερο ή λιγότερο συμπαγή εμφάνιση στο πλαίσιο των παγκόσμιων αρχιτεκτονικών εκδηλώσεων. Στην περσινή έκθεση των υποψηφίων, για παράδειγμα, θα μπορούσε κανείς να συναντήσει έργα των Claudio Silvestrin και Stephen Hall, αλλά το 2009 - απολύτως όχι ένα μόνο μεγάλο όνομα. Η ίδια η τελετή έχει γίνει αισθητά πιο μέτρια. Προσπαθώντας να μην παρατηρήσουν την κρίση και να διατηρήσουν τη μάρκα, οι διοργανωτές φαίνεται να έχουν πραγματοποιήσει τα πάντα σύμφωνα με το συνηθισμένο σχέδιο: μια έκθεση υποψηφίων - μια τελετή στο ύφος μιας "παράστασης" - ένα συμπόσιο. Ωστόσο, ένα πραγματικά ενδιαφέρον πρόγραμμα εκπομπών δεν λειτούργησε και το συμπόσιο που πραγματοποιήθηκε στην σκεπαστή αυλή του Κρατικού Μουσείου του AS Pushkin στο Prechistenka, το κοινό γνωστότερο ως το στούντιο της τηλεοπτικής εκπομπής "Cultural Revolution", δεν φαινόταν αρκετά κατάλληλο εκεί.
Υπήρχε η αίσθηση ότι η διάθεση κρίσης προκαθορίζει την κύρια επιλογή της κριτικής επιτροπής - το εξαιρετικά διακριτικό, αλλά καινοτόμο αθλητικό κέντρο, χτισμένο στην ιαπωνική πόλη Miki από το έργο του αρχιτέκτονα Shuhei Endo, ανακηρύχθηκε το καλύτερο κτίριο της χρονιάς. Ο Endo, φυσικά, δεν είναι τόσο σημαντικός όσο το νορβηγικό γραφείο Snohett, το οποίο έλαβε το κύριο "Arkhip" πέρυσι, αλλά τα περίεργα ερευνητικά του έργα με περίεργα ονόματα όπως "rooftecture" ή "slowtecture" είναι γνωστά στη Ρωσία. Παρεμπιπτόντως, οι αντίπαλοι του ιαπωνικού αρχιτέκτονα ήταν πολύ δυνατά έργα, όπως, για παράδειγμα, το "Fusion_park" του Vladimir Plotkin ή το Κέντρο Ποίησης του Πανεπιστημίου της Αριζόνα Les Wallach. Οι υποψήφιοι αξιολογήθηκαν από διεθνείς εμπειρογνώμονες από 26 χώρες και, προφανώς, ήταν το πράσινο κτίριο του Shuhei Endo που αποδείχθηκε η ενσάρκωση του χρυσού μέσου που απολύτως όλοι ήταν ικανοποιημένοι.
Το αθλητικό κέντρο στη Mika είναι ένα παράδειγμα του λεγόμενου. "Bubbletecture", μια άλλη τεχνογνωσία του Endo. Το οβάλ σε σχήμα κτίριο μοιάζει περισσότερο με μια γιγαντιαία φυσαλίδα που σκάβεται στο έδαφος και μετά από προσεκτική εξέταση αποδεικνύεται ότι αποτελείται από μικρότερες φυσαλίδες και διάφορους λειτουργικούς σκοπούς. Έτσι, μια κίτρινη φυσαλίδα που συνδέεται με τακτοποιημένα με έναν τεχνητό λόφο είναι η ομάδα εισόδου του κτηρίου, και οι δικτυωτοί φακοί στην οροφή του είναι ελαφριά φανάρια.
Όσον αφορά τις αρχιτεκτονικές και τις τεχνικές σχεδιασμού, ένας από τους κύριους αντιπάλους του Shukhei Endo στον διαγωνισμό ήταν το έργο του Λετονικού αρχιτέκτονα Andris Kronbergs, ο οποίος έσκαψε επίσης το τυπογραφείο του "Britannia" στο έδαφος και το έκανε μέρος του τοπίου. Είναι αλήθεια, αν για έναν Ιάπωνα ένας καταπράσινος λόφος δημιουργεί ένα ανθρώπινο και ακόμη και κάποιο παιχνιδιάρικο οπτικό περιβάλλον, τότε η λετονική τυπογραφία πιέζει με βαρύτητα και ομοιότητα με ένα αντικείμενο καθεστώτος πίσω από συρματοπλέγματα. Σε γενικές γραμμές, παρατηρούμε ότι φέτος η γεωγραφία του βραβείου σε ό, τι αφορά τα ξένα έργα έχει σαφώς μετατοπιστεί προς τις χώρες της Βαλτικής, ενώ ουσιαστικά δεν υπήρχαν έργα από το γραφείο από την Κεντρική Ευρώπη. Και σε αυτό, εάν είναι επιθυμητό, μπορεί κανείς να δει και τις αρνητικές συνέπειες της κρίσης - ο Salon-press έχει δημιουργήσει μακροχρόνιες δημιουργικές επαφές με τα γραφεία της Βαλτικής, ενώ θα πρέπει να επενδυθούν σημαντικά κεφάλαια για την αναζήτηση υποψηφίων από τον Παλιό Κόσμο.
Παρεμπιπτόντως, ήταν ο αρχιτέκτονας από τα κράτη της Βαλτικής, συγκεκριμένα ο Zane Tetere από τη Λετονία, ο οποίος έλαβε το βραβείο στην κατηγορία «κτίριο κατοικιών / καινοτομία» - για ένα πολύ ολλανδικό πνευματικό αντικείμενο που σχηματίστηκε από δύο ξύλινα δοχεία με τζάμια και ένα κεντρικό διαμέρισμα. Είναι περίεργο το γεγονός ότι το λιγότερο μοντέρνο σπίτι του αρχιτέκτονα Pyotr Kostelov, χτισμένο στην περιοχή Tver, αναγνωρίστηκε ως σύμφωνο με την παράδοση σε αυτόν τον διορισμό. Το μόνο υλικό που μπορεί να αναγνωριστεί ως παραδοσιακό σε αυτό το εξοχικό σπίτι είναι το ξύλο, από το οποίο δημιουργούνται ασυνήθιστα πάνελ δικτυωτού πλέγματος που εξυπηρετούν το σπίτι και τα παραθυρόφυλλα, τα ρολά και τους τοίχους.
Γενικά, χωρίς να πάρουν το κύριο βραβείο, οι Ρώσοι αρχιτέκτονες έγιναν νικητές σε πολλούς εσωτερικούς υποψηφίους. Έτσι, ο Σεργκέι Τσόμπαν έλαβε το βραβείο για το καλύτερο δημόσιο εσωτερικό με το έργο του για το Εβραϊκό Πολιτιστικό Κέντρο στο Βερολίνο - έναν χώρο του οποίου η λιτή και σχεδόν ιερή εικόνα δημιουργείται με τα πιο ελάχιστα μέσα, για παράδειγμα, ξύλινα πάνελ τοίχων, πολύ στενά πλακάκια που μοιάζουν σχισμένα παράθυρα μιας εκκλησίας, και μια κεντρική στρογγυλή λάμπα - ένα είδος "οφθαλμού". Για καινοτομία σε αυτόν τον διορισμό, ο Oleg Popov βραβεύτηκε για το εσωτερικό του Znamenka Business House στη Μόσχα, το οποίο θυμίζει περισσότερο μια γκαλερί σύγχρονης τέχνης με τεράστια πάνελ αφηρημένων γραφικών στο φουαγιέ. Το βραβείο για το καλύτερο παραδοσιακό εσωτερικό διαμερισμάτων απονεμήθηκε στο αντικείμενο του Βερολίνου Nina Prudnikova και Pavel Burmakin, και για το καινοτόμο - στο αποδημιουργικό διαμέρισμα στο Λος Άντζελες από τον Αμερικανό Peter Zellner.
Το λεγόμενο "Βραβείο Δημόσιου Συμβουλίου", δηλαδή σε μια μη επαγγελματική κριτική επιτροπή βραβεύτηκε το γενναίο εσωτερικό του εστιατορίου "Gusar", η είσοδος του οποίου είναι διακοσμημένη με θριαμβευτική αψίδα και την κύρια αίθουσα - ένα κομμάτι της ροτόντα και ένα εντυπωσιακό πάνελ σπαθιών του ρωσικού στρατού. Σε αυτό το έργο, το στυλ που προσέλκυσε το κοινό δεν είναι τόσο εκπληκτικό όσο η ομάδα των συγγραφέων που εργάστηκαν σε αυτό. Μεταξύ των δημιουργών του "Gusar" είναι οι διάσημοι Sergei Barkhin και Dmitry Pshenichnikov, καθώς και ο αρχιτέκτονας της Μόσχας, ο Alexander Kuzmin. Πώς μπορώ να διαφωνήσω με τον Σεργκέι Σκουράτοφ, ο οποίος, παρουσιάζοντας το "Arkhip" στον Shukhei Endo, είπε ότι το έργο κάθε αρχιτέκτονα ξεκινά με το εσωτερικό και το εσωτερικό τελειώνει.
Στον μαθητικό διαγωνισμό "Home for a Star" το πιο παραγωγικό ήταν το θέμα της κατοικίας για τον Michael Schumacher. Ο διάσημος δρομέας ενέπνευσε δύο ομάδες να κερδίσουν ταυτόχρονα - την πρώτη θέση νικητές Pavel Prishin και Shamsudin Kerimov και τη δεύτερη θέση - Albert Baghdasaryan. Και στις δύο περιπτώσεις, το σπίτι του αθλητή ερμηνεύτηκε ως κινητή δομή, έτσι ώστε ο Schumacher να μπορούσε, αν το επιθυμούσε, να κάνει αγώνες τουλάχιστον όλες τις 24 ώρες την ημέρα. Το τρίτο βραβείο σε αυτόν τον διαγωνισμό κέρδισε η Natalya Gubina για ένα σπίτι για τον ποδοσφαιριστή Andrei Arshavin. Και η κριτική επιτροπή έδωσε ένα ειδικό βραβείο στους συγγραφείς ενός βαθιά μεταφορικού έργου του σπιτιού για τον Μπαράκ Ομπάμα, τη Βαλέρια Πεστέρεβα και τον Ρόμαν Κοβένσκι.
