Εν αναμονή της τελετής απονομής των βραβείων, ο επιμελητής David Chipperfield τεκμηρίωσε για άλλη μια φορά την επιλογή του για το θέμα της Μπιενάλε - «Common Ground». Κατά την άποψή του, η σύγχρονη αρχιτεκτονική έχει φτάσει πρόσφατα σε τόσο υψηλά επίπεδα εφευρετικότητας και πρωτοτυπίας που είναι απαραίτητο να σταματήσουμε και να συνοψίσουμε αυτά τα επιτεύγματα. Ως εκ τούτου, αφιέρωσε σκόπιμα την πιο σημαντική αρχιτεκτονική ανασκόπηση στον κόσμο, που του ανατέθηκε, σε διάφορες ιδέες και επαγγελματικές θέσεις και όχι στα καλύτερα έργα που συνήθως αποτελούν τη βάση των αρχιτεκτονικών εκθέσεων. Ο επιμελητής υπενθύμισε ότι η αρχιτεκτονική είναι πάντοτε ένα συλλογικό έργο - τόσο στην κυριολεκτική έννοια όσο και στην πτυχή των διαφορετικών δυνάμεων, επιρροών και περιστάσεων που καθορίζουν την απόφαση του έργου και με τις οποίες πρέπει να "επιδιώξει συναίνεση".
Η πρώτη, σύμφωνα με την παράδοση, απονεμήθηκε το "Χρυσό Λιοντάρι" για τη ζωτική συμβολή τους στην αρχιτεκτονική: ήταν γνωστό εκ των προτέρων ότι ο νικητής ήταν
Alvaro Siza, αλλά δεν μπόρεσε να έρθει στη Βενετία λόγω τραυματισμού. Η απουσία του πορτογάλου πλοιάρχου εξαργυρώθηκε από τη συμβολή του στην έκθεση: σχεδίασε ένα περίπτερο εγκατάστασης για τον κήπο delle Vergini. Οι μπορντό-κόκκινες λακωνικές μορφές της εφιστούν την προσοχή στην ομορφιά της γύρω φύσης, επιβραδύνοντας την έντονη κίνηση των επισκεπτών στην έκθεση. Επίσης στο πρόγραμμα της Μπιενάλε υπάρχει μια έκθεση των γραφικών της Σίζας «Ταξίδι χωρίς δεδομένη διαδρομή» στο Μουσείο Kverini-Stampalia, η οποία δείχνει μια ελάχιστα γνωστή πλευρά του έργου του: οικεία σχέδια - πορτρέτα φίλων και οικογένειας, φανταστικά σκίτσα, γυμνός.
Το «λιοντάρι» για τη συμβολή στη ζωή απονέμεται με την απόφαση του επιμελητή και της διοίκησης της Μπιενάλε, τα υπόλοιπα βραβεία διανέμονται από την κριτική επιτροπή. Φέτος περιλαμβάνει τους αρχιτέκτονες Benedetta Tagliabue, Robert Stern και Wil Arets, ιδρυτή της γκαλερί Aedes στο Βερολίνο, Christine Feireis και τον δημιουργικό διευθυντή του BBC Alan Yentob.
Βραβεύτηκαν το "Χρυσό Λιοντάρι" για το καλύτερο εθνικό περίπτερο στην έκθεση της Ιαπωνίας, την οποία επιμελήθηκε ο Toyo Ito. Είναι αφιερωμένο στο πρόγραμμα Home-for-All για να βοηθήσει όσους έχασαν τα σπίτια τους ως αποτέλεσμα του τσουνάμι του 2011. Το καθήκον του είναι να συνεργαστεί με τον πληθυσμό: Ο Ito και οι συνάδελφοί του ανακάλυψαν τι είδους σπίτι θα ήθελαν τα θύματα πάρτε, τους πρόσφερε έργα για να διαλέξετε, τα οποία πέτυχαν τον κύριο στόχο - να ενθαρρύνουν τους θλιμμένους ανθρώπους, να αποκαταστήσουν το ενδιαφέρον τους για τη ζωή. Ο τίτλος της έκθεσης περιέχει την ερώτηση: «Αρχιτεκτονική. Είναι δυνατόν εδώ; " - και ο Ίτο την απαντά κατηγορηματικά καταφατικά.
Απονεμήθηκαν επίσης τρία ειδικά βραβεία. Η κοινωνική γραμμή συνεχίστηκε από το περίπτερο των ΗΠΑ με την έκθεση Αυθόρμητης Παρέμβασης, η οποία παρουσιάζει μικρά έργα για ευάλωτες ομάδες του πληθυσμού (για παράδειγμα, υπόστεγα για μετανάστες εργαζόμενους που περιμένουν εργοδότες «για 1 ημέρα» σε σταυροδρόμι) ή το κοινό καλό (διάφορα αστικούς κήπους, φυτικούς κήπους, ακόμη και κοτέτσι Όλοι ξεκινούν από τον αρχιτέκτονα, είναι πολύ φθηνοί και έχουν σχεδιαστεί για να επαναλαμβάνονται.
Στην άλλη πλευρά του φάσματος βρίσκεται το πολωνικό περίπτερο, όπου η καλλιτέχνης Katarzyna Krakowiak έκανε τα τείχη να «κουνιέται σαν να ήταν γεμάτα με τη μυστική συνείδηση των ισχυρών δυνάμεων» (το όνομα του περιπτέρου είναι ένα απόσπασμα του Ντίκενς). Δημιούργησε ένα «γλυπτό ήχου» ή «ακουστικό σύστημα» από το εσωτερικό του κτιρίου, μεγιστοποιώντας την ιδιότητα αυτού του χώρου για να απορροφά και να παραμορφώνει τους ήχους.
Το ρωσικό περίπτερο έλαβε επίσης ένα ειδικό βραβείο για την έκθεση i-city αφιερωμένη στα αρχιτεκτονικά έργα της πόλης καινοτομίας Skolkovo (επιμελήτρια Sergei Choban, συν-επιμελητές Sergei Kuznetsov και Valeria Kashirina, Επίτροπος Grigory Revzin, ανάπτυξη μιας εφαρμογής πολυμέσων Konstantin Chernozatonsky, και τα λοιπά.). Σε μια απροσδόκητα παιχνιδιάρικη ετυμηγορία, η κριτική επιτροπή αναγνώρισε ότι ένιωθε σαν «ψηφιακοί κατάσκοποι» εκεί και η διαδικασία επιθεώρησης μετατράπηκε σε «μαγικό ταξίδι». Έτσι, η κριτική επιτροπή αξιολόγησε τόσο την ιστορία όσο και την οπτική εικόνα της έκθεσης.
Το Χρυσό Λιοντάρι για το καλύτερο έργο στην επιμελημένη έκθεση του David Chipperfield απονεμήθηκε στον σύλλογο Urban-Think Tank και δημοσιογράφο Justin McGuirk (μεταξύ άλλων, είναι ο επικεφαλής του Strelka Press, του εκδοτικού σκέλους του Ινστιτούτου Strelka για τα ΜΜΕ, Αρχιτεκτονική και Σχεδιασμός). Η έκθεσή τους ήταν αφιερωμένη στον ημιτελή ουρανοξύστη Torre David στο Καράκας, που κατασχέθηκε από φτωχούς πολίτες για στέγαση. Εκεί δημιουργήθηκε μια μοναδική αυτορυθμιζόμενη κοινότητα, της οποίας η ζωή αντικατοπτρίζεται στις φωτογραφίες του Ιβάν Μπαν.
Οι Ιρλανδοί αρχιτέκτονες Grafton (Yvonne Farrell και Shelley McNamara) έλαβαν το υποσχόμενο εργαστήριο "Silver Lion" για το έργο στο κύριο τμήμα για μια έκθεση σχετικά με το νέο τους έργο για την πανεπιστημιούπολη στη Λίμα, που παρουσιάστηκε σε συνδυασμό με το έργο του Paulo Mendes da Roche. Περισσότερα για αυτό το έκθεμα
Το Archi.ru έγραψε ήδη.
Ο Chino Dzukki έλαβε ένα ειδικό βραβείο για τη συνεισφορά του στην κύρια έκθεση. Συμμετείχε στο τμήμα της κύριας έκθεσης για την αντιγραφή ιδεών και εντύπων, που διοργανώθηκε από το FAT Bureau.
Η τελετουργική διάθεση της τελετής χάθηκε στη μέση, λίγο μετά την τελετή απονομής για τον επιμελητή του ρωσικού περιπτέρου Sergei Tchoban και την ομάδα του: μια ομάδα Ιταλών ακτιβιστών ξεκίνησε μια πολύ θορυβώδη δράση για την υπεράσπιση του Pussy Riot, συμφώνησε με τις αρχές. Φώναξαν συνθήματα στο ρωσικό περίπτερο και στη συνέχεια άρχισαν να βαδίζουν κατά μήκος του κύριου σοκάκι του Κήπου Giardini. Αν και δεν προσπάθησαν να παρέμβουν στην απονομή των διετών συμμετεχόντων, η δράση δημιούργησε ένα συγκεκριμένο ηχητικό υπόβαθρο, σε αντίθεση με την αισιόδοξη αναζήτηση για ένα «κοινό έδαφος» για την αρχιτεκτονική.
