Με την ευγενική άδεια του Strelka Press, δημοσιεύουμε το άρθρο «12 Μουσκοβίτες που δεν βρέχονται στη βροχή. Ο ιδανικός κάτοικος της πόλης τον ΧΧ αιώνα "από τον Grigory Revzin από τη συλλογή "Πολίτης: τι ξέρουμε για έναν κάτοικο μιας μεγάλης πόλης;" (Μόσχα: Strelka Press, 2017).
Υπάρχουν αμφιβολίες σχετικά με τη δυνατότητα ορισμού μιας συγκεκριμένης εικόνας ενός κατοίκου της πόλης στις δεκαετίες του 2010, 1980, 1960, 1930 και άλλων ετών - οποιαδήποτε συγχρονική ενότητα. Μου φαίνεται ότι δεν είναι απολύτως δυνατό να το κάνω αυτό είτε με τις μεθόδους της κοινωνιολογίας, είτε με την ανθρωπολογία, είτε από τις πολιτιστικές μελέτες, γιατί ίσως δεν υπάρχει η εικόνα ενός κατοίκου της εποχής του. Η «εικόνα ενός κατοίκου της πόλης» είναι μάλλον μια συγκεκριμένη αγορά όπου πωλούνται μάσκες κοινωνικής ταυτοποίησης και αυτές οι μάσκες είναι πιο ασυνεπείς μεταξύ τους παρά αντιπροσωπεύουν διαφορετικές πτυχές του ίδιου φαινομένου. Η πόλη, όπως μας δίδαξε ο Ευλογημένος Αυγουστίνος χρησιμοποιώντας το παράδειγμα της Ουράνιας Ιερουσαλήμ, είναι η ενότητα των urbs (συγκροτήματα κτιρίων) και των πολιτών (συνελεύσεις πολιτών). Φαίνεται ότι ο Roman Ingarden, στις σπουδές του στην Αισθητική, ήταν ο πρώτος που είπε ότι η αρχιτεκτονική είναι κάτι που «δεν βρέχεται στη βροχή» (η Νοτρ Νταμ, όπως ένα φυσικό σώμα, βρέχεται, αλλά η αρχιτεκτονική ενός καθεδρικού ναού είναι δεν). Αλλά αν υπάρχει ένα αδιάβροχο κουτάκι, είναι λογικό να σκεφτούμε και ένα αδιάβροχο civitas. Θα ήθελα να μιλήσω για εκείνους τους κατοίκους της πόλης που δεν ζουν πουθενά, δεν εργάζονται, δεν ανήκουν σε κοινότητες, δεν βρέχονται στη βροχή, αλλά παρόλα αυτά υπάρχουν με κάποιο τρόπο.
Το 2012, όταν ο Σεργκέι Κάπκοφ ηγήθηκε του πολιτισμού της Μόσχας από την άποψη της κυβέρνησης της πόλης, μια κυρία με επιρροή μου είπε: "Το πρόβλημα είναι ότι ό, τι κάνουμε γίνεται για ένα άτομο με τη Μπολοτνάγια και ο ψηφοφόρος μας είναι στο Poklonnaya " Η πολιτική διάθεση του 2012, όταν οι υποστηρικτές των αρχών συγκεντρώθηκαν στο Poklonnaya και στο Bolotnaya, αντιθέτως, έκαναν εκείνους που συνήθως καλούνται λήπτες αποφάσεων να συνειδητοποιήσουν την ύπαρξη δύο ανόμοιων εικόνων πολιτών και να θέσουν το ερώτημα εάν το πρόγραμμα της Μόσχας Οι μετασχηματισμοί Sobyanin αντιστοιχούσαν σε οποιονδήποτε από αυτούς. Ως αποτέλεσμα, ο Σεργκέι Κάπκοφ πήγε στην περιοχή της πολιτικής λήθης, αλλά η εικόνα του ως κατοίκου της πόλης, αρκετά περίεργα, δεν υπέφερε από αυτό. Αντιθέτως, η μεγαλοπρεπής ανοικοδόμηση της Μόσχας το 2014-2015 βασίστηκε ακριβώς σε αυτήν την εικόνα του ιδανικού Μοσχοβίτη.
Με το ελαφρύ χέρι του Yuri Saprykin, αυτή η εικόνα χαρακτηρίζεται ως "hipster". Αυτή είναι η πρώτη από τους κατοίκους της πόλης που δεν βρέχονται στη βροχή. Η υποκουλτούρα hipster έχει συζητηθεί πολλές φορές, αυτό είναι ένα ξεχωριστό θέμα, θα ήθελα να επιστήσω την προσοχή σας σε μια πτυχή. Το αίτημα για δημόσιους χώρους στους οποίους μπορεί κανείς να περάσει απλώς χρόνο ("παρέα") χωρίς να εμφανίσει επιχειρηματική δραστηριότητα ή καταναλωτική δραστηριότητα, απο-εμπορευματοποίηση (πάλη περίπτερα, καταπίεση πολυτελών καταστημάτων), δημοκρατικές καφετέριες (αντί για εστιατόρια) και πάρκα, Ιδιαίτερη προσοχή στις αστικές κοινότητες, στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης (το δωρεάν Wi-Fi είναι πανταχού παρόν), το πρασινάρισμα, τους αυτοκινητιστές και μια ανεξήγητη αγάπη για τις λωρίδες ποδηλάτων - όλα αυτά είναι ένα συνεκτικό σύστημα αξιών. Φυσικά, κάθε ένα από τα μέτρα για την εισαγωγή αυτών των αξιών στο περιβάλλον της Μόσχας μπορεί να εξηγηθεί χωριστά χωρίς να καταφύγουμε στη λέξη "hipster", αλλά ο συνδυασμός τους δημιουργεί μια σαφή εντύπωση ότι ένας μαθητής με αριστερές πράσινες πεποιθήσεις κέρδισε τις εκλογές το Μόσχα.
Δεν υπάρχουν πολλοί άνθρωποι στη Μόσχα που μοιράζονται ένα τέτοιο πρόγραμμα. Πρώτον, αυτοί είναι μόνο νέοι, και δεν υπάρχουν καθόλου πολλοί από αυτούς στη Μόσχα, και δεύτερον, οι νέοι εκπαιδεύονται και περιλαμβάνονται στο ευρωπαϊκό πλαίσιο - εδώ κανείς δεν μπορεί να βασιστεί ακόμη και στο 1% του πληθυσμού. Τα χαρακτηριστικά ενός προγράμματος, δηλαδή ένα συνδεδεμένο σύστημα μέτρων, δεν απέκτησε από εμάς, αλλά από την Αμερική και την Ευρώπη. Εκεί ο «αστισμός» ως κοινωνικό κίνημα απορρόφησε πολλές από τις αξίες των χίπι - την αξία των κοινοτήτων, τις αμφιβολίες για τις αξίες των επιχειρήσεων και του κράτους, την ανάγκη για δημόσιους χώρους να περνούν χρόνο, αντι-εμπορική συμπεριφορά, εναλλακτική μεταφορά, υπερβολική λαχτάρα για εξωραϊσμό κ.λπ. Το λάβαμε ως τελικό προϊόν, ένα σύνολο λύσεων που έχουν ήδη δοκιμαστεί στη Νέα Υόρκη, το Λονδίνο, το Παρίσι, τη Βαρκελώνη και έχουν αναπαραχθεί χωρίς προβληματισμό.
Σε καμία περίπτωση δεν ήταν ο hipster κάτοικος της πόλης για εξουσία. Εάν προσπαθήσετε να ορίσετε το ιδανικό της με δημοσιογραφικό τρόπο, τότε, παραφράζοντας τον τίτλο του μυθιστορήματος της Ayn Rand, θα μπορούσε να οριστεί από τον τύπο "Ο διοργανωτής της Komsomol ισιώνει τους ώμους του." Τα μέλη της Komsomol της ύστερης σοβιετικής εποχής ήταν το πιο ριζοσπαστικό αποτέλεσμα της σοβιετικής εμπειρίας στην προώθηση της «διπλής σκέψης». Από τη μία πλευρά, αισθανόταν ελεύθερα τον εαυτό τους στις συντεταγμένες μιας φιλοδυτικής κουλτούρας των νέων, από την άλλη πλευρά, πίστευαν ότι η ενεργός δημόσια υποστήριξη της κρατικής ιδεολογίας θα μπορούσε να εξασφαλίσει την σταδιοδρομία και την υλική τους ανάπτυξη. Ανταγωνίστηκαν μεταξύ τους για να φανούν σε αυτήν την υποστήριξη, και όπως κάθε διαγωνισμός, αυτός έδειξε τα πιο ολοκληρωμένα, τέλεια παραδείγματα αυτού του ανθρώπινου τύπου. Αυτή η θέση δεν παρείχε κανένα πλεονέκτημα στη δεκαετία του 1990 και στις αρχές της δεκαετίας του 2000, οπότε αυτός ο τύπος φάνηκε να είναι παρελθόν. Όμως, στη δεκαετία του 2010, αντίθετα, αποδείχθηκε μεγάλη ζήτηση και αναβίωσε αμέσως. Οι δημόσιες πατριωτικές και ξενοφοβικές ενέργειες, πογκρόμ εκθέσεων, επιθέσεις εναντίον "εχθρών του κράτους" δημιούργησαν μια σταθερή ατζέντα ειδήσεων για τη ζωή της πόλης μετά την κατάκτηση της Κριμαίας.
Κατά μία έννοια, αυτός ήταν ο ίδιος ψηφοφόρος με την Poklonnaya. Αλλά αυτό που είναι ενδιαφέρον είναι ότι δεν έχει τη δική του πλαστική έκφραση. Το 2014, κατά την έναρξη των Ολυμπιακών Αγώνων του Σότσι, ο Konstantin Ernst προσπάθησε να προσφέρει σε αυτό το ιδανικό τη δική του γλώσσα - μια παρέλαση του ρωσικού κράτους avant-garde κατά μήκος της διαδρομής από το Stravinsky προς το Gagarin. Αυτή η τελετουργική πομπή φάνηκε να παγιώνει τη διχασμένη συνείδηση του διοργανωτή της Komsomol - εδώ τόσο η δόξα του κράτους όσο και οι πρωτοποριακές αξίες του παγκόσμιου νεωτερικού. Ωστόσο, παρά το προπαγανδιστικό δυναμικό του Channel One, ο πνευματικός δεσμός δεν καρφώθηκε. Κανείς δεν άρχισε να ανακατασκευάζει τη μητροπολιτική περιοχή με το στυλ «κολύμβησης του κόκκινου τρακτέρ».
Αντ 'αυτού, οι αρχές προτίμησαν να προσαρμόσουν υπερβολικά την ευρωπαϊκή εικόνα των δημόσιων χώρων της Μόσχας μέσω «δευτερεύουσας βελτίωσης». Στο παράδειγμα hipster, εγκαταστάθηκαν λαϊκά στολίδια από το Central Park of Culture and Leisure και το VDNKh κατά τη διάρκεια του πενταετούς αγώνα ενάντια στον κοσμοπολιτισμό (1948-1953). Δεδομένου ότι οι ελαφριές δομές είναι κυρίως διακοσμημένες, εμφανίζεται μια κάπως εκλεκτική εικόνα ενός νυχτερινού hipster σε μια μπλούζα.
Είναι δύσκολο να πούμε σε ποιο βαθμό οι εικόνες ενός hipster και ενός διοργανωτή της Komsomol αντιστοιχούν στην πραγματική εικόνα του σημερινού κατοίκου της πόλης, ελλείψει τέτοιων. Δεν έχουμε έναν εκφρασμένο πολιτιστικό ήρωα, ή μάλλον, αυτή η φιγούρα είναι λίγο ηρωική. Αλλά αν μιλάμε για τον πιο συνηθισμένο τύπο πολιτιστικής συμπεριφοράς, τότε μου φαίνεται, το άτομο του δικτύου. Στα κοινωνικά δίκτυα πραγματοποιήθηκε μια σχετικά έντονη κοινωνική ζωή, αναζήτηση αξιών και ζωντανές συζητήσεις.
Το Network Man (είναι επίσης εκπρόσωπος της δημιουργικής τάξης) μπορεί να θεωρηθεί ο ιδανικός κάτοικος της πόλης της δεκαετίας του 2010. Τόσο ο hipster όσο και ο διοργανωτής της Komsomol τον αηδιαστούν. Ωστόσο, η φυσική του ύπαρξη είναι αρκετά προβληματική - εδώ αξίζει να θυμηθούμε τον κύριο χαρακτήρα του "Snuff" του Pelevin, Danila Karpov, ένα ανεπιτυχές ον στον φυσικό κόσμο που μετέφερε κάθε είδους δραστηριότητα και αγωνιζόταν για αυτο-επιβεβαίωση στο δίκτυο. Είναι δύσκολο να φανταστεί κανείς τι είδους αστικό περιβάλλον χρειάζεται ένας τέτοιος χαρακτήρας - τίποτα άλλο από το εικονικό.
Πόσο σχιζοφρενική είναι αυτή η κατάσταση συγκεκριμένη για την εποχή μας;
Ας πάρουμε αργά τη σοβιετική εποχή. Το επαγγελματικό ιδανικό προσδιορίζεται εύκολα, η αξία του αστικού περιβάλλοντος αυτή τη στιγμή δηλώθηκε για πρώτη φορά από το πρόγραμμα και το πρόγραμμα υλοποιήθηκε - η παλιά Arbat ανακατασκευάστηκε. Αυτή ήταν μια πολύ οδυνηρή δήλωση. Πρώτον, έναν πεζό, και δεύτερον, έναν δρόμο. Ένας πεζό, όχι αυτοκίνητο, που συμβολίζει το πνεύμα της προόδου και της τεχνολογίας. Ένας δρόμος με κόκκινη γραμμή, με προσόψεις σπιτιών, με παγκάκια, φανάρια, πλακάκια είναι το τελείως αντίθετο από τις νεωτεριστικές συνοικίες του Le Corbusier και την ιδανική τους έκφραση - Novy Arbat. Ο δρόμος δεν είναι ο κύριος, όχι ο κρατικός, δεν προορίζεται για παρελάσεις και διαδηλώσεις, αλλά ένας συνηθισμένος. Όπου ένα ιστορικό κτίριο είναι πολύτιμο όχι ως μνημείο, όχι ως εξαιρετικό αρχιτεκτονικό κομμάτι ή εξαιρετικό ιστορικό μέρος, αλλά ακριβώς με τη συνηθισμένη, μη εξαιρετική του ποιότητα.
Η πηγή αυτού του επαγγελματικού ιδανικού είναι επίσης εύκολα αναγνωρίσιμη. Ο Albert Gutnov, ο οποίος επινόησε την ανοικοδόμηση του Arbat, στηρίχθηκε στην τάση της αντιμοντερνιστικής αντίδρασης στην αρχιτεκτονική της δεκαετίας του 1970, στους Louis Mumford, Jane Jacobs, Christopher Alexander, Kevin Lynch, οι οποίοι προωθήθηκαν ενεργά από τον φίλο του Vyacheslav Glazychev, στον κύκλο των ιδεών που οδήγησαν αργότερα στο δόγμα «νέος αστισμός». Οι πεζόδρομοι, οι οποίοι σήμερα είναι συνηθισμένοι σε οποιαδήποτε ευρωπαϊκή ιστορική πόλη, δεν ήταν ακόμη τόσο διαδεδομένοι και πραγματικά μοντέρνοι. Δεν ήμασταν πολύ αργά σε αυτήν την τάση - πολλές ευρωπαϊκές πόλεις τις απέκτησαν μετά τη Μόσχα.
Ωστόσο, υπήρχε μια σημαντική διαφορά μεταξύ των παλαιών πεζοδρόμων Arbat και της Ευρώπης. Ήταν λειτουργικά, κατασκευάστηκαν κυρίως ως εμπορικές περιοχές. Ήταν ένα πρόγραμμα αποκατάστασης ιστορικών κέντρων, το οποίο (όλοι είχαν ξεχάσει) υποβαθμίστηκε σε μεγάλο βαθμό κατά τη μεταπολεμική περίοδο και το πρόγραμμα ήταν επιτυχές - όλα τα σημερινά κέντρα των ευρωπαϊκών πρωτευουσών, τα οποία είναι ένα εμπορικό κέντρο που εκτείνεται στους δρόμους, ήταν γεννήθηκε από αυτά τα προγράμματα. Αλλά στο παλιό Arbat δεν υπήρχε τίποτα για εμπόριο, ήταν ένας σοβιετικός δρόμος και, εκτός από ένα παλιό κατάστημα και κούκλες για τουρίστες, δεν είχε τίποτα να προσφέρει. Όταν εξετάζετε τις προοπτικές του Gutnovsky Arbat, οι άνθρωποι περπατούν και τραγουδούν εκεί, αλλά δεν αγοράζουν τίποτα, επειδή δεν υπάρχει τίποτα να αγοράσουν. Το επαγγελματικό ιδανικό ενός κατοίκου της πόλης αυτή τη στιγμή είναι ο «ευγενής του δικαστηρίου Arbat» που ζει μια πνευματική ζωή στην πόλη, καταναλώνει θέα στην πόλη και ποιητικές γραμμές. Ο νέος αστισμός ήταν άγνωστος στους πολίτες της Μόσχας · σε κάποιο βαθμό, παρέμεινε επαγγελματικός εξωτισμός μέχρι σήμερα. Ωστόσο, το επαγγελματικό παράδειγμα πωλήθηκε στους Muscovites ως υλοποίηση της τοπικής τάσης - τα παλιά παιδιά Arbat, που αναπτύχθηκε από τον Bulat Okudzhava και κάποιες άλλες δεκαετίες του εξήντα. Στην πραγματικότητα, η ποίηση του Bulat Okudzhava οδήγησε στο γεγονός ότι ήταν ο Arbat που επιλέχθηκε να μετατραπεί σε ένα τελετουργικό πορτρέτο της καθημερινής ζωής της Μόσχας. Ήταν μια μεγαλοπρεπή μυθολογική δομή, που δημιουργήθηκε με μεγάλη αγάπη και δεξιότητα, αλλά δεν μπορεί κανείς να παραλείψει να παρατηρήσει ότι μέχρι το 1980, όταν ο Γκούτνοφ συνειδητοποίησε το σχέδιό του, είχε ήδη κατασκευαστεί πολύ καιρό. Αυτός ο ήρωας δεν ήταν πλέον «γενικό πολιτιστικό ιδανικό» ενός κατοίκου της πόλης τη δεκαετία του 1980. Μέχρι εκείνη τη στιγμή, οι «παλιοί άντρες Arbat» είχαν φύγει από το κέντρο, οι Ostankino και Kuzminki, Khimki-Khovrino και Belyaevo έγιναν οικότοποι της ευφυΐας της Μόσχας και η μυθολογία ήταν ήδη διαφορετική. Και πάλι, για απλότητα και οικονομία προσπάθειας, θα προσπαθήσω να ορίσω αυτόν τον πολιτιστικό ήρωα μέσω της λογοτεχνίας - αυτός είναι ο «Βιολιστής Danilov» του Βλαντιμίρ Ορλόφ, ο οποίος εμφανίστηκε το ίδιο 1980, όταν άνοιξε το Arbat. Επιτρέψτε μου να σας υπενθυμίσω ότι ο κύριος χαρακτήρας αυτού του μυθιστορήματος - ένα δαιμονικό πλάσμα, κάποια άλλη κοσμική μορφή ζωής - ζει σε ανθρώπινη μορφή σε ένα τυπικό σπίτι στο Ostankino, λειτουργεί ως παίκτης βιόλας και ταυτόχρονα πετάει τακτικά σε άλλες διαστάσεις, σε παράδεισος και στο διάστημα, κολύμπι σε κεραυνό και προσγείωση στην Ισπανία, στη συνέχεια στο ίδιο το θεμέλιο του σύμπαντος, όπου υπάρχει ένας μεγάλος μπλε ταύρος. Αυτή η εικόνα ενός διανοούμενου από ένα πάνελ διαμερισμάτων, του οποίου το πνεύμα ορμά σε όλο τον κόσμο, απογειώνεται στους ουρανούς και διεισδύει στα βάθη, όχι αρκετά νόμιμα, αλλά αρκετά ελεύθερα, και ήταν ένας «γενικός πολιτιστικός τύπος» της ύστερης σοβιετικής εποχής το απίστευτο ενδιαφέρον του για την ιστορία, τη φιλοσοφία, τις αποκρυφιστικές πρακτικές και τις πνευματικές αναζητήσεις. Φυσικά, στερείται ατέλειωτα το Διαδίκτυο - τότε οι περιπλανήσεις του στην πραγματικότητα θα μπορούσαν να βασίζονται στη σταθερή αρχιτεκτονική του εικονικού κόσμου. Ο Άρμπατ του φάνηκε επαρχιακός, σοβιετικός και άθλιος · οι κάτοικοι της πόλης δεν δέχτηκαν αυτό το πρώτο παράδειγμα εξωραϊσμού της Μόσχας με τον ίδιο τρόπο όπως τα τρέχοντα πειράματα του Σομπιανίν. Είναι ήδη απελπιστικά ξεπερασμένο για αυτούς.
Οι αρχές, τόσο οι άντρες Arbat όσο και τα δαιμονικά πλάσματα, ήταν εξίσου ξένα. Ωστόσο, ο ήρωας της εξουσίας αυτή τη στιγμή χαρακτηρίζεται από μια συγκεκριμένη ψυχή, μακριά από τον ριζοσπαστικό κυνισμό που δείχνουν αργότερα τα μέλη της Komsomol. Η δεκαετία του σαράντα θεωρείται νεαρός στη γεροντοφιλική εποχή του Μπρέζνιεφ και ο Στέρλιτς από το "Seventeen Moments of Spring" μπορεί να ονομαστεί ο ιδανικός ήρωας. Είναι ένας «τραγικός κομφορμιστής» που μιμείται βαθιά και αποτελεσματικά την επίσημη κρατική ζωή (πόσο καλός είναι στη φόρμα του!) Και ταυτόχρονα μεταφέρει βαθιά στην ψυχή του την ατέλειωτη εικόνα των εγγενών σημύδων και μέσω αυτών - την αυθεντικότητα της αλήθειας της ζωής. Αυτή η εικόνα παρουσιάστηκε την ίδια δεκαετία του 1980, στα εγκαίνια των Ολυμπιακών Αγώνων του 1980, η οποία συνέθεσε μια μεγαλοπρεπή «παρέλαση λαών» με το συναίσθημα της «στοργικής Μίσα», της μασκότ των Ολυμπιακών Αγώνων, ο οποίος μάλιστα άφησε ακόμη και ένα δάκρυ για να πει αντίο. Αν και, πιθανώς, κανείς δεν είχε αμφιβολίες ότι σε συνηθισμένες στιγμές η στοργική Misha είναι μέλος του πάρτι και ξέρει πώς να ελέγχει τον εαυτό του, αλλά με φίλους επιτρέπει στον εαυτό του να χαλαρώνει και να κλαίει.
Η περιβαλλοντική πολυπλοκότητα αυτού του χαρακτήρα είναι ότι, στην πνευματική του υπόσταση, δεν είναι κάτοικος της πόλης, ο ιδανικός χώρος του είναι η φύση, το χωριό, το ψάρεμα, το κυνήγι. Ως εκ τούτου, δείγματα του περιβάλλοντος που δημιουργήθηκαν για αυτόν είναι ευκολότερα να βρεθούν σε σανατόρια πάρτι χτισμένα υπό την επίδραση του έργου του Alvar Aalto - ορθογώνια με στρογγυλεμένες άκρες. Η αρχιτεκτονική του «ακτινοβόλου σοσιαλιστικού μοντερνισμού» - περιφερειακών και περιφερειακών επιτροπών της ύστερης Σοβιετικής εποχής - μεταφέρει σε μικρότερο βαθμό την εσωτερική ζωή αυτού του κατοίκου της πόλης, εκτός εάν κάποιος πάρει πέτρα πλακάκια ως ενσάρκωσή του, στον οποίο ο ορισμός του Μαγιάκοφσκι για το "μαρμάρινο μύτη" είναι εκπληκτικά κατάλληλο. Συμφωνώ, υπάρχει κάτι συναισθηματικό για το slime.
Μια σαφής έκφραση της δυαδικότητας αυτού του χαρακτήρα είναι η επιθυμία να χτιστεί ένα είδος νεωτεριστικών κάστρων - η λεωφόρος Lebed, το κτίριο APN, το "κτίριο καρκίνου" στην Kashirka - η τελετουργική στολή έξω και η απλή πολυπλοκότητα των εσωτερικών αυλών.
Οι παλιοί άντρες Arbat, οι δαίμονες και ο Stirlitz δεν είναι λιγότερο ετερόκλητη παρέα. Ας πάμε πριν από 20 χρόνια.
Το επαγγελματικό ιδανικό της εποχής της δεκαετίας του 1960 είναι απλό και καθαρό, σαν ορθογώνιο - αυτό είναι το Cheryomushki, το ίδιο το περιβάλλον από το οποίο ο μελλοντικός βιολιστής Danilov δραπετεύει στην πραγματικότητα. Η αρχιτεκτονική αυτής της εποχής έχει τους υποστηρικτές της, με κάποια επαγγελματική ένταση μπορεί κανείς να βρει τις βαθύτερες διαφορές μεταξύ Zelenograd και Severny Chertanovo, και, πιθανώς, αυτή η αναζήτηση έχει νόημα. Ωστόσο, από την άποψη του περιβάλλοντος, η ποικιλομορφία δεν είναι πολύ αισθητή - πρόκειται για μια πόλη με μεγάλες κενές θέσεις με σπάνια ορθογώνια όγκο διαφορετικών βαθμών τυποποίησης. Η πηγή αυτής της μόδας είναι επίσης απλή και προφανής - ο μεγάλος μεταπολεμικός μοντερνισμός, η νικηφόρα πορεία του Corbusier με μια ελαφριά προφορά Niemeyer.
Σήμερα είναι μάλλον δύσκολο να φανταστεί κανείς κάτοικος της πόλης και γενικά ένα άτομο που θα αντιστοιχούσε σε αυτό το επαγγελματικό ιδανικό. Ο ίδιος ο Corbusier δεν θεώρησε τη ζωή της πόλης δυνατή χωρίς αυτοκίνητο, οπότε ένας αυτοκινητιστής ήταν κάτοικος της πόλης, ένα σπίτι ήταν «αυτοκίνητο για να ζήσει» και μια πόλη ήταν χώρος στάθμευσης. Υπό αυτήν την έννοια, ένας άνθρωπος με τα πόδια σε έναν τέτοιο χώρο είναι περιβαλλοντική ανοησία. Ωστόσο, οι περισσότεροι Μοσχοβίτες πέρασαν τον εικοστό αιώνα σε μη μηχανοκίνητη κατάσταση, οπότε κάποιο είδος κατοίκου της πόλης εξακολουθούσε να προορίζεται.
Προφανώς, το 1958 θα πρέπει να θεωρηθεί η αρχή μιας σύντομης αλλά νικηφόρας πορείας ενός γεωλόγου στο μυαλό των συγχρόνων του - φέτος κυκλοφορεί η ταινία λατρείας του Nikolai Kalatozov "Unsent Letter", όπου οι ήρωες περιπλανιούνται στην Τάιγκα, ταξινομώντας τις προσωπικές τους σχέσεις. Το 1962 ο Pavel Nikonov παρουσίασε την πρώτη ζωγραφική του «αυστηρού στιλ» - του ίδιου «Γεωλόγου», με τον λυρικό μυστικισμό του Pavel Kuznetsov. Το 1964, το Θέατρο Μπολσόι οργάνωσε ακόμη και τους γεωλόγους του Μπαλέτου από τον Βλαντιμίρ Βασιλίεφ και τη Ναταλία Κασάτκινα, το λιμπρέτο βασίζεται στο ίδιο δοκίμιο της Βαλέρι Οσίποφ σχετικά με τον ανακάλυψη διαμαντιών στη Γιακουτία Λάρισα Ποπογκέιβα, η οποία χρησίμευσε ως βάση για το σενάριο του Νικολάι Καλάτοζοφ. Αυτή είναι η εποχή που ο γεωλόγος ξεχωρίστηκε κάπως ως ξεχωριστή σημαντική πολιτιστική προσωπικότητα.
Μου φαίνεται ότι το κύριο πράγμα για το επαγγελματικό ιδεώδες των αρχιτεκτόνων αυτής της εποχής ήταν τα πάθη του κατακτητικού χώρου ως τέτοια, τα πάθη του αποικισμού της φύσης από τη γεωμετρία και η ιδανική μορφή ενός κατοίκου της πόλης ήταν ένας αποικιστής. Γεωλόγος. Δεν είναι αρκετά αστικό άτομο και περνά λίγο χρόνο σε αστικό περιβάλλον, κυρίως σε κατάσταση απομόνωσης από το σπίτι. Αλλά όταν επιστρέφει, είναι ευχαριστημένος με τις ατελείωτες περιοχές των πέντε ορόφων κτιρίων, τις μεγάλες εκτάσεις δασικών πάρκων, τις χιονισμένες εκτάσεις των δρόμων του Φεστιβάλ - η αντίθεση αυτού του αστικού περιβάλλοντος με την τάιγκα δεν είναι πολύ μεγάλη.
Είναι δύσκολο να πούμε, ωστόσο, σε ποιο βαθμό αυτός ο ήρωας ήταν ένας διαδεδομένος πολιτιστικός τύπος. Τουλάχιστον, είναι αμφίσημο - στο βαρδικό τραγούδι, ο πιο δημοκρατικός τρόπος εξοικείωσης με το πολιτιστικό περιεχόμενο της εποχής, συμπληρώνεται συνεχώς από απλά "τα παιδιά της αυλής μας" που θα γίνουν επαγγελματικά ιδανικά 20 χρόνια αργότερα. Επιπλέον, οι αποικιοκρατικοί πάθοι γι 'αυτούς γίνεται ένα είδος ονείρου, μια σύγχυση - όπως ο Okudzhava στο "Συγχωρήστε το πεζικό …":
Ο χρόνος μάς έχει διδάξει: ζήστε στον ελεύθερο χώρο, ανοίγοντας την πόρτα.
Σύντροφο, πόσο δελεαστική είναι η θέση σου, Πάντα περπατάτε και μόνο ένα πράγμα σας κρατά ξύπνιο -
Πού πηγαίνουμε όταν η άνοιξη μαίνεται πίσω από την πλάτη μας;
Η ιδιαιτερότητα της σταλινικής ανασυγκρότησης της Μόσχας ήταν ότι οι κύριες λεωφόροι - ο δακτύλιος του κήπου και η επίσημη ακτίνα - διέσχισαν την παλιά επαρχιακή πόλη, αφήνοντας τις λωρίδες σχεδόν ανέγγιχτες. Το nomenklatura εγκαταστάθηκε στους αυτοκινητόδρομους του Στάλιν και οι λωρίδες αποδείχθηκαν ένα είδος γκέτο για ανθρώπους που, σαν λάθος, έζησαν τις μέρες τους - ένας παλιός μηχανικός, ένας πρώην Γερμανός δάσκαλος, ένας συνταξιούχος αξιωματικός του Ερυθρού Στρατού, ένα μέλος του κόμματος από τους "deviators", έναν έμπορο αντίκες. Αυτοί οι άνθρωποι, ή μάλλον τα παιδιά τους, που επέζησαν από το σταλινικό μαρτύριο, βγήκαν από τις λωρίδες στη δεκαετία του 1960 και ολόκληρη η μυθολογία των λωρίδων της Μόσχας συνδέεται μαζί τους. Ακόμα κι αν εργάζονται ως γεωλόγοι, προτιμούν να επιστρέφουν από την αποστολή στη δική τους λωρίδα και όχι στο Profsoyuznaya.
Το ιδανικό της εξουσίας είναι πιο κοντά στον αποικιοκράτη, είναι ένα «Κομσομόλετ-παρθένο». Είναι πολύ διαφορετικός από τα επόμενα μέλη της Komsomol, δεν χαρακτηρίζεται από δυαδικότητα, δεν υπάρχει διπλή σκέψη σε αυτόν, πιστεύει τυφλά στον κομμουνισμό. Η κομμουνιστική ιδεολογία βρίσκεται σε ευνουχισμένη αναγέννηση. Το ιδανικό περιβάλλον του είναι το ίδιο με αυτό του αποικιοκρατία, αλλά με στοιχεία κρατικού μεγαλείου - όπως στο Novy Arbat με τις αναφορές του στο ανάχωμα της Αβάνας (ο Fidel Castro είναι η κύρια μορφή αυτής της αναγέννησης). Και, φυσικά, στο παρθένο έδαφος, δεν επιδοθεί σε περίπλοκες υπαρξιακές εμπειρίες που συμβαίνουν στην Τάιγκα με γεωλόγους. Είναι πάντα εκεί σε μια ομάδα, πάντα στη δουλειά ή σε συλλογικές διακοπές.
Ένας άντρας από την αυλή μας, ένα παρθένο μέλος της Komsomol και ένας γεωλόγος - αυτή η τριάδα δεν είναι τόσο σχιζοφρενική όσο οι ήρωες των επόμενων γενεών, μπορούν να συμφωνήσουν και, ας πούμε, να πάνε μαζί για να κατακτήσουν νέα εδάφη. Αλλά στην πόλη είναι δύσκολο για αυτούς μαζί, τα ιδανικά ορισμένων καταστρέφουν εντελώς το περιβάλλον άλλων.
Η μεταπολεμική περίοδος είναι πολύ διάχυτη για να σχηματίσει τέτοιες συγκεκριμένες «μάσκες». Υπάρχουν πάρα πολλά πειράματα πολλαπλής κατεύθυνσης εδώ, και μου φαίνεται ότι αν μπορούμε να μιλήσουμε για ορισμένους τύπους, τότε αποτελούν συνέχεια των τάσεων της δεκαετίας του 1930.
Από πού προήλθε αυτός ο γεωλόγος, το μέλος της Komsomol των παρθένων γης; Αυτό δεν είναι το ιδανικό της δύναμης της δεκαετίας του 1930. Το ιδανικό της είναι εξαιρετικά σαφές και περιγραμμένο, μας κοιτάζει από όλες τις αφίσες, από οποιονδήποτε κινηματογράφο, από τις σελίδες των κύριων σοβιετικών μυθιστορημάτων. Αυτός είναι ένας «νέος άνθρωπος». Αυτός ο νέος άνθρωπος συνθέτει τα ηρωικά όνειρα της ρωσικής κουλτούρας από τον Τσερνσέφσκι έως τις πρωτοποριακές νότες του Νίτσε και του Γκόρκι είναι ισχυρές σε αυτόν, αλλά ταυτόχρονα μειώνεται στο επίπεδο της πρακτικής εφαρμογής και υπό αυτή την έννοια είναι αρκετά απλό. Είναι ένα πρόσωπο της συλλογικής, των μαζών, και αυτή είναι η κύρια διαφορά του από τις προηγούμενες γενιές των ατομικιστών. Η αρχή του είναι «όλα ως ένα». Δεν γνωρίζει πνευματικές αμφιβολίες και δεν κάνει ερωτήσεις, αφού όλα τα ερωτήματα έχουν λυθεί ή θα επιλυθούν από την επιστήμη - η ανθρωπότητα θα έρθει αναπόφευκτα στον κομμουνισμό, το μόνο που μένει είναι να νικήσουμε τους εχθρούς. Ο στόχος της ζωής του είναι να χτίσει τον κομμουνισμό, για αυτόν τον σκοπό είναι έτοιμος να θυσιάσει τον εαυτό του. Το ιδανικό περιβάλλον για αυτόν είναι η Μόσχα του γενικού σχεδίου του 1935, η Μόσχα των μεγάλων αυτοκινητόδρομων για νικηφόρες πομπές που οδηγούν στο Παλάτι των Σοβιέτ.
Αλλά αν κοιτάξετε το γενικό πολιτιστικό ιδανικό, τότε δεν διαφέρει πολύ από το ιδανικό της εξουσίας, αλλά σαν να το μεταφράζει σε άλλο γεωγραφικό χώρο. Όλοι φαίνεται να πηγαίνουν σε μια αποστολή. Η δεκαετία του 1930 είδε μια εξαιρετική ακμή στην δημοτικότητα της εντελώς λογοτεχνίας του Jules Verne, όπως το "Sannikov Land" του Βλαντιμίρ Ομπρούτσεφ, "Μυστικά δύο ωκεανών" του Γρηγόριου Αδάμοφ. Υπάρχουν επίσης υψηλότερα παραδείγματα του ίδιου θέματος - "Δύο καπετάνιοι" του Veniamin Kaverin, ποίηση του Vladimir Lugovsky, Nikolai Tikhonov. Οι άνθρωποι σώζουν τους Chelyuskinites και τους Papaninites, ο πιλότος είναι εξίσου λατρευτικός αριθμός με τον γεωλόγο αργότερα. Αυτό είναι το ειδύλλιο των αποικιοκρατών, και για αυτούς ο αστικός χώρος είναι σε κάποιο βαθμό τόσο αδιάφορος όσο για τους γεωλόγους που στέκονται πίσω από το επαγγελματικό ιδανικό του αστικού κατοίκου της δεκαετίας του 1960.
Είναι δύσκολο να καταλάβουμε πώς το πρόγραμμα του σταλινικού νεοκλασικισμού της δεκαετίας του 1930 θα μπορούσε να αντιστοιχεί σε αυτές τις δύο εικόνες. Αν μιλάμε συγκεκριμένα για επαγγελματικά ιδανικά, τότε είναι η στιγμή που η ρωσική κλασική παράδοση, για να μιλήσει, μπαίνει στο μεταπτυχιακό σχολείο. Κλασικές αρχιτεκτονικές πραγματείες από το Βιτρούβιο στο Παλλάδιο και το Βινγκόλα μεταφράζονται και δημοσιεύονται στα ρωσικά, δημιουργείται μια ακαδημαϊκή σχολή για τη μελέτη των κλασικών. Μπορείτε να αντιμετωπίσετε τις ακαδημαϊκές στάσεις της δεκαετίας του 1930 ό, τι θέλετε, αλλά πρέπει να παραδεχτείτε ότι, σε σύγκριση με τους Alexander Gabrichevsky, Nikolai Brunov, Andrei Bunin, τα αρχιτεκτονικά δοκίμια του Alexander Benois, του Georgy Lukomsky και του Pavel Muratov είναι γοητευτικοί δοκίμια ερασιτεχνισμού παράλληλα με το. επιστημονική παράδοση. Είναι συνηθισμένο να συγκρίνουμε μερικές φορές την αρχιτεκτονική του Στάλιν της δεκαετίας του 1930 με το Ευρωπαϊκό Art Deco, γιατί υπάρχουν λόγοι, αλλά η θεμελιώδης διαφορά από το Art Deco έγκειται ακριβώς σε αυτό το απίστευτο επίπεδο μελέτης και κυριαρχίας της κλασικής παράδοσης τον 20ο αιώνα - τα κλασσικά που έχουν μάθει είναι πιο χαρακτηριστικά του προγράμματος Gottfried Semper. Και αυτή η γραμμή, που σχετίζεται κυρίως με το όνομα του Ιβάν Ζολτόφσκι, επηρέασε σημαντικά τα πειράματα άλλων, πιο πρωτοποριακών δασκάλων - από τον Φόμιν στους αδελφούς Γκόλοσοφ.
Για να αντιληφθεί αυτό το περιβάλλον, χρειάζεται ουσιαστική γνώση, μια γεύση για τον παλιό ευρωπαϊκό πολιτισμό, γνωριμία με αρχιτεκτονικές πραγματείες, με παράδοση ιστορίας τέχνης. Ταυτόχρονα, δεν θα είχε νόημα να υποθέσουμε ότι οι Zholtovsky, Shchusev, Fomin, Kuznetsov σχεδίασαν και χτίστηκαν, βασισμένοι σε ένα ανύπαρκτο προ-επαναστατικό κοινό με επίπεδο εκπαίδευσης όχι χαμηλότερο από ένα κλασικό γυμναστήριο. Προφανώς, αυτό σήμαινε ένα συγκεκριμένο στρώμα σοβιετικών ανθρώπων, αλλά ποιοι είναι, με την πρώτη ματιά, δεν είναι καν σαφές.
Στα απομνημονεύματα του Grigory Isaevich Grigorov, ενός φιλόσοφου και στοχαστή που πέρασε δεκαετίες στα στρατόπεδα του Στάλιν, υπάρχουν εξαιρετικά ολοκληρωμένες ενότητες για το Ινστιτούτο Ερυθρών Καθηγητών, το IKP, όπου σπούδασε από το 1922 έως το 1927. Πρόκειται για ένα ειδικό εκπαιδευτικό ίδρυμα, περίπου οι μισοί απόφοιτοι των οποίων έγιναν οι σταλινικοί nomenklatura (όχι αρχηγοί, αλλά σύμβουλοι), και οι μισοί πήγαν στα στρατόπεδα ως "αποκλίνοντες". Η ατμόσφαιρα εκεί είναι εντυπωσιακή με τον δικό της τρόπο - είναι η βίαια απορρόφηση της ακαδημαϊκής παράδοσης του 19ου αιώνα από χθεσινούς Μπολσεβίκους ακτιβιστές. Η ανάγνωση του Μαρξ στο πρωτότυπο είναι γενικά αποδεκτή, η οποία είναι φυσική, δεδομένου ότι δεν έχει μεταφραστεί ως επί το πλείστον, καθώς και η γνώση της γερμανικής κλασικής φιλοσοφίας γενικά. Μου φαίνεται ότι είναι η «κόκκινη καθηγήτρια» - σύμφωνα με τον ορισμό του Λένιν, «ο προλετάριος που έχει κυριαρχήσει όλη τη γνώση της ανθρωπότητας» - και είναι ο ιδανικός κάτοικος της πόλης που είχε στο μυαλό του το σχολείο του Ζολτόφσκι.
"Νέος άντρας", "αποικιστής" και "κόκκινος καθηγητής" - αυτά είναι η τριάδα των κατοίκων της δεκαετίας του 1930. Κατά τη γνώμη μου, το προηγούμενο στάδιο, στη δεκαετία του 1920, δεν είναι παραγωγικό για τους ίδιους λόγους όπως και μετά τη μεταπολεμική περίοδο - τα πάντα είναι πολύ ταραγμένα και δεν έχουν αναπτυχθεί ακόμη σαφείς πολιτιστικές μάσκες. Είναι ξεκάθαρο ότι ο «νέος άνθρωπος» της εξουσίας αναδύεται από τον «νέο άνθρωπο» της κουλτούρας της δεκαετίας του 1920, το ιδανικό ενός άνδρα ρωσικού φουτουρισμού και πρωτοπορίας. Ο «κόκκινος καθηγητής» είναι, αντίθετα, ένα ιδεώδες των μπολσεβίκων της παλαιότερης γενιάς, των ιδρυτών των σχολείων Κάπρι και Λοντζουμάου, όπου οι μελλοντικοί μαχητές της επανάστασης διδάσκονταν τόσο τις τακτικές οργάνωσης ταραχών στο δρόμο όσο και το « Κομμουνιστικό Μανιφέστο "και" Κεφάλαιο ". Ωστόσο, στη δεκαετία του 1920, αυτά είναι μόνο μερικά από τα πολλά ανταγωνιστικά μοντέλα και τα ανταγωνιστικά του πλεονεκτήματα δεν είναι ακόμη σαφή. Ας προσπαθήσουμε να βγάλουμε μερικά συμπεράσματα με βάση το υλικό που έχουμε αναλύσει.
Υπάρχουν αμφιβολίες σχετικά με τη δυνατότητα καθορισμού μιας συγκεκριμένης εικόνας ενός κατοίκου της πόλης στις δεκαετίες του 2010, 1980, 1960, 1930 κ.λπ. χρόνια - κάθε σύγχρονη φέτα. Μου φαίνεται ότι δεν είναι απολύτως δυνατό να το κάνω αυτό είτε με τις μεθόδους της κοινωνιολογίας, είτε με την ανθρωπολογία, είτε από τις πολιτιστικές μελέτες, γιατί ίσως δεν υπάρχει η εικόνα ενός κατοίκου της εποχής του. Η «εικόνα ενός κατοίκου της πόλης» είναι μάλλον μια συγκεκριμένη αγορά όπου πωλούνται μάσκες κοινωνικής ταυτοποίησης και αυτές οι μάσκες είναι πιο ασυνεπείς μεταξύ τους παρά αντιπροσωπεύουν διαφορετικές πτυχές του ίδιου φαινομένου.
Πρόκειται για μια αγορά στην οποία η προσφορά υπερισχύει της ζήτησης. Οι εικόνες ενός κατοίκου της πόλης της δεκαετίας του 2010 - μπορεί να είστε hipster, νέος διοργανωτής της Komsomol ή άτομο του δικτύου - δεν χρειάζονται, νομίζω, από κανέναν από τους 14 εκατομμύρια Μοσχοβίτες που αποτελούν σήμερα τον πληθυσμό της πόλης - ούτε γενικά, ούτε σε μεμονωμένες κοινωνικές ομάδες. Οι παραγωγοί τους τα χρειάζονται.
Σε δύο περιπτώσεις, αυτοί οι παραγωγοί είναι εύκολο να αναγνωριστούν - είναι επαγγελματίες και αρχές. Ο πιο δύσκολος, διαφυγής ορισμός, είναι ο τρίτος κατασκευαστής. Ορίσαμε το προϊόν του ως «διαδεδομένο πολιτιστικό τύπο», ο οποίος είναι λίγο πολύ φυσιολογικός για ένα πολιτισμικό παράδειγμα, αλλά, φυσικά, είναι εντελώς απαράδεκτος ιμπρεσιονισμός από την άποψη τόσο της κοινωνιολογίας όσο και της πολιτιστικής οικονομίας.
Ωστόσο, ο κατασκευαστής αυτού του τύπου κοινωνικής μάσκας μπορεί να περιγραφεί έμμεσα. Ένα άτομο αισθάνεται την ανάγκη για κοινωνία, κοινωνικότητα (συμμετοχή στην ατζέντα, γνώση της κοινής γλώσσας της κοινωνίας) και είναι ένα από τα κύρια προϊόντα στις πολιτιστικές αγορές. Αυτό ζωντανεύει τους θεσμούς της κατανάλωσης της κοινωνικότητας. Λογοτεχνία, θέατρο, κινηματογράφος, Τύπος, προπαγάνδα, αστικό περιβάλλον - όλα αυτά είναι τέτοια ιδρύματα με τον έναν ή τον άλλο τρόπο, επιπλέον, ανταγωνίζονται ενεργά μεταξύ τους για τον καταναλωτή. Το ίδρυμα που παρουσιάζει τα λιγότερα εμπόδια στην είσοδο στην αγορά κοινωνικών ανταλλαγών αποδεικνύεται το πιο επιτυχημένο. Ας πούμε, στη σημερινή κατάσταση, αυτή είναι η επικοινωνία δικτύου. Αυτό το ίδρυμα είναι ο παραγωγός του «διαδεδομένου πολιτιστικού τύπου».
Με βάση τα παραπάνω, μπορεί να θεωρηθεί ότι η απόκλιση μεταξύ του προϊόντος που σχεδιάστηκε από επαγγελματίες και των αναγκών των κατοίκων της πόλης είναι περισσότερο ο κανόνας παρά η εξαίρεση. Οι εικόνες "Χίπστερς", "Άρμπατ", "γεωλόγοι", "αποικιστές", "κόκκινοι καθηγητές" δεν αντιστοιχούσαν σε κανέναν και ήταν εντελώς επαγγελματική κατασκευή, μύθος. Ταυτόχρονα, θα αφήσω τον εαυτό μου να αμφιβάλλει ότι πρόκειται για έργο του "μελλοντικού πολίτη", αν και είναι τόσο ευχάριστο να σκέφτομαι για επαγγελματική αξιοπρέπεια. Αντίθετα, δεν έχει καμία σχέση με το μέλλον.
Η γένεση όλων των επαγγελματικών εικόνων είναι αρκετά προφανής. Το επαγγελματικό ιδανικό είναι η εικόνα ενός κατοίκου της πόλης, ο οποίος ήταν ένας διαδεδομένος πολιτιστικός τύπος την προηγούμενη εποχή. Ο μύθος του Άρμπατ των αρχιτεκτόνων της δεκαετίας του 1980 αναπτύχθηκε από τους «παλιούς άντρες της Άρμπατ» της δεκαετίας του '60, οι «γεωλόγοι» της δεκαετίας του 1960 αποδείχθηκαν ως μετενσάρκωση των «αποικιστών» της δεκαετίας του 1930, οι «κόκκινοι καθηγητές» της δεκαετίας του 1930 μεγάλωσε από τη μπολσεβική ουτοπία του προλετάριου που είχε κυριαρχήσει στον παγκόσμιο πολιτισμό. Είναι εύκολο να μαντέψει κανείς ότι οι χίπστερς του σύγχρονου εκσυγχρονισμού Σομπιανίν της Μόσχας είναι η πραγματοποίηση της ουτοπίας της δεκαετίας του 1990, της Ρωσίας, η οποία εγκατέλειψε τη σοβιετική εξουσία και μετατράπηκε αμέσως ως αποτέλεσμα σε μια κανονική ευρωπαϊκή χώρα, όπως η Πορτογαλία, την οποία ο Πρόεδρος Πούτιν υποσχέθηκε εμείς στις αρχές της δεκαετίας του 2000 για να καλύψουμε. Το επαγγελματικό ιδανικό σε αυτές τις περιπτώσεις δεν κατευθύνεται καθόλου στο μέλλον, αλλά στο παρελθόν και απευθύνεται στη διάθεση των κατοίκων της πόλης, που δεν υπάρχουν πλέον.
Είναι αλήθεια, για όλους αυτούς τους κοινούς πολιτιστικούς τύπους, οι επαγγελματίες προσαρμόζουν πλαστικές μόδες που σχετίζονται έμμεσα με αυτούς και γεννιούνται από άλλες πηγές, από τις αρχιτεκτονικές τάσεις των ευρωπαϊκών χωρών. Συμβαίνει ότι οι κόκκινοι καθηγητές έχουν την αρχιτεκτονική της νεοαναγέννησης και του νεοκλασικισμού ως πλαστική παρουσίαση, οι γεωλόγοι της δεκαετίας του 1960 - η αρχιτεκτονική του Le Corbusier, οι "παλιοί άντρες Arbat" γίνονται οι φορείς του "νέου αστικού" το πνεύμα του Leon Criet, και οι χίπστερς - οι ιεροκήρυκες της ομορφιάς της Βαρκελώνης. Για καθεμία από αυτές τις ομάδες, αυτή η ταυτοποίηση, που πραγματοποιείται από επαγγελματίες, αποδεικνύεται μια έκπληξη και συχνά μια επώδυνη έκπληξη: οι κόκκινοι καθηγητές αγαπούν τον κονστρουκτιβισμό, όχι τον νεοκλασικισμό, ο Okudzhava δεν δέχεται την ανοικοδόμηση του Arbat, εμπνευσμένος από τα τραγούδια του, και οι Χίπστερς καταρατούν τον Στράλκα στο Facebook.
Όσον αφορά τις αρχές, μου φαίνεται ότι λίγο πολύ δεν ενδιαφέρονται για τον ιδανικό πολίτη. Είναι σημαντικό για αυτήν να πιάσει αυτό που είναι "στην πραγματικότητα" και να το προσαρμόσει ώστε να ταιριάζει στην ατζέντα της. Αλλά αυτό που είναι "στην πραγματικότητα" αρνείται να πιάσει. Και σε πολλές περιπτώσεις, αγοράζει τον υποκατάστατό του με τη μορφή επαγγελματικής εικόνας ενός κατοίκου της πόλης και δημιουργεί υβρίδια με τη βοήθειά του. Στη σημερινή κατάσταση, για παράδειγμα, αγοράζει την εικόνα ενός hipster για να συγκαλύψει έναν διοργανωτή της Komsomol, ο οποίος θα πρέπει να γίνει πρότυπο για έναν κάτοικο της πόλης που έχει δραπετεύσει από την πραγματικότητα στο δίκτυο.
Με βάση τα παραπάνω, μπορεί κανείς να προβλέψει ακόμη και ποιοι δύο τύποι κατοίκων της πόλης μας περιμένουν στο εγγύς μέλλον. Το επαγγελματικό ιδανικό θα είναι ένας άνθρωπος του δικτύου στο δρόμο, ο κώδικας σχεδιασμού του είναι ένα περιβάλλον μήλου, μια πόλη με εικονικές μηλιές. Ίσως χρειαστεί να φυτέψετε το Pokémon με τη μορφή δικέφαλων αετών στα κλαδιά.
