Η έκθεση σχεδίων του Σεργκέι Εστρίν έγινε η πρώτη έκθεση ενός νέου κύκλου με τίτλο "Architect's Hobby" - μια πρωτοβουλία του ιδιοκτήτη της γκαλερί Unique Floors Fyodor Beloborodov. Συνολικά, παρουσίασε περίπου 20 γραφικά έργα που κατασκευάζονται με διαφορετικές τεχνικές: τόσο παραδοσιακά (στυλό, στεγνό πινέλο, κάρβουνο, πλύσιμο, παστέλ, μαρκαδόρο), και μοναδικά, που περιλαμβάνουν ζωγραφική με φύλλα χαλκού και σχεδίαση φύλλου. Όπως είπε ο ίδιος ο Σεργκέι Εστρίν στο Archi.ru, το να σχεδιάζεις γι 'αυτόν είναι ακριβώς ένα χόμπι, και υπό αυτή την έννοια η έκθεση ταιριάζει περισσότερο με το όνομα ολόκληρου του κύκλου. «Αν ήταν μια εμπορική δουλειά, τότε όλα είναι απλά: Χρησιμοποίησα πολλές καθιερωμένες τεχνικές,« στήνω »όσο το δυνατόν περισσότερες εργασίες και προχωρήσω, πωλώ. Αλλά βρίσκω την κύρια γοητεία στο γεγονός ότι δεν μπορείτε να οδηγήσετε πουθενά και να δοκιμάσω διαφορετικές τεχνικές. Με στυλό, βούρτσα, πισινό τσιγάρου ή ραβδί - με μια λέξη, ό, τι έρχεται στο μυαλό. Μπορείτε ακόμη και να καλλιεργήσετε καλλιτεχνικά το χαρτί. Πάντα θέλω να δοκιμάσω κάτι νέο - υλικό, τεχνική. Όταν το πείραμα είναι επιτυχές, βιώνω απίστευτη ικανοποίηση και ώθηση. Για παράδειγμα, αποδείχθηκε ότι το ασημί φύλλο σε μαύρο φόντο φαίνεται πολύ εκφραστικό."
Η Estrin με χαρά μοιράζεται τα ευρήματα και τις ανακαλύψεις της. Έτσι, σε μια πρόσφατη διάλεξη στην Ένωση Αρχιτεκτόνων (στο πλαίσιο του διαγωνισμού ArchiGraphics), είπε στο κοινό με μεγάλο ενθουσιασμό για όλες τις μεθόδους που χρησιμοποιεί. «Εγώ ο ίδιος θα ήθελα να πάω σε μαθήματα μάστερ», παραδέχεται ο αρχιτέκτονας. "Δυστυχώς, τα περισσότερα από τα κύρια μαθήματα περιορίζονται στην εμφάνιση συγκεκριμένων τεχνικών, ενώ πραγματικά θέλω ανάπτυξη και ποικιλομορφία."
Μια τέτοια απροσδόκητη πτυχή του σχεδίου αποδείχθηκε στο πλαίσιο αυτής της έκθεσης. Κατά τα εγκαίνια, με μια μεγάλη συγκέντρωση επισκεπτών - συναδέλφους, φίλους και συνεργάτες του αρχιτέκτονα - πραγματοποιήθηκε ένα ατέλειωτο: μια παράσταση φορέματα, μπλούζες και τσάντες, ζωγραφισμένα από τον Σεργκέι. Σύμφωνα με τον ίδιο, το ύφασμα είναι ένα πολύ ειδικό υλικό στο οποίο το χρώμα συμπεριφέρεται με εντελώς διαφορετικό τρόπο. Και τα έτοιμα σχέδια για ρούχα, σε κίνηση, γίνονται αντιληπτά διαφορετικά - για παράδειγμα, η προοπτική του δρόμου ανοίγει ξαφνικά, αφήνοντας στο κόψιμο του υφάσματος. Ο Estrin είναι σίγουρος: είναι αδύνατο να επιτευχθεί ένα τέτοιο αποτέλεσμα όταν ζωγραφίζει ύφασμα, από το οποίο ένα φόρεμα θα ράβεται μόνο αργότερα, οπότε εφαρμόζει τα σχέδιά του σε έτοιμα πράγματα, χωρίς σκίτσα και υποστρώματα για ύφασμα. «Τα σκίτσα δεν γίνονται ποτέ. Αυτό είναι ένα ιδιαίτερο συναίσθημα "a la prima" - όταν η ιδέα που έχετε στο κεφάλι και το χέρι σας μεταφέρεται αμέσως στη βάση. Εάν μεταφέρετε πρώτα το σχέδιο σε ύφασμα, και μετά το κυκλώσετε, τότε όλα χαθούν - δεν θα είναι ζωντανό, χωρίς ψυχή."
Είναι ενδιαφέρον ότι ο καλλιτέχνης χρησιμοποιεί συχνά χρώμα για ζωγραφική υφάσματος για γραφικά έργα, διανέμοντάς το με ένα μαχαίρι παλέτας. Και πάλι αποδεικνύεται πολύ ενδιαφέρον: το υλικό εκδηλώνεται από μια απροσδόκητη πλευρά - το αδιαφανές χρώμα, όταν πιέζεται με ένα μαχαίρι παλέτας, γίνεται διαφανές και σχηματίζει γραφικές, υφές πινελιές.
Τα έργα που παρουσιάζονται στην έκθεση συνδυάζονται με αρχιτεκτονικά θέματα: "πορτρέτα" συγκεκριμένων κτιρίων και πόλεων, καθώς και συλλογικές και φανταστικές εικόνες - από μεσαιωνικούς δρόμους έως μεγαλούποδες του μέλλοντος. Ένα άλλο κοινό χαρακτηριστικό όλων των σχεδίων του Σεργκέι Έστριν είναι μονόχρωμη. «Το χρώμα είναι μια πολύ δυνατή και ενδιαφέρουσα τεχνική, αλλά για μένα δεν έχω εξαντλήσει ακόμη το πλήρες βάθος του πολύχρωμου, ενώ τέτοια έργα μου φαίνονται πιο εκφραστικά και αναπόσπαστα. Ίσως αργότερα να κάνω κάτι στο χρώμα, αλλά με κάποια άλλη μορφή », λέει ο συγγραφέας. Ωστόσο, μερικά φωτεινά έργα με λαδοπαστέλ μπήκαν στην έκθεση - βαμμένα σε σχεδόν νέον χρώμα, έγιναν μια εμπειρία στη νέα τεχνολογία για τον αρχιτέκτονα.
Δεν είναι τόσο σημαντικό εάν ο Σεργκέι Εστρίν σχεδιάζει καλά ζεστούς δρόμους παλιών πόλεων ή δείχνει την προοπτική με εκφραστικά σημεία, χωρίς περιγράμματα: σε όλα τα έργα του διατηρεί το κύριο πράγμα - ένα αιχμηρό μάτι, ειλικρινή περιέργεια και πάθος για την κατανόηση ενός νέου χώρου, συνήθως ανθρωπογενές, το οποίο είναι το πιο σημαντικό για έναν αρχιτέκτονα, κοντά επίσης από επαγγελματική άποψη.
