Πραγματικό και εξωπραγματικό. Στο φεστιβάλ εσωτερικής διακόσμησης "Κάτω από την οροφή του σπιτιού"

Πραγματικό και εξωπραγματικό. Στο φεστιβάλ εσωτερικής διακόσμησης "Κάτω από την οροφή του σπιτιού"
Πραγματικό και εξωπραγματικό. Στο φεστιβάλ εσωτερικής διακόσμησης "Κάτω από την οροφή του σπιτιού"

Βίντεο: Πραγματικό και εξωπραγματικό. Στο φεστιβάλ εσωτερικής διακόσμησης "Κάτω από την οροφή του σπιτιού"

Βίντεο: Πραγματικό και εξωπραγματικό. Στο φεστιβάλ εσωτερικής διακόσμησης "Κάτω από την οροφή του σπιτιού"
Βίντεο: Διακόσμηση, έξυπνες και όμορφες λύσεις που αλλάζουν το χώρο μας και τη διάθεσή μας 2024, Μάρτιος
Anonim

Η έκθεση βρίσκεται παραδοσιακά στο "House on Brestskaya" - στο "Model Hall", όπου διοργανώνονται δημόσια συμβούλια υπό τον δήμαρχο της Μόσχας, στους διαδρόμους και στον μικρό τέταρτο όροφο. Οι πλοίαρχοι του σχεδιασμού ανέλαβαν τον τρίτο όροφο, αφήνοντας την επάνω πλατφόρμα για επίδοξους καλλιτέχνες. Είναι ενδιαφέρον να παρατηρήσουμε πώς, καθώς ο αριθμός των ορόφων αυξάνεται, τα έργα γίνονται πιο δωρεάν και ουτοπικά.

Στη μέση της αίθουσας του κύριου διαγωνισμού, συλλέγονται αντικείμενα που μοιάζουν αόριστα με μεγάλα έπιπλα: το κεντρικό τμήμα της έκθεσης απεικονίζει υπερβολικό εσωτερικό, κάθε στοιχείο του οποίου χρησιμοποιείται ως εκθεσιακό περίπτερο. Για παράδειγμα, το αρχιτεκτονικό στούντιο της Karen Balyan τοποθέτησε εικόνες ενός από τους νέους εσωτερικούς χώρους στην επιφάνεια ενός φωτεινού κυλινδρικού λαμπτήρα δαπέδου κρεμασμένο από την οροφή, γειωμένο με ένα μόνο καλώδιο. Η παρακείμενη βάση απεικονίζει μια πύλη πλαισίου, η οποία μπορεί να περάσει, εξετάζοντας τις φωτογραφίες που τοποθετούνται στους εσωτερικούς τοίχους της. Το νύχι της αίθουσας είναι ένα λιγότερο αναγνωρίσιμο αντικείμενο, το οποίο, λόγω του ακατανόητου, ισχυρίζεται ότι είναι μια μεταφορά - ένας πλαστικός κύλινδρος, από το σώμα του οποίου εξωθούνται φωτισμένα ορθογώνια με εικόνες. Πάνω απ 'όλα μοιάζει με κορμό δέντρου με κομμένα κλαδιά.

Οι τοίχοι είναι επενδεδυμένοι με ταμπλέτες που απεικονίζουν διαμερίσματα, γραφεία, καταστήματα και θεματικά εστιατόρια. Το έργο Park for a Time εστιατόριο της Sofia Todorovskaya προσφέρει ένα συνδυασμό εξωτερικών χώρων από διαφορετικές εποχές: μια στρογγυλή πίστα περιβάλλεται από μικρές αίθουσες, καθεμία από τις οποίες δημιουργεί την ατμόσφαιρα κάποιου μέρους του 20ου αιώνα, κυρίως μέσω ενός ρετρό αυτοκινήτου από το Buick στο Cadillac που βρίσκεται στο κέντρο. Ο χώρος γραφείου της εταιρείας επικοινωνίας Zero of Alexey Levchuk είναι σχεδιασμένος με ισχυρά ευθεία επίπεδα και μεγάλους διαδρόμους. Προφανώς, ο λακωνισμός βοηθά στην οικοδόμηση αποτελεσματικής επικοινωνίας.

Οι υποψήφιοι για τα βραβεία "θέμα συγγραφέα" και "εγκατάσταση θέματος" εκτίθενται στην αίθουσα της διάταξης του Γενικού Σχεδίου της Μόσχας. Αυτή η εννοιολογική έκθεση διακρίνεται από τον διακριτικό εφήμερο των μορφών που χωρίζονται από τη μάταιη ζωή, καθώς και από τη συνεχή προσκόλληση στο θέμα του λαμπτήρα. Αυτό είναι κατανοητό: πρώτον, το φως είναι ένα υπέροχο και ελκυστικό θέμα, και δεύτερον, οι πηγές του συνδέονται τουλάχιστον με ρεαλιστικές απαιτήσεις και μπορεί να είναι σχεδόν οποιουδήποτε είδους. Έτσι, το πιο εννοιολογικό μέρος της έκθεσης εξελίχθηκε προς την κατεύθυνση του καταστήματος Svet - αν και όχι μόνο κανένα, αλλά πολύ καλό.

Το "ART-Bla", για παράδειγμα, έδωσε μια μικρή γωνιά με σκαμπό και ένα σύννεφο με λαμπτήρες χαρτιού με χαρακτηριστικά περιγράμματα. Το έργο Poor Design, με άλλα λόγια, πώς να φτιάξετε κάτι από το τίποτα, από την Natalia Tamruchi είναι ένα γκρι-καφέ δωμάτιο με νοσταλγικούς λαμπτήρες με τη μορφή αποξηραμένων λουλουδιών. Το εργαστήριο του Varvara Zelenetskaya πρότεινε μια έκδοση της "βραδινής παραλίας", η οποία μπορεί να γίνει ακριβώς στο σπίτι - τραβώντας μια αιώρα στο δωμάτιο, κλείνοντας το άνω φως και ενισχύοντας το κάτω. Το Art Cascade προσέφερε μια βαρετή έκδοση ενός γραφείου από οικεία υλικά σε νέες μορφές: το ράφι για χαρτιά είναι έντονα καμπύλο, το νέον έρχεται σε αντίθεση με άφθονο πράσινο και το δάπεδο καλύπτεται με "πράσινο γρασίδι".

Η εννοιολογική έκθεση των εσωτερικών ιδεών έγινε από τους μαθητές - γενικά, αυτό το μέρος της έκθεσης μπορεί να θεωρηθεί παραλλαγές στο θέμα του σχεδιασμού του 20ου αιώνα. Μερικοί συγγραφείς υπενθύμισαν τον Σουρεματισμό του Μάλεβιτς με κόκκινες-μαύρες-κίτρινες μορφές. Ένας άλλος αποδείχθηκε πιο κοντά στον αυστηρό αφαιρετισμό του Piet Mondrian με τα διάσημα χρωματιστά ορθογώνια και μαύρες γραμμές του, από τις οποίες συντάχθηκε διαγώνιος διάλογος σε τρισδιάστατο χώρο. Ακόμα άλλοι προσπάθησαν να φανταστούν τη ζωή στο εσωτερικό δείχνοντας αυτή τη ζωή σε ένα σπίτι παιχνιδιών, στον οποίο ο θεατής σίγουρα θα θέλει να κοιτάξει και το οποίο, επιπλέον, μεταδίδεται στην οθόνη της τηλεόρασης.

Οι νικητές των διαγωνισμών του Φεστιβάλ θα ανακοινωθούν την 1η Απριλίου, και πριν από αυτό, θα πραγματοποιηθούν μαθήματα σχεδιασμού και αρχιτεκτονικής του σπιτιού στο House on Brestskaya.

Συνιστάται: